#reliëf

[l5-gbsdehorizon]

Reliëf in de buurt onderzoeken. We gingen op leerwandeling en zochten goede beelden van de horizonlijn. De leerlingen namen foto’s met de iPad.

Herken jij jouw foto?! 📸

#gbsdehorizon #reliëf #leerwandleing

[garadinervi]

Marlow Moss, Reliëf, (aluminium, wood, paint), 1957 [Kröller-Müller Museum, Otterlo. © Marlow Moss]

#art #sculpture #structure #geometry #mixed media #marlow moss #kröller müller museum #1950s

[fernthewhimsical]

Sources on Dutch deities masterpost

I've been researching the Dutch pantheon (if you can call it that) for about 13 years now. I had dreams of writing a book, but I don't see that happening. So instead I am sharing the sources I have amassed with your all. I'll keep updating this when I have the spoons. If you have sources that I don't please get in touch!

[D] means that the source is in Dutch. *means that I know of its existence but have not gotten my hands on it yet.

General Books and Articles: Antwoord op de vraag, door het Zeeuwse Genootschap de Wetenschappen (book) – Jona Willem te Water [D] Over de beoefening der Nederlandse mythologie, naar aanleiding der jongste tot dat onderwerp betrekkelijke geschriften (book) – Johan van der Wal [D] Verhandelingen over het Westland (book) – Derk Buddingh [D] Nederlandsche volksoverleveringen en Godenleer (book) – L. Ph. C. van den Bergh [D] Goden van de Lage Landen (book) - Gardenstone/Gunivortus Goos [D]* de Goden der Germanen (book) - Jan de Vries [D]* Volksgeloof en Volksleven (book) – H.W. Heuvel [D]* Friese Volksgebruiken weerspiegeld in Europese Folklore (book) – Dr. J. van der Ven [D]* Folklore der Lage Landen (book) – TJ.W.R. de Haan [D]* Teutonic Mythology vol.1 to vol.4 (books) – Jacob Grimm Teutonic Religion (book) – KveldúlfR Gundarsson* Godinnen van eigen bodem (book) - Ineke Bergman [D]* < please verify everything

General Links: Reginheim - Forgotten Gods Het Rad [D] (also an extensive book list available) Goden van eigen bodem [D] < so good! Stam van de Vos [D] < please verify everything

Baduhenna: the Annals (book) - Tacitus Baduhenna, Godin van het Slagveld (PDF) [D]- W.A. Braakman De alde dyk (PDF) - Anneke Koers [D] Hoe de Godin verdween uit Oldholtpade (direct .doc) - W.A. Braakman [D] Taaldacht (webpage) - Baduhenna [D] War-goddesses, furies and scald crows: The use of the word badb in early Irish literature (webpage with link to PDF) - Kim Heijda The Valkyries and the Irish War-Goddesses (JSTOR) - Charles Donahue

Nehalennia: Deae Nehalenniae (booklet) - Kooijmans, L. & Stuart, P. e.a. [D] Nehalennia, AO Reeks 1340 (booklet) - P. Stuart [D] Nehalennia. Documenten in steen (book) - P. Stuart [D] Nieuw Licht op Nehalennia (book) - Annine v.d. Meer [D] De Drie Dames uit Duitsland (book) - Annine v.d. Meer [D] Wat is Nehalennia zonder schip (book) - Dimp Nelemans [D]* Nehalennia, godin van de zeekust (book) - Gunivortus Goos [D]* Nehalennia, het laatste offer (fiction) - Martinus de Kam [D] Nehalennia; De geheimen van de lichtkracht ontrafeld (book) - Demi H. Quins [D]* < please verify everything De Nehalennia reliëfs (article) - H. Hardenberg [D] Over de naam van de Godin Nehalennia (article) - J. E. Bogaers [D] Waar bleef de Nehalennia verering? (article) - H.J.M. Thiadens [D] Nehalennia, een Zeeuwse Venus (article) - Frank de Klerk [D] Nehalennia, taalkundige oplossing voor een Zeeuws raadsel (webpage) - P.A. Kerkhof Nogmaals Nehalennia (archive) - E. Thevenot, H. Hardenberg [D] Once More Nehalennia (JSTOR) - H. Wagenvoort Nameless or Nehalennia (archive) - Frank Jenkins F.S.A. The Journey of the Souls of the Dead to the Isles of the Blessed (JSTOR) - H. Wagenvoort Nehalennia and the Souls of the Dead (JSTOR) - H. Wagenvoort Livius.org (website)

#dutch mythology #dutch deities #dutch pagan #paganblr #baduhenna #nehalennia

[labyrinthz-com]

This time I created a lot more depth then I did in previous artworks.

The base color is black, the lower parts of the reliëf are varnished (gloss).

If you moved around the artwork, you can see the sparkle of the lower parts. So, this work is called 'Dark Sparkle'.

Take a look around this post, I hope you enjoy it!

Facts: Height: 80 cm / 31,5 inch - width: 80 cm / 31,5 inch - depth: 6 cm / 2,4 inch - weight: 4,0 kg - paint (base): black (chalk) - relief: hardfoam (styrodur xps) - frame: plain board - estimated hours work: about 40 over a period of 4 weeks.

