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shredsandpatches · 3 months

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The Devil Has All the Best Tunes: Ranking the Mephistopheles Arias

Since getting myself properly acquainted with Arrigo Boito's Mefistofele, I've been thinking about how much the character of Mephistopheles brings out the best in opera composers, although that's only fitting, since he also did for Goethe. And the idea of this listicle suggested itself to me pretty quickly as something to think about while I was having a slow day at work on Friday. Thus! My completely idiosyncratic ranking of the eight arias sung by Mephistopheles over the three classic Faust operas:

La Damnation de Faust (1846), Hector Berlioz

Faust (1859, later revised), Charles Gounod

Mefistofele (1868/75), Arrigo Boito

All three operas are considered in their best-known forms—like, I know there's a recent recording of the 1859 version of Faust but I haven't heard it and it doesn't even have "Le veau d'or." I'm also not rating the specific performances I used for the audio/video illustrations—all of these are of course extremely well-represented in recordings and have many, many, many versions on Youtube (the playlist I made while prepping this post has like 56 and it's only a small fraction of them all). I just picked ones that a) I like and b) allowed me to use eight different singers for the eight arias.

Finally, in case you're wondering: all of these are actually fantastic. There's only one that I don't absolutely love and I still really like it. This is just a straight-up array of bangers from beginning to end.

Behind the cut: the bangers. Join us, won't you?

8. "Vous qui faites l'endormie" (Gounod) (Text/translation)

So, here's the one I just like instead of being generally feral about. If this is your last-place entry in a ranking of arias you're doing fine. And it's basically right from Goethe! But while the evil laughter is fun, the melody just doesn't stick with me, and while comparisons are odious (pfft, right, I love comparisons) I think Berlioz did a much better job with this text.

That said, one way to make me love it is to have Bryn Terfel sing it while pawing at a strung-out (in-universe!) Roberto Alagna. What can I say, I'm a slut for Faustopheles content. (And I do love me some Bryn Terfel)

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7. "Une puce gentille" (Berlioz) (Text)

We now arrive, basically immediately, at the portion of the list where I unqualifiedly adore everything on it even without the benefit of particularly gay stagings. In general I feel that my rankings here don't quite reflect how much I love La Damnation de Faust (although longtime readers of this blog will have noticed), but I think the strength of the piece is not as much in the arias (although I love the arias) but in the duet and ensemble scenes. In any case this is a delightful number (again, directly from Goethe, also set to music by Beethoven and, later, Mussorgsky) which is also not even the strongest bass aria in the scene. I think we can all agree Brander comes out on top in the Auerbachs Keller bass throwdown, right?

As far as video choices go I always have mixed feelings at best about fully staged versions of La Damnation to begin with—performing it with onstage action belies the extent to which the most important action is psychological, and conversely there are some truly epic moments that are almost impossible to stage in a way that does justice to the music. That said: here's Ruggero Raimondi camping it up.

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6. "Devant la maison" (Berlioz) (Text)

Up above I mentioned that Berlioz does a better job with Mephistopheles' serenade than Gounod does—this is just a fun, snarky little trifle with a mock hurdy-gurdy accompaniment* and a collective evil laugh for the chorus. What's not to love?

Berlioz wrote some alternative readings into the Damnation score so that the role of Mephistopheles could be played either by a true bass or a baritone. I prefer the former (as do I think most contemporary conductors, as I haven't seen many other recordings that cast a baritone**) but Jules Bastin's lighter timbre suits the intricacy of this melody and his suavity contrasts well with the rough edges of the chorus.

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*The libretto specifies that the singer of Mephistopheles should pantomime playing one, although this seems not to have been followed by most performers. **There is one with Dietrich Fischer-Dieskau as Mephistopheles and Placido Domingo as Faust and, bafflingly, it sucks. Go figure.

5. "Ave Signor" (Boito) (Text)

We aren't even quite into the top half of the list yet (I know! Like I said: THEY ARE ALL SO GOOD) and we're already getting to the real heavy hitters. This aria wins the special recognition for Outstanding Achievement in the Field of Cuntiness. Like, sure, you're leading your best demonic life, why NOT have a casual chat with the old man (il vecchio, lol) upstairs, pout about how humans suck so much it's no fun to even tempt them these days, and then make a little bet about that weirdo Faust, all to a jaunty little flute accompaniment? Magnificent. *chef's kiss*

Erwin Schrott never fails to bring the sass and that suits this aria perfectly. The leather jacket is an excellent touch as well. I want one. (I actually own a giant leather jacket but the collar doesn't do that. I want one where the collar does that)

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4. "Voici des roses" (Berlioz) (Text)

Okay, I'm gonna let you all in on a little secret which is that STRICTLY SPEAKING, from a musical standpoint, I probably should switch around this aria and the previous. But this one gets a generous helping of sentimental favorite points for two reasons:

a) I am, as discussed, a slut for Faustopheles content and this is the single most homoerotic Mephistopheles aria in the operatic Faust corpus. He calls Faust "beloved" (bien-aimé) and sings about how he's going to be covered with "crimson kisses" and it's amazing. And very, very gay.

b) I've been onstage while John Relyea sang this and I was part of the ensuing chorus, an extended, complex seduction/dream sequence which I am pretty sure took up about half the rehearsal period all on its own. When Mephistopheles sings his recitative at the very end of it ("c'est bien, c'est bien, jeunes esprits, je suis content de vous") it always made me so happy because yeah, we EARNED THAT. But the moment before the chorus section, hearing such a commanding singer perform such a beautiful and sexy aria and then coming into that and not breaking the mood—God, it was just pure fucking magic.

So here, of course, is John Relyea singing it. Not the production I was in, for the record. I probably don't need to clarify that I have never been in the chorus at the Met. (The video cuts off before the chorus anyway but does include "Une puce gentille" and the following recitatives, and I'm not sure YouTube lets you timestamp your links anymore so if you want to skip to "Voici des roses," start around 3:15. Or you could also listen to "Une puce gentille" again because John Relyea just crushes this role)

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3. "Ecco il mondo" (Boito) (Text)

Of the three great Faust operas, Mefistofele has its finger most firmly on the pulse of the sheer chaos muppet energy exuded by its title character. This aria reprises some of the motifs introduced in "Ave, Signor" (the jaunty flute line contrasting with the grandiose intervals of the vocal line) and revolves around some really fun stagecraft. In performance, during this aria Mephistopheles displays and then smashes a model of the world—the original libretto calls for a glass globe, while the most iconic modern production uses an ordinary latex balloon. Sometimes you'll see grouchy opera purists grumble online about the latter, and they are silly: it's a perfect reflection of Mephistopheles' disdain for the "filthy and mad" (sozza e matta) human race—and his perhaps more complex feelings about one particular representative thereof. I haven't seen enough versions of this opera to cite any performances where the second half of the aria is addressed directly to Faust, but there's some pretty fabulous potential there.

