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#dessin informatique
booklaville2024 · 3 months
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Un homme normal - BD
Avec cette bande dessinée, Un homme normal, le sujet du trouble autistique est évoqué pour un adulte, Nathan, autiste Asperger, parfaitement intégré dans son univers social. Développeur informatique, Nathan a su exploiter ses différences pour en faire des forces dans les différentes missions de son travail. Seulement, quelques aspects de son trouble, comme l’hypersensibilité, l’empêchent de vivre…
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bobonnes · 2 years
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J'ai acheté un gros bébé
J’ai acheté un gros bébé
Yo ! J’espère que vous allez bien et que mes dessins tordus ne vous manquent pas trop, j’y peu rien, c’est les vacances, on sait tous comment vont les blogs pendant les vacances n’est ce pas ? Depuis bientôt une semaine j’ai un nouveau moniteur à la maison, il est grand, il est beau mais c’est pas un lavabo, hu hu hu ! Il s’agit d’un moniteur MSI Modern MD271QPW, il fait 27 pouces et a une…
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masterofbiography · 9 months
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Véra est l'une des dernières descendantes de la famille von Dikenstein, originaire d'Allemagne. La vie du Dr. Dinkenstein et ses recherches sur le "secret de la vie" auraient inspiré à Mary Shelley son roman Frankenstein. Émigré aux Etats-Unis, son arrière-grand-oncle, le baron von Dikenstein, aurait donné vie au monstre Frankenflippant dans son château de Transylvanie en Pennsylvanie. À Crystal Cove, ses parents, tiennent le musée de l'horreur de Crystal Cove. Elle a une jeune sœur nommée Madelyn. Considérée comme le seconde leader du groupe après Fred, c'est l'intellectuelle du groupe. Véra sait lire les langues anciennes ainsi que le mandarin ou le japonais, déchiffrer des manuscrits ou raconter l'histoire d'un endroit et est très forte en calcul. Elle utilise toujours ses connaissances pour résoudre les énigmes, elle est aussi excellente en informatique. Elle pense qu'on peut résoudre tous les mystères avec de la logique. Véra est le génie de la bande, et en sait beaucoup sur la résolution de mystères. Elle agit comme si elle les a résolus quand le gang ont tiré le masque de la tête du méchant. Véra connaît le code Morse, dont elle prétend avoir appris chez les scoutes filles. Lorsque Mystère et Cie viennent à se séparer, Véra partira travailler pour la N.A.S.A, une voie où son intelligence pourrait être mise à profit. Cependant, cette pause sera de courte durée. La jeune femme aimant les mystères se rendra sur une île avec ses anciens amis pour résoudre un mystère, impliquant pour le coup, de vrais monstres. À ce moment-là, c'est un autre mystère qui s'ouvre à elle. C'est une femme de logique qui s'applique que sur des faits et voir ainsi des monstres devant elle, lui ouvrira les yeux sur les mystères de la vie. Mystère et compagnie reformeront alors leur groupe, ouvrant leur esprit à davantage de mystères. Les vrais fantômes, les vrais monstres, mais continuant aussi les mystères dont ils avaient toujours eu l'habitude. Un musée fera honneur d'ailleurs à leurs nombreuses affaires. Mais là encore, ces panoplies des créatures qu'ils avaient démasqués deviendront réels. La popularité de Mystère et Compagnie va tomber, ouvrant les yeux à Véra sur le pourquoi du comment, elle s'était mise à résoudre des mystères. C'est grâce à son intellect, que cette affaire sera résolue et leur popularité augmente à nouveau. Aujourd'hui, Véra continue de travailler avec ses amis. Elle laisse bien souvent sa vie privée de côté. Par exemple, elle ignore comment parler à un homme qui lui plaît. Elle n'a pas l'habitude de ce genre de proximité. C'est plutôt un garçon manqué et n'a pas l'assurance de son amie Daphné, bien que cette dernière l'aide de ce côté. Si normalement, c'est un personnage du dessin animé où il n y a aucune vraie affaire avec des créatures surnaturelles, ma Véra est tirée des films ce qui la place dans le monde surnaturel. Elle peut ainsi facilement s'adapter même à des contextes de séries diverses comme Supernatural, The Vampire Diaries etc…
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POST N°31 _ Juillet 2023 Illustration informatique du Baku, chimère entre le lion et l'éléphant. Il s'agit d'une créature du folklore japonais se nourrissant des rêves de ceux qui dorment, leur donnant un sommeil paisible. Le concept qui m'a attiré à l'origine est celui d'un être vivant constamment entre deux mondes semblant opposés, en floutant la limite. (Dessin à la tablette altéré par IA, arrière plan généré par IA avec une directive d'aspect chaotique)
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Deux générations auront suffi pour que la consommation du spectacle et le spectacle de la consommation se soient imposés en se substituant à l'idée de lutte, rendant ainsi obsolète toute référence à la vénérable notion d'"art de vivre".
