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Entrevista para Metro UK

Seu álbum, It’ll Make Sense In The End, foi lançado ontem. Como você está se sentindo? Acho que é meu álbum favorito, mas acho que sou um pouco tendencioso. Eu tenho muita licença criativa neste. Não que eu não tenha nos outros, mas apenas por causa do processo de fazer isso, ser de casa e tentar ultrapassar os limites como parte do som, fazendo um som coeso com um objetivo. Estou muito feliz com a forma como soa, é um clima e é uma vibe.

Você não se esquivou de ser aberto sobre suas próprias lutas de saúde mental, e eu só posso imaginar a resposta que você teve dos fãs lá... Quando comecei a lutar em minha vida pessoal, falar sobre isso foi muito, muito útil e profundamente importante. Desde então, tenho feito um esforço para aumentar a conscientização onde posso. Eu coloco muito na minha música, é para isso que eu uso minha música, para onde canalizar essas coisas. É uma coisa terapêutica para mim.

Parece haver uma mudança na maré das estrelas usando suas plataformas para se abrir mais. Acho que o assunto saúde mental tem sido historicamente um assunto um tanto tabu, acho que meio que, como sociedade, nos tornamos mais abertos para falar sobre isso e aumentar a conscientização e remover esse estigma. Está meio que normalizado agora e espero ter feito parte desse movimento.

Vemos no vídeo SOS, é quase uma arte imitar a vida com você se abrindo sobre suas batalhas passadas. Você precisa de um momento para si mesmo quando está filmando esses clipes ou é quase como uma sessão de terapia? Certamente, mais recentemente, eu coloquei muito mais cuidado na escrita e no tratamento desses videoclipes. Gosto do desafio, da forma de arte dos visuais. Sou um grande fã de filmes, mas acho que não tive confiança para escrever. Eu tive as ideias e um diretor virá e formará o vídeo.

Eu acho que, procurando por outras vias para me expressar, eu realmente comecei a ser mais à frente e no centro em uma capacidade de atuação, em vez de centrar em torno de uma performance. Eu não queria fazer mais nenhum daqueles [vídeos]. Eles não me mexeram muito. Confio nos meus instintos e visões que tenho e tento trazê-los à vida. No clipe de September, eu queria fazer as pessoas rirem, e SOS, eu tinha uma visão muito forte para isso.

Parecia que você se divertiu muito nas filmagens de September [que viu Arthur criar um vínculo com seu sogro fictício, que era um mafioso] September foi um pouco confuso. Eu voei para Los Angeles para fazer isso, para uma filmagem de dois dias e quando me aclimatei, voei direto de volta. Quando eu vi, pensei, uau. É engraçado.

A mídia social representa uma grande parte do que você faz. Como mudou sua abordagem em relação às suas próprias contas? Acho que ainda estou tentando navegar nelas. Há algo sobre a mídia social que não é realmente adequado para mim como personalidade. Nunca me senti confortável em me expor nesse sentido. Para outros artistas e empresas, é uma ferramenta promocional. Acho que se não estivesse fazendo música ou tentando promover minha música, não sei se estaria tão presente nas redes sociais.

É uma questão de tentar encontrar um equilíbrio, é uma coisa necessária para nós hoje em dia. Elas evoluiram de uma forma um pouco mais autêntica, eu acho. Tento não divulgar nada que pareça forçado, algo contra o qual luto no TikTok. É isso que estou tentando descobrir. Instagram e Twitter, eu compartilho o que está acontecendo na minha vida. Autenticidade é a chave para mim.

Você também não tem medo de enfrentar trolls. Estamos vendo isso cada vez mais. Sempre me disseram para não aceitar isso, mas não me oponho a dizer a alguém que você precisa se resolver. Todos nós falamos sobre isso em nosso espaço privado, qualquer pessoa que continue e diga algo negativo, obviamente não está muito feliz.