Going old school for the recording here, with Cesare Siepi. Found this one in a blog post that was mostly devoted to pearl-clutching about the Carsen/Levine staging (in its most recent revival) and the sight of Christian Van Horn in tights: the reviewer found Van Horn to be a second-rate version of Siepi (on vocal grounds, not shirtlessness grounds). Harsh, man, and I'm not even that into Christian Van Horn, at least not in this role. But this is a great recording all on its own. I'm not sure why they put Emil Jannings on the cover though.

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2. "Le veau d'or" (Gounod) (Text/translation)

What can I say? This one needs no introduction, really. It's one of the great operatic bangers of all time (and one of the most persistent earworms). It was in Hannibal (I think)! Its reputation precedes it and the only reason it's in second place here is because there's one more aria that's even more awesome.

I've always loved the way Rene Pape sings this—obviously you could eat the vocals with a spoon and his physicality lends a sort of Orson Welles-y* gangster energy to the role, but also there's something about his approach to it that gives you the sense that, as @skeleton-richard once put it, "he's been both the calf and the idiots in the mud." I also love that he gets to do a little dance in this version. LET MEPHISTOPHELES TWERK.

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*And wouldn't late-period Welles have been PERFECT as Goethe!Mephistopheles? I weep for the lost opportunity.

1. "Son lo spirito che nega" (Boito) (Text)

And here we are. This aria is just an absolute masterpiece, the greatest of a truly impressive array of bangers. It just captures everything we love about the character of Mephistopheles: the chaos and terrifying cynicism, the subterranean low notes, the compelling derision and mockery. The whistling! How can you not love it? The whole thing just makes my toes curl. It really sums up why this opera should be better known and loved, because fuck. Brain chemistry forcibly altered.

AND SPEAKING OF TOE CURLING. For this bravura composition, a bravura performance by the great Samuel Ramey. He absolutely owns this role and that's perhaps nowhere most evident than right here. Even if he doesn't do his own whistling.

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#opera #faust #gounod faust #mefistofele #la damnation de faust #mephistopheles #mephistopheles monday #this was a lot of fun to make #should i tag all the individual singers?#or does tumblr still cut you off after five tags? idk

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chouchen · 1 year

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fontaine leak!!!

I promised myself to not look at fontaine leaks but i got curious but after what i saw i wont look again !

So a new fontaine chara just got fully leak design wise (rip mhy employee) and i like analysing stuff.

Lets go from head to toes, and lets say the era is around 1890-00

A hat yes !!!!! Very important, hats were a primordial part of fashion, going out without a head ornament was a sign of poverty. Around 1900, big feathers or flowers were common on hats, so i’m guessing the white ribbon (?) is a reference to that.

1899

oh boy where we go

Le costume de ville (”city costume”) is the jacket is typical of 1890, where women took on a more “boyish” look. Women started to wear them because they also started to have a more active life, these clothes being more practical.

Le costume de ville is usually made of a single colour cloth, a high collar and made to follow the curves of the body (especially at the waist since this is also the era of wisp corset) which is nicely represent here, with the bottom part of the cape flared.

The blue ribbon could be a potential reference to what deputy in france wear (sometimes) to show that they are, well, deputy...

DO NOT WEAR SHORTS IN 1890 !!!!!

Jean Béraud, Le trottin

Maison Félix 1897

The shoes !!

The white part is what looks like a “fraise”, they are absolutely NOT fashionable in the 1890s lol. They were a bit fashionable at the start of the century during the First Empire, but in the 1890s France was back at being a Republic and i feel like wearing these would be a bad idea ! (also they were only around the neck or eventually on a head ornament but not on ankles !)

The shoes themselves are correct ! They’re escarpins, at the time made in satin with some embroider.

Both from the UFAC collection 1900-10

In conclusion, there’s so nice references to the 1890-00 era with obviously the genshin style. Even if her design is nice, i hope she isn’t the archon, she doesn’t strike as an archon to me at all and it would be a GREAT MISS of references in the justice part which contains a lot to material to work with.

Hope you enjoyed that thread and yeah i can’t wait for fontaine !!

#fontaine leaks #text post

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durchdenspiegel · 2 years

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18.06.22

My exams are in less than a month… I‘m not stressed out quite yet but work is piling up a bit. I‘m still working on my reading list for my literature exam that‘s due next week…

Went to visited a local castle for a class today and we got to tour the maison de plaisance in the garden. It had restored rokoko decor, stucco and murals and my pictures do it absolutely no justice.

#study aesthetic #studyblr #student aesthetic #university #art history #studyinspo #study notes #bujo #architecture #aes #mine

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lounesdarbois · 10 months

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Chaque été depuis une trentaine d'années la descente graduelle de la Civilisation direction Afrique suit son cours. C'est comme le long déboutonnage d'un homme qui se rend compte peu à peu être un singe et n'y voit aucun problème, et au point où il se trouve cet été, un bouton de plus ou de moins, se dit-il, quelle différence ?

Ainsi nous aurons droit comme chaque année: - aux clandos psychiatriques déambulant cul nu en hurlant sur le bitume fondu, ne s'arrêtant que pour chier accroupis sur les poubelles publiques (toujours en hurlant). - à la stupéfaction des pachas de l'époque ottomane écrasés de chaleur dans leurs chaises de plage sur les seuils, ne parvenant à manier leur éventail qu'à deux mains - aux filles de gauche voix enrouée dans la file d'attente des épiceries de nuit: "mais meuf what deux fuck?" pour faire américaine- canaille toujours trop bronzées, pieds sales, irrécupérables. - aux bandes de cailleras à la recherche de "chose-kek à gratter", blédards à teinture vendeurs de clopes, bonobos vomissant leurs lèvres marchant bras dépliés et mains sous le genou - aux lapeuses de glace au sucre de 40 berges cheveux courts, surpoids, cette fois tout à fait répugnantes, qui ont déjà renoncé à l'effort parce qu'elles ont leur gosse à la maison, leur chose entièrement en leur pouvoir qu'elles vont malaxer tout leur soûl toute leur vie restante pour se venger de la vie - les bourges-"bohèmes" de plus en plus effeminés chaque année, de plus en.plus ambigus, toujours plus cocufiés, cambriolés, mais c'est justice. - aux transports en commun transformés en zoos roulants, bouillants, puants. - aux "événementiels", aux "fêtes", toujours les mêmes : un étal navrant d'objets à vendre sous une tente en toile cirée, une estrade vide avec des haut-parleurs crachant "du son", des brochures sur une table entourée de panneaux, c'est tout.