La caste des médiocrates au pouvoir voit son empire s’élargir chaque jour par l'imposition d'une langue simplifiée, binaire, proche du modèle informatique.
Le discours dominant laisse ainsi le sujet dans l’incapacité d'accéder à toute véritable critique de l’idéologie.
Les signifiants de la postmodernité, majoritairement de provenance outre-Atlantique (biodiversité, développement durable, digital, énergies renouvelables, commerce équitable, antisémitisme, islamophobie, homophobe, raciste, antiraciste, gauche, droite, woke, vegan, LGBT, féminisme, trans, mansplain, queer, bashing, crise, réalité augmentée, troller, flooder, bio, Charlie, sauver la planète...) apparaissent comme autant d’entités chosifiées, des mots dénués de toute possibilité de connection logique complexe, ce qui les rend péremptoires, inappropriés à l’art de la nuance, au paradoxe et à la contradiction (qui seuls permettent de concevoir les formes que prend la lutte pour l'hégémonie), ne permettant pas de nommer au plus proche du réel, ni de porter un jugement sur la stratégie dans le combat symbolique que se livrent les notions, la progression des forces en présence, leur confusion…
La lutte aujourd’hui consiste d'abord dans le refus de la langue du spectacle, en ne renonçant pas à vouloir décrire la complexité, en renouant avec la dialectique que la novlangue voudrait éclipser.
L’action aujourd’hui n’est pas de prendre les armes et descendre dans la rue, c'est toujours trop tôt ou trop tard.
L'action aujourd’hui c'est de faire passer des textes de main en main, raviver le style, affûter le goût, développer la sensibilité, affiner le jugement, pouvoir nommer les assauts, les contournements, les frappes, les retraites, les conquêtes, les victoires, les défaites...
Apprendre à parler c'est d'abord apprendre à lire, écrire, dessiner, composer, comme on aiguise une lame, on nettoie ses armes, on répète des enchaînements pieds-poings...
Il n’y a aucune réalité qui ne soit fondée sur un discours. Ce monde n’est qu’un fantasme qui se soutient d’un certain type de pensées.
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azendecorporation · 2 months
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Webdesigner polyglotte Chargé de projets informatiques, création de site Web et d'applications mobiles, conception de flyers et de logos, webmarketing et gestion de projets en tout genre digital et informatique. Je dessine, crée et illustre les possibilités de Fashion Design et de tout projet cohérent. Webmaster, front end et back end, dynamique, cool, disponible et créatif.
Polyglot web designer, IT project manager, creation of websites and mobile applications, design of flyers and logos, web marketing, and management of all kinds of digital and IT projects. I draw, create and illustrate the possibility of fashion design and all coherent projects. Webmaster, front end and back end, dynamic, cool, available and creative.
Réalisation de sites Internet ou de projets Web mobiles, depuis leur élaboration jusqu’à leur lancement. Chargé d’assurer la transformation d’un projet digital existant ou son suivi. Interface entre un client ou la direction des services informatiques et les équipes fonctionnelles ou techniques, analyse d’abord les besoins du projet et sa faisabilité. En fonction des contraintes détectées, rédaction du cahier des charges définissant les moyens techniques et humains, les budgets et les délais nécessaires. Encadrement d’équipe en fonction des besoins de chaque projet : Hébergement Internet, web design, création de contenu digital, référencement… Garant du bon avancement du projet.
Créativité, Force de proposition, Curiosité (veille technologique et créative permanente) Sensibilité artistique.
COMPÉTENCES HTML/CSS, Photoshop/InDesign/Illustrator, Logiciels vectoriels Habilité à travailler en équipe en mode projet, Vision globale sur les projets.
