#Sientje Mesdag van Houten

[jacqwess]

Sous les feux de la rampe

This is about a rather exceptional 19th century couple, Sientje and Hendrik Willem Mesdag. Both talented artists AND art collectors. The Mesdag Collection, worth a visit!

Le couple Mesdag, artistes et collectionneurs exceptionnels Top English summary : click here Hendrik Willem Mesdag, Brisants en mer du Nord, 1870. Médaille d’or au Salon de Paris. ” Sans lui, je ne serais certainement pas devenue peintre. Et probablement, lui ne serait pas devenu peintre sans moi.” Ces paroles sont de Sientje Mesdag, née Van Houten (1834-1909). Sa vie commence dans la ville…

View On WordPress

#art #Collection Mesdag #Dutch impresiionism #Ecole de La Haye #exposition #Haagse School #Hendrik Willem Mesdag #impressionnisme #La Haye #Mesdag #Mesdag Collectie #painting #Pays-Bas #peinture #Sientje Mesdag-Van Houten #The Hague School #vaut la visite #worth a visit

[simena]

Sientje Mesdag-van Houten 

[joostjongepier]

Wat?   Portret van Samuel van Houten (ongedateerd) door Barbara Elisabeth van Houten, Portret van de jonge Isaac (ca. 1872) door Jozef Israëls, Ezeltje rijden op het Scheveningse strand (ca. 1900) door Isaac Israëls, Portret van Evertje Akkeringa met rammelaar, half jaar oud (1921) door Johannes Evert Akkeringa, Kinderkopje / Portret van Henriëtte (1872) door Jacob Maris, Liesje schildert (1906) door Floris Arntzenius, Elisabeth Mauve, dochtertje van de kunstenaar (ongedateerd) door Anton Mauve, Het lucifermeisje (1890) door Floris Arntzenius, Jonge herder met koeien (ongedateerd) door Anton Mauve, Op de boot (ongedateerd) door Willem Bastiaan Tholen, Schaftuurtje (1885) door Wally Moes en De voddenraper (ongedateerd) door Wally Moes

Waar?   Tentoonstelling Kinderen van de Haagse School in Panorama Mesdag, Den Haag

Wanneer?   14 februari 2024

In 2024 is het anderhalve eeuw geleden dat de Wet Houdende Maatregelen tot het Tegengaan van Overmatigen Arbeid en Verwaarlozing van Kinderen, beter bekend als het Kinderwetje van Van Houten werd aangenomen. Initiatiefnemer Samuel van Houten wilde een totaalverbod op kinderarbeid, maar de Tweede Kamer zwakte dat af. Weliswaar was het verboden om kinderen jonger dan twaalf jaar te laten werken, maar dat gold alleen voor tewerkstelling in fabrieken en voor nachtarbeid. Toch vormde de wet een kantelpunt in de sociale geschiedenis van Nederland.

Voor museum Panorama Mesdag vormt het lustrum van het Kinderwetje aanleiding om te kijken hoe het leven van kinderen er in de periode rond 1874 uitzag. Dat gebeurt door de ogen van Haagse School-schilders, die regelmatig kinderen opvoerden in hun schilderijen. Overigens was Sientje Mesdag-Van Houten, echtgenote van Hendrik Willem Mesdag en een van de kunstenaars die mee schilderden aan het beroemde panorama, de zus van Samuel van Houten.

Kunstenaars schilderden regelmatig hun eigen kinderen. Zo portretteerde Jozef Israëls zijn zeven jaar oude zoon Isaac. Het portret is geschilderd in weinig kleurnuances. Het lijkt of de jongen opdoemt uit de achtergrond. Dat is heel anders dan het werk van de, later ook schilder geworden, Isaac. Dat is juist kleurrijk en licht. Van hem hangt op deze tentoonstelling het werk Ezeltje rijden op het Scheveningse strand.

Johan Evert Akkeringa schilderde zijn zoon Evertje toen die een half jaar oud was. In zijn hand houdt het jongetje een kostbare zilveren rammelaar. Jacob Maris maakte een portret van zijn oudste dochter Henriëtte (3 jaar) met een parelsnoer om haar nek. Liesje Arntzenius was vier jaar oud toen haar vader Floris haar schilderde, met verf kliederend in zijn atelier. Liesje zou later zelf ook kunstenaar worden en vooral portretten en bloemstillevens schilderen. Anton Mauve legde zijn dochtertje Lize vast terwijl ze in de tuin een bloemetje bestudeert. Allemaal liefdevol vastgelegde kinderen, die zo te zien prettig en niet van luxe verstoken leefden.

Hoe anders is dat bij andere kinderen op deze tentoonstelling! Het meest schokkende werk is waarschijnlijk Foris Arntzenius’ Het lucifermeisje. Terwijl ze zich staande houdt met een paar krukken, probeert het meisje door het verkopen van lucifers wat geld te verdienen. Het verbeten gezicht van het meisje is uiterst veelzeggend.

Het weiden van vee werd vaak aan kinderen overgelaten. Mauve schilderde zo’n jonge koeherder. Het joch kan amper over de schoft van het dier heen kijken.

Willem Bastiaan Tholen werkte vaak in de veengebieden rond de Zuiderzee. Waarschijnlijk schilderde hij daar een jongen die zich vasthoudt aan de mast van een kleine schuit, mogelijk een punter waarop riet werd vervoerd. Het zeil wordt summier aangeduid en de achtergrond is leeg. Hierdoor richt alle aandacht zich op de boerenjongen.