On ne le répétera jamais assez. Le processus d'extermination des Blancs est une guerre qui oppose non pas 2 fronts mais 3.

1/Le front des "vrais" avec les fas, les tras, "les petites gens les braves gens", les Gilets Jaunes, certains droitards, certains bourgeois, certains non-Blancs amis, nous, moi. 2/ le front des clandos, des envahisseurs, des colonisateurs, des métisseurs, des racailles, des profiteurs bien visibles, bien abrutis, identifiables, irréfutables. 3/ le front le plus méchant et le moins visible: bourges-bohèmes, planqués, banques, médias, synas, loges, PàB, boumeurs, antifas, élus, fonctionnaires, agents de l'étranger, bref toute la racaille du haut et de l'intérieur.

Il n'y a rien de pire que le front numéro 3, pas même la racaille même si elle était multipliée par clandestins au carré le tout au maximum de leur crasse en fermentation sous cagnard dans maillot de foot synthétique. Le grand espoir de ces émeutes de sauvage c'est que ces primitifs une fois rassasiés de leurs bâtonnets de surimi au Capri-Sun chourrés dans les Lidl forcés à la Porsche-bélier s'en aillent demander un supplément d'argent de poche aux bourges-bohèmes du front numéro 2.

Par pitié les fas ne sortez pas du bois alors que la fête bat son plein! Nul ne doit risquer une minute de GAV pour un immeuble de bureau cramé. Je suis sorti du bois en novembre 2005, GAV pour extinction de feux de voiture à Echirolles. La belle affaire... c'est fini ce temps-là. Intervenir signifierait une interruption catastrophique de l'affrontement entre le front numéro 2 et le front numéro 3.

Une idiote m'a dit que de toute façon tout le monde est bobo. Je lui ai dis non pas, pas les fachos. Et quand les bourges-bohèmes auront été bien détroussés, bien rossés, bien fessés, bien outragés par la racaille peut-être alors voudront-ils devenir des hommes c'est à dire, hélas pour eux, des fachos. "Mais nous on nique les fachos"... Teu teu teu petites putes, tout beau, tout beau. L'arrêt des hostilités réveille une insolence refoulée ? Qui va niquer qui? Toujours des promesses. On vous renvoie trois mille autres cailleras sur la gueule ou vous avez suffisamment de quoi faire avec les dégâts des dix mille de la semaine dernière ?

Certains ont discerné quelle fabuleuse aubaine offrait le déchaînement de tous ces primitifs: - tout d'abord ces rats se sont donnés à voir au monde tels qu'ils sont vraiment et non tels que le monde voudrait qu'ils fussent. - ils ont cassé les barreaux de la prison des Blancs, ils ont saccagé, ridiculisé, piétiné presque chaque mirador du camp de concentration où nous à jeté le front numéro 3: magasins de vêtements franchisés, panneaux publicitaires, restaurants industriels, écoles publiques, mediathèques de gauchistes, etc. - ils ont menacé physiquement les insolents collabos ordinaires du front numéro 3: boumeurs, gauchistes, "activistes", hurleuses en surpoids, salopards anti-Blanc, insolentes, bouches inutiles de toutes sortes.

Toutefois que ces singes avachis dans leur hamac de sieste perpetuelle ne s'imaginent pas avoir accompli un quelconque travail lucratif. Ces quadrupèdes branlomanes sous shit ont encore beaucoup, beaucoup, beaucoup d'argent à se faire s'ils veulent bien mettre momentanément en sourdine leur lâcheté de pillards opportunistes de caravanes et tourner leurs groins renifleurs vers les opportunités fabuleuses des segments de marché encore intacts de la société de consommation. "La manière dont tu comptes en dit long sur ce que tu as brassé, la manière dont tu pompes en dit long sur ce que tu as sucé".

#Émeutes #Racailles #Été #Paris #Nanterre

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empirearchives · 6 months

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Prison reforms and changes in Napoleonic France

From Clémence Zacharie, The Code d'Instruction criminelle, 1808 (source)

“First of all, the Code was an institutional code that reorganised most notably prisons, an aspect of the reform that is often overlooked, as well as certain law courts. Prison reform was considered from the very beginnings of the Consulate and a text from 1801 created maisons centrales interdépartementales [detention centres covering a number of départements, ed.] which were intended, amongst other things, to hold prisoners as punishment for their crimes. At the same time, a decree issued by Chaptal which dates from the same year reorganised the prisoners’ daily lives: diets were improved through an increase in daily rations and living conditions developed with the addition of heating in some cells. As well as these changes, prisoners were also encouraged to work to earn some revenue that would also contribute to a better standard of living. The 1808 Code continued this work. A decree by Montalivet dating from 20 October 1810 was concerned with the creation of prisons. The decree made provisions for the installation in each arrondissement of maisons d'arrêt [holding centres, ed.], located near to the courts, which would house the accused. The decree also planned for the creation of maisons de justice. The goal of these maisons was to house separately the accused and the condemned; prisons at the start of the 19th century were in a terrible state, mixing those already condemned and those awaiting trial together in horrendous squalor and a complete lack of privacy.”

“These establishments were placed under the direct control of préfets, who were responsible for their correct functioning, their hygiene and their security. To this end, they were also required to visit the sites at least once a year. The préfets were also responsible for the staffing of the establishments. The 1808 Code also instigated the organisation of these penitentiary centres by départements, which would lead to their better management. Monitoring of the detainees was thorough in order to ensure that detention could not be considered as arbitrary; incarcerations required a mandat express from the juge d'instruction or from the president of the cour d'assise. The juge d'instruction was also required to visit the accused every month and the same was expected of the president of the cour d'assise at each court session. Responsibility for costs and the prison budget was transferred to local authorities.”