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photos-car · 8 months
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spiritgamer26 · 1 year
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Mega Man Battle Network Legacy Collection
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Les jeux MegaMan Battle Network sont une série de jeux de rôle d'action développés par Capcom pour la console Game Boy Advance à partir de 2001. Ils se déroulent dans un univers futuriste où les ordinateurs et les réseaux informatiques sont omniprésents. Le joueur contrôle un jeune garçon nommé Lan Hikari et son avatar de programme informatique, MegaMan.EXE, alors qu'ils combattent des virus informatiques et d'autres menaces qui menacent le monde numérique.La série a été très populaire et a reçu des critiques positives pour son gameplay innovant, son histoire engageante et ses graphismes colorés. Les combats se déroulent dans un espace en 3D et utilisent un système de cartes de combat, où les joueurs sélectionnent des cartes pour exécuter des mouvements et des attaques en temps réel.Cependant, certains critiques ont noté que la série avait une formule répétitive, avec des schémas de gameplay et de narration similaires dans chaque épisode. De plus, les jeux ont été critiqués pour leur niveau de difficulté élevé, ce qui pourrait rendre la série inaccessible aux joueurs plus jeunes ou moins expérimentés.https://www.youtube.com/watch?v=JOMTlvjLHds
Des nouveautés
Avec la sortie des 6 opus (10 épisodes au toal car certains ont 2  versions différentes comme pokémon), on ne peut qu'espérer des rajouts supplémentaires et c'est le cas :- Une galerie remplie d'illustrations officielles, de dessins bruts rares et d'art conceptuel. Combiné avec les "données mystères", qui incluent des illustrations utilisées pour des événements et des marchandises, il y a plus de 1000 œuvres d'art pour votre plus grand plaisir ! - Vous pourrez écouter un total de 188 chansons extraites des jeux Mega Man Battle Network ! Vous pouvez même écouter vos morceaux préférés en boucle ou les définir comme musique de fond pour la galerie. - Toutes les 499 cartes de patch sont incluses ! Chargez les cartes en sélectionnant "Mega Man" dans l'écran secondaire dans tous les jeux Mega Man Battle Network à partir de 4. Il y a aussi une règle qui vous permet de jouer avec ou sans Patch Cards dans les batailles en ligne ! - Un nouveau mode a été ajouté qui alimente les coups Mega Buster par un facteur de 100 ! Vous pouvez activer/désactiver le nouveau mode depuis le menu à tout moment pendant l'histoire, ce qui vous donne la liberté de jouer comme vous le souhaitez. Le mode restera désactivé dans les batailles en ligne. - Filtre haute résolution - Connectez-vous à Internet pour combattre et/ou échanger avec des NetBattlers lointains ! Vous pouvez commencer le matchmaking en sélectionnant "Réseau/Comm" dans le sous-menu de chaque jeu.
MegaMan Battle Network (2001)
Dans ce premier épisode, Lan Hikari est un jeune garçon vivant dans un monde futuriste où les ordinateurs et les réseaux informatiques sont omniprésents. Pour combattre les virus informatiques qui menacent le monde numérique, Lan possède un avatar de programme informatique, MegaMan.EXE. Ensemble, ils luttent contre les forces maléfiques qui cherchent à prendre le contrôle du monde numérique. Le système de gameplay se concentre sur des combats en temps réel qui se déroulent sur une grille carrée de 6x3 cases. Le joueur utilise une collection de cartes de combat pour donner des ordres à MegaMan.EXE. L'histoire est divisée en chapitres, avec des objectifs différents à atteindre dans chaque chapitre.Critique de l'époque : MegaMan Battle Network a reçu des critiques positives pour son système de combat innovant et sa présentation colorée et animée. Cependant, certains critiques ont noté que le jeu pouvait devenir répétitif avec le temps, en raison de la nature linéaire de l'histoire et du gameplay.
MegaMan Battle Network 2 (2001)
Dans ce deuxième épisode, Lan et MegaMan.EXE poursuivent leur combat contre les virus informatiques et rencontrent de nouveaux ennemis. Cette fois-ci, ils sont confrontés à une organisation appelée Gospel, qui cherche à prendre le contrôle du monde numérique. Le système de gameplay est similaire à celui du premier épisode, avec une légère amélioration de la jouabilité. Les joueurs peuvent maintenant fusionner avec des navis ennemis pour acquérir de nouvelles capacités et compétences. L'histoire est divisée en chapitres, tout comme le premier épisode.Critique de l'époque : MegaMan Battle Network 2 a été généralement bien reçu, avec des critiques notant l'amélioration de la jouabilité et des graphismes. Cependant, certains critiques ont noté que le jeu peut être difficile pour les joueurs moins expérimentés, en raison de la complexité du système de combat.
