Tumgik
#хиппи арт
udikov · 2 years
Photo
Tumblr media
🎨 Арт-курорт Гюмюшлюк Крошечный курорт Гюмюшлюк так насыщен разными древностями, что кажется, что раскопки можно проводить в абсолютно любом месте. Но нас особенно впечатлили местные кафе на набережной. Благодаря им городок стал настоящим арт-объектом. Очень стильно, колоритно, ярко. Природа здесь красивая, водичка и пляжи средненькие, но, похоже, сюда едут именно за атмосферой. Чувствуешь здесь даже что-то не хипстерское, а от настоящих олдскульных хиппи. Которые повзрослели и даже состарились, но остались близки своим идеалам... --- #UdikovRu #UdikovTravel #AUTravel #Turkey #Турция #Бодрум #AUTurkey #AUBodrum #Гюмюшлюк #Gümüşlük #Gumusluk #Gumushluk (at Bodrum Gumusluk/Yalikavak) https://www.instagram.com/p/CeOC5ySKW_C/?igshid=NGJjMDIxMWI=
0 notes
queenrosemoon · 3 years
Text
Tumblr media Tumblr media
11 notes · View notes
willy-wonka-draw · 4 years
Video
youtube
Invite this summer deserves to draw a hippie sunflower at our simple guide. Subscribe to the channel!
0 notes
lackywonderfox · 6 years
Text
Решили мы сегодня вспомнить свою андеграундную юность/молодость.
Куда податься? Конечно же по стопам былых культовых мест (не общих, конечно, но наших)
Заглянули в Castel rok — старейший магазин рок атрибутики и просто двор сбора рокеров (в прошлом). Магазин и ныне там с обилием нищаков для неформалов (от побрякушек до одежды, обуви и даже гитар), а вот двор опустел. Осталось лишь большое граффити Горшка. Все стены, на которых несколько поколений оставили свой след закрасили( и даже граффити Кинчева (вот тут до слёз обидно было. Фото прикрепляются старое).
Куда дальше? Конечно же в легендарный сквот! Ой, т.е., современным языком — в арт-центр "Пушкинская, 10". Это сейчас такое красивое название и вычурная правильность "культурный центр, ориентированный на некоммерческое современное искусство". А вот рааньше...
История началась 1989 году, когда в заброшенном доме на Пушкинской улице обосновались независимые художники, музыканты и другие деятели андеграундной культуры. Позднее была официально зарегистрирована негосударственная некоммерческая организация, которая теперь называется Товарищество «Свободная культура».
В 1998 году Товарищество учредило в стенах дома на Пушкинской первый в России Музей нонконформистского искусства. С 1995 года «Пушкинская, 10» является членом международных организаций «Trans Europe Halles» и «Res Artis». Арт-центр представлял современное искусство Петербурга на государственном уровне на фестивалях «Петербург в Нью-Йорке» (1996 г.) и «Петербург в Варшаве» (1997 г.).
Это сейчас арт-центр известен во всём мире, а в далёких 90-х (да что душой кривить, и в 00-х) тут тусил весь андеграунд. Именно тут родился и существует до сих дней старейший рок-клуб "fishfabrique". Во дворе есть импровизированная улица Джона Леннона, которую основал основал лидер российского битломанского движения Николай Васин.
Николай — единственный законный владелец альбома Джона Леннона с автографом автора на территории РФ. Он получил этот диск в ответ на свое письмо. Это был знак: с той поры Васин начал борьбу с городскими властями за право проживать на улице Леннона. Сначала он пытался сделать это законным способом, выступив на заседании топонимической комиссии Петербурга с предложением переименовать улицу Марата в улицу Леннона. Но чиновники были непоколебимы: улицы можно называть именами лишь тех людей, которые имели непосредственное отношение к городу на Неве (как, например, французский революционер Марат). Тогда Николай привел исторический факт: жил в городе на Неве Джон Леннон, правда не музыкант, а дипломат, и не в двадцатом веке, а в восемнадцатом, но жил ведь (в отличие от Марата, например)! Но и тут у чиновников нашлась причина для отказа: улицы не переименовывают, только иногда возвращают прежнее название, если не Марата, так пусть будет Николаевская.
И тогда Николай взбунтовался. Нашел табличку Улица Джона Рида, поскоблил ее, подкрасил и повесил у себя во дворе: Улица Джона Леннона. А чтобы ни у кого претензий не возникало - поставил указатель в небо, дескать, не по земле эта улица проходит и под юрисдикцию чиновников не попадает. И появился на улице Пушкинской портал на улицу Леннона. А на девятое октября, день появления на свет Джона Уинстона Леннона, скульптор Степан Мокроусов украсил арку портала четырьмя гипсовыми барельефами битлов. Потом кто-то из ветеранов движения хиппи нарисовал на стене дома желтую подводную лодку, в память о первой коммуне хиппи, которая именовала себя по названию известного альбома Битлз. После этого двор стал битломанской Меккой, с Храмом Любви, в котором проходят не только службы и религиозные ритуалы, но и концерты.