#Code d'Instruction criminelle #1808 #napoleonic code #prisons #french history #prison reform #France #napoleonic era #napoleonic #napoleon #history

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togen · 3 days

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L'hypocrisie du dropshipping en France

Ah, le public français, ce fin connaisseur du dropshipping! Nos illustres vedettes de la télé-réalité ont excellé à dépeindre cette pratique sous les traits les plus sordides. De bons vrais idiots comme on aime les détester.

Dropshipping en France ? Synonyme flagrant d’escroquerie.

Une horde de YouTubers s'est également jointe à la fête, dénigrant le dropshipping à tout va—tout en prenant soin de rappeler sa légalité, de peur de froisser Madame Justice.

Oui, le dropshipping est légal. Et cela semble sérieusement contrarier ces moralisateurs qui s'en donnent à cœur joie contre lui, du matin au soir.

Leur stratagème préféré ? "C'est légal, certes, mais est-ce pour autant moral ?"

Ah, la morale, cette vertu si chère à la France ! On distribue des bons points de vertu à tour de bras, sans jamais s'interroger sur la propreté de sa propre maison.

Car voyez-vous, selon ces grands éthiciens, le dropshipping n'est pas moral. Mais utiliser un smartphone fabriqué par de pauvres enfants chinois, dans des conditions abjectes ? Ça, c’est apparemment acceptable. Toucher à leur confort ? Inconcevable. Après tout, il n’y a pas d’alternative, non ? Alors, la moralité, on la balaye sous le tapis.

Vous saisissez l'ironie ? Ce monde regorge d’hypocrisie et de double standard.

Je ne perds plus mon temps à répondre à ces hypocrites qui vomissent leurs critiques sur le dropshipping. Je pourrais aisément déceler une dizaine de contradictions dans leur propre existence.

En fin de compte, le dropshipping est légal, et la morale, c'est l'affaire de chacun. Si vous choisissez d’en profiter, foncez, et ne prêtez pas oreille à ces ignorants.

#dropshipping #shopify #shop

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havaforever · 8 months

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ANATOMIE D'UNE CHUTE - Brillant, Subtile, Captivant.

On peut dire d' Anatomie d’une chute de Justine Triet (Palme d'or 2023 amplement méritée) que c'est un film sur le réel, sur l'impossibilité de capter le réel, sur l'effort incessant de l'humain pour le comprendre.

C'est un film subtil et fort sur cette part manquante à laquelle nous nous heurtons tous, sur la façon dont nous comblons les failles, les pièces du puzzle qui nous manquent avec l’imaginaire. Nous accumulons les grilles de compréhension, comme des filets, que nous jetons sur le réel en espérant le capturer et il nous échappe toujours.

Nos grilles de lectures s'accumulent sans succès. Ici, cinq au moins se confrontent: la subjectivité de chacun, la psychanalyse et ses interprétations, la justice et ses enquêtes, la littérature et la fiction et bien sûr, le cinéma et sa manière de se jouer des images.

Ceci pour le réflexion générale qu'inspire ce magnifique film.

En ce qui concerne plus précisément le récit, un enfant, Daniel, retrouve son père, Samuel, mort devant la maison, alors qu'il revient d'une promenade. Seule sa mère, Sandra, était présente au moment de la chute. Mais elle dormait. Comment cet homme est-il mort ? Sa femme l’a-t-elle tué ? S’est-il suicidé ? Le film ne répondra pas.

Ce que Justine Triet met en scène, c'est le procès de cette femme trop forte, trop dure, trop fermée, trop libre surtout, et à travers ceux qui gravitent autour : la recherche incessante, universelle qui nous confronte tous à notre impuissance à accéder à l'absolue Vérité. Les avocats ne cessent de s'interrompre les uns, les autres, de s'attaquer ( exceptionnel duo d'acteurs pour les deux avocats, Antoine Reinartz en avocat général teigneux qui ne lâche pas sa proie et Swann Arlaud en amour de jeunesse transformé en chevalier servant).

Ils se renvoient mutuellement à la figure qu’un procès n'est pas le lieu de l'imaginaire, de la création, de l'invention, mais celui de la preuve réelle, irréfutable, de la pièce à conviction, du témoin à charge, le lieu de la reconstitution exacte des faits. Et pourtant, c'est ce qu'ils ne cessent de faire :" imaginer". Tout comme cette femme accusée qui est un célèbre écrivain. Tout comme son mari mort qui enregistrait sur son téléphone les scènes de leur vie quotidienne pour s'en inspirer pour écrire enfin un livre à son tour. Parce que "imaginer" c'est ce que l'humain fait de mieux et notre rapport au réel est un aller retour constant vers l'imaginaire.

Discussion percutante en plein procès sur la différence entre ce qui est "probable" et ce qui est "possible". On ne peut pas condamner une femme parce qu'une histoire est "possible", tant de choses sont possibles, mais pas davantage sur ce qui est "probable". Le probable, c'est ce qui serait crédible dans cette affaire, or nous ne sommes pas là pour croire en une version, le procès ne doit pas être le lieu de l'opinion, ni de la conviction, même de l' "intime conviction"( film génial d'Antoine Raimbault , en 2019). Il doit être le lieu de la vérité judiciaire et c'est un effort constant de se le rappeler et de souffler sur toutes ces images qui assaillent notre cerveau au cours du procès, tous ces films, tout ce petit cinéma qui se met en marche sans qu'on le veuille dans notre esprit.

Les experts et leur ton grave de scientifique se succèdent et donnent leurs versions possibles des faits qui sont aussitôt démenties par d’autres expertises, d’autres hypothèses. Le psychanalyste du défunt, à son tour, vient à la barre et témoigne contre l'épouse. Il donne sa version du réel, celle qu'il a bâtie séance après séance dans son cabinet en écoutant son patient et l'accusée s'insurge : depuis quand confond-t-on l’interprétation psychanalytique et le réel? La vérité des faits et le ressenti du sujet qui s'exprime sur un divan? Le psychanalyste n'est pas un enquêteur, il ne recherche pas la vérité mais à comprendre son patient pour le soigner. Il ne sait que ce qu’a bien voulu lui dire son patient, le réel passé au crible de sa subjectivité et de sa souffrance. Il ne connaît rien, au fond, de la vie objective de ce couple…

On tourne autour de la vérité, on ne la connaît pas. La caméra ne nous montre que des subjectivités en concurrence, elle accroît le doute. On ne pourra s'appuyer que sur des photos du couple et une scène de dispute exceptionnelle. Une scène qui montre sans hésitation possible que ce couple allait mal mais que cet homme allait mal aussi. Cette scène de dispute, où la souffrance de Samuel est au coeur de ce qui les oppose, lui, la rendant responsable de cette souffrance, elle, le renvoyant à sa propre responsabilité face à son sentiment d'échec, peut nous faire autant pencher vers l’idée du suicide que vers celle du meurtre. Comment trancher?