MegaMan Battle Network 3: Blue/White Version (2002)
Le troisième épisode est sorti en deux versions, Blue et White. Dans ce jeu, Lan et MegaMan.EXE sont recrutés pour rejoindre une équipe de navis de haute technologie appelée la WWW (World Three Version 2.0). L'histoire suit leur enquête sur une organisation criminelle appelée Nebula, qui cherche à prendre le contrôle du monde numérique. Le système de gameplay a été amélioré par rapport aux deux premiers épisodes, avec l'introduction du système de styles, qui permet aux joueurs de personnaliser les capacités de combat de MegaMan.EXE. Le jeu introduit également de nouveaux mini-jeux et des quêtes secondaires qui permettent au joueur de collecter plus de cartes de combat.Critique de l'époque : MegaMan Battle Network 3 est souvent considéré comme l'un des meilleurs épisodes de la série, avec une grande variété de gameplay et une histoire plus profonde. Les critiques ont également salué le système de styles pour son ajout significatif à la jouabilité. Cependant, certains critiques ont noté que le jeu peut devenir répétitif à certains moments en raison de la formule de la série.
MegaMan Battle Network 4: Blue Moon/Red Sun (2003)
Dans ce quatrième épisode, Lan et MegaMan.EXE se battent pour remporter le tournoi de combat de navis. Cependant, leur combat est interrompu par une organisation criminelle appelée la Grave, qui cherche à prendre le contrôle du monde numérique. Le système de gameplay de MegaMan Battle Network 4 a été modifié pour ajouter de nouvelles fonctionnalités de combat. Les joueurs peuvent désormais contrôler des navis ennemis pour combattre aux côtés de MegaMan.EXE, et le système de styles a été remplacé par un système de transformation appelé "Soul Unison". L'histoire est divisée en deux parties, qui suivent le joueur dans le tournoi de combat de navis et leur combat contre la Grave.Critique de l'époque : MegaMan Battle Network 4 a reçu des critiques mitigées, avec certains critiques appréciant les nouvelles fonctionnalités de gameplay, mais d'autres étant déçus par les changements apportés au système de styles. Le jeu est également considéré comme ayant une histoire moins engageante que les épisodes précédents, et certains critiques ont noté que le jeu peut être répétitif à certains moments.
MegaMan Battle Network 5: Team Colonel/Team ProtoMan (2004)
Dans ce cinquième épisode, Lan et MegaMan.EXE sont recrutés pour rejoindre l'équipe de navis de haute technologie appelée la Team Colonel ou la Team ProtoMan. L'histoire suit leur lutte contre l'organisation criminelle Nebula, avec l'aide de navis alliés appelés Colonel et ProtoMan. Le système de gameplay a été amélioré par rapport aux épisodes précédents. Les joueurs peuvent désormais recruter d'autres navis pour combattre aux côtés de MegaMan.EXE, et le système de transformation "Soul Unison" a été remplacé par un système appelé "Double Soul", qui permet au joueur de combiner les capacités de deux navis différents.Critique : MegaMan Battle Network 5 a été bien reçu par la critique, avec une grande variété de gameplay et une histoire plus profonde que les épisodes précédents. Les critiques ont également salué les nouvelles fonctionnalités de gameplay pour leur ajout significatif à la jouabilité. Cependant, certains critiques ont noté que le jeu peut encore être répétitif à certains moments en raison de la formule de la série.