Acho que devemos esclarecer isso. Vemos isso com o racismo, a maneira de impedir as pessoas de espalhar o ódio é chamar a atenção e nomear e envergonhar as pessoas, ou trazê-las à luz. Eu sempre enfrentei as pessoas, mas tento não deixar isso consumir muita energia. Mas se eu achar que alguém está sendo um idiota, eu digo a eles.

Qual é a coisa que você ainda não consegue se acostumar quando se trata de ser famoso? Sempre que encontro pessoas, elas dizem: "oh, você é muito pé no chão e normal, não é?" como se eu fosse ser uma criatura estranha. Eu sou apenas um humano. Eu como, durmo e faço tudo o que qualquer outro ser humano faz. Acho que é sempre estranho. Essa pessoa está agindo da maneira que está agindo porque não consegue entender que não somos os mesmos de alguma forma. Eles podem ter me visto na TV ou algo assim. Eu venho de uma origem da classe trabalhadora, então eu nunca perdi isso, eu não acho, além de ter coisas boas. Eu gostaria de pensar que sou como qualquer homem de certa forma.

E você está voltando para o norte [Arthur vem de Middlesborough]? Estou prestes a voltar para o norte. Mudei-me de Londres há cerca de dois anos, fora de Londres, porque queria sair da agitação e ter um pouco de espaço. Então me mudei para Surrey e, durante a pandemia, decidi que queria voltar para o norte. Com o Zoom, não há tanto motivo para voltar para o sul. Dez anos depois, estou animado para ir para o norte e estar perto de amigos e familiares. Apenas estar perto de suas raízes é bom para sua alma, eu acho.

Não sei se você viu, mas esta semana Damiano David de Maneskin revelou que você foi o primeiro artista por quem ele se apaixonou... Eu vi isso e é um grande elogio. Eu também sou um grande fã deles. Na verdade, eu toquei com eles anos atrás, quando eles estavam no X Factor italiano. Não sei se eles se chamavam Maneskin na época, ou se era a mesma formação, foi um pouco confuso para mim. Eu poderia estar errado... É muito gentil da parte deles dizerem isso e estão tendo um grande momento, e posso ver por quê.

Há outras celebridades que são seus fãs que te pegaram de surpresa? Tive muita sorte ao longo dos anos. Eu nunca vou esquecer quando eu estava no X Factor, Adele me deixou uma nota quando eu cantei sua música no show dizendo que eu fiz um trabalho muito bom. Isso foi legal.

Eu sempre fico muito impressionado com os jogadores de futebol. Cristiano Ronaldo me pediu para cantar na festa de aniversário dele. Isso seria o auge para mim.

E como você reage a isso? Não há muito mais que eu pudesse pedir, para ser honesto. É esse mesmo. Se você é fã de futebol, ele é um deus. O fato de ele saber quem eu sou. Ele é um fenômeno.

Quem está em sua lista de colaboração? Eminem definitivamente está nisso. Ele foi uma grande parte da minha juventude enquanto crescia. Eu sou um grande fã de J Cole, acho que ele está muito doente. Eu mencionei Adele, adoraria colaborar com ela. Sou um grande fã de hip hop, então adoraria participar de uma música do Drake ou algo assim. Uma colaboração com Drake seria incrível. Maneskin também, isso seria muito doentio.

Vemos cantores como Ed Sheeran entrarem em outras atividades criativas, como atuar, o que é algo tão longe de cantar que você adoraria fazer? Na verdade, estou prestes a filmar algumas coisas que envolvem minha atuação. Não muito longe da música, as pessoas podem não esperar isso de mim. A coisa de atuar está definitivamente no meu radar.

Em algum momento, eu adoraria fazer uma pausa e me concentrar em atuar, estou falando sério. Fora isso, sou um cara bastante simples. Gosto de relaxar com minha família e amigos e assistir futebol e filmes. Eu acho que a coisa criativa é a coisa mais interessante sobre mim.