Wally Moes is een mij tot nu toe onbekende schilderes. Zij schilderde Schaftuurtje, dat twee jonge mandenvlechters laat zien tijdens hun middagpauze. Hun verstelde kleren en vuile voeten krijgen van de kunstenares alle aandacht. Een merkwaardig detail vormt de sinaasappelschil die op de grond ligt. Een dergelijke luxe vrucht zal zeker geen deel hebben uitgemaakt van de lunch van deze jongens. Eveneens van de hand van Wally Moes is een fraaie ets van een voddenraper. Hij verzamelt oud textiel dat verwerkt zal worden tot papier of poetskatoen. Het vuil druipt van zijn hark.

Wat was de bedoeling van de kunstenaars die dit soort scènes vastlegden? Waarschijnlijk niet, zoals je zou denken, een aanklacht tegen sociale misstanden. Nee, dit soort armoedige taferelen werd ‘mooi’ gevonden. Bovendien verkochten zulke scènes goed en waren dus ook commercieel interessant. Frederik van Eeden schreef in 1888 over de vele schilders in Laren: “Hun schoonheidsgevoel werd het meest bevredigd door de armoedigste huisjes, de meest armelijk gekleede lieden. Ze vonden dat mooi en wezen het elkaar. De Laarder boeren hebben daardoor een eigenaardig beeld van schilders-mooi gekregen. ‘Mooi’- zeggen ze, ‘mooi – dat is vuil.’ En als de schilders komen weten ze het al en zoeken hun vuilste plunje uit.”

#barbara elisabeth van houten #jozef israels #isaac israels #johannes evert akkeringa #jacob maris #floris arntzenius #anton mauve #willem bastiaan tholen #wally moes

[cirtemmysart]

Sientje Mesdag Van Houten

Sientje Mesdag van Houten (1834-1909) was a famous Female Dutch Artist. She married another famous Dutch marine painter called Hendrik Willem Mesdag in 1856. She was a strong supporter of her painter husband. 

#Sientje #art #classicalart #impressionist #non-impressionist #realist

[huariqueje]

Still life with gourds   -  Sientje Mesdag van Houten

Dutch, 1834-1909

Watercolor on paper , 27.3 x 37.8 cm,

#Sientje Mesdag van Houten #dutch artist #still life #gourds #pumpkins

[heaveninawildflower]

Anemones (Dec-1896 - Jan-1897) by Sientje Mesdag-van Houten.

Watercolour and pencil.

Rijksmuseum.

Wikimedia.

#botanical study #Sientje Mesdag-van Houten #anemones #floral art #flowers

[bal-bullier]

Stil life with flowers

#Sientje Mesdag-Van Houten (1834-1909) #still lifes #flowers #art

[stirlingmoss]

Rose (1844–1909) 

#Sientje Mesdag-van Houten

[lychens]

Bomen, Sientje Mesdag van Houten (1834-1909)

#found #art

[mishinashen]

Return of the Fishing Fleet by Hendrik Willem Mesdag

At the end of the 19th Century, Mesdag was well established in both the Dutch and the international art world. However, at the beginning of his career he had yet to discover the subject matter that would transform the perceptions of him by his peers from banker with a brush to one of the leading artists of the Hague School movement. Born in Groningen in the North of Holland in 1831 as the son of a successful stockbroker and banker, Hendrik Willem Mesdag grew up in affluent surroundings. His parents encouraged his artistic interest, although they never intended him to pursue a career in art. In 1851 he joined his father's firm and in 1856 married Sientje van Houten, a girl from a local patrician family. It was both her interest in the arts, as well as a substantial fortune which she inherited in 1866, that allowed her husband to devote himself fully to painting. In the summer of 1866 Mesdag and his wife traveled to Oosterbeek, a popular artist colony at that time. There he met and was influenced by artists such as Johannes Bilders and Willem Roelofs. That the autumn of that year, he traveled to Brussels where Roelofs had his studio. During that period he received his first real art instruction from both Willem Roelofs and his own cousin Lawrence Alma Tadema. Still searching for an artistic vocabulary to call his own, Mesdag painted mostly well-executed oils of the landscape around Brussels and detailed studies of his garden. In the summer of 1868 he traveled north with his wife Sientje to the German island of Norderney where he became fascinated and inspired by the sea. Here he embarked on a series of studies which he later, upon return to his studio in Brussels, translated into a number of highly praised and well-received canvases. Mesdag had found the subject matter which would turn out to be pivotal in his oeuvre and he was determined to settle near the sea in order to be able to observe the hard-working fishermen on a daily basis. He moved from Brussels to The Hague, where he not only purchased a house in the center of the city but also acquired a room conveniently located along the beach of Scheveningen. This would transform his later artistic development. The international career of Hendrik Willem Mesdag began with his participation in the Paris Salon in 1870 with two paintings: Les Brisants de la Mer du Nord and Une journée d'hiver Scheveningen. He received the gold medal for Les Brisants de la mer du Nord and one of the jury members, Charles Chaplin, was so impressed by it that he bought it for 2500 francs. A period of great recognition began. The present lot depicts numerous boats or bomschuiten near the coast. As the sun sets, the fisher fleet returns to the beach. The refined balance of the composition combined with an undeniable luminosity make the present lot a very fine example of Mesdag's fluid impressionist style and a testament to his primary interest of the effect of light on water and the sky.

#art #dutch artist #marine art

[poboh]

Violets in a pot, Sientje Mesdag-van Houten (1834 - 1909)

[simena]

Sientje Mesdag van Houten

[stirlingmoss]

Tulips in a vase 

(1834–1909)

#Sientje Mesdag-van Houten.

[simena]

Mesdag van Houten Sientje

[pintoras]

Sientje Mesdag-van Houten (Dutch, 1844 - 1909): Tulips in a Vase (via Rijksmuseum)

#Sientje Mesdag van Houten #dutch painters #nineteenth century #still life #tulips #flowers #women painters #women artists