MegaMan Battle Network 6: Cybeast Falzar/Gregar (2005)
Dans ce dernier épisode de la série MegaMan Battle Network, Lan et MegaMan.EXE sont recrutés par la organisation gouvernementale basée dans le monde numérique, la Nebula Gray, pour enquêter sur la réapparition de deux créatures légendaires appelées Cybeasts : Falzar et Gregar. L'histoire suit leur lutte contre les forces maléfiques qui cherchent à utiliser les pouvoirs de ces créatures pour leurs propres intérêts. Le système de gameplay est similaire aux précédents épisodes, avec l'introduction de nouvelles fonctionnalités telles que l'utilisation de cartes de croisement pour combiner les capacités de deux cartes de combat différentes. Les joueurs peuvent également fusionner avec des navis alliés pour obtenir de nouvelles capacités de combat.Critique de l'époque: MegaMan Battle Network 6 a reçu des critiques positives pour son système de combat amélioré et l'ajout de nouvelles fonctionnalités de gameplay. Les critiques ont également salué l'histoire engageante et la variété des personnages jouables et des navis ennemis. Cependant, certains critiques ont noté que le jeu peut être répétitif à certains moments en raison de la formule de la série et que l'ajout de nouvelles fonctionnalités de gameplay peut rendre le jeu plus complexe pour les joueurs moins expérimentés.En résumé, chaque épisode de la série MegaMan Battle Network propose un système de combat en temps réel innovant qui se déroule sur une grille de combat, et introduit de nouvelles fonctionnalités de gameplay au fil du temps. Bien que la série ait reçu des critiques positives pour sa jouabilité et sa présentation, certains critiques ont noté que les jeux peuvent devenir répétitifs à certains moments et que la formule de la série n'a pas changé beaucoup au fil des épisodes. Certains épisodes, comme MegaMan Battle Network 3, ont été particulièrement bien accueillis pour leur système de gameplay amélioré et leur histoire plus profonde, tandis que d'autres, comme MegaMan Battle Network 4, ont reçu des critiques mitigées pour les changements apportés à la jouabilité et une histoire moins engageante. Cependant, dans l'ensemble, la série MegaMan Battle Network a été appréciée pour sa jouabilité innovante et sa présentation colorée et animée.Il convient également de noter que la série a inspiré un certain nombre de suites et de spin-offs, notamment la série MegaMan Star Force, qui a suivi une formule de gameplay similaire mais qui se déroulait dans un univers différent, ainsi que la série MegaMan Network Transmission, un jeu de plateforme qui se déroulait dans le monde numérique.En conclusion, la série MegaMan Battle Network est une série de jeux vidéo de rôle d'action qui se déroule dans un monde futuriste où les ordinateurs et les réseaux informatiques sont omniprésents. Chaque épisode propose un système de combat innovant qui se déroule sur une grille de combat, et introduit de nouvelles fonctionnalités de gameplay au fil du temps. Bien que la série ait reçu des critiques positives pour sa jouabilité et sa présentation, certains critiques ont noté que les jeux peuvent devenir répétitifs à certains moments et que la formule de la série n'a pas changé beaucoup au fil des épisodes. Read the full article
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booklaville2024 · 3 months
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monbloginteressant · 1 year
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SÉANCE #12 | Le micro-travail & le crowdsourcing
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Image: https://www.southparkstudios.com/news/cjobdx/fan-question-does-the-fat-gamer-in-make-love-not-warcraft-have-a-name
Il y a deux termes reliés au marketing et aux entreprises qui sont devenus de plus en plus populaires dans les dernières années et dont beaucoup de personnes ont probablement participé grâce aux demandes que certaines entreprises ont fait à leurs consommateurs. Ces termes sont le micro-travail et le crowdsourcing.
Le micro-travail consiste à rémunérer des petites tâches informatiques à l'humain afin d'améliorer l'intelligence artificielle d'un produit ou des ordinateurs par exemple. Ces tâches se résument à des identifications d'objets sur une image, vérifier des mots clés sur des produits, ou bien traduire des petits textes d'une langue à une autre pour en nommer que quelques unes.
Le Crowdsourcing de son côté, fait partie d'une stratégie marketing visant à faire participer des personnes par des sondages et des activités afin de les aider dans un processus de création. Des exemples bien simples sont de trouver un slogan pour une entreprise, de faire un concours de dessin pour qu'une entreprise ait un nouveau logo et ce, sans rémunération mais parfois avec un prix de participation au gagnant, ou de répondre à des sondages créés par une entreprise.
Angèle-Gina Lolly, journaliste, a fait un test de micro-travail en l'expliquant dans son blogue et elle a travaillé 160 heures en 5 mois, soit 4 semaines à 40 heures par semaine, et elle a eu un revenu final de 243$. Cela équivaut à 0,65$ de l'heure. Je trouve que ce type demicro-tâches rémunérées sont plus qu'inutiles et sont une grande perte de temps et d'argent car la compagnie va se faire des milliers de dollars sur le dos de la personne les ayant "aidé" puisque la rémunération est extrêmement minime et au final le consommateur ne va pas bénéficier de rien de plus que quelques dollars de plus dans sa poche pour beaucoup d'heures passées devant un ordinateur à travailler presque gratuitement pour une entreprise.
D'un autre côté, le crowdsourcing peut être une belle opportunité de se faire connaître si l'on est un(e) artiste et que l'entreprise fait un concours du meilleur logo pour leur marque, que la personne gagnante aura un prix plus une certaine reconnaissance de la part de l'entreprise et que l'artiste puisse bénéficier de la publicité faite par l'entreprise pour qu'elle ait plus de clients dans le futur pour des contrats d'art.