Você está prestes a voltar para a estrada, com um pequeno show no pequeno local do Royal Albert Hall, nada demais. Esse é um para marcar na lista. Alguns grandes agraciaram aquele local, um lugar tão histórico e famoso. Estou muito pronto para fazer shows de novo, com certeza. Já faz muito tempo.

Tudo bem então, o que está acontecendo com seu piloto? Acho que preciso de um café. Eu sou um grande fã dos meus lattes de leite de aveia. Eu e minha banda, fazemos a curadoria dos cavaleiros juntos. Há muitas carnes veganas, muitas batatas fritas ... e muito álcool, muita cerveja. Eu sou um grande fã de Hennessy, é isso mesmo. Nada muito empolgante...

É sábado - o que você está fazendo? Se eu tenho um sábado grátis, é tudo sobre futebol; começando com o início da hora do almoço. Geralmente é centrado no futebol, vou colocar um acumulador, algumas libras. Então terei um bom jantar; posso fazer um pouco de treinamento, é muito vagaroso. Em seguida, à noite, jantar ou assistir a um filme e Match of the Day. O futebol é levado em consideração. Acabei de perceber o quanto sou nerd.

Qual é o seu filme de fim de semana preferido? Eu adoro ir ao cinema, então o que quer que esteja na hora eu vou dar uma olhada.

Dormir ou levantar e brilhar de manhã cedo? Eu sou definitivamente um cara adormecido. Eu não acho que dormi sete horas por alguns anos além de quando estou fazendo uma promoção. Eu não acho que seja preguiça, eu apenas tendo a ganhar vida à noite.

Qual é o seu item de brunch favorito? As pessoas vão pensar que mudei quando eu disser isso, mas eu gosto de um abacate esmagado na torrada. Eu nunca soube o que era um abacate até cerca de cinco anos atrás. Eu definitivamente mudei de posição no mundo.

Texto original: https://metro.co.uk/2021/11/06/james-arthur-on-fame-trolls-and-messages-from-cristiano-ronaldo-15551355/

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Entrevista para a EUPHORIA

Há quanto tempo seu novo álbum está sendo elaborado? Este é um álbum [feito no] lockdown como alguns têm sido para outros artistas?

Este é um álbum completo em todos os sentidos da palavra. Fiz na minha casa e montei um pequeno estúdio. Foram três meses de composição intensiva todos os dias, desde a época em que as restrições começaram a diminuir em junho / julho do ano passado. Eu tinha escrito muitas ideias antes de poder ter um produtor em minha casa, mas quando isso aconteceu, havia cerca de 60/70 canções escritas naquele período de três meses.

Por ser seu quarto álbum, o processo de composição fica mais fácil a cada vez ou ainda é um desafio?

Acho fácil, nunca achei um desafio. Acho que, quando terminar o processo de um álbum, estou pronto para o próximo, acabei com ele, vamos fazer outro. Eu quero fazer o álbum de rock, eu quero fazer o álbum de rap, eu quero fazer o álbum acústico. Estou inspirado para continuar. Eu tenho muito mais para compartilhar com o mundo.

Este é o seu primeiro álbum sem participação especial. Você tomou uma decisão consciente de fazer isso?

Sim, não há participação neste álbum em particular. Parece verdadeiro ao fato de que é um projeto apaixonante e eu o consegui no lockdown e que havia um pequeno círculo de pessoas trabalhando nele. É diferente de qualquer álbum que eu fiz. Eu sou as participações, se quiser. Por exemplo, há uma música chamada "Deja Vu" onde eu venho no segundo verso e parece que o Travis Scott do Norte está nela. Abordei alguns dos versos como se eu fosse o destaque deles. Parece um pouco maluco, mas isso foi parte da diversão de fazer este álbum.

O outro elemento principal deste álbum é a base de rock / guitarra pela qual sou realmente apaixonado, já que sempre quis ultrapassar os limites com esse gênero de música em um de meus álbuns, que é um equilíbrio que deve ser alcançado porque as pessoas me conhecem essencialmente pela música pop. Eu não diria que tenho um dever, mas tenho uma base de fãs que quer ouvir uma estranha balada acústica. Não há muitos deles neste álbum, o que é de propósito.

