Tumgik
#Orchestra Simfonica
joaquimblog · 2 years
Text
ROF 2022: OTELLO
Enea Scala (Otello) i Antonino Siragusa (Iago). Fotogrtafia gentilesa del ROF (Facebook) Quan els designis celestials van decidir ajuntar al Nàpols de principis del segle XIX al compositor Rossini, a l’empresari Barbaja i a Isabella Colbran, l’insigne soprano del moment al capdavant d’una companyia de cant disponible als teatres de la cort que comptava amb noms tan il·lustres com Andrea Nozzari,…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
albertflorentin · 4 months
Text
Craciun de poveste cu Orchestra simfonica Bucuresti
Duminica, 17 decembrie, ora 19:30 în Sala Barbu Știrbei Orchestra Simfonica Bucuresti vă așteaptă la un concert extraordinar, în apropierea uneia dintre cele mai iubite și mai așteptate sărbători ale anului, un concert în care vom avea parte de momente de neuitat… Continue reading Untitled
View On WordPress
0 notes
sabiansoldier-blog · 1 year
Text
Florin Ristei & Orchestra Simfonica Bucuresti
I had the great pleasure of writing orchestral arrangements for Romanian singer and television presenter Florin Ristei’s band “Freestay” for their performance at the Palace Hall in Bucharest. It was an exciting project that challenged me to bring out the best in their music and create arrangements that would complement their sound. I’m proud to have had the opportunity to work with such talented…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
zaturk · 1 year
Text
Concert Vita de Vie Simfonic
Sala Palatului, BucureștiStrada Ion Câmpineanu, nr. 28 miercuri, 23 noiembrie, ora 19:00 Comandă Bilete AICI Dupa ELECTRIC si ACUSTIC, Vita de Vie isi continua calatoria printr-un nou proiect impresionant, Vita de Vie SIMFONIC. “Ce se intampla atunci cand suntem live impreuna cu o orchestra simfonica este absolut magic!” – Adrian Despot Primul eveniment a avut loc in 2018 in cadrul…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
anchetatorulmonden · 3 years
Text
2 iulie, Bucureşti: Wynton Marsalis şi Orchestra Naţională Simfonică a României
2 iulie, Bucureşti: Wynton Marsalis şi Orchestra Naţională Simfonică a României
Trompetistul american Wynton Marsalis şi Jazz at Lincoln Center Orchestra din New York, formată din 15 instrumentişti, vor susţine un concert, pe 2 iulie, la ora 20:00, la Sala Radio din Bucureşti. Wynton Marsalis şi Jazz at Lincoln Center Orchestra se află în turneu în România, în cadrul celei de-a XXI-a ediţii a Întâlnirilor JTI . Împreună cu Orchestra Naţională Simfonică a României, dirijată…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
violet1979 · 4 years
Video
youtube
[OFFICIAL] Orchestra Simfonica Bucuresti - Nothing But Thieves - Amsterd...
1 note · View note
Text
Ghid de festival pentru Summer Well 2019
Ghid de festival pentru Summer Well 2019
Tumblr media
Mai sunt doar cateva zile pana Summer Well 2019 isi deschide portile pentru seri de neuitat si un weekend plin de experiente unice. Festivalul debuteaza vineri, 9 august, cu Night Picnic, unde vor canta Son Lux si Orchestra Simfonica din Bucuresti. Portile se deschid vineri la ora 18:00 iar in zilele de festival, sambata si duminica, 10 si 11 august portile se deschid la ora 12:00.