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arekmiodek · 1 year
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Dessin informatique "Acte Féminin" (Maria Teresa von Orgeich)
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page-a-pages · 1 year
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Anne Crausaz. A fleur de sens
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Vous découvrez ici la version longue d'un article paru dans Le Temps du 22 octobre 2022 où je tiens la rubrique hebdomadaire "Pas l'temps je lis" dans le supplément culture du week-end. Cet article n'en faisant pas partie, je me permets de le faire figurer sur Page à pages.
Les dessins effectués à l’ordinateur nous sont désormais familiers. La technique est si maîtrisée que parfois on ne sait plus quel medium l’artiste a utilisé : crayon, peinture, collage, ordinateur ou leur combinaison, tout est possible. Il y a une quinzaine d’années, quand la Lausannoise Anne Crausaz envoya son livre Raymond rêve à Christine Morault des Editions MeMo à Nantes, le dessin numérique était fort peu courant : ceux qui osaient le pratiquer étaient soupçonnés de ne pas savoir dessiner à la main. L’album reçut le prix Sorcières 2009 et le catalogue de MeMo compte désormais une vingtaine de livres d’Anne Crausaz, tous réalisés à l’aide du logiciel Illustrator. Le dernier en date, Quand il fait mauvais temps, paraît ces jours-ci et développe ce que chacun et chacune, chèvres, canards, escargots, inventent et imaginent quand il fait gris. Et les enfants, que font-ils quand il pleut ?
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Cet automne, Anne Crausaz fait un pas de côté en offrant à la petite structure lausannoise des éditions Askip un album entièrement réalisé à la main et à la gouache, qui porte le titre d’  Imagier des sens, d’ores et déjà en lice pour une Pépite 2022 du Salon du livre et de la presse jeunesse de Montreuil.  Avec une courte phrase en exergue, « A ce qui nous entoure », l’imagier est bâti en quatre chapitres et fait défiler les éléments - air, eau, terre, feu – qui vont solliciter nos cinq sens : vue, odorat, goût, toucher, ouïe. Au moment de choisir le titre, le mot « sensations » avait été évoqué, puis écarté : les sensations, c’est au lecteur de éprouver en faisant appel à ses souvenirs. Dès la première page, la magie opère à la faveur d’images de toute beauté ; à se demander où va le vent et écarquiller les yeux. Ainsi Anne suscite-t-elle des saveurs insoupçonnées lorsqu’elle met en image un feu de camp. Car le propos de ce livre est bien là : apprendre aux enfants l’importance des sensations – celles qu’ils ont vécues, qu’ils vivront – et réactiver les nôtres ; partir ensemble à leur recherche en toute subjectivité, car si l’odeur de la pluie sur un sol peut évoquer pour l’un des pierres chaudes, ce sera celle du bitume pour l’autre. Une odeur de vacances, c’est parfois aussi, selon d’où vient le vent, celle qui s’échappe de la cheminée d’une usine. Loin de toute idéalisation, Anne brosse par petites touches un monde dans lequel la nature telle que nous avons pu la ressentir fait valoir ses droits. En conclusion, l’ouvrage nous invite à faire un vœu au passage d’une étoile filante. J’ai pensé aux quatre éléments, à ces quatre mots d’une simplicité folle, mais toujours plus problématiques. Qu’en avons-nous fait ?
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©Anne Crausaz
D’emblée, Anne Crausaz a souhaité explorer ces thèmes qu’elle avait déjà abordés par le biais des saisons dans Premiers printemps. Mais ici, plutôt que de documenter, il s’agissait, comme nous l’avons vu, de se concentrer sur les sensations. L’outil informatique, qui permet d’ailleurs des rendus très réalistes, ne lui a pas semblé approprié en l’occurrence ; elle a donc décidé d’utiliser la gouache, qu’elle avait déjà pratiquée dans sa jeunesse, mais à des fins réalistes ; ici matière sensuelle, tactile, alliant la matité et le velours, et qu’elle aime diluer.
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Ici, une illustration à la gouache
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Là, à l'ordinateur (tirée de Bon voyage petite goutte ©MeMo 2010)
Elle nous fait ainsi partager ses propres délectations : la buée, les marrons chauds, un ciel immense, une cheminée, l’odeur des champignons, autant de sensations qui, en fermant les yeux, lui reviennent en mémoire. Il ne lui serait pas venu à l’idée de dessiner des palmiers ! Cet album serait-il autobiographique ? Anne ne l’a pas pensé ainsi ; pourtant, après avoir dessiné une femme qui nage, elle a réalisé avec étonnement que c’est d’elle-même qu’il s’agissait.