Сейчас арт-центр " Пушкинская, 10" это совокупность выставочных залов и мастерских музыкантов и художников.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
16 notes · View notes
olgasokolovaatelie · 4 years
Photo
Tumblr media
The Incongruous Оксюморон в мире моды воскресенье, 3 июля 2016 г. Альтернативная мода и зачем она нужна Тут следовало бы, наверное, задаться вопросом: "альтернативная чему?" Проще всего допустить, что альтернативная мода альтернативна моде "прикладной", т.е. приспособленной для более-менее повседневных нужд человеческих. Альтернативная мода не является частью модной индустрии хотя бы по той причине, что эту одежду совершенно невозможно носить вне подиума. Не для того ее создают, чтобы носить. Арт-азбука. Словарь современного искусства под редакцией Макса Фрая Однако носят. И с каждым годом смельчаков все больше и больше. Даже появились две столицы альтернативной моды - Токио и Лондон. А история альтернативной моды уж точно интереснее любой другой. Гранж, глэм-рок, панк, лолита, хип-хоп, хиппи и этно - это альтернативная мода, которая прочно закрепилась в массах. Но я не могу согласиться с тем, что альтернативная мода не является частью модной индустрии. Является! И довольно прочно держит свои позиции. Носить можно все! Думаю, в мире стоило бы ввести свободу стиля хотя бы для того, чтобы модники и модницы не боялись показать свою философию через одежду. В целом, можно сказать, что альтернативная мода - это мода для тех, кому есть, что сказать. Мода для смелых. А может не индустрия, а искусство? Может быть, может быть. Создание образа - процесс творческий. Можно взять два предмета гардероба совершенно разных стилей и так мастерски соединить, что получится идеальный образ. В этом плане я безумно люблю стиль glam rock. Это идеальное сочетание женственного и сексуального гламура с брутальным и эпатажным роком. Главное правило этого стиля - сочетай несочетаемое. Вдохновившись образами глэм-рока, панка и бохо, я и решила создать блог об альтернативной моде. К тому же подобных блогов или глянцевых журналов пока не нашлось. Буду выходить в бой за свободу стиля! Unknown на 04:44:00 Поделиться Комментариев нет: Отправить комментарий ‹ › Главная страница Открыть веб-версию Технологии Blogger. http://incongruousfashion.blogspot.com/2016/07/blog-post.html?m=1 https://www.instagram.com/p/B9rg-zulL1L/?igshid=lkybmg164uwg
0 notes
priotpiotr · 4 years
Photo
Tumblr media
Из-за полного отсутствия лени и проявления слишком большого энтузиазма к вкладыванию в культурный слой, критики и некоторые коллеги уже прозвали Арт-группу Дальний свет «сумасшедшими» и «новыми хиппи»; впрочем, единственного постоянного её участника, идейного вдохновителя, гитариста Стаса Поспелова это совершенно не обескураживает, ведь во-первых, он тоже может что-нибудь такое про некоторых сказать, а во-вторых — сил у Станислава хватает на любую работу, в том числе и на ту, которую нужно начинать с нуля — с создания новых культурных ценностей. В эту говорящую саму за себя дату (пятница, тринадцатое) концептуальный артист из Иркутска Игорь Титенко продляет свой гипнотический перформанс-сериал «Радио Восток» с помощью волн и корпускул «Дальнего света»: пятая часть, её единственный показ в Москве, состоится в Галерее и баре Портал. Место, только лишь в силу недавности своего открытия ещё не получившее статус культового. Не упустите возможность посетить его; так хорошо и по-свойски в наших столицах долго не бывает. . Pic and design by @talalife #радиовосток #игорьтитенко #дальнийсвет #сталалаем #yourekanight #poster (at Арт-галлерея "Портал") https://www.instagram.com/p/B5_VyHWo8cy/?igshid=16xib4hj4njqm
0 notes
kopert453 · 5 years
Photo
Tumblr media
Тоня против всех (2017, США)
К счастью, позже появилась версия с закадровым текстом, а также интернет и огромное количество сайтов с пересказами сюжета. Поиск» никогда не окажется в списках лучших детективов, но на несколько уикендов станет уверенным конкурентом гораздо более дорогим фильмам из осеннего проката. Фильм будет посвящен основателю и первому правителю королевства Гавайи - Камеамеа I. ПОДРОБНЕЕ ➤➤➤ Тоня против всех (2017, США) То, о чем мы говорим произошло годами раньше. Что там придумает режиссер и сценарист Абрамс - неизвестно. И, хотя, Офферман постоянно появлялся в разных шоу в маленьких ролях, он не унывал, ведь жена поддерживала и помогала. Снимая сиквел (на который недвусмысленно намекает сцена после титров), Sony нужно будет найти свой голос и попытаться сказать что-то новое, если они планируют добиться успеха. Эта традиция жива и в Марокко, но отсутствие одобрения со стороны родственников не является препятствием для заключения брака. Крепко выпив и поорав дурными голосами в караоке песни «Ночных снайперов», девушки, пошатываясь, отправляются в прогулку по ночному городу и справляют малую нужду в общественном месте. ДБЛЗМ идет против системы. У девчонок было беззаботное детство и куча возможностей для развития. На старости лет, великий Жан-Люк Годар решился на новые кино-опыты с формой. Безусловно, можно выделить шаблон формы и попытаться внести объективность, но это опять упрется в субъективность. Если понравилось, то... Извините за эмоциональность. А годом позже вдохновился направлением поп-арт, которое в 1960-х было на пике популярности. Стиль Ретта Батлера. Мужская викторианская мода Они перекликаются и поддерживают серебристые мюли Розы. Титр сделал подборку мультсериалов Disney, которые теперь можно пересмотреть на ivi бесплатно. Главную роль в картине Кирилла Серебренникова сыграл кореец Тео Ю, разговаривающий голосом Дениса Клявера, а поющий голосом Петра Погодаева. Вот уже почти десять лет эта драма, снятая по повести Стивена Кинга, неизменно возглавляет список «250 лучших фильмов по версии IMDb» и входит в список самых часто пересматриваемых картин. И пошел бы он по миру, если бы судьба-проказница не сделала ему следом подарок - золотой самородок. Найдя золотую жилу, он сделался приискателем и разбогател. Но легкие деньги легко же и кружат головы... И вскоре героев связывают уже романтические чувства, Время идет, и они решают встретиться наяву - в Париже... Солнце - лидер одной из общин хиппи. Те, кто не смотрят аниме, во многом делают свои выводы о нем, исходя из пунктов, которые я приводил выше. Обзор на Аниме: Когда плачут цикады Данное аниме разделено на 2 части.
0 notes
chakie-violet · 5 years
Photo
Tumblr media
Руна Мир ✌🏻 С нею связано множество событий в нашей истории. Этот символ и оберег в славянской культуре под покровительством Бело Бога. Символ Мирового Древа, дающий защиту и ответы на вопросы, дарующий спокойствие и благополучие. В расцвет хиппи культуры в 50-ые, символ, под названием «куриная лапка» стал знаком мира во всем мире. 🕊 Но зачастую его изображали неверно. Он был перевёрнут ☮️ а это уже другая история и, по сути, вообще другая руна, отсылающая нас к смерти и Черно Богу, который был ее покровителем. Символ же Мир изображает человека, поднявшего руки к небу. Он просит Богов о защите, просит дать ему ответы. В скандинавской культуре эта руна называется Альгиз, и означает рога лося или осоку/тростник. Этот знак так же имел защитную функцию и был под покровительством бога Хеймдалля - одного из рода асов, стоящего на страже богов и Мирового Древа. Защитник врат. Его дом располагается вблизи моста, соединяющего небо с землёй. Кстати, этого персонажа многие могут вспомнить по фильмам MARVEL о Торе (; Тот самый хранитель моста в Асгард. Альгиз, осока на ветру. Предупреждение. «Стоя в высокой траве, просто слушайте ее шорохи». Ещё чуть-чуть и мне можно будет читать лекции на тему рун 🙈 Иллюстрация для арт-марафона «Мифы и легенды Древних Славян», первая неделя «Символы и обереги» #мифы_славян #мифы_славян_символика #art #illustration #slavic #scandinavian #symbol #symbolism #runic #runicmagic #rune #blackandwhitedraw #magic #folk #folklor #history #legend #artmarathon #арт_марафон #артмарафон @kolganova.yul @anarh1a @stupidlittlecat @aerogrib (at Moscow) https://www.instagram.com/p/BxraTKgiEy7/?igshid=18pay3gzkxrc2
0 notes
dennys-lee-blog · 5 years
Photo
Tumblr media
Рок-му́зыка (англ. Rock music) — обобщающее название ряда направлений популярной музыки. Слово rock (в переводе с английского «качать», «укачивать», «качаться») в данном случае указывает на характерные для этих направлений ритмические ощущения, связанные с определённой формой движения, по аналогии с roll, twist, swing, shake… Такие признаки рок-музыки, как использование электромузыкальных инструментов, творческая самодостаточность (для рок-музыкантов характерно исполнение композиций собственного сочинения), являются вторичными и часто вводят в заблуждение. По этой причине принадлежность некоторых стилей музыки к року оспаривается.