#modernart #barrybouman #wallsculpture #labyrinthz #maze #hedendaagsekunst #doolhof #contemporaryart #labyrinth

[jogjadays]

De laatste week was voor Sam druk met allerlei meetings en voorbereidingen, en voor mij druk met werk. Ik was dus blij dat we gisteravond een uitstapje hadden. Sam had namelijk gezien dat er bij de Prambanan-tempel, de grootste Hindoeïstische tempel van Indonesië en gebouwd rond de 9e eeuw, een avondvoorstelling zou worden gegeven van het Ramayana-ballet. De Ramayana is een 'epos' uit India. Het is een omvangrijk verhaal dat een belangrijke hoeksteen vorm van het Hindoeïsme. Het gaat over Rama, zijn broer en zijn vrouw Dewi Sita, die ontvoerd wordt door een soort demoon. Uiteindelijk weet Rama, met de hulp van Hanuman (een Godheid in de vorm van een sprekende aap), de demoon Ravana te verslaan. Het verhaal wordt onder andere beschreven in reliëfs op de Prambanan-tempel zelf, maar komt voor in allerlei Zuid-(Oost) Aziatische culturen, waaronder in Cambodja en dus Indonesië. Om bij de Pramaban-tempel te komen hadden we overigens een GoCar besteld. We waren met z'n vieren en dan betaal je ongeveer 6 euro om in zo'n 40 minuten naar de tempel te komen (als het verkeer meezit). GoCar is onderdeel van de Gojek app. Het is net als Uber, alleen dan uitgebreider. Het complex waar het ballet gehouden werd ligt dichtbij de tempel zelf zodat je er een ideaal uitzicht op hebt. Er is daar een restaurant waar een feestje gehouden werd, en het openluchttheater zelf (ik weet niet precies wat ze doen als het regent, maar gelukkig bleef het droog). Het theater is mooi en netjes en alles was goed geregeld. Kaartjes zijn vanaf zo'n 12 euro tot meer dan 20 voor VIP. Wij betaalden ongeveer 18 euro per kaartje, wat voor Indonesische begrippen wel veel geld is, maar het bijna alleen voor het uitzicht al waard was. Anyway, tot zover de toeristische voorlichting. Aanstaande dinsdag moeten we vroeg uit de veren (half 4 's nachts) om op pad te gaan naar de Borobodur. Sam heeft een gids gevonden via Instagram die één van de grootste experts is met betrekking tot de links tussen Cambodja en Java. We hebben hem al ontmoet van de week en hij is supergrappig en houdt van praten. Hij heeft een hele tour voor ons voorbereid waarbij we dus onder andere de Borobodur zelf bezoeken, maar ook wat andere 'sights' er omheen. Hij zei dat hij nog een verrassing heeft gepland, dus we zijn heel benieuwd.

[jurjenkvanderhoek]

TEKENEN NAAR DE NATUUR BIJ GALERIE GETEKEND

Het pure tekenen als kunstuiting is te bekijken in Galerie Getekend. Het directe contact met het materiaal, potlood en krijt op papier. De techniek waar de oorsprong van de kunst gelegen is. Lang verguist en afgedaan als middel om het onderwerp in de vingers te krijgen voordat het werkelijke werk kon worden opgezet. De tekening als schets voor het resultaat. En nog altijd is aan de academies het tekenen geen examenvak. De kunststudent kan zich er niet in specialiseren, het blijft een bijvak – een speeltje voor ernaast, een hobby in de vrije tijd van de professionele kunstenaar. Dat klinkt gechargeerd, een dikke tikkel overdreven, en dat is misschien ook wel zo. Feit is dat het tekenen als zelfstandig en volwassen richting in de kunstwereld nog voortdurend wordt ondergewaardeerd. Hoewel er al wel veel kunstenaars hun emotie tonen in potlood en krijt, met houtskool en inkt. 

In de tekeningen zoals nu te zien bij Galerie Getekend speelt de natuur als uitgangspunt van het beelden een belangrijke rol. Het werk is fysiek gelaagd, maar ook in abstracte zin kent de tekening diepgang. Hoewel het getoonde werk natuur ofwel vegetatie als inspiratiebron heeft bedienen de kunstenaars zich van een verschillende techniek en hebben een divers resultaat. Waar de een het objectmatige karakter benadrukt met het landschap als referentie, kijkt de ander microbiologisch achter de schermen van het levend organisme.

Voor Esther IJssels is de natuur een belangrijke bron, maar ze geeft deze niet letterlijk weer. Haar werk beweegt zich tussen het figuratieve en de abstractie in. De beschouwer kan in de tekening een bosrijk landschap zien of er een weelderig grasveld in ontdekken. Maar dat is niet wat IJssels er bewust in heeft getekend. De tekening is opgebouwd uit een speelse opbouw van kriebelende handelingen. Intuïtief volgt de hand de geest, bewegingen worden instinctief gemaakt. Ik weet wat ik zie, maar kan het niet thuis brengen, niet plaatsen in de werkelijke wereld. 