C'est un couple qui ne se supporte plus et l’on voit qu'entre eux deux non plus, il n’y a pas de vérité. Ils ont beau crier, se gifler, briser des verres, personne ne l'emporte. Ils disent tous les deux la vérité. La vérité, c’est qu’ils ont vécu une tragédie, leur enfant a été victime d'un accident qui l'a rendu malvoyant et comme l’enfant était sous la responsabilité du père ce jour-là, c'est lui qui en porte la culpabilité. Il ne s’en est pas remis. Elle, si. Peut-être un peu trop bien, et en définitive ce serait ce dont elle est accusée. Elle a continué à vivre, écrire, aimer. Il s'est effondré. C’est une économie. Un équilibre. Et il la hait de cela.

Il la hait de sa force, jouée remarquablement par Sandra Hüller. Elle est inaccessible à la culpabilisation. Elle refuse de porter sur elle son échec à lui. Elle refuse de se flageller car elle est un écrivain à succès et qu'il n'a pas réussi à écrire son roman. Elle le tue à petits feux, c’est vrai, par ce qu’elle est : sa dureté, sa résistance, son absence de culpabilité, sa force, sa réussite, son appétit de vivre, son appétit sexuel qui la pousse à chercher ailleurs ce qu'il ne lui donne plus. Mais peut-on dire qu'elle ait tort? Est-ce faux que Samuel s’enferme dans une position de victime et d’échec, car il a peur de vivre, d'écrire, de s'exposer? et s'il l’étouffe de ses reproches, de sa jalousie, de ses complexes, de sa culpabilité n'est-ce pas pour l'entraîner dans sa chute précisément?

Et l’enfant est au milieu de cet affrontement où personne n'a tort, personne n'a raison. Et comme tout enfant face à un couple qui se déchire sous ses yeux, procès ou non, il est en position de juge, d’enquêteur, il veut comprendre. Qui fait du mal à qui ? Pourquoi tant de souffrance sous son toit ? Et il n’a pas toutes les pièces car il n’est qu’un enfant. Et il est "heurté" comme il le dit à la juge. On voudrait l'épargner mais c'est trop tard. Juger ses parents n’est pas sa position. Et la vie l'assigne pourtant à cette place.

Tel Oedipe à la fin de son enquête chez Sophocle, l’enfant du film est malvoyant. La cécité est à la fois le drame de cette famille, l’accident originel qui déchire ce couple, mais c’est aussi métaphoriquement l’impossibilité de voir le monde des adultes, l’enfant n’a pas les ressources pour juger ses parents. Il est dans le noir, comme nous tous face au réel, et il décide de sauver sa mère. Dans un geste précisément œdipien. Il n’est pas sûr de ce qu’il dit pour la sauver mais il suit son cœur. Puisqu’on ne pas comment la chose est arrivée, dit l'enfant, on peut au moins se demander pourquoi elle serait arrivée. Pourquoi la mère aurait-elle tué le père ? Il ne trouve aucune raison à cela. Pourquoi le père se serait-il suicidé ? Ça oui, il peut se le figurer. L’avocat général n’est pas convaincu. Mais c’est pourtant l’être qui vivait au plus près de ce couple, les connaissait le plus intimement qui parle et qui dit ce qu’il sent.

On ne saura jamais la vérité exacte de cette histoire, tout comme nous ne parviendrons jamais à pénétrer les secrets du réel qui recule dès que nous avançons. Nous ne connaîtrons que l'acte de cet enfant, celui de sauver sa mère. L'avant dernière image du film est très évocatrice à ce titre, les bras de l'enfant s'ouvrent et reçoivent la tête de la mère dans un geste extrêmement paternel et protecteur. Son visage s'approche et il baise ses cheveux. Face aux limites de la raison, la seule vérité, peut-être, alors, est-elle celle du désir de vivre au delà de tout ce qui est depuis toujours déjà mort?

NOTE 17/20 - Palme d'Or largement mérité pour un film magnifiquement filmé, juste, sensible et passionnant.

#cinéma #ANAYOMIE D'UNE CHUTE #palme d'or #couple #psy #17

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sporcafaccenda · 7 months

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Simon ARBELLOT "Les hallucinés des Gobelins" Le Masque 554, LCE 1956

》》(….)Allons, allons, il n'était tout de même plus un enfant et une ou deux lampes allumées ne signifiaient pas la fin du monde. Et en mettant les choses au pire, le cambrioleur était sûrement parti. Y avait-il même un cambrioleur ? Il allait en avoir le cœur net, que diable! Et bravement, la canne à la main, il traversa le vestibule, arriva au salon et, d'un geste décidé, ouvrit la porte vitrée. Il recula, effrayé : là, au milieu de la pièce, un homme immobile était assis dans un fauteuil, le regard dur fixé sur lui. C'était un être sinistre: vêtu, coiffé, ganté de noir, le visage glabre et maigre avec deux yeux brillants de fièvre et qui s'était levé d'un bond au moment où la porte s'ouvrait, sa haute silhouette sembla vaciller et, tout d'une pièce, le corps raidi,la face en avant, sans proférer le moindre son , il tomba sur le tapis. Tout ceci se passa en moins d'une seconde, avant même que M.Barfleur ait pu ouvrir la bouche pour lui crier: "Qui êtes-vous ? Que faites-vous chez moi?" Les mots s'étaient arrêtés dans sa gorge. Il se tenait là maintenant, stupide et sans voix, devant ce long corps noir étendu sur le tapis d'Aubusson. En rentrant, au matin, dans l'appartement, les domestiques trouvèrent leur maître prostré et hagard dans un coin du salon, les yeux fixés sur le visiteur nocturne. L'émotion avait été trop forte. Deux jours après, M.Barfleur mourait de trouble nerveux, à la maison de Santé où il avait été transporté d'urgence, sans avoir pu expliquer aux enquêteurs la présence chez lui, en cette nuit de janvier, de l'Homme en Noir.》》

Brrrr. Quelle frousse dès le début….😱 Une enquête où nous retrouvons Picot, passé commissaire, et Jacques Boivin, son ami des Beaux-Arts; les enquêteurs du "Mystère du Dragon d'Or" sont à nouveau à pied d'oeuvre.