Такие субкультуры, как моды, хиппи, панки, металлисты, готы, эмо, индирокеры, ска неразрывно связаны с определёнными жанрами рок-музыки.
Рок-музыка имеет большое количество направлений: от достаточно «лёгких» жанров, таких как танцевальный рок-н-ролл, от которого в своё время это направление и произошло (в некотором смысле можно считать, что рок — направление рок-н-ролла), поп-рок, брит-поп, до брутальных и агрессивных жанров — дэт-метала и грайндкора. Содержание песен варьируется от лёгкого и непринуждённого до мрачного, глубокого и философского. Часто рок-музыка противопоставляется поп-музыке и т. н. «попсе». Несколько более определённо можно сказать о так называемой «музыкальной экспрессии», которая, в силу повышенной, в сравнении с иными жанрами музыки, динамики (громкости) исполнения (по разным источникам от 110 до 155 дБ), является особой для многих рок-стилей (направлений), поскольку даже звучание большого симфонического оркестра находится в пределах 85 дБ и редко доходит до 115 дБ. («Конкуренцию» в плане громкости могут составить лишь направления музыки, использующие электроакустическое звучание).
Истоки рок-музыки лежат в блюзе, из которого и вышли первые рок-жанры — рок-н-ролл и рокабилли. Первые поджанры рок-музыки возникали в тесной связи с народной и эстрадной музыкой того времени — в первую очередь это фолк, кантри, скиффл, мюзик-холл. За время существования рок-музыки её пытались соединить практически со всеми возможными жанрами музыки — с академической музыкой (арт-рок, появился в конце 60-х, и более поздний симфо-метал), джазом (джаз-рок, появился в конце 60-х — начале 70-х), латинской музыкой (латино-рок, появился в конце 60-х), индийской музыкой (рага-рок, появился в середине 60-х). В 60—70-х появились практически все крупнейшие поджанры рок-музыки, более важные из них, кроме перечисленных — хард-рок, панк-рок, рок-авангард. В конце 70-х — начале 80-х появились такие жанры рок-музыки, как постпанк, новая волна, альтернативный рок (но в конце 60-х появились ранние представители этого направления), хардкор (крупный поджанр панк-рока), а позже и экстремальные поджанры метала — дэт-метал, блэк-метал. В 90-х получили широкое развитие жанры гранж (появился в середине 80-х), брит-поп (появился в середине 60-х), альтернативный метал (появился в конце 80-х).
0 notes
betttart · 6 years
Photo
Tumblr media
Истерики от накопления негативных эмоций . ⠀ Иногда происходят какие-то мелкие неприятности и ты стойко переносишь их ,но потом они накапливаются и в один момент,когда произошло что-то незначительное ,просто сил не остается и вы выплескиваете все эти эмоции ,что хранили так долго. ⠀ Так вот,пожалуйста,будьте осторожны со словами|действиями. Не всегда все ,что вы говорите приносит пользу собеседнику. Поните об этом. ⠀ И если мои посты ,рисунки или я сама вам неприяты ,то прошу отписаться и не тревожить ни меня ,ни себя больше. ⠀ ❗➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖❗ ⠀ Сегодня ночью мы с семьей выезжаем на машине в Крым. Дорога займёт около 2-2,5 суток. Все это время у меня не будет доступа к интернету ,поэтому пишите ,если потеряете. Я обязательно отвечу и напишу ,когда мы будем на месте и я подключу вайфай. #арт #рисование #рисунок #информация #обомне #художник #хиппи #чихуахуа #собака #блогхудожника #блоггер #поездка #крым2018 #крымскиймост #крымнаш #путешествие #art #artblog #artist #traveller #trevel #russia #blogger #blogs #draw🎨 #drawthisinyourstyle #drawings #sketching #sketchbook (at Moscow, Russia)
0 notes
assiyalmz · 7 years
Text
Réflexion: по следам Джемисона и его “Культурной логики позднего капитализма”
Или поговорим о постмодернизме.
Tumblr media
Должна заметить, что замахнулась на такую ёмкую и пугающую по заголовку тему из-за подготовки к экзаменам по истории искусств. Действительно, в течение последнего семестра мы проходили именно этот сумбурно-запутанный период культуры, экономики, политики и других областей государства и мира в целом. Естественно, что я написала на самом экзамене, не вспомню, но во время подготовки кое-что набросала (и доработала эти заметки в дальнейшем). Так вот, мне бы хотелось поделиться личным взглядом на эпоху постмодернизма со своим терпеливым читателем, придав своему мнению максимально объективный характер (нечто из разряда “Миссия невыполнима”).
Не смею заявить, что подобный дискурс является научным, скорее познавательным; написанный под довольно специфичным вдохновением и направленный исключительно обогатить ваши познания о западной культуре 60-70-х годов в манере ненавязчивого поста, найденного на просторах интернета.
“Фредерик Джеймисон пришел к выводу о том, что все новые фильмы когда-нибудь станут аллегориями их собственного воплощения в виде синтеза ностальгии и привнесения какой-либо новой тенденции. Здесь появляется другая проблема – художественный язык и подлинная историчность крайне редко будут совпадать в будущем. Тем не менее, несмотря на ослабление историчности, прошлое сохранило некую привлекательность для современного человека, поэтому методы ностальгии продолжают активно использоваться в массовой культуре и в разновидностях коммерческого искусства”.
- всё это синтез сложного для понимания оригинального текста, так что ��пиралась на эту статью, где все отлично и доходчиво прокомментировано. Выдержка далее:
“Обобщая все статьи сборника, можно выделить основные характеристики постмодернизма, предлагаемые Ф. Джеймисоном: - стирание границ между высокой и массовой культурой; - отсутствие глубины и поверхностность; - ослабление историчности; - угасание аффекта, разрушение эстетики выражения; - распадение субъекта и исчезновение индивидуализма; - стандартизация жизни; - конец неповторимого стиля, замена новаторства подражанием; - пастиш – стилистическая пародия, лишенная смеха; - ностальгия – пробуждение реакции на любовь к прошлому; - симулякрум – точная копия, оригинал которой не существовал; - шизофрения – разрыв цепи означающих; - метод когнитивной картографии; - гиперпространство, мутация архитектуры и городского облика”.
Ну а дальше уже моё мнение, написанное под горячую руку, сразу после прочтения.
Бесплодность современного искусства или почему оно никому не нужно.
Что такое вообще постмодернизм? Должна заметить, что понятия, данные в русских источниках отличаются от французских, а те в свою очередь не доносят тонкости определений на английском языке. Именно, лингвистический барьер играет довольно большую роль в формировании нашего представления о тех или иных вещах. Элементарный пример: слово “художник” всегда “l’artiste” (фр.) и “an artist” (англ.), но l’artiste/ an artist не всегда “художник”. Я еще остановлюсь подробнее на этом важнейшем понятии в будущем рефлексьоне (именно так читается тематика подобных постов - réflexion).