Of eigenlijk weet ik helemaal niet wat ik zie, waar ik naar kijk. Maar de compositie heeft wel een herkenbaar kader, een verwijzing naar de omgeving. De krabbels, het kriebelende handschrift prikkelt, het jeukt aan het landschap. Maar het zijn niet de hoogtelijnen van de landkaart, het is niet het bos en zijn niet de bomen, het is niet het wuivend riet en zijn niet de golven van water. Het lijkt op de werkelijkheid, het heeft daar iets van, maar het is niet de zichtbare realiteit. Juist dat maakt de compositie zo interessant. Dat er herkenning is, maar dat er geen identificatie is. Zo zodat ik mijn eigen emotie aan de gevoeligheid van Esther IJssels kan leggen.

In haar werk gebruikt IJssels het effect van licht dat schaduwen vormt. In de tekening brengt zij deze in gradaties zwart krijt aan. Maar in andere composities legt zij het papier over een samenstelling van materiaal. Trekt het vacuüm zodat een tastbare verdieping in reliëf ontstaat. Scheuren in golfbewegingen vangen het licht en de schaduw en sluiten deze op. Ook verwerkt zij wel zogenoemde weefplekken in de tekening. Een stramien dat contrasteert met de belijning in de gehele compositie. Het is voor de kunstenaar een spannende ingreep, want ze snijdt in haar werk - maakt het kapot om het vervolgens te herstellen. Als een lap op het gat in mijn broek. 

In het werk van Esther IJssels speelt toeval een rol. Helemaal in de speciale techniek van het vacuüm trekken van het papier. Daarin is geen sturing mogelijk, enkel de compositie van het materiaal wordt bepaald. Ook ontstaat de tekening toevallig, er is van tevoren geen idee van wat op papier zal komen. IJssels begint rechtsboven op het vel en werkt zich zo al tekenend naar de onderrand. De belijning ontstaat onder haar handen. Ze is zelf benieuwd naar waar het toe gaat, welke de beeltenis is die verschijnt. Het groeit naar een grens, een punt waarop ze zegt dat het klaar is en af. 

En inderdaad is de leidraad voor de kunst van Marjolein Spitteler de natuur. De natuur als leven. Dus geen portret van de natuur dan wel het landschap op zich. Maar het vastleggen van de natuur als het zijn, het bestaan. Haar passie is de studie van het leven. In eerste instantie op wetenschappelijke basis, de reden waarom Spitteler een biologiestudie deed. Aangezien die manier van kijken naar het leven echter toch niet bij haar denken aansloot, vervolgde Spitteler haar studie aan de kunstacademie. Doordat ze met de eerste studie gewend was geraakt leven te beschouwen op microniveau, uit ze zich nu op papier op eenzelfde gedetailleerde manier. 

Door vruchtwijzen te determineren raakt zij de gelaagdheid van leven. Aan de basis lijkt een eenvoudige vorm te staan, maar in werkelijkheid is de geportretteerde natuur veelvormig. Vanuit de achtergrond beweegt de tekening zich via lagen naar een dynamisch geheel. In opbouw zoals een schilderij wordt opgezet, laag over laag naar een nauwkeurig uitgewerkte uitdrukking. Die verbeelding geeft een idee van een vrucht, maar relateert niet altijd aan een bestaande groei. Organismen ontstaan onder haar handen. In het werk is zij een schepper, een creator van leven. In den beginne is er een leeg vel papier. Haar vrucht hoeft in beginsel geen werkelijke spruit te zijn. Er kan uit het zaad van de geest een ander schepsel voortkomen dat de idee van echtheid heeft. Het kan fantasie zijn, maar evengoed zo zichtbaar worden onder het vergrootglas. Leven is namelijk niet te definiëren, het zijn kan maar nauwelijks in woorden omschreven worden. Maar leven kan wel in beelden worden gevat. Woorden schieten tekort, maar beelden omschrijven breedvoerig.

De fascinatie voor het ontstaan van leven spreekt uit de composities van Marjolein Spitteler. Belangstelling, of beter begoocheling, voor natuurlijke vormen in het proces van ontstaan en ontwikkeling. Net als Spitteler in haar tekening groeit, ontwikkelt mijn kijk op haar werk. Langzaam maar zeker kan ik doordringen tot de kern. Het heeft iets ongrijpbaars, het neemt wel mythische vormen aan. De tekening is meer dan alleen een ontwerp of een model voor leven. Het is het leven zelf in staat van verbinding met de omgeving. Maakt er deel van uit, want het is in relatie tot een natuurlijk proces. Het groeit zoals leven dat doet. Voor Marjolein Spitteler is de tekening een proces van zoeken, voor mij is het een zaak van vinden. 

Duo-tentoonstelling werken op papier van Esther IJssels en Marjolein Spitteler. Bij Galerie Getekend, Stationsstraat 6 in Heerenveen. Tot en met 16 juli 2023.