Programul…
View On WordPress
0 notes
radioromania · 5 years
Text
Câştigătorul Festivalului de Pian de la New York, pianistul Florian Mitrea, concert 100% Beethoven la Sala Radio
(20 martie 2019)
Există cel puţin trei motive pentru care concertul programat vineri, 22 martie (ora 19:00), la Sala Radio este unul de excepţie. Un eveniment dedicat 100% titanului Beethoven, pianistul multipremiat internaţional Florian Mitrea, care în 2018 a câştigat Festivalul Internaţional de Pian de la New York, ceea ce a dus la debutul său în celebra sală de concerte Carnegie Hall, şi dirijorul Ladislau Horvath, concertmaestru al orchestrei italiene Maggio Musicale Fiorentino, sunt „ingredientele” unei seri muzicale de neratat! În interpretarea Orchestrei Naţionale Radio veţi asculta două compoziţii semnate de Beethoven: Concertul nr. 1 în do major pentru pian şi orchestră şi Simfonia a V-a (cunoscută şi ca Simfonia Destinului).
Descris de Martha Argerich ca „un tânăr pianist extraordinar”, Florian Mitrea este câştigătorul Concursului de Pian al Royal Overseas League (Londra), şi dublu-laureat la Concursurile Internaţionale de Pian de la Glasgow - 2017, Saint Priest - 2017, Hamamatsu - 2015 şi München ARD - 2014. Lista de distincţii continuă cu premii la Harbin, în China, în 2018, Manchester şi Verona, în 2016. Florian Mitrea a susţinut concerte şi recitaluri în săli precum: Studiourile Radiodifuziunii Bavareze din München, Rokoko-Saal din Bayreuth, Stadtcasino din Basel, Bunka Kaikan din Tokyo, Centrul de Arte din Seul, St Martin-in-the-Fields şi Steinway Hall – Londra ş.a.
Florian Mitrea este stabilit în Marea Britanie, din 2008, unde este decorat cu Medalia de Argint de Ordinul Muzicienilor din Marea Britanie. A fost solistul orchestrelor Philharmonia din Londra, Collegium Musicum din Basel, al Filarmonicii George Enescu din Bucureşti şi al Orchestrei de Cameră Radio. Discul său de debut Following the River, premiat ca cel mai apreciat CD al anului 2018 de către ascultătorii Radio România Muzical, a fost descris ca fiind „o colecţie muzicală cu caracter foarte personal, prezentată elegant şi interpretată cu măiestrie” (The Cross-Eyed Pianist), „un pariu al unui pianist despre care vom mai auzi multe” (Cătălin Sava, în Republica).
Absolvent al Liceului de Muzică George Enescu, Florian Mitrea a câştigat o bursă de studiu la Academia Regală de Muzică de la Londra, unde a absolvit cu cele mai înalte distincţii, şi unde este în prezent profesor în cadrul Facultăţii de Pian. Oferă în mod regulat ă cursuri de măiestrie în Japonia, iar la Bucureşti a fondat programul pentru tineri pianişti Hoinar, proiect al Centrului Român de Muzică din Bucureşti.
Muzician cu o bogată carieră internaţională, Ladislau Horvath colaborează de peste 25 de ani cu marele dirijor Zubin Mehta, în cadrul apreciatei orchestre italiene din Florenţa: Maggio Musicale Fiorentino. În anul 2006 a fost numit şi dirijor principal şi concert-maestru al Orchestrei I Solisti Fiorentini (creată de cunoscutul dirijor italian Riccardo Muti), cu care a susţinut numeroase concerte.
Artist plurivalent: dirijor, solist, muzician de cameră, concert-maestru şi pedagog, Ladislau Horvath reprezintă a 5-a generaţie de muzicieni în familia sa. În calitate de concert-maestru a colaborat cu orchestre de prestigiu, precum Accademia di Santa Cecilia - Roma, Teatro Massimo - Palermo, Teatro Carlo Felice - Genova, Orchestra Simfonica de Tenerife, Orchestra Simfonica di Barcelona e Catalunya, Orchestra Gulbenkian - Lisabona ş.a. În anul 2014 a debutat cu deosebit succes ca dirijor de operă, cu Bărbierul din Sevilla, la Teatrul Manzoni din Pistoia. Ca muzician de cameră, a creat orchestra de cameră Musici Mundi şi formaţia Consonanza, cu care a participat la Festivaluri Internaţionale (Japonia, Grecia, Portugalia, Italia, Kenya).