Так вот, постмодернизм - это очень широкое в лексическом значении слово, охватывающее сколько  не искусство, но и политику, экономику, социальные явления, в числе которых, конечно же, культура. Появился он как противопоставление модернизму (20-ые года 20-ого века), приветствующему новизну и свежесть идей; вместе с тем, постмодернизм - вполне логичное последствие кризиса той самой новизны. Действительно, кризис присутствовал во всех областях социально-государственного организма (да простит читатель мою пошлость обобщать социологические феномены, экономико-политический строй и настрой народа под это странное словосочетание). Крах во всех системах; нищета, моральный и социальный упадок после двух мировых войн, народ, изголодавшийся во всех смыслах - так можно описать 50-е годы прошлого столетия. Но мир цикличен - за кризисом всегда следует подъем. 60-е: Энди Уорхол, “American way of life”, становление массового производства, бэби-бум, хиппи, пинапы... И вот люди счастливы - долгожданный мир; зарождение маркетинга, формирование общества потребления, погоня за неосознанным весельем с целью забыть страшное, кровавое прошлое, перевернувшее мир. Как следствие - резкое появление новых художественных течений с совершенно нетрадиционным подходом, реализацией и проблематикой: Лэнд Арт, Поп и Оп арты, хэппининги, перформансы, световые и скульптурные инсталляции, Арт Поверà... А ведь это то, что касается пластичных искусств, речь про живопись сделает этот пост необъемным. Достаточно взглянуть на работы Поллока, Ротко и Сол ЛеВитта, чтобы узрить всю неканоничность и революцию переосмысление искусства в целом.
Так же я должна предупредить, что к этой сложной и запутанной теме я буду относиться чуть легче, чем она этого требует, скользя по поверхности терминов; стараясь сильно не углубляться в проблематику эпохи. Все, что я хочу сделать - это немного рассказать о таком интересном феномене в истории, невероятно повлиявшим на становление современного искусства, каким мы знаем его сейчас и каким переменам подверглась культура; что мы имеем сегодня как результат (все будет довольно абстрактно и глобально, как и любят представители гуманитарных специальностей).
Связано все это с постмодернизмом - эпохой, когда стерлись границы между коммерческим и высоким искусством, порождая такие вещи как пастиш (что является перегоревшей лапочкой пародии - ампула есть, но не горит). Уже исчезает намерение высмеивать, выражаться с помощью иронии и сатиры; после модернизма (необходимо упомянуть, что он стал своего рода результатом авангардистких течений, плюс сложное историческое время - течение и последствия мировых войн). Пресыщенные искусством, чья основная цель - удивлять, шокировать и будоражить публику, публика перестала быть восприимчивой - они словно сами стали перегоревшими лампочками. Искусство превратилось в поверхностную реализацию, нацеленную на массы, оперяющуюся на финансовые вложения и производство. Стали появляться гибриды, комбинирующие и перепроизводящие старое, словом, возможность изобрести нечто новое просто перестало быть возможным. Как и одна из характеристик модернизма перестала быть уместной - постоянно вносить новое - ведь людей уже было ничем не удивить.
Теперь же, по сути, искусство до сих пор продолжает свое существование за счет копирования самого себя, и, как любой продукт инцеста - рождаются мутанты и уродство. Дело даже не в физической форме арт-объекта, а сама суть и посыл искусства - все изжило себя, а черпать новое просто уже не откуда. Такое, кстати можно заметить не только на музейных выставках и экспонатах галерей, но даже и в моде (на прилавках мы наблюдаем воскрешение кокетливых 60-х, джинсовых 70-х и  пестрых 80-х).
В результате слияния искусств для “элиты” и для масс, стерлись границы между этими всегда сопоставленными областями.
Доселе, высокое искусство не было доступным массам как и в финансовом плане, так и в его понимании в целом. Искусство для масс - это bricolage, народное искусство, то бишь, фольклор, и нечто даже примитивное, ведь все это - лишь внешняя форма объекта. Массам нравится красивая картинка/статуэтка, и да, она не будет нести в себе никакого затаенного смысла (только если ремесленник (artisan), а не художник! (artist) не высосет “глубинный посыл” из пальца.
Так вот, после слияния этих двух областей, искусство стремилось быть понятным всем. В итоге, необходимость понимания просто перестала быть необходимой. Просто массовое производство красивых картинок, постеров, статуэток, вазочек. Но что самое печальное, оно бесполезно пыталось равняться на настоящее искусство (да простят мне мой снобизм), так что именно так появился пастиш - стилистическая маска без всякой иронии и сатиры, лишь жалкая блёклая копия эстетически красивых работ. А в пародии всегда есть посыл высмеять художественные особенности.
Поэтому многие не понимают современное искусство. Тут есть два достаточно радикальных пути: чувствовать и пытаться вникнуть (заранее ознакомившись с историческим контекстом и всевозможными предпосылками), то есть, проделать большую теоретическую работу - или же не понимать его вовсе. И в этом нет ничего постыдного, это не делает из вас человека с “толстой” душевной организацией. Неискушенный взор порой видит больше, ведь наточенный глаз всегда стремится что-то найти. Но иногда, искать не надо. Почти никогда.
Как бы то ни было, у вас должно быть свое мнение. Позитивное ли, негативное ли, но не нейтральное. Как я лично убеждалась множество раз, искусство никогда не оставит человека равнодушным. Оно может вас взбесить до белой горячки, или понравиться до умопомрачения. И да, подобная радикальность весьма уместна - ведь это фундамент пост-модернисткой эпохи.