#Galerie Getekend #Esther IJssels #Marjolein Spitteler #expositie #art on paper #werk op papier #tekeningen #kunst

[ozkar-krapo]

Ton BRUYNÈL

"Collage Resonance II // Reliëf / Reflexen"

(10". Europese Fono Club. 1964) [NL]

#ton bruynel #1964 #netherlands #contemporary #concrete #electroacoustic #10"s #records #Youtube

[rotterdamvanalles]

Omstanders kijken toe hoe burgemeester Van Walsum warenhuis De Bijenkorf opent, 18 maart 1957. De winkel is de volgende dag geopend voor publiek.

Uit het Rotterdamsch Parool van 19 maart 1957:

(Van één onzer verslaggevers) De nieuwe Bijenkorf is geopend! „Dit is het moment, waarnaar heel Rotterdam weken lang met spanning heeft uitgezien”, zei burgemeester Van Walsum vanmorgen. Hij drukte op een knop en op hetzelfde moment begonnen de roltrappen te draaien, werden overal in het daarvóór nog schemerige warenhuis de feestelijke lichten ontstoken, schalde vrolijke muziek over dé vier verdiepingen en gingen op het dak vlaggen naar de toppen van de hoge masten.

Vóór het grote ogenblik kreeg de belangrijkheid van deze dag in enkele feestelijke toespraken reliëf. Tot in lengte van dagen zal deze Bijenkorf een blijde herinnering bewaren aan de reconstructie van onze stad, zei de burgemeester in de Cineac, waar een groot aantal eregasten bijeen was. Mr. van Walsum toonde zich zeer dankbaar dat juist hij de opening van het warenhuis mocht verrichten. Het zou ongetwijfeld niet moeilijk zijn geweest iemand die niet aan Rotterdam gebonden is voor deze plechtigheid te vinden, zei hij. Maar het gemeentebestuur is verheugd, dat de directie van de Bijenkorf de opening van het nieuwe gebouw heeft willen zien als een Rotterdamse aangelegenheid. De burgemeester drukte ook zijn warme waardering voor het nieuwe warenhuis uit. Het stadsbeeld is er op zeer bijzondere wijze door verrijkt merkte hij op. En tot hoofddirecteur Van der Wal, die de onderhandelingen over de nieuwbouw voerde, zei hij: Rotterdam heeft alle reden U dankbaar te zijn. U hebt de stad zeer bijzondere diensten verleend. In de toespraak van dr. Van der Wal viel voldoening te beluisteren. Voldoening over wat in Rotterdam kon worden bereikt. Wij geloven ineen verdere stijging van de welvaart in ons land, aldus de hoofddirecteur. De capaciteit van dit nieuwe gebouw is daarop berekend. Wij hopen spoedig ook de derde verdieping voor de verkoop in gebruik te nemen.

De foto graaf is Cock Tholens en de foto komt uit het Stadsarchief Rotterdam. De informatie komt via delpher.nl uit het Rotterdamsch Parool van 19 maart 1957.

2024

[wikimediauncommons]

file: Pot met deksel, groen geglazuurd en met in reliëf dierfiguren, BK-BR-612-21.jpg

#art

[vloereneninterieur]

Behang, ik hou er van. Tegenwoordig is er zoveel keus in kleur, motief en/of reliëf. Zoals dit prachtige 3d bladmotief. Verkrijgbaar in diverse kleur. Met dit #behang fleurt je muur direct op. #interieur #inspiratie #woninginrichting #behangspecialist

#Instagram

[joostjongepier]

Wat?   Gevangenneming van Christus en Christus voor Pilatus (1325-1350) door een anonieme kunstenaar,  De geboorte van Jezus, De verrijzenis en de Heilige Christophorus  (ca. 1380) door een anonieme kunstenaar, Reliekbuste van Pinosa door Meester Henrik (1426), Drieluik met de Aanbidding door de Wijzen (Triptiek van Jan Floreins) (1479) door Hans Memling, Het sterfbed van Maria (1475-1482/83) door Hugo van der Goes en Adam en Eva (1628) door Georg Petel

Waar?   Tentoonstelling Zeldzaam & Onmisbaar – Topstukken uit Vlaamse collecties in MAS, Antwerpen

Wanneer?   7 januari 2024

In het MAS (Museum aan de Stroom) is een tentoonstelling te zien van topstukken uit Vlaamse musea. Aanleiding voor de expositie is het 20-jarig bestaan van het Topstukkendecreet dat zeldzame stukken uit Vlaamse kunstcollecties erkent en beschermt. Niet alleen mogen stukken die zijn opgenomen op de Topstukkenlijst niet buiten Vlaanderen worden verkocht, ook worden ze geconserveerd en zo nodig gerestaureerd. Een kleine honderd stukken van de lijst zijn samengebracht op de derde etage van het MAS.

Twee albasten reliëfs komen uit het, in maart door mij ontdekte, Museum Mayer van den Bergh in Antwerpen. Ze zijn gemaakt door een onbekende kunstenaar. Evenals twee in het Louvre en é��n in Brussel bewaard stuk hebben ze deel uitgemaakt van een retabel. Op het linker stuk zien we Judas die Jezus verraadt met een kus, Petrus die een soldaat het oor afslaat dat vervolgens door Jezus wordt genezen en de gevangenneming van Jezus door soldaten. Het tweede reliëf stelt de voorgeleiding aan Pilatus voor, die zijn handen wast in onschuld.