Une bien étrange affaire, en vérité, où plusieurs victimes de chantage ou d'extorsion finissent par se suicider ou décéder de curieuse façon. Toujours, un personnage différent, insaisissable, inconnu de la Justice, semble avoir été mêlé aux événements, peut-être guidé par une main invisible, hypnotisé ? Mesmerisé?😬 Les victimes, quant à elles, semblent avoir un passé qui n'a pas toujours été exempt de tous reproches. Seraient-elles les cibles d'une vengeance? Picot et Boivin prennent la piste d'une oeuvre de Charité et de Bienfaisance - "Les Amis de la Vérité " - installée aux Gobelins. Que se passe-t-il derrière la façade de cette organisation marrainée par la richissime et alcoolique Lady Graham? Etc…

Comme dans "Le Mystère du Dragon d'Or", l'action est censée se passer en 1950, mais tout fleure bon les années 1920/30 - les conceptions, les protagonistes, les descriptions… En ce qui me concerne, cela redouble plutôt l'intérêt du roman.

Art: La façade occidentale des Gobelins Aquarelle anonyme, 1823

#Simon Arbellot #Le Masque #Mystery

#romans policiers

#illustration #Litterature Populaire

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impetuous-impulse · 1 year

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Ney’s Execution; Victor’s Remorse

If, in the year of 1815, all eyes are turned to Luxembourg, it is not to admire the Haute Chambre itself, but because a resounding event took place there: Ney first appeared before a council of war that declared itself incompetent; according to his own wishes, he is brought before the Chamber of Peers constituting a Court of Justice. A climate of revenge permeates royalist circles, excepting the King, a fine politician, who would have done without a lynching. His entourage, however, burns to make an example, a sort of expiatory sacrifice. On 4 December [1815], the Peers meet and debate for two days. The result is without appeal: one single Peer, the duke of Broglie, speaks with courage against the condemnation; five abstain; seventeen vote for deportation; a hundred and thirty eight vote for death. They considered themselves judges rather than jurors; they thus enforced the law. Victor voted with the majority, undoubtedly with a heavy heart; in any case in each of the two ballots, he voted for the death of his former companion-in-arms, as did Maison, former chief of staff of Victor and Ney’s companion-in-suffering in Russia. The King will not use his right of pardon and Ney will be shot on 7 December. It seems that Victor, throughout his life, will suffer from remorse of this decision [...]

Jean-Pierre Tarin, Le Maréchal Victor: loyal sous Napoléon, fidèle sous la Restauration, p. 280.

It is common knowledge in Napoleonic circles that Victor voted for Ney’s death, and the circulated claim that Victor regretted his choice for the rest of his life intrigued me as soon as I saw it. From where was it sourced and how valid was the source? The Tarin biography of Victor skims over Victor’s reaction to Ney’s fate (more emphasis was given to figures of the Restoration in the succeeding passages—men, money, dates). Worse, the account Tarin gives of the trial and execution does not seem to be sourced, as if a memory-based anecdote. Evidently, from Tarin’s perspective, Victor’s alleged “remorse” is unimportant to his life. I am sure many reading this would agree with Tarin—it would be more telling to act as one believes in the moment than to cry over spilt milk. Indeed, acting in the moment is what the Marshals are known for, and it's why We Don't Talk About Victor Marshals that fit the archetype are more likeable.

The Le Coustumier biography is sympathetic to Victor. It circulates the same claim with more detail, and fortunately, the source is mentioned (p. 284).

If we are to believe Count André Martinet in an article published in Janurary 1902 in Le Figaro, (as Martinet could consult the Bellune family archives and speak with [Victor’s] descendants,) the death of Ney tormented Victor’s conscience through his remaining life. He reports: “But there was a day in the year where the Duke of Bellune did not appear at the family table, where he refused to receive even the most intimate of his friends: 7 December, which witnessed Ney's execution.* (…) Why, he often said, did my poor comrade refuse to appear before a council of war composed of the Marshals of France? If we were obliged to pronounce a condemnation, rather than executing the sentence, we would all have returned our batons to the hands of the King, and he would have been compelled to give pardon.” * The death of Ney pursued Victor to his grave. It was the 7 and 8 March 1841 that the eldest son of the Prince of Moscow made his entrance after ten years of waiting into the Chamber of Peers, demanding in vain the rehabilitation of his father. On both days, Victor was resting at Saint Louis des Invalides, to be buried on 9 March at Père Lachaise.

A note on the footnotes: Victor had died on 1 March 1841, so Le Coustumier may be stretching the metaphor a little. It might be more logical to say that Marshal Ney was left unrecognised until more favourable hands seized political power. The italics are my emphasis, for clarity. pp. 280-281 of the Le Coustumier quotes Augereau (unsourced!) on a similar note.

Weakened by his remorse, Augereau confessed on his deathbed, seven months later: “We were cowards. We should have declared ourselves competent despite Ney’s objections. If we had done so, he would at least have lived."

Augereau's words are believable enough. Do we buy Victor’s “remorse”?

The source from which the claim is taken from should not be disregarded entirely—Le Figaro is still recognised as an authoritative and independent newspaper—but it does have conservative tendencies, and has largely catered to a middle, if not the upper-middle class. To put it in context, the author of the article was a count, writing about a former government official with a similar status to himself, and conducted interviews with said official’s descendants. As a result of the individuals involved and the demographic the newspaper caters to (one similar to the featured individual), the writer would be more likely to portray Victor in a positive light. If remorse does not exonerate Victor, it softens his cruelties and paints his decision as a one-off mistake instead of condemning his character flaws. Is repenting for twenty-six years not absolution enough? Is it not karmic enough that Ney’s death occurred on Victor’s birthday, permanently blackening a date supposed to be his? (Never mind that perhaps he celebrated his name day or baptism day instead of his birthday, or that one day of mourning each year is a small price to pay for a dead man.) But if, as humans, we want to believe in the inherent goodness in Victor, we must also consider the claim's side affect of apotheosising the man. This is, after all, a family account featured in a sympathetic newspaper.