Concertul poate fi ascultat în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe Internet, pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.
Biletele la concertele Orchestrelor şi Corurilor Radio se pot achiziţiona online prin reţeaua www.bilete.ro, în oficiile Poştei Române, în magazinele Inmedio semnalizate bilete.ro şi la Casa de bilete a Sălii Radio.
Alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio, pe www.orchestreradio.ro.
Serviciul  Comunicare  şi  Relaţii  Publice
Adăugat de Luciana Gingăraşu
Tumblr media
0 notes
jurnaldeoltenia · 4 years
Text
Filarmonica Oltenia Craiova : CONCERT DE JAZZ SIMFONIC
Filarmonica Oltenia Craiova : CONCERT DE JAZZ SIMFONIC
Vineri, 28 februarie 2020, începând cu ora 19:00, Orchestra simfonică a Filarmonicii “Oltenia” Craiova şi Sebastian Burneci Quintet, sub bagheta Simonei Strungaru, susţin un concert de jazz simfonic. În program sunt piese de pe CD-ul de autor, „Unspoken”, al trompetistului Sebastian Burneci, distins cu premiul CD-ul anului 2018 în cadrul Premiilor Muzicale ale Fundaţiei Muzza.“Unspoken este…
View On WordPress
0 notes
joaquimblog · 7 years
Text
Carlo Lepore (Giorgio)
Salome Jicia (Dorliska)
Raffaella Lupinacci (Carlotta)
Dmitri Korchak (Torvaldo)
En primer terme: Alaimo (d’Ordow), Dmitri Korschak i Filippo Fontana (Ormondo)
Nicola Alaimo (Duca d’Ordow)
Raffaella Lupinacci (Carlotta) i Carlo Lepore /Giorgio)
Nicola Alaimo (d’Ordow) i Carlo Lepore (Giorgio)
Korchak i Jicia a Torvaldo e Dorliska, producció de Mario Martone per el ROF, reedició de 2017
Quan es va estrenar aquesta producció de Torvaldo e Dorliska a l’edició del ROF de l’any 2006: amb Meli, Takova, Pertusi i Praticò em va agradar molt, aleshores IFL encara no havia nascut i no hi ha constància d’aquest fet, però l’opera és preciosa i té moments esplèndids de gran lluïment per a tots els cantants, tot i així aquest any no estava previst assistir-hi però al final vam treure unes entrades sense visió al lateral de quart pis que havien retornat, ja que estava tot exhaurit, i varem poder assistir  a aquesta reposició que en línies generals em va agradar encara més que en l’edició del 2006. Menció especial pel tercet del primer acte  “Ah qual raggio di speranza”.
La producció, que està disponible en DVD, és la mateixa que la que es va estrenar al ROF l’any 2006 deguda a Mario Martone, però la resta, començant per la direcció musical de Francesco Lanzillotta, era completament diferent.
L’orquestra assignada va ser la Sinfonica G.Rossini, que res té a veure amb amb la Filarmonica Gioacchino Rossini que tan poc em va agradar en el concert dels tres tenors. Aquesta sense tenir el nivell de l’orquestra de la RAI va mostrar un so curós i compacte, amb unes intervencions solistes més dignes. Es notaven més assaigs i una direcció que sense buscar genialitats va oferir la bellesa de la partitura amb honestedat, transparència, sentit i tensió també en el tractament dels recitatius, tan primordials per fer que el discurs tingui coherència dramàtica. Un Rossini clar, que va deixar que els cantants siguin els absoluts protagonistes, i això ara és una novetat, perquè ni tan sols Martone vol en aquesta proposta ser el protagonista , ja que la  producció va a favor de l’argument impossible, dels cantants i de la partitura. Bravo!