Uit hetzelfde museum komen twee panelen van het ‘vierluik Antwerpen-Baltimore’, voorstellend de geboorte van Jezus, de verrijzenis en (op de achterkant van de verrijzenis) de heilige Christophorus. Wat vooral opvalt aan deze paneeltjes is , naast de verbluffend heldere kleuren, de gedetailleerde versiering van onder meer de matras waarop Maria rust en de kleren van de soldaten bij de opstanding.

De reliekbuste van de heilige Pinosa is op het eerste oog een beeld van een hoofd. De bovenkant van dit hoofd kan echter open en het ‘beeld’ blijkt een in een zijden doek gewikkelde schedel van de heilige martelares te bevatten. Ook zonder de , letterlijk en figuurlijk, religieuze lading van dit stuk is het een fraai kunstwerk van de hand van Meester Henrik.

Zijn werken van voor 1400 veelal van onbekende meesters, in de vijftiende eeuw verandert dit. Dit is de tijd van de Vlaamse Primitieven. Eén zo’n werk is het drieluik met de aanbidding door de wijzen. Opmerkelijk aan dit werk is dat we, door een tekst onder op de lijst niet alleen weten wie het geschilderd heeft, namelijk Hans Memling, maar ook wanneer (1479), waar (Brugge) en in opdracht van wie (Jan Floreins). De opdrachtgever zien we geknield, links op het middenpaneel.

Een andere Vlaamse Primitief is Hugo van de Goes. Wat mij altijd opvalt aan werken van deze schilder is de grote zeggingskracht van de handen van de afgebeelde figuren. De handen vertellen gewoonlijk een verhaal op zichzelf, zo ook op het hier getoonde Sterfbed van Maria. We zien de moeder van Jezus, omringd door de discipelen. Vooraan de evangelist Johannes met een boek. In het wit zien we Petrus die de laatste sacramenten toedient. Twee discipelen kijken de beschouwer recht aan en betrekken ons zo bij het gebeuren.

Naast veel schilderijen en de nodige andere kunstvoorwerpen, zijn er op deze expositie ook heel wat beeldbouwwerken te zien. Een klein maar zeer fraai voorbeeld daarvan is Adam en Eva van de hand van Georg Petel. Het ivoren werkje toont een naakte Adam en Eva, met op de achtergrond een boom waarom de slang zich heeft gekronkeld. Eva houdt haar lange hoofdhaar voor haar geslacht. In Adams linkerhand houdt hij de appel. Zo te zien heeft hij nog niet van de vrucht gegeten en, afgezien van de haarlok die Eva voor haar geslachtsdeel houdt, lijkt er nog weinig sprake van schaamte. De twee figuren maken een nogal ontspannen indruk.

#meester hinrik #hans memling #hugo van der goes #georg petel

[levisgeekstuff]

Gimmick covers

Bij comics uit de jaren '90 denk je natuurlijk al snel aan gimmick covers. De strijd om de aandacht van de lezer was hevig. Met glanzende folie, hologrammen, reliëf of zelfs covers die van kleur veranderen, probeerden uitgevers op te vallen in een overvolle markt. Vooral Marvel was hier erg actief mee bezig. Daarnaast kenden de jaren '90 een boom in de comic verzamelwereld. Mensen kochten comics niet alleen om te lezen, maar ook als investering. Gimmick covers werden gezien als zeldzame items die in de toekomst in waarde zouden kunnen stijgen. Al bleek de oplage van die ‘speciale edities’ vaak enorm hoog te liggen, waardoor ze achteraf gezien eigenlijk helemaal niet zeldzaam waren. 🙈

Een deel van die speciale Marvel covers werden ook overgenomen in de vertaalde versies bij Juniorpress.

De volledige 'foil embossed' covers:

De hologram covers:

De shiny covers:

En de 'foldout' cover:

#Dossier #Juniorpress

[detweedeochtend]

apert

bovenal bemin een plek

bodemlagen en reliëf al het leven dat zich staande houdt

aders lopen door het hout door de steen en al uw adem erdoorheen

er ligt een levend land zonder haast naast uw muren

smeed geen ijzer hoek noch hek

#schrijven #Nederlands #Dutch #gedicht #poëzie

[rausule]

OLBIA (᾿Ολβία) Colobo

Hic divina voluntate beátus veníris: hic sedét Spíritus Sanctus.

Tempio Pausania Munisipaliteit van Sardinië (213,7 km2 met 14 212 inwoners in 2008, genoem Tempiesi), hoofstad saam met Olbia van die prov. van Olbia-Tempio. Dit is geleë op 566 m bo seespieël, aan die voetheuwels van Monte Limbara, en is die hoofsentrum van Gallura. Die bewoonde gebied is baie uniek vir sy geboue wat hoofsaaklik in die agtiende eeu opgerig is met groot vierkantige blokke graniet, en vir die strate ook geplavei in graniet, breed en gereeld. Landbou (wingerdbou), bosbou (kurk) en voedsel- en meganiese industrieë. Gewilde vakansieoord.