If there were other sources to crosscheck this, we could verify Victor’s sentiments (and if they are true, calling your annual day to wither away in a room “remorse” may be underselling how much you regret your life choices). The problem is that I cannot find other sources. It would be gratifying to believe Victor’s grief was real, because he was only human, but it is dubious at best. One can only hope that, in some timeline, if not in this one, he did pay emotional penance. Ultimately, I think that if a claim is made, it will be remembered if it is a good story.

#michel ney #claude victor-perrin #le maréchal victor: loyal sous napoléon fidèle sous le restauration (2006)#le maréchal victor (2004)#this is late but maybe it is better that way #we don't talk about victor but maybe for good reason #the next bits of the biographies will probably be in chronological order

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adrastee-rpg · 2 months

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spotlight ; pré-liens YTTM

De par le contexte et son environnement, les thèmes abordés sur le forum peuvent être sombres et heurter votre sensibilité

Sur YOUNGER THAN THE MOUNTAINS je suis à la recherche de 4 pré-liens. Tous ultra importants pour mes personnages ! N'hésitez pas à me contacter si l'un d'eux vous intéresse. Voici des extraits des pré-liens. Je mets les liens à chaque fin d'extrait pour voir la totalité.

CASH ; (tw: meurtre, sang, arme)

Un lien indissoluble est né entre ces deux hommes qui, aujourd'hui, ne se considèrent non pas simplement comme collègues, mais comme des frères d'armes liés par une camaraderie fraternelle qui transcende les vicissitudes du quotidien. Chacun des deux hommes est prêt à sacrifier sa propre vie pour préserver celle de l'autre. Timothy, fidèle émule de Cash, suit son frère dans les méandres de ses aventures, même les plus sombres (le lien du PL)

ABBY ; (tw ; adultère, alcoolisme, chantage)

Il y a deux ans et demi, une nuit sombre a laissé place à une révélation déchirante. Tim avait succombé à la tentation de l'infidélité. Une ombre de plus s'est infiltré dans leur relation déjà fragilisé. Château de cartes qui s'effondre, c'est la fin de cette histoire d'amour qui n'en était plus réellement une. Nouvelle punition pour le cow-boy qui se retrouve sans enfant du jour au lendemain. Un appartement vidé sans prévenir, plus aucun signe de vie de celle qui a partagé sa vie tant d'années. Elle est partie avec leur fille sans prévenir qui que ce soit.

Timothy n'est pas encore au courant de son retour. L'impression de l'avoir aperçu en ville, elle lui échappe systématiquement, laissant planer le doute quant à la réalité de ces rencontres fugaces. Incapable de discerner si son esprit lui joue des tours, Abby se transforme en un fantôme obsédant qui hante ses pensées, éveillant en lui une incertitude persistante. (le lien du PL)

JIM ; (tw: famille dysfonctionnelle, sang, meurtre)

Jim, cherchant une échappatoire, a quitté tôt le foyer, mais sa trajectoire a dévié vers des sentiers sombres, le conduisant finalement en prison. Lorsque Jim a été libéré, il est revenu là où il avait laissé son passé. Il n'y avait plus rien. La ferme n'était plus la leur, leur père était décédé, et Melvin restait le dernier lien familial. Malgré les anciennes rancœurs, la vie les a réunis à nouveau. Melvin demandant de l'aide à son ainé après l'attaque sur sa maison, sa famille. Soif de vengeance voulant faire justice lui même. le gamin est désormais un homme. Des services rendus, l'un après l'autre, ont ouvert la voie à une reconnexion improbable. Ces actes et les secrets communs ont transcendé les blessures du passé, permettant aux deux frères de forger une nouvelle relation. (le lien du PL)

#pré liens #forum rpg #rpg #forumactif #rpg francophone #rpg français #younger than the mountains #yttm #cowboy

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notredroitalavengeance · 2 months

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Histoire 9 / "Mais une plainte qui n'aboutit pas ne sera jamais marquée sur son casier. C'est comme s'il ne s'était rien passé."

Je suis tombée follement amoureuse d'un homme que j'ai totalement idéalisé.

Pour lui, j'ai quitté la région où je vivais, le poste que j'occupais et ma bande d'amis. Je me suis aussi disputée avec ma famille au point de couper définitivement les ponts. J'ai ignoré tous les drapeaux rouges car on s'était rencontré dans un groupe militant de gauche et qu'il ne pouvait pas être sexiste, homophobe, transphobe, grossophobe, ignoble. J'ai tout ignoré, tout quitté et me suis retrouvée loin et seule.

L'enfer avait commencé bien avant, mais il s'est installé à ce moment-là. J'étais épuisée de devoir cumuler mon emploi ainsi que l'entretien total de la maison et du jardin, et les crises régulières de cet homme. Il ne faisait rien, ni les tâches ménagères, ni le bricolage, ni le jardinage, ni même prendre ses propres rendez-vous médicaux ou s'acheter ses propres vêtements.

Ma vie sociale s'est réduite à néant alors que j'adorais sortir. Je me sentais enfermée dans ma propre vie et comme les enfants traînant les pieds pour aller à l'école, je traînais les pieds pour rentrer chez moi, je prenais l'inverse des raccourcis sur la route, invoquais divers prétextes, problèmes sur la route, accidents, besoin de parler à mes supérieurs pour ne pas rentrer chez moi.

Je pense à cette fois où j'avais mis quelques fringues dans ma voiture et où je suis allée voir la gendarmerie la plus proche. On s'est moqué de moi et on m'a dit sur un ton paternaliste de réagir en adulte et de nous séparer sans histoire. Il venait de me dire qu'il allait me tuer. J'étais terrorisée. J'ai dormi dans ma voiture et suis rentrée chez moi en tremblant. Il pétait des câbles à intervalles réguliers. J'en étais réduite à me rouler en boule et pleurer. Je n'étais plus moi-même et sursautais constamment, ce qui alimentait ses moqueries.

Un an après, je suis partie, je n'ai pas eu le choix, il avait détruit l'intégralité de notre maison, tout ce qui était dans les meubles a fini par terre cassé, tout ce qui était verre ou vaisselle occupait le sol sous formes de tessons, les murs portaient les traces de sa violence. Et il m'a regardé froidement et m'a dit de ranger. J'ai fui, car mes amis m'ont offert de m'accueillir. Je ne les avais pas perdus. J'ai porté plainte à 700 km de mon domicile. J'ai cru que je serai incapable de vivre sans lui, il me répétait sans cesse que je n'étais pas autonome mais je me suis rendue compte une fois partie que c'était facile, 3 semaines après je trouvais un nouveau logement, divorcer a été un peu plus long. J'ai été beaucoup soutenue par mes amis mais je n'ai malheureusement pas pu reprendre les liens avec ma famille.