En l’edició del 2006 el Duca d’Ordox, un esborrany de Scarpia, va ser magistralment interpretat de Michelle Pertusi i això sempre pot condicionar, però la veritat és que sense arribar al seu refinament estilístic i interpretatiu, la poderosa veu de Nicola Alaimo va com anell al dit per aquest rol, i la seva base tècnica belcantista que coneix a la perfecció els secrets del cant rossinià del que ha estat intèrpret de molts dels seus rols còmics i dramàtics, atorguen al seu Ordox duna personalitat pròpia, més brusca si es vol, però del tot convincent. En els duos amb Giorgio i en el concertants, així com  en la seva intervenció del finale II, amb la melodia prestada del duo d’Otello i Rodrigo, va estar pletòric.
Salome Jincia, que l’any passat ja va ser Elena a La dona del lago, va ser Dorliska. La veu no és tan regular com la de Takova, però el seu cant és molt més incisiu i l’entrega és total. Té un ampli registre de lírica i un domini del cant ornamentat, tot i que les intensitats no les domina gaire bé i en algun moment de força l’emissió és desequilibra i l’agut s’obre en excés. S’hauria de controlar una mica més i dosificar les forces, perquè la seva interpretació es tan intensa, que en la seva ària del segon acte “Ferma, costante, immobile” va estar a punt del defalliment accidentat, però es va reposar pel final que va tenir moments bellíssimes i elegíacs en el duetto amb Torvaldo inclòs en el finale II, amb unes mitges veus molt suggeridores. És obvi que pot fer una carrera important, sempre i quan no es cregui que està en el seu zenit, ara que tots els teatres comencen a disputar-se-la.
Dmitry Korchak va cantar el riol de Torvaldo amb un estil i una classe admirable. No va estar sempre en el mateix nivell d’excel·lència que en la seves dues àries: “Fra un istante a te vicino” i sobretot “Dille che solo a lei” on va brodar frases admirables. Sense aquella rauxa que ens va deixar petrificats al Liceu, però amb l’estil depurat que el caracteritza, el seu Torvaldo va superar al de Meli, en el seu moment protestat (injustament).
El gran triomfador i per mèrits propis i més que contrastats va ser el Giorgio de Carlo Lepore que es menja a tothom des de la seva entrada E’ un bel dir che tutto al mondo – Dunque invano i perigli e la morte fin sel sensacional duet del segon acte amb d’Ordow “Ah non posso! invan lo spero!” . És un rol típic, un estereotip que beu de les fonts mozartianes (Leporello), però que també presagia el Melitone verdià. Lepore va fer un desplegament teatral magnífic, però sobretot va fer una classe magistral de cant rossinià, amb una referencial demostració de com es canta el famós cant silabato en l’esmentat duo, perfectament replicat per Alaimo. Memorable en les agilitats i en l’expressivitat d’un rol que dóna la vessant còmica a un argument dramàticament tens.
Una altra agradable sorpresa ha estat la Carlotta de Raffaella Lupinacci, una mezzosoprano que ja hagués volgut en el rol principal de “La pietra del paragone”. No té gaires intervencions, però les que té les aprofita intensament, sobretot la seva arieta del segon acte ” Una voce lusinghiera”, on va desplegar color, agilitats, registre i projecció. Magnífica!
Bastant inferior a ALberghini que va cantar el rol de Ormondo l’any 2006 ha estat Filippo Fontana.
Bé també el Coro del Teatro della Fortuna M. Agostini, tot i que no estaria gens malament que el festival comencés a pensar en fer un cor a la manera de Bayreuth, amb cantants provinents d’altres cors operístics, que nodrissin les òperes programades, a la recerca de sonoritats de la màxima qualitat possible tot i que els cors rossinians no sempre tenen una exigència màxima.