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Le film Les Ailes du désir de Wim Wenders  l’a également accompagnée durant tout le projet, dans lequel un ange se dit prêt à renoncer à l’immortalité pour l’odeur du café. De son enfance dans les Cévennes où il n’y avait pas de loisirs organisés, elle se souvient avoir passé des heures à observer et tenter de comprendre les choses ; par exemple ce que devient la neige qui tombe sur l’eau. Il lui en reste le goût de l’expérimentation.
Remy Charlip l’a également inspirée en la poussant à quitter parfois la double page pour mettre en regard des images qui se répondent. Cet artiste new yorkais, touche-à-tout de génie, a réalisé dès les années 1950 des livres pour enfants qui sont devenus des classiques de la littérature jeunesse et ont reçu de nombreux prix.
Fruit d’une collaboration étroite avec l’équipe d’Askip – Hélène Montero, Julia Sorensen et Stéphanie Tschopp ���, ce livre a donné à Anne l’envie d’alterner désormais des ouvrages très graphiques à l’ordinateur et d’autres plus sensuels à la main. On osera avancer que les éditrices n’y sont pas pour rien, qui l’ont encouragée à prendre des libertés. Au début de leur collaboration, Anne restait axée sur chaque sens isolément. Il fallait trouver la façon précise de le décrire dans sa relation avec un élément. « Prenons l’exemple de l’eau : on peut l’écouter, la goûter, la toucher et la regarder. Quand il s’agit de la sentir, cela se complique. On peut imaginer de l’eau croupie, mais elle se mélange avec l’élément terre. Un vrai casse-tête.
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En apprenant à faire fi des contraintes que je m’étais imposées, quantité de sensations me sont apparues. » Mais la voilà qui s’inquiète : « Quand les enfants liront le livre, ce ne sera peut-être pas évident pour eux de comprendre que ça c’est l’eau et l’odeur. Au début, j’avais fait en sorte qu’il y ait toujours un verbe qui rappelle le sens. S’endormir au son de la pluie, on l’écoute. Plonger un brin de menthe dans de l’eau chaude, on doit réfléchir à quel sens cela se rapporte. »
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Le projet bouclé, le travail d’équipe s’est poursuivi dans l’atelier de Roger Emmenegger, photolithographe des plus exigeants, jusqu’à ce que le livre, le vrai, voie le jour au Tessin dans la fameuse imprimerie d’Angelo Miele, La Buona Stampa.
A propos d’Askip et de ce projet
Les éditions Askip ont vu le jour à Lausanne en 2020 grâce à la rencontre entre Hélène Montero, relieuse, Stéphanie Tschopp, graphiste, et Julia Sorensen, autrice. Toutes les trois partagent le goût des livres pour enfants, de l’édition, du dessin à la main et des beaux papiers. Julia Sorensen nous en dit un peu plus :
Chez Askip, on fonctionne au feeling, dans la confiance et avec l’envie que l’artiste se fasse plaisir. Ce projet a démarré dans l’enthousiasme. A mi-chantier, nous avons rencontré des difficultés. Et puis il y a eu un déclic qui nous a permis d’avancer, de laisser parler la page et la gouache, de suggérer à Anne qu’elle aille plus loin dans les sensations en ôtant des personnages, des détails, en réduisant le texte à l’essentiel. Anne a fait quantité de recherches et de dessins. Nous étions là pour l’encourager.
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Cette expérience nous a aidées, mes associées et moi, à définir une ligne pour Askip, à assumer notre rythme d’un livre par an - le temps que l’accompagnement du livre d’Anne -, en résumé à faire des livres qui prennent du temps et sont des prises de risques. Car nous souhaitons offrir un espace expérimental à des auteurs.trices dont c’est le premier livre ou à des artistes confirmés qui veulent sortir de leur travail habituel. A côté de cela, nous organisons des ateliers pour les enfants sur la thématique de l’édition où ils expérimentant toutes les étapes de la création d’un livre, de l’écriture et l’illustration à la fabrication. https://askip.ch/ateliers/
L’imagier des sens, Anne Crausaz, Askip, 2022 Quand il fait mauvais temps, Anne Crausaz, MeMo, 2022
Anne Crausaz est une des marraines de ce blog.