Historiese benaming van die noord-oostelike gebied van Sardinië, verwys vandag na die streek wat in die weste gedefinieer word deur die laer Coghinas en die homonieme kunsmatige meer, en na die suide deur die suidelike hange van die Limbara. Die kus is oor die algemeen kronkelend en geartikuleerd, met smal en lang inhamme (insluitend die Golf van Arzachena en die Golf van Olbia) en word omring deur talle eilande, waarvan die grootste La Maddalena en Caprera is. Die reliëf word gekenmerk deur belynings van kort granietrante, gebreek deur 'n sterk ingesnyde hidrografie (rivier Liscia). Punta Balistreri (1359 m) waarmee die Limbara-massief sy hoogtepunt bereik, is die hoogste piek in noordelike Sardinië. Die gebied vandag is ingesluit in die nuwe provinsie Olbia-Tempio. Die G. sluit die munisipaliteite Tempio Pausania, Olbia, La Maddalena, Arzachena, Calangianus, Luras, Aggius, Bortigiadas, Santa Teresa Gallura, Luogosanto, Palau, Aglientu, Trinità d'Agultu en Vignola, Telti, Golfo Aranci, Badesi, Viddalba in , Sant'Antonio di Gallura, Loiri Porto San Paolo, San Teodoro, Budoni, Erula en Padru.

Gallura oDie G., een van die vier afdelings waarin Sardinië oorspronklik verdeel is (beoordeel), sedert die 11de eeu. dit was 'n aparte rennu, eers met net die curatoria (distrik) van Civita (antieke Olbia), toe met baie ander wat rondom die eerste versamel is. Vanaf die einde van die 11de eeu daar was vir meer as 'n eeu, by verskeie geleenthede, Pisaanse ingrypings in die gebeure van die Giudicato van G. en van Sardinië in die algemeen, totdat hy regter geword het van G. Lamberto van die Visconti-familie van Pisa, wat van toe af die onbetwiste gehou het. krag. Aan die einde van die 13de eeu. die G. het onder die heerskappy van Cagliari deurgegaan en is in leenryke verdeel. G. is vanaf die 19de eeu stelselmatig gekoloniseer. In die tydperk 1800-10 is die sentrum van Santa Teresa Gallura gebou; in 1830 is Tempio tot stad verklaar en het nuwe sentrums begin vorm aanneem soos Luogosanto, S. Francesco d'Aglientu (vandag Aglientu) en Palau.

Historiese benaming van die noord-oostelike gebied van Sardinië, verwys vandag na die streek wat in die weste gedefinieer word deur die laer Coghinas en die homonieme kunsmatige meer, en na die suide deur die suidelike hange van die Limbara. Die kus is oor die algemeen kronkelend en geartikuleerd, met smal en lang inhamme (insluitend die Golf van Arzachena en die Golf van Olbia) en word omring deur talle eilande, waarvan die grootste La Maddalena en Caprera is. Die reliëf word gekenmerk deur belynings van kort granietrante, gebreek deur 'n sterk ingesnyde hidrografie (rivier Liscia). Punta Balistreri (1359 m) waarmee die Limbara-massief sy hoogtepunt bereik, is die hoogste piek in noordelike Sardinië. Die gebied vandag is ingesluit in die nuwe provinsie Olbia-Tempio. Die G. sluit die munisipaliteite Tempio Pausania, Olbia, La Maddalena, Arzachena, Calangianus, Luras, Aggius, Bortigiadas, Santa Teresa Gallura, Luogosanto, Palau, Aglientu, Trinità d'Agultu en Vignola, Telti, Golfo Aranci, Badesi, Viddalba in , Sant'Antonio di Gallura, Loiri Porto San Paolo, San Teodoro, Budoni, Erula en Padru.

Tempio Pausania municipium Sardiniae (213.7 km2 cum 14,212 incolis 2008, Tempiesi appellatum), caput cum Olbia prov. of Olbia-Tempio. Sita est ad 566 m supra planum mare, in radicibus Montis Limbarae, et principale centrum est Gallurae. Area inhabitabilis valde singularis est suis aedificiis, saeculo duodevicesimo maxime in magnis caudices lapidis quadratis erectis, et pro viis etiam in granite, lata et regulari strata. Agriculture (viticulture), forestry (cork) and food and mechanical industries. Popularis feriae conveniunt.

Historica denominatio areae septentrionalis-orientalis Sardiniae, hodie referens regionem ad occidentem definitam ab inferiore Coghinas et lacus homonymos subvectus, et ad meridiem vergente Limbarensi australi clivo. Litus vulgo serratum est et articulatum, angustis et longis sinibus (incluso sinu Arzachena et Olbiensi sinu) et multis insulis praeponitur, quarum maximae sunt La Maddalena et Caprera. Subsidio notatur alignments brevium iugis lapidis, fracto hydrographiae valde inciso (fluvii Lisciae). Punta Balistreri (1359 m) cum qua culmen Massif Limbara summum cacumen est in Sardinia septentrionali. Territorium hodie in nova provincia Olbia-Tempio comprehenditur. The G. includes the Municipalities of Tempio Pausaniae, Olbia, La Maddalena, Arzachena, Calangian, Luras, Aggius, Bortigiadas, Santa Teresa Gallura, Luogosanto, Palau, Aglientu, Trinità d'Agultu et Vignola, Telti, Golfo Aranci, Badesi, Viddalba , Sant'Antonio di Gallura, Loiri Porto San Paolo, San Teodoro, Budoni, Erula et Padru.