La producció és molt vistosa i eficaç. Martone  amb l’inestimable ajuda de l’escenògraf Sergio Tramonti, el dissenys de vestuari de Ursula Patzak i el de llums de Cesare Acetta, recreen al voltant d’un bosc imponent en el fons de l’escenari, un espai escènic únic, que amb pocs canvis d’atrezzo serveix per a totes les escenes. Jo odio que es traspassi la quarta paret i per tant veure gent disfressada per la platea em posa dels nervis. Aquest és el principal retret a una producció que mai molesta ni inquieta, està al servei d’una partitura. Bravo
Només una última pregunta. Per què les tres produccions vistes enguany, utilitzen la passarel·la per traspassar l’acció fora de l’escenari situant als cantants davant del director com si fossin les vedets del Molino? Misteris
Un altre encert del ROF 2017 que encara ens reservaria per el comiat, un memorable concert de Ildar Abdrazakov que serà motiu del darrer apunt dedicat al festival rossinià.
ROF 2017: TORVALDO E DORLISKA Quan es va estrenar aquesta producció de Torvaldo e Dorliska a l'edició del ROF de l'any 2006: amb Meli, Takova, Pertusi i Praticò em va agradar molt, aleshores…
0 notes
rudyroth79 · 4 years
Text
Știri: Concertele Festivalului „Enescu” revin la Mezzo (5 septembrie–27 octombrie 2020)
Știri: Concertele Festivalului „Enescu” revin la Mezzo (5 septembrie–27 octombrie 2020)
Mezzo, liderul european al televiziunilor de muzică clasică, va transmite, între 5 septembrie și 27 octombrie 2020, trei concerte din cadrul ediției 2019 a Festivalului Internațional „George Enescu”, dintre care unul include Simfonia a III-a de George Enescu, sub bagheta lui Vladimir Jurowski, directorul artistic al Festivalului Enescu, iar altul – lucrarea a încă unui compozitor român, Adrian…
View On WordPress
0 notes
zoeyscaryrabbit · 4 years
Video
youtube
[OFFICIAL] Orchestra Simfonica Bucuresti - Nothing But Thieves - Amsterd...
0 notes
turistprinro · 4 years
Text
Sărbătorile de iarnă vor fi celebrate pe ritmul muzicii clasice în orașele României, pe muzica lui Strauss (și nu numai), muzică vieneză din secolele 18 și 19. Am selectat trei concerte care vor colora Crăciunul cu bucurie și drag de viață.  
Vienna Crystal Christmas 
Îndrăgita orchestră Johann Strauss Ensemble, condusă de Russell McGregor, va susține concertul Vienna Crystal Christmas la Sala Patria din Brașov pe 11 decembrie 2019, de la ora 19:00.
Programul concertului cuprinde lucrări de muzică clasică ce aparțin celor mai mari compozitori ai tuturor timpurilor, iar celebrele valsuri vieneze, nelipsite din repertoriul abordat de Johann Strauss Ensemble, vor contura tabloul încântător al unei seri magice de iarnă.
Johann Strauss Ensemble (foto PR Johann Strauss Ensemble)
În perioada 11 – 18 decembrie, membrii orchestrei Johann Strauss Ensemble și dirijorul Russel McGregor vor marca aniversarea celor 15 ani de succes în prezența spectatorilor români, printr-o nouă serie de concerte speciale de Crăciun. Acestea se vor avea loc în șapte orașe, fiind programate astfel: Sala Patria din Brașov (11 decembrie), Opera Națională Română Cluj-Napoca (12 decembrie), Centrul Cultural „Ion Besoiu” Sibiu (13 decembrie), Palatul Culturii Târgu Mureș (14 decembrie), Filarmonica de Stat Arad (15 decembrie), Filarmonica Ion Dumitrescu Râmnicu Vâlcea (16 decembrie) și Opera Națională Română București (18 decembrie).
Baritonul Ștefan Ignat, tenorul Alin Stoica și sopranele Cristina Maria Oltean și Stephanie Radu vor evolua în acompaniamentul orchestrei Johann Strauss Ensemble, pe scena Operei Naționale Române din București, în data de 18 decembrie, iar renumita soprană de origine austriacă, Elisabeth Wimmer va fi parte din programul concertelor prezentate în celelalte orașe din cadrul turneului național.
https://www.infomusic.ro/
Regal Vienez
Ukrainian Radio Symphony Orchestra revine în România și va susține concertul “Regal Vienez – Concert Extraordinar de Crăciun” la Teatrul Național București pe 16 decembrie 2019, de la ora 20:00, pe 18 decembrie, de la ora 19:00, în Satu Mare și pe 19 decembrie, de la orele 19:00, la Casa de Cultură a Sindicatelor Oradea.