Cependant ma plainte n'a pas donné de suite, malgré mes relances. Au début j'avais peur, car mon adresse était notée sur notre rupture de bail. Devoir fuir en emportant que le minimum a été un vrai traumatisme. Aujourd'hui, je suis sans nouvelles de la justice et j'ai peur qu'il ait rencontré une nouvelle victime. J'ai porté plainte il y a 4 ans et j'aurais aimé que cette plainte puisse soutenir d'autres femmes ayant eu le malheur de le rencontrer.

Mais une plainte qui n'aboutit pas ne sera jamais marquée sur son casier. C'est comme s'il ne s'était rien passé.

#feminism

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if-you-fan-a-fire · 9 months

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"UN PRISONNIER EST RECAPTURE DANS LE LIT D'UN OFFICIER !," Le Petit Journal. August 1, 1943. Page 15. ---- Un soir récent, les sergents-détectives G. Lawton et R. Dabue faisaient leur ronde la Pointe-Saint-Charles, lorsqu'ils aperçurent Emile Bodner, âgé de 24 ans, qui, les menottes aux mains, s'était évadé du Palais de Justice avec un autre prisonnier, eu avril dernier. Les détectives venaient d'apercevoir Bodner. Se voyant poursuivi, ce dernier se réfugia dans une maison dont ferma la porte. Enfonçant cette dernière, les détectives y entrèrent à sa suite. Dans une chambre à coucher, les détectives apercurent le fugitif sautant sur le propre lit de l'agent de circulation J. Thuot, dont la femme apeurée criait: "Qui êtes-vous?” Thuot aida aux détectives à capturer Bodner.

#montreal #police chase #prison break #escape from custody #jailbreakers #wanted fugitives #ex-convicts #verdun #1943 bodner-barry escape #canada during world war 2 #crime and punishment in canada #history of crime and punishment in canada #recaptured prisoner

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sassenashsworld · 5 months

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Karl Tremblay

Qu'est-ce que tu as été dans nos vies

Qu'est-ce que tu as été dans ma vie…

Je t'ai découvert en Berne au Cegep et avec ton cri, j'ai su que je voudrais changer les choses. Je n’avais pas le front d'une militante mais tes chansons réveillaient en moi un appel profond.

J'allais pas rester sur mon canapé, avec une belle Toune d’automne, de rester Ici Bas, sans rien faire ne serait-ce que 8 Secondes.

Chaque fois qu'on m'a demandé, je suis allée DROIT Devant à l'appel de la justice, on me voyait pas à la Manifestation mais même Ti-Cul entre Deux Taxis, je trainais mon Joyeux Calvaire avec mon Chum Rémi pour qu’on se tienne debout à ma manière.

Comme Joe Dassin, même en disant Bye Bye Lou, on faisait le P’tit Tour quand L'hiver Approche contre le Gars d’la compagnie.

On retournera souvent au Shack à Hector, même si Les maisons sont toutes pareilles, parce que Tant qu’on aura l’amour, Octobre sera jamais trop froid. On a la Tête Haute en sachant que tes tounes vont continuer de tourner dans le Sous-sol.

M’a te dire que C’est temps-ci, j'aurais voulu mettre ta Tête sur mon épaule, parce que l’Amérique Pleure, tu n’étais qu'une Étoile Filante, maintenant on a Plus rien…

Bye Bye Karl, tu t’es engagé sur ta Marine Marchande, même Marcel Garlarneau pourra pas te suivre dans ta Pizza Galaxie. On a un immense Impala Blue aujourd’hui, mais t’auras fait une Pub Royale à la justice et au bien.

Que ta flamme, ta lumière, illumine nos combats pendant des générations pour un meilleur futur que tu voulais nous donner

ADIEU KARL

#QUEBEC EN BERNE #Karl Tremblay #RIP

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gettothestabbing · 6 months

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What are all of your fandoms? I really liked teen titans back in the day.

I'm not sure I could name them all. There are a few I'm not active in anymore (Voltron: Legendary Defender, Rick and Morty, Once Upon A Time) due to hating the media after certain points of no return. But most I retain affection for. Roughly in chronological order/media type:

Disney (pre-2012), The Simpsons (first 20 seasons), Spongebob, Arthur, Liberty's Kids, Yu-Gi-Oh! [[filthy dub stan so it goes with the cartoons]], King of the HIll, Hey Arnold!, Sagwa, Jackie Chan Adventures, Static Shock, X Men: Evolution, Avatar, Danny Phantom, Teen Titans, Justice League TAS, Gargoyles, Batman TAS, The Grim Adventures of Billy and Mandy, Kim Possible, Superman TAS, Gravity Falls, Futurama, Over the Garden Wall, Bob's Burgers, Star vs. the Forces of Evil, South Park, Samurai Jack, Daria, Phineas and Ferb, and Rapunzel's Tangled Adventure!

Studio Ghibli, InuYasha, Ranma 1/2, Haruhi Suzumiya, Maison Ikkoku, Fullmetal Alchemist, Please Save My Earth, Marmalade Boy, Cowboy Bebop, Death Note, Fushigi Yugi, Princess Tutu, Hana Yori Dango, Hadashi de Bara, Satoshi Kon, Ah! My Goddess, Urusei Yatsura, Pretty Guardian Sailor Moon [[primarily the live-action]], Neon Genesis Evangelion, Toradora, Kill la Kill, Digimon Adventure, My Hero Academia, Erased, Ghost Stories, From the New World, Dragon Ball, Steins;Gate, Akage no Anne, Chivalry of a Failed Knight, Otoyomegatari, Pop Team Epic, Bakuman, Future Diary, Another, Horimiya, Higehiro, Spy x Family, Key the Metal Idol, Twelve Kingdoms, Your Name, Dragon Ball Z

Pretty much every classic English novel and a growing number of French ones, epic poetry from all times, classical philosophy, and I'm not even going to get into music at this point. But here ya go! I have tags for almost all of these on my blog and over 200,000 posts over 10.5 years, so uh . . . plenty to look at!

#got carried away with this but you did ask for all of them #I have read fanfic for every single one of these if it exists #because I am a huge reader and also very lame #asks #pers com #personal #inbox #anons #fandom #anime #cartoons

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