Gallura ., una ex quatuor partibus in quas Sardinia primum divisa est, cum saeculo XI. erat separatus rennu, primum cum sola Civitatis (antiqua Olbia) curatoria, deinde cum multis aliis circa primam congregatis. Ex fine saeculi 11 fuerunt per centuriam pluries Pisani in rebus gestis Giudicato G. et Sardiniae in genere, donec G. Lamberti Vicecomitis de Pisis, qui extunc indubitatam habuit. potestatem . In fine saeculi XIII. et G. sub dominio Caralis et in feudorum divisa. G. systematice a saeculo undevicensimo inceptus est colonia. Saeculo 1800-10 centrum Sanctae Teresiae Gallurae aedificatum est; anno 1830 Tempio urbs declarata est et nova centra figurari coeperunt ut Luogosanto, S. Francesco d'Aglientu (hodie Aglientu) et Palau.

Dr De Beer

Dr De Beer

#OLBIA #afrikaans #south africa #colobo #lgbtq

[afbouwslegers]

Spuitwerk met Brander Diamant

Bent u op zoek naar een manier om uw interieur te transformeren en een unieke uitstraling te creëren? Dan is sierpleister met spuitwerk van Brander Diamant de perfecte oplossing! Bij Afbouw Slegers zijn we enthousiast over de mogelijkheden van deze prachtige afwerkingstechniek en willen we graag met u delen hoe het uw interieur kan veranderen in een echt meesterwerk.

Brander Diamant is een hoogwaardig merk dat bekend staat om zijn kwaliteit en innovatie op het gebied van sierpleister. Het unieke spuitwerkproces zorgt voor een gelijkmatige en naadloze afwerking van uw wanden en plafonds, met een prachtige korrelstructuur die de ruimte een geheel nieuwe dimensie geeft. De fijne korreltjes in de sierpleister zorgen voor een subtiel reliëf dat zowel visueel interessant als tastbaar is.

Een van de voordelen van sierpleister met spuitwerk van Brander Diamant is de veelzijdigheid. Of u nu een modern, industrieel interieur wilt creëren of juist gaat voor een klassieke en elegante uitstraling, met deze afwerking is alles mogelijk. Dankzij de verschillende kleur- en textuurvariaties kunt u uw interieur helemaal naar eigen smaak en stijl vormgeven. Van strak en minimalistisch tot warm en sfeervol, de mogelijkheden zijn eindeloos.

Naast de esthetische voordelen biedt sierpleister met spuitwerk van Brander Diamant ook praktische voordelen. Het materiaal is duurzaam en slijtvast, waardoor uw wanden bestand zijn tegen dagelijkse gebruikssporen. Het is gemakkelijk schoon te maken en te onderhouden, waardoor uw interieur er altijd fris en verzorgd uitziet. Bovendien zorgt de structuur van de sierpleister voor een goede akoestiek in de ruimte, waardoor geluiden worden gedempt en een aangename sfeer wordt gecreëerd.

Bij Afbouw Slegers hebben we de expertise en ervaring om uw interieur te transformeren met sierpleister en spuitwerk van Brander Diamant. Ons enthousiaste team van professionals staat klaar om uw wensen en ideeën om te zetten in een prachtig resultaat. Of u nu een enkele wand wilt laten afwerken of uw hele interieur wilt transformeren, wij leveren vakmanschap en kwaliteit waar u op kunt vertrouwen.

Laat uw interieur schitteren met sierpleister en spuitwerk van Brander Diamant, uitgevoerd door Afbouw Slegers. Neem vandaag nog contact met ons op en ontdek de eindeloze mogelijkheden om uw interieur te transformeren tot een ware blikvanger. U zult versteld staan van het resultaat!

#stucwerk #nieuwbouw #stukadoor #traditioneelstucwerk #dunpleister #latexspuiten #afbouw #slegers #spuitwerken #spackspuiten #stukadoorsbedrijf #pleisterwerk #snel #strak #glad #wonen #huis #renovatie #verbouwen #nieuwbouwprojecten #nieuwhuis #inspiratie #droomhuis #interieur #kleur

[jurjenkvanderhoek]

HUT IN HET BOS ALS WIJKPLAATS IN DE NATUUR

Een wondere wereld is het, die ik binnenga in Museum Galerie Heerenveen, op dit moment. Een mysterieus bos betreed ik, een magisch woud. Maar is het wel een boomgaard dat ik zie, een veld met oprijzend gewas. Ik kijk in de donkerte van de duisternis, de nachtelijke uren waarin de betovering van het onzichtbare op een hoogtepunt is. Want er is niets te zien achter de stakerige boomstammen, zo zolang het niet wordt aangelicht. Zo zolang er geen lichtpunt is die de omgeving waarneembaar maakt. Rob Regeer ontsteekt daarom een licht op dat schijnt vanuit een verborgen bron in zijn donkere werken. Is dit het heldere licht van een volle maan of de jager met zaklamp op zoek naar een prooi, jongelui die gedropt zijn en verbeten een uitweg zoeken. Het geeft althans een onwerkelijke sfeer, zet een surrealistische werkelijkheid.