4 notes · View notes
polusladkayan · 4 years
Video
youtube
TAG: "Ароматы и Стиль: ХХ век" Всем привет! Я как всегда с опозданием, но решила присоединиться к общему флешмобу и снять видео по tag:  ароматы и стиль XX века. В данном видео я делюсь с вами ароматами, которые по моему мнению подходят  к различным "культурным временным отрезкам" XX века. Пишите ваши впечатления, схож эти ли ваши впечатления с моими, я буду  очень рада их почитать. Всем приятного просмотра! 01:56 -  Арт Деко: В каком аромате Вы пошли бы на вечеринку к Гэтсби? Bohemia OsmoGenes Perfumes https://www.fragrantica.ru/perfume/OsmoGenes-Perfumes/Bohemia-48981.html 05:00 -  Бурлеск: чем пахнет закулисье Мулен Руж?   Épine Mortelle Laurent Mazzone Parfums https://www.fragrantica.ru/perfume/Laurent-Mazzone-Parfums/-pine-Mortelle-30818.html L'Instant Magic Guerlain https://www.fragrantica.ru/perfume/Guerlain/L-Instant-Magic-1106.html 06:57 -  Готика: черной-черной ночью, в темном-темном замке на багровом-багровом пике,  на столике стоял черный черный флакон, что за зелье было внутри? Marron Chic Nez a Nez https://www.fragrantica.ru/perfume/Nez-a-Nez/Marron-Chic-6540.html Pomegranate Noir Jo Malone London https://www.fragrantica.ru/perfume/Jo-Malone-London/Pomegranate-Noir-5581.html Tender Miller Harris https://www.fragrantica.ru/perfume/Miller-Harris/Tender-49609.html 10:56 -  Панк: какой аромат Вивьен Вествуд наденет на встречу к королеве? Fracas Robert Piguet https://www.fragrantica.ru/perfume/Robert-Piguet/Fracas-2299.html 12:24 -  Киберпанк: как узнать киборга по запаху?   Comme des Garcons 2 Comme des Garcons https://www.fragrantica.ru/perfume/Comme-des-Garcons/Comme-des-Garcons-2-390.html 13:48 - Стимпанк: какой флакон Вы возьмёте в кругосветное путешествие на дирижабле?   Gris Clair Serge Lutens https://www.fragrantica.ru/perfume/Serge-Lutens/Gris-Clair-593.html Palo Santo Carner Barcelona https://www.fragrantica.ru/perfume/Carner-Barcelona/Palo-Santo-31035.html 16:24 - Хиппи:  чем пахнет в коммуне детей цветов? Patchouli Magique Novaya Zarya https://www.fragrantica.ru/perfume/Novaya-Zarya-/Patchouli-Magique-12791.html Kinski Kinski https://www.fragrantica.ru/perfume/Kinski/Kinski-14192.html Junky Jardins d’Ecrivains https://www.fragrantica.ru/perfume/Jardins-d-Ecrivains/Junky-24628.html Mémoire d’une Odeur Gucci https://www.fragrantica.ru/perfume/Gucci/M-moire-d-une-Odeur-56096.html 20:05 - Гранж: чем польетесь перед ночным дебошем в анархической тусовке? Black XS for Her Paco Rabanne https://www.fragrantica.ru/perfume/Paco-Rabanne/Black-XS-for-Her-1138.html Tobacco Vanille Tom Ford https://www.fragrantica.ru/perfume/Tom-Ford/Tobacco-Vanille-1825.html Если захотите помочь мне в развитии канала, буду бескрайне благодарна: Tinkoff - https://www.tinkoff.ru/sl/6lEQbx7QoAb PayPal - https://www.paypal.me/nateobett?locale.x=ru_RU По вопросам сотрудничества [email protected], а также в любых социальных сетях Блог на Аромо.ру - https://aromo.ru/users/25069/blogs/ Группа в вк https://vk.com/club140200587 Парфюмерный instagram https://www.instagram.com/nate_obett_parfum/?hl=ru Facebook - https://www.facebook.com/o.natashka #парфюм #аромат #нишеваяпарфюмерия #парфманьяк #парфюмерия #духи  #Mazzone #Guerlain #MarronChic #JoMalone #MillerHarris #SergeLutens #Gucci #Kinski #TomFord парфюм, аромат, нишевая парфюмерия, парфманьяк, российская парфюмерия, парфюмерия, пирамида аромата, селективная парфюмерия, бьютиблогер, духи, селектив, парфюмерный блогер, парфюмерный критик, летуаль, лэтуаль, TAG, тег, OsmoGenes, Laurent Mazzone Parfums, Guerlain, Marron Chic, Jo Malone, Miller Harris, Robert Piguet, Comme des Garcons, Serge Lutens, Carner Barcelona, Novaya Zarya, Kinski, Jardins d’Ecrivains, Gucci, Paco Rabanne, Tom Ford
0 notes
schemnositguru-blog · 5 years
Text
Долой формальности! Модный цвет и принт в одежде как способ заявить о себе
New Post has been published on https://schemnositguru.ru/rastsvetki-i-printy/doloj-formalnosti-modnyj-tsvet-i-print-v-odezhde-kak-sposob-zayavit-o-sebe
Долой формальности! Модный цвет и принт в одежде как способ заявить о себе
Об искусстве правильного подбора цветов в одежде знают все модницы. Из года в год удачные сочетания могут превознести её обладательницу на модный Олимп, вызвав обожание и восхищение окружающих! Неудачный же выбор расцветок заставит потерпеть крах, а кому-то может стоить карьеры…ну, если очень неудачный. Рассмотрим самые модные цвета в одежде 2019 и научимся их правильно комбинировать. Так же изучим ТОП модных принтов. Будет сочно!
В статье много интересного)) а именно:
ТОП модных цветов и принтов в одежде 2019-20
ТОП-5 модных цветов 2019 по версии Pantone выражены в оттенках:
Анималистические принты
Полосатые принты
Геометрические принты
Клетка
Горох
Платочные принты
Поп-арт
Логотипы и надписи
Принт тай-дай
Цветочный принт
Флора и тропики
Цветочные принты в мужском гардеробе
Как сочетать оттенки и принты в 2019-20
Неожиданные, модные и новые решения
Вся палитра цветов на подиумах
Нежные весенние наряды 2019 самых модных расцветок и принтов
Яркое лето: 10 фантастических сочетаний цветов и принтов
Подберём палитру на осень
Раскрасим зиму
Звёзды – виртуозы в сочетании оттенков в одежде!
Так не сочетаем!
ТОП модных цветов и принтов в одежде 2019-20
ТОП-5 модных цветов 2019 по версии Pantone выражены в оттенках:
Живой коралл – достаточно яркий, жизнерадостный оттенок, подойдёт осеннему и весеннему типу внешности.
Лимонная вербена представляет собой более светлую и приглушённую вариацию лимонного цвета.
Если с предыдущими оттенками легко можно ошибиться, то королевский синий ни с чем не спутаешь! Этот интенсивный оттенок хорошо подч��ркнёт яркую внешность девушек контрастных цветотипов.
Сухая роза – приглушённый розовый оттенок с тёплыми нотками.
Цвет куркума сам по себе – очень интенсивный, тёплый и солнечный.
Вот основные модные цвета в одежде, которые рекомендованы нам на текущий модный сезон. Лично меня радует такая подборочка))
Анималистические принты
Наконец-то рисунки в стиле шкуры ягуара или кожи змеи окончательно избавились от налёта вульгарности! Последние модные показы пестрят модными находками. Выигрышно выглядит пальто, юбка или комбинезон, украшенный анималистическим рисунком. Однако, при выборе одежды с таким рисунком, важно следить за актуальностью всего образа – аксессуаров и обуви, чтобы не выглядеть как мрачный привет из 90-ых. Учимся комбинировать «леопардовые», «зебровые» и «змеиные» принты у уличных модниц.
А вот в мужском гардеробе такой рисунок по-прежнему смотрится экстравагантно и немного неоднозначно.
Полосатые принты
О способности полосок стройнить уже ходят легенды! Поэтому не удивительно, что в сезоне 2019-20 они снова в тренде. Именно полоска задаёт ритм и чёткость всему образу. Традиционно такой рисунок считается летним, а в некоторых вариациях с его помощью легко можно создать морской стиль.