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phildekem · 2 years
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Un petit dessin de 1977 à la plume sur papier informatique 🇬🇧🎸#johnlennon #lennon #beatles #encredechine #indianink #portraitdessin #fabfour #sergentpepper #sgtpepperslonelyheartsclubband #john https://www.instagram.com/p/Cjf5lHusITc/?igshid=NGJjMDIxMWI=
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wikitexte · 2 years
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Convertir une image en dessin d'esquisse
Convertir une image en dessin d’esquisse
Je voulais créer de l’art, mais je manquais de compétences, de temps et de matériaux pour le faire. J’ai donc écrit des programmes informatiques qui pourraient le faire pour moi. Photo de bébé cygne à dessiner. Photo au dessin Une photo non retouchée est une représentation assez fidèle de ce que vous avez vu. C’est une copie 2D très réaliste d’un moment dans le temps. Lorsque vous prenez une…
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Intemporelle actualité de la lutte
(reprise)
"Car pour nous la lutte n’est pas contre le sang et la chair mais contre les principautés, contre les pouvoirs, contre les cosmocrates - Kosmokratoras - de ce monde de ténèbres et contre les esprits mauvais qui sont dans les cieux." (Paul de Tarse, mort vers 67 à Rome)
Les "cosmocrates" et les "esprits mauvais qu’il y a dans les cieux", si nous les transposons dans le monde d'aujourd'hui, comment ne les reconnaîtrions-nous pas comme le discours des "actualités", des médias, des gouvernements, des réseaux… qui nous tombent littéralement dessus, auxquels nous ne pouvons échapper, desquels nous sommes quotidiennement submergés, à travers lesquels perce une obscure volonté de nous signifier comme sujets?
C’est là que la psychanalyse, lorsqu'elle est correctement appréhendée (ce qui est rarement le cas, sa structure étant radicalement adverse à celle du Discours Capitaliste, qui s’est substitué au Discours du Maître…) la psychanalyse authentique, de Freud et de Lacan, est une clinique du discours et un discours, ce terme de "discours" étant à entendre dans sa stricte acception lacanienne, à savoir que le sujet de l’inconscient ne parle pas, il est parlé, et c’est par là qu’il s’appréhende, ce qui implique que ce n'est pas le sujet qui tient un discours, mais bien que chaque discours recèle logiquement la place (qui conditionne le désir et la jouissance) de son sujet...
Pour illustrer notre propos en le ramenant au plan social et spectaculaire, notamment par une réactualisation du mot de Debord, il semble bien qu’en deux générations, le spectacle aura supplanté la vie en se substituant à l'idée même de lutte…
La caste des médiocrates au pouvoir, des politiciens professionnels de la gauche à la droite sans exception notable des extrêmes et du centre, a consolidé son empire sur les sujets du discours dominant par l'emploi d'une langue simplifiée, binaire, proche du modèle informatique.
L'emploi de cette novlangue, hégémonique dans les médias, rend incapable l'accès à la dialectique et donc à la pensée.
Ce qui caractérise les signifiants de la postmodernité (développement durable, biodiversité, énergies renouvelables, commerce équitable, islamophobe, antisémite, homophobe, terrorisme, pour tous, mansplain, queer, bashing, crise, réalité augmentée, troller, flooder, bio, genre, Charlie, antivax, complotiste, réchauffement climatique, bla-bla-bla...) c'est qu'ils sont sans connecteur logique complexe, ce qui les rend péremptoires et inappropriés à l’art de la nuance, du paradoxe et de la contradiction qui permettent de nommer, mais aussi de concevoir des stratégies sur la progression et la confusion des forces au sein d’un combat.
Lutter aujourd’hui, c’est d'abord refuser la langue du spectacle, ne pas renoncer à nommer la complexité, renouer avec la dialectique que le spectacle n’a de cesse d’éclipser par sa fascination imaginaire.
L’action aujourd’hui ne consiste pas à prendre les armes et à descendre dans la rue, c'est trop tôt ou trop tard.
L'action aujourd’hui c'est de faire passer des textes de main en main, pour raviver le style, affûter le goût, développer la sensibilité, affiner le jugement, se donner les moyens de nommer avec précision les assauts, les contournements, les frappes, les retraites, les conquêtes, les victoires, les défaites...
Nous ne savons plus parler, nos lèvres sont sèches et les mots sont déjà morts avant de passer la barrière de nos dents.
Apprendre à parler c'est d'abord apprendre à lire, et puis écrire, et aussi dessiner, composer comme on aiguise une lame, comme on répète des enchaînements pieds-poings, apprendre à parler c'est apprendre à se battre.
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