Orchestra va interpreta cel mai important repertoriu al Balului Operei din Viena, care va cuprinde opere ale dinastiei Strauss, Franz Lehar, Emmerich Kalman, Joseph Lanner și ale altor compozitori celebri ai muzicii vieneze din secolele 18 și 19. Orchestra va fi compusă din 36 de instrumentiști, iar pe acordurile vieneze va dansa Corpul de Balet “Aniko Ballet”.
Ukrainian Radio Symphony Orchestra și Corpul de Balet Aniko Ballet
Ukrainian Radio Symphony Orchestra este recunoscută pentru arta sa pe plan național și internațional. Timp de mai multe decenii, activitatea Orchestrei a contribuit la îmbogățirea tezaurului culturii naționale muzicale. Orchestra Simfonica Radio din Ucraina a fost creata pe 5 octombrie 1929. Orchestra a fost perfecționată printr-o colaborare cu dirijorii proeminenți ai secolului XX. Din 2005, orchestra simfonică este condusă de Volodymyr Sheiko – dirijor șef și director artistic.
Vienna Waltzing Winter Gala
Concert somptuos în compania orchestrei Virtuozii Johann Strauss, un eveniment de prima clasa ce va avea loc pe 16 decembrie 2019, la Sala Palatului din București, cu începere de la ora 19.00, sub egida Walzing Vienna Winter Gala, aflata la prima sa ediție din acest an! Accesul publicului se face de la ora 17.30!
Valsul vienez este unul dintre cele mai cunoscute și apreciate tipuri de dans din întreaga lume, fiind și cel mai vechi dintre dansurile de bal contemporane. Compozitorii Johann Strauss, tatăl, și Johann Strauss, fiul, au fost printre promotorii valsului vienez iar pe acordurile celor mai cunoscute și iubite compoziții, spectatorii români se vor bucura de apropierea sărbătorii magice a Crăciunului.
Paul Krebs, profesor de dans la Nurnberg, a combinat în anul 1951 valsul tradițional austriac cu stilul englezesc de Walzing, bucurându-se de un succes foarte mare la Festivalul de Dans de la Blackpool. Din acea clipă, valsul vienez a devenit unul dintre cele cinci dansuri de sală ca bal standard internațional.
https://evz.ro/
Articol scris de Adriana Roman
Informații și fotografii https://www.infomusic.ro/, https://evz.ro/
3 concerte de Crăciun Sărbătorile de iarnă vor fi celebrate pe ritmul muzicii clasice în orașele României, pe muzica lui Strauss (și nu numai), muzică vieneză din secolele 18 și 19.
0 notes
zaturk · 1 year
Text
Bruce Dickinson - The Music of Jon Lord și a Deep Purple la Sala Palatului
Bruce Dickinson – The Music of Jon Lord și a Deep Purple la Sala Palatului
Sala Palatului, BucureștiStrada Ion Câmpineanu, nr. 28 miercuri, 15 martie ’23, ora 20:00 Comandă Bilete AICI BRUCE DICKINSON (Iron Maiden) – voce, Tanya O’Callaghan – bass, John O’Hara (Jethro Tull) – clape/hammond, Kaitner Z Doka (Jon Lord, Ian Paice…) – chitara, Bernhard Welz (Jon Lord, Don Airey…) – tobe, alaturi de Paul Mann (Deep Purple, Jon Lord…) – dirijor plus o orchestra simfonica…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
gudrumanedison-blog · 6 years
Video
Ofer cursuri muzicale de orice nivel, infiintez orchestra simfonica, for...
0 notes
stiri-noi · 7 years
Text
Profesorul de vioara - Ele.ro
0 notes