Этот элемент так же является классическим и для мужского гардероба. В качестве разнообразия хорошо подходит комбинирование горизонтальной и вертикальной полоски.
Геометрические принты
В этом сезоне дизайнеры дали волю своей фантазии! Разноцветные ромбы, круги и полосы, от которых рябит в глазах – настоящий тренд. Однако, всё же лучше выбирать узоры, подходящие вам по цветовой гамме и интенсивности, иначе за безумством геометрических форм может запросто потеряться!
Последние модные тенденции показали, что для мужчин геометрические принты актуальны не только в спортивных образах.
Клетка
Клетка – королева принтов! Кажется, такой рисунок не выходил из моды никогда, с тех пор, как был придуман. Современные бренды предлагают одежду, украшенную всем богатством разнообразия клетчатых рисунков. Данный узор не теряет актуальности в разных стилях – уличному луку можно придать нотку изысканности и аристократичности, офисному стилю – изюминку в виде небольшого шарфика или пальто, украшенного клеткой.
Абсолютно точно в мужском гардеробе вещи с узором в клетку чувствуют себя как рыба в воде! Этот принт применительно к мужской моде способен придать образу мужественности и статности. Клетку очень сложно испортить, это практически беспроигрышный вариант.
Горох
Тёмные платья и платки в однообразный белый горошек ассоциируются с вещами в стиле ретро. Однако сейчас появилось большое разнообразие точечек и пятнышек – они могут быть разного размера, разной интенсивности и разных расцветок. Классический женский узор горошек становится всё более популярным и в мужском гардеробе. Такой узор актуален как для спортивного, так и для классического стиля.
Платочные принты
Вот это по-настоящему странная тенденция – узоры с платков переместились на блузки, платья и юбки! Вещи, украшенные рисунками с турецкими огурцами (пейсли), цепями, мелкими узорами ассоциируются с нарядами из бабушкиного сундука. Придётся серьёзно постараться, чтобы составить гармоничный образ с такими принтами, и вещи при этом не выглядели, как купленные на ближайшем рынке.
Поп-арт
Популяризатора стиля «поп-арт» Энди Уорхолла однозначно порадовали бы современная тенденция размещать на вещах рисунки с этими сюжетами! С помощью таких вещей можно с лёгкостью составить дерзкий ироничный лук с ноткой легкомысленности и кукольности. Однако стоит соблюдать осторожность, чтобы лук с принтами поп-арт из разряда «модный» не перешёл в разряд «трешевый».
Логотипы и надписи
Принты на футболках в виде логотипов и надписей уже давно заняли свою нишу в спортивной моде. И, хотя теперь уместно носить вещи с подобными изображениями в сочетании с каблуками, такой образ всегда будет иметь нотки спортивного стиля.
Принт тай-дай
Тай-дай — метод окрашивания ткани с помощью заматывания, один из вариантов древнего азиатского искусства сибори, стал популярным на Западе, благодаря движению хиппи в 60-ых годах. Сейчас «tie-dye» вновь набирает популярность. С его помощью можно создать по-настоящему яркий, запоминающийся аутфит в радужных тонах! Особенно актуален этот узор будет во время отпуска на море или для весёлой прогулки с друзьями. Тай-дай можно уверенно назвать принтом-унисекс, ведь он одинаково актуален и на мужчинах, и на женщинах.
Цветочный принт
Цветочный рисунок на одежде всегда был в почёте у девушек и женщин, стремящихся создать утончённый и романтичный образ. Но в этом сезоне дизайнеры, похоже, решили максимально разнообразить его. Цветы будут крупными и мелкими, обрамлёнными в рамки, акварельными или наоборот яркими и вызывающими!
Флора и тропики
Отдельно хотелось бы отметить предметы гардероба с изображением листьев и пальм, позволяющие создать летнее настроение. Стильно смотрятся и монохромные варианты.
Цветочные принты в мужском гардеробе
Кажется, мужчины стремительно отвоёвывают у женщин право ходить в нарядах с цветочным рисунком! На смену ставшим привычными рубашкам-гавайкам приходят цветочные брюки, костюмы и бомберы.
МОДНЫЕ ПРИНТЫ ВЕСНА-ЛЕТО‭ ‬2019‭ ‬ТРЕНДЫ СМОТРИТЕ В ЭТИХ ВИДЕО
youtube
youtube
Как сочетать оттенки и принты в 2019-20
Удобнее всего комбинировать модные цвета в одежде, пользуясь цветовым кругом Иттена. В этом классическом круге 12 цветов и их оттенков. Пользуясь этой диаграммой, можно получить несколько классических комбинаций. Комплиментарные или дополнительные цвета (находятся в противоположных частях круга). Такие комбинации получаются яркими и контрастными.
Классическая триада (цвета находятся на вершинах правильного треугольника) позволяет добиться интересного и живого сочетания даже бледных цветов.
Аналоговая триада (цвета находятся рядом друг с другом). Сочетания, полученные таким образом, получаются спокойными и уверенными.
Контрастная триада (вариант комплиментарной схемы). Комбинации, полученные таким образом, более спокойны и уравновешенны, чем при комплиментарной схеме.
Неожиданные, модные и новые решения
Цветовой круг может значительно облегчить задачу тем, кто только учится грамотно комбинировать цвета. Однако он не даёт полной картины гармоничных сочетаний, прежде всего из-за небольшого цветового спектра. Конечно, в одежде мы используем гораздо больше расцветок. Создать грамотный подбор светлых и насыщенных тонов, а так же учесть материал и фактуру ткани для максимального раскрытия образа – это уже настоящее мастерство! Посмотрим на фото примеры модных в 2019-20 годах сочетаний цветов в одежде:
Вся пал��тра цветов на подиумах
Дизайнеры не перестают вдохновлять и удивлять нас новыми цветовыми сочетаниями в одежде. Рассмотрим несколько последних модных показов, где правит цвет и принт! Коллекция Valentino весна-лето 2019 недаром была названа критиками одной из самых красивых на неделе моды в Париже! На развевающихся платьях модельера Пьерпаоло Пиччоли расцветают огромные цветы, а сами одежды напоминают огромные крылья бабочек, которые при ходьбе создают эффект порхания. И конечно же, были представлены модели с принтами, вдохновлённые работами Поля Гогена и Анри Матисса.
На коллекции Etro весна-лето 2019, представленной на неделе моды в Милане – настоящее буйство моднх цветов и принтов! Публике были представлены летние платья, струящиеся сарафаны, брючные костюмы, вдохновлённые стилем бохо и эпохой хиппи, а так же фильмом «Endless summer» режиссера Брюса Брауна. Рассмотрим это затейливое переплетение восточных и гавайских мотивов!