In dat decor spelen oranje stippen een bijrol waar een eenzaam huis de dubieuze hoofdrol krijgt toegeschreven. Die oplichtende punten lijken vuurvliegjes, die het licht van de dag aten om het uit te spuwen in de nacht. Het daglicht klinkt zo door in de nachtelijke duisternis. Yin en yang. Maar het blijken geen puntjes te zijn, maar putjes in de compositie. Wie het werk tot op armlengte nadert ontdekt dat de schildering eigenlijk een reliëf is. De materie ligt dik op het doek. De stammen verheffen zich waarin de putjes verf zich verlagen. De vuurvliegjes blijken kleine klankschalen. Het licht echoot zo geluidloos door het bomenbos.

Die hoogdruk in de verflaag geeft de sfeer een werkelijk voelbare diepte. Het is geen geschilderd perspectief, maar een opgelegde tastbare derde dimensie. Regeer laat overigens geen vergezicht zien, de omgeving is plat tweedimensionaal weergegeven. Er is geen doorkijk naar een einder. Maar door te werken in beeldverhoging en met zichtverlaging wordt een natuurlijke ruimte gecreëerd. Een vierde dimensie is gemaakt door kleurspeling en lichtverhouding. In deze ruimte komt alles samen, voert het gevoel de boventoon. Is de werkelijkheid abstract, versimpeld de realiteit. In de derde worden vragen gesteld die in de vierde dimensie lijken beantwoord.

Regeer maakt niet zomaar ondefinieerbare platen van de realiteit. De kunstenaar wil mijn verbeelding prikkelen door ongerijmde voorstellingen te maken. Mij op een verkeerd been zetten zodat ik ga nadenken over wat ik zie. Mij ga bezinnen op de actualiteit. Maar eerlijk gezegd zie ik het wereldnieuws en de huidige problemen in het ecosysteem niet terug in zijn betrekkelijke schoonheid. De hut in het bos schept vooral een unheimisch gevoel, maar misschien is dat juist ook wel het moment van bezinnen. Nadenken over hoe leeg en onwerkelijk de werkelijkheid straks zal zijn, wanneer wij niets doen aan de afbraak van de natuur door ons toedoen. Want het bos van Regeer is ontbladerd, zelfs kijk ik wel dwars door stammen heen. De afbraak heeft hij in zijn schilderijen ingezet. En daarin huist de mens in  een gezellig aangelichte sfeer in een huisje midden in het bos. Als een Bijbelse Noach, van God verlaten maar toch zo dicht bij het antwoord op de vraag.

Regeer verheerlijkt deze verlatenheid door de intieme toevlucht, het huiselijke asiel, meermalen in 24-delig tableau te plaatsen. Voortdurend hetzelfde huis van onder gezien, in een gewijzigde kleurstelling en een helder tot duister licht. De aldoor veranderende weersomstandigheid ter plaatse. Een eenvoudige opzet die zich telkens herhaalt, een weerklinkende sfeer. Diezelfde optrek komt terug in andere hoedanigheid met een meer uitgewerkte omgeving. Maar aldoor blijft het vreemde en vage gevoel. Het is wel een wijkplaats, maar je weet niet wat je kunt verwachten van de inhoud. Wat daarbinnen achter dat verlichte venster zich afspeelt blijft de vraag. Zo stelt Regeer in zijn werk vragen die onbeantwoord blijven. De oplossing moet ik zelf aangeven. Zo zoals dat meestal werkt in en door een kunstwerk. De beschouwer geeft bescheid.

Een apart onderdeel in deze opstelling bij Museum Galerie Heerenveen is het plateau met ruimtelijke bouwwerken in MDF. Op klein formaat zijn deze huizen modellen van hutten en kappellen. Onderkomens belangrijk in de omgeving van Kellerjoch in Oostenrijk. Voor Regeer ter inspiratie een geliefde plek. In de bergen en door de bossen. Om de sfeer raak te treffen was het voor hem niet genoeg enkel de omgeving weer te geven op het geschilderde vlak, maar wilde hij ook de ruimte in. Daarvan is het dorp de weerslag. Zijn dorp, het Regeer. Aldus wordt de bezoeker van deze kunstruimte de wereld van Rob Regeer in getrokken. Ervaart de schoonheid die niet schijnt te kloppen. De verbeelding krijgt er de ruimte zich te uiten. Het werk ontroerd op een onbestemde manier. Het past esthetisch juist, maar achter die luister klinkt een duister geluid. Het gebeelde mysterie is onheilspellend.

Expositie “Into the Woods”. Schilderijen en ruimtelijk werk van Rob Regeer bij Museum Galerie Heerenveen (MUGA), Minckelersstraat 11 in Heerenveen. 24 maart tot en met 5 mei 2024.

#Museum Galerie Heerenveen #MUGA #Museum Heerenveen #Rob Regeer #into the woods #schilderijen #tentoonstelling #beschouwing