Eu adoraria ter algumas participações, no entanto. Acho que no álbum deluxe pode haver, já que estive trabalhando com Travis Barker em algumas partes. Algumas bandas de rock conhecidas podem estar se envolvendo.

Você acha que as colaborações estão perdendo sua autenticidade?

Atrevo-me a dizer, sim. Acho que às vezes as colaborações são para mover a agulha provavelmente. Eu acho que às vezes é sobre tentar colocar alguém na faixa que vai tornar a música mais um hit. Embora eu entenda essa lógica, acho que, como você disse, ela perde sua autenticidade. Há uma música no álbum chamada “Always” e seria um dueto muito legal, mas não adianta ninguém fazer isso. Há um estilo específico de cantor que deve figurar nele e se eles não puderem fazer isso, terá que sair como está.

Quem está influenciando você neste álbum?

Em termos da coerência do álbum e da sensação sonora de um momento no tempo, eu definitivamente me inspirei em pessoas que não necessariamente fazem a mesma música que eu. Como o álbum de Sam Fender, por exemplo, seu último álbum me inspirou a não pular de gênero tanto quanto fiz em discos anteriores. Eu não queria pular em estúdios em vários locais com diferentes produtores desta vez, pois eu realmente gostei dos álbuns de Sam Fender, Catfish and the Bottlemen e J. Cole que fez um trabalho coeso. Artistas como Post Malone e Juice WRLD também influenciaram o álbum.

Você lançou recentemente “Emily”, que eu sinto que pode ser considerada uma música “clássica de James Arthur”. Foi escrita como uma música dedicada a sua futura filha. O que te inspirou a escrever uma música dessa perspectiva?

Bem, ter um filho naquele momento era uma possibilidade realista. Infelizmente, nunca aconteceu, mas ser pai era algo em que eu tinha que pensar e isso me assustou, para ser honesto. Sempre quis ter filhos e ser pai. Isso me deu muito material e energia para escrever, já que não tive exatamente o melhor passado. Eu tive uma jornada de altos e baixos, um pouco como um passeio de montanha-russa. A mídia escreveu coisas sobre mim que me deixaram pensando, merda, minha filha vai ler essas coisas. Pensei em uma maneira de escrever uma carta para ela para que ela soubesse que eu costumava ser esse cara e que sou seu pai e vou cuidar de você. Eu pensei que era um conceito doce.

Existem músicas no álbum que se destacam para você como uma das favoritas?

Há algumas. “Last of the Whiskey” é um momento legal no álbum que eu realmente amo. Vocalmente, é um com o qual estou mais feliz, já que fico um pouco selvagem com ele. “SOS” é muito indicativo, mas era o que eu queria em termos daquele grande refrão de rock e o momento emo no final. A música meio que definiu o álbum. Eu tinha um vídeo na minha cabeça assim que escrevi a música, o que não acontece sempre. Mas, eu sinto que você tem que fazer o vídeo quando isso acontecer.

Lançar este álbum é diferente dos outros? Você está confiante desta vez? Você fica nervoso antes do lançamento?

Eu acho que faz parte do crescimento, eu cresci enquanto fazia álbuns e todos os meus álbuns foram julgados em grande escala. Com este e a natureza de como o fiz, não tendo a mesma quantidade de recursos que tive com os anteriores e sendo diferente, cheguei à conclusão de que não vai ser uma xícara de chá para todos. É um pouco diferente dos outros álbuns, não há nenhum tipo de música de James Arthur óbvio. Talvez “Emily” seja a única. Existe um pouco de ansiedade em torno de como ela será recebida. No entanto, se você é um fã meu, provavelmente é importante notar que este álbum provavelmente me salvou de uma forma, pois foi a única coisa que me manteve são e me fez sentir como se tivesse um propósito nos últimos 12 meses.