Итальянская неделя моды завершилась феерическим показом коллекции Dolce&Gabbana весна-лето 2019. Наряды бренда уже традиционно пестрят самыми необычными решениями в плане орнаментов и декора, здесь можно найти уже настолько полюбившиеся отсылки к искусству ренессанса, а так же много изображений животных, цветов и фруктов, фрески и камеи, множество блестящих и искрящихся элементов. Рассматривая показы модного дома D&G, невольно ловишь себя на мысли, что жизнь – это пра��дник!
В ЭТОМ ВИДЕО ВЫ УВИДИТЕ ТОП ТРЕНДОВ ВЕСНА- ЛЕТО 2019 И ТОП МОДНЫХ ОТТЕНКОВ И ПРИНТОВ
youtube
Нежные весенние наряды 2019 самых модных расцветок и принтов
Весна – время расцветать! Во время обновления и перерождения сама природа диктует направление для модных тенденций и принтов. Остаётся только раскрыть своё сердце, довериться новым стильным веяниям, держать нос по ветру! А помогут нам в этом пастельные тона в одежде, модный в сезоне 2019 оттенок сухая роза, все варианты зелёного и синего цвета и цветочные узоры. Актуальны лёгкие юбки с рюшами, кашемировые свитера, а дополнить образ можно маленькой сумкой и обувью ярких цветов.
Яркое лето: 10 фантастических сочетаний цветов и принтов
Летом буйство красок дарит нам бесконечное вдохновение в создании новых образов. Лето – пора ярких сочетаний, тёплых и страстных цветов в нарядах. Чтобы придать солнечное настроение своему образу, смело используйте оттенки, модные в этом сезоне: куркума, лимонная вербена, фиеста. Актуально смотрятся контрастные комбинации цветов, тропические рисунки, а так же принт в полоску.
Подберём палитру на осень
Осенью модницы выходят на охоту, ведь невероятной популярностью в это время года пользуются пальто и тёплые шарфы с анималистическим принтом! Пора достать из шкафа чёрную косуху, которая в летнее время добавляет ансамблю тяжеловесности, а в дождливую погоду можно создать сочный акцент с помощью ярких резиновых сапожек. В это время года актуальны тёплые, глубокие оттенки цветов в одежде, например, актуальный в этом сезоне королевский синий. А вот лук в тотальном ярко-розовом цвете смотрится, мягко говоря, странно и даже двусмысленно.
Раскрасим зиму
Зима – унылая пора? Вовсе нет! Теперь у нас есть возможность раскрасить её по своему усмотрению. Выбираем себе яркую шубу или пальто, украшенное геометрическими узорами – чем крупнее, тем лучше! В холодное время года приобретает прежнюю популярность клетка, подзабытая за лето. Нотку утончённости помогут добавить сапоги на шпильке и тёплый шарфик. Хотя в наших широтах более актуальны грубые сапоги, валенки или угги, с помощью которых так же можно сделать интересный акцент.
Звёзды – виртуозы в сочетании оттенков в одежде!
Цвета и узоры учимся комбинировать у Сары Джессики Паркер, Алёны Водонаевой, Джессики Альбы, Мирославы Думы и Натальи Водяновой.
Так не сочетаем!
Даже не смотря на то, что есть большое количество модных цветов и принтов в одежде 2019, схем по их сочетанию, в образах допускается огромное количество ошибок. Давайте рассмотрим лишь некоторые из них и пообещаем никогда их не повторять!
Первая распространённая ошибка – комбинирование несочетаемых узоров в образе. Многие рисунки сами по себе достаточно активны, их смешение может привести к непредвиденным последствиям, когда можно сказать кратко – масло масляное. Вторая ошибка – неумелое совмещение стилей в одном ансамбле. Пожалуйста, не надевайте спортивные штаны с модельной обувью на каблуке, если не уверены в своём непревзойдённом чувстве стиля! И третья – неверное сочетание цветов. Тут важно учесть верные пропорции активного и дополняющего оттенка. Казалось бы, что может быть проще, чем составить монохромный лук? Но и здесь необходимо учитывать нюансы интенсивности цвета, иначе можно превратиться в модную катастрофу.
Принт и цвет в одежде с давних времён являются культурными и социальными маркерами. Сейчас это – самые доступные способы выделиться из толпы, подобрать наряд в соответствии со своим настроением.
Мы рассмотрели лишь небольшую часть из разнообразия модных в 2019-20 годах узоров, цветов и их сочетаний. У вас в шкафу завалялась блузка в горошек или клетчатчатый шарф? Самое время явить миру свою индивидуальность!
0 notes
furmani-blog · 7 years
Photo
Tumblr media
Очаровательная темно-зеленая сумка "БОГЕМА" в стиле "Бохо-шик" участвует в конкурсе "Арт-країна". Посмотреть можно на выставке "Handmade-Expo" в Киеве, которая будет длиться до 30 сентября по адресу: МВЦ, Броварский проспект, 15. See more in our group on Facebook: https://www.facebook­.com/groups/furmani/ Contacts for orders/Контакты для заказов👜📧📲 E-mail: furmani.excl­usive@gm­ail.com Viber/Whatsapp: +380683835478 Worldwide shipping/Доставка по всему миру✈️ #furmani #leatherbag #greenbag #womensfashion #womensbag #bohochic #bohobag #ethnicbag #bohemianstyle #fashionbag #handmadeexpo #internationalexhibition #kiev #styleoftheday #fashionblog #fashiondesign #leathercraft #кожанаясумка #женскаясумка #зеленаясумка #бохошик #бохосумка #этническаясумка #хиппи #международнаявыставка #выставканомер1наукраине #киев #украинскийподиум #дизайнерскаясумка (at МВЦ)
0 notes
Text
Girl in a Band, chapter 10
Майкл Байрон, начинающий музыкант, с которым я встречалась до Дэнни, жил неподалеку от школы, и мы с друзьями часто сбегали со школы к нему домой, где пили до потери пульса, слушали Bitches Brew Майлза Дэвиса и обжимались. У меня был ещё один хороший друг, Уилли Уинант, чей старший брат создал телесериал «Моя так называемая жизнь», который, по совпадению, был снят в моей школе. Уилли играл на барабанах и не пользовался популярностью у моих одноклассниц – он был добродушным, но крайне неуклюжим. В то время я ставила танцевальные номера для нашего кружка современных танцев, и Уилли всегда находился в центре. Вся трудность заключалась в том, что я должна была донести до остальных девчонок и моего учителя, что телосложение не имеет значения.
Помимо школьных занятий я брала уроки танцев в студии Марты Грэм у чудной француженки, однако моя мать не разделяла мой интерес: это увлечение казалось ей слишком гламурным. Наш школьный хореограф также вёл уроки гимнастики, и они казались мне самыми креативными. Вот вспомните свои дикие выходки, которые вы чудили на сцене, называя их «танцем», при этом не получая нагоняй. Помню, как мы ставили номер под аккомпанемент песни Фрэнка Заппы «Dog Breath, in the Year of the Plague» с альбома Uncle Meat. Уилл изображал поход в туалет, в то время как мы были причудливыми механизмами, кидавшими туалетную бумагу в зрителей. Год спустя Мэтью Брайт, который позднее спродюссировал скандально-известный фильм «Автострада» с Риз Уизерспун в главной роли, хвастался, что во время собственного выступления он швырял куриные печёнки.
В это время моей лучшей подругой была девушка по имени Мардж. Вместе мы частенько сбегали по ночам и встречались неподалёку от наших домов. Однажды мы стащили парочку ледяных глыб из нашей школьной ледяной машины и пробрались на поле для гольфа в районе Бел Эир в 2 часа ночи. Мы накрыли лёд полотенцами и скатывались по тёмным склонам. В другой раз мы заехали в Беверли Хиллс и общипали цветы с передних лужаек домов. Для нас это была лишь безобидная забава, потому что Беверли Хиллс был уж слишком идеальным местом.
Мардж также любила таскать меня по мирным демонстрациям и сборищам хиппи. Будучи самой старшей из трёх детей, и ответственным по натуре человеком, она отличалась зрелостью и выносливостью на фоне меня. В ту жуткую ночь, когда убили Бобби Кеннеди, Мардж собиралась на ��го выступление в Амбассадор Отеле. В какой-то момент она сказала, что собирается туда, как уже через два часа Роберт Фицжеральд Кеннеди был мёртв. Всё это произошло в Лос-Анджелесе, этом благополучном и холёном городе с живописными видами, начищенными до блеска машинами, и привлекательными загорелыми людьми; городе, в котором благодаря комендантскому часу никому не разрешалось даже просто мирно гулять без цели.
Я окончила школу посреди семестра. Я была рада, что всё закончилось, и, будучи юной выпускницей, которой только что исполнилось 17 лет, решила взять отпуск на год перед началом учёбы в Колледже Санта Моники. Мои родители в любом случае не согласились бы оплачивать моё обучение в Калифорнийском Университете Искусств, но я была крайне упряма и нацелена только на это место. В конце концов, мне надоела работа официантки и труд чернорабочего, поэтому я стала жить со студенткой Колледжа Санта Моники и моей подругой Кэти Уолтерс. Если не ошибаюсь, то по тем временам обучение в колледже стоило 30 долларов за семестр. Разумеется, так было до того, как Рональд Рейган взялся за перестройку Калифорнийской школьной системы начиная с муниципальных колледжей и вплоть до университетов штата, и полностью угробил её своими блестящими постановлениями о заморозке налогов на недвижимость, тем самым не оставив денег для образования. Позднее реформа прошлась по всей стране.
Осенью того года, когда я закончила школу, я стала встречаться с вежливым, но замкнутым пареньком по имени Рик, которому было чуть больше двадцати. Он жил в районе Уэствуд Виллэдж, единственном месте, где в начале 70-х можно было найти хоть какую-то креативную сцену. Рик познакомил меня со своим другом Ларри Гагозианом, тоже резидентом этого района.
Ларри тусовался в Вествуде, приторговывая книгами по искусству на улице. Видимо, предприниматели довольно рано проявляют задатки к своей профессии. Ларри снимал участок на открытом воздухе и сдавал его в субаренду, таким образом создав нечто вроде маленькой торговой площади. Здесь он продавал убого-сделанные принты работ современных художников – которые особенно нравятся мечтательным девчонкам-подросткам – в дешёвых, уродливых металлических рамах. Мы с Мардж искали возможность подзаработать – ведь я старалась как можно меньше зависеть от родителей в финансовом плане, особенно насмотревшись на то, как Келлер напрягал их годами – и стали работать на него.
Я, должно быть, собрала тысячи таких штук, и стандарт в 24х36 дюймов словно выцарапан у меня в голове. Дело могло иметь шансы на успех, если бы Ларри был хорошим боссом, но это было далеко не так. Он постоянно срывался, если мы что-то запороли, ругал за медлительность, да просто за само существование. Я бы в жизни не подумала, что он когда-нибудь станет крупнейшим арт-диллером в мире. У него был бультерьер по кличке Маффин, от которого он всегда норовил избавиться, и однажды он поведал мне, что каждый раз, когда у него ночевала женщина, его собака из ревности могла раскромсать её вещи.
В конце концов, я уволилась – просто не было сил всё это терпеть – но, по иронии, наши пути продолжали то и дело пересекаться.
0 notes
oblozhka-blog1 · 7 years
Text
Что такое мода
Слово «мода» имеет французское происхождение и представляет собой совокупность правил и вкусов, свойственный на некоторых временных этапах определённому кругу. Эти правила оказывают влияние и проявляются во всех сферах человеческой жизни и деятельности: в музыке, литературе, изобразительном искусстве, архитектуре. Самое большое проявление она находит в одежде.
Мода в одежде
Модные тенденции, касающиеся одежды, отличаются самой большой быстротечностью. Сам термин появился при французском королевском дворе в середине XVII века. «Быть одетым по моде» означало следовать всем правилам придворной жизни. Мода — это не только одежда, а совокупность всех элементов, влияющих на образ в целом:
костюм,
обувь,
причёска,
макияж,
аксессуары,
манера поведения.
Одежда из сезона в сезон отличается линиями кроя, цветовой гаммой, декором, меняются ткани и фактуры. Какие-то тренды удерживаются на протяжение нескольких сезонов и даже лет, какие-то исчезают с подиумов и из жизни, успев только мелькнуть.
Мода циклична — регулярно возвращаются в современные гардеробы «бабушкины» платья и «дедушкины» пиджаки. Есть вещи, которые появившись в жизни людей, остаются в ней навсегда. Они видоизменяются, меняются требования, касающиеся фасонов, тканей, но базовая основа остаётся первозданной.
Модные тренды — долгожители
Большое влияние на развитие одежды и искусства одеваться оказывают субкультуры. Благодаря им возникают новые направления, многие из них становятся отдельными стилями. Появлением новых тенденций мы особенно обязаны второй половине XX века. Послевоенная раскрепощённость дала старт творческому развитию общества. Законодателями моды стала арт элита — музыканты, художники, артисты. Большой вклад в историю моды внесли хиппи, панки, рокеры, в новом тысячелетии готы и эмо.
Без каких модных трендов, родившихся в прошлом столетии, сложно представить современную жизнь?
1. На первом месте — маленькое чёрное платье от Коко Шанель. История стильного женского наряда началась в конце 20-х, и с того времени он уверенно обосновался в шкафах элегантных модниц. Ни один дизайнерский показ не обходится без этого элемента дамского гардероба.
2. Джинсы со своей полувековой историей остаются на пике моды из сезона в сезон. Меняются фасоны, дизайн, но брюки из денима — это уже классика, без которой сложно представить современную жизнь.
3. Трикотажные футболки перешли из разряда нижней одежды в повседневный гардероб в 50-е годы. Примерно в это же время к ним присоединились свитшот и толстовка, считавшиеся до этого одеждой для спорта.
Список можно продолжить, он постоянно пополняется, а мода ежегодно приносит сюрпризы.
0 notes