No ano que vem, você embarcará em uma turnê que parece mais íntima do que as anteriores. Os shows serão mais despojados ou ainda haverá uma produção?

Agora que posso fazer turnês em arenas no Reino Unido, é uma loucura que meu empresário considere fazer uma turnê no teatro como um jogo secundário. Para mim, eu sempre preferiria tocar o novo álbum em um ambiente íntimo antes de fazer arenas. Um comediante não iria direto para o The O2, eles iriam testar as piadas em um local menor. Eu queria fazer isso primeiro e depois provavelmente farei uma turnê em uma arena no final do ano no Reino Unido. Estou animado, é minha primeira turnê de teatro na América, então eu meio que pulei lá, o que é legal. Em Londres, estarei fazendo o Royal Albert Hall, algo que nunca fiz.

Você ganhou o The X Factor há quase 10 anos e conseguiu criar um nome para si mesmo fora do show. Qual você acha que foi a chave do seu sucesso?

Acho que o que me ajudou pessoalmente é que a autenticidade está no cerne de tudo que fiz, deixei que isso fosse o que me guiou em minha carreira até agora. Indo para o The X Factor, eu tinha uma ideia de quem eu era como artista e já tinha uma identidade. Não tenho certeza se o mesmo pode ser dito de muitas outras pessoas que vão a esses programas. Eu fiz isso por acidente, sempre pensei que faria isso em uma banda, é assim que eu queria fazer. Eu realmente não queria ser um artista pop solo e talvez isso seja o que me diferencia dos outros vencedores.

O que você espera que os ouvintes tirem do álbum assim que puderem ouvi-lo?

Sempre espero que seja útil porque obviamente estou falando sobre coisas que estão claramente relacionadas à saúde mental e ao suicídio, que é algo realmente real para mim. Eu tenho sido um embaixador de organizações de saúde mental, então espero que as pessoas recebam algo positivo disso. A mensagem geral é positiva, é de esperança. Mesmo que eu toque nos tempos mais sombrios, estou sempre tentando ter esperança com a música.

Texto original: https://www.euphoriazine.com/blog/2021/11/interviews-james-arthur-itll-all-make-sense-in-the-end/

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Matéria do Gazette Live

Ter alguém como Cristiano Ronaldo deslizando em suas DMs pode deixar alguns fãs de futebol um pouco agitados.

Mas não James Arthur.

O cantor e compositor de Teesside está calmamente indiferente em contar o atacante do Man United entre seus amigos.

Ele não grita sobre isso e nem é tímido de qualquer forma. Ele está feliz por conhecê-lo e por ter sido convidado para tocar em uma de suas festas de aniversário - embora, ao que parece, isso não tenha acontecido por causa de restrições de viagens ambiciosas.

"Amo futebol, vivo para isso", diz James.

"Ele me mandou uma DM para perguntar se eu poderia jogar em uma festa e depois me mandou um lote de mercadorias - ele sabe que sou fã de futebol."

Parece que poderia ser uma frase perfeita para um episódio de 'Would I Lie To You', mas é, na verdade, uma história verdadeira que ele fica feliz em confirmar quando questionado.

Estamos conversando enquanto o jovem de 33 anos, que cresceu em Redcar, está prestes a lançar um novo álbum seguido por uma grande nova turnê que vai passar pelo Reino Unido, Estados Unidos e Europa.

Ele fará um show em Teesside no recém-restaurado Globe Theatre de Stockton em março de 2022, e está ansioso para se apresentar diante de uma multidão.

O álbum é intitulado 'It’ll All Make Sense In The End' e ele o descreve como provavelmente uma de suas coleções de canções mais pessoais até hoje. Os fãs já saberão disso, é claro, após o lançamento de um dos singles dele - Emily é uma ode à filha que ele espera ter um dia.

“Estou em Boro no momento visitando a família e amigos e é sempre bom estar aqui”, diz ele.

“É sempre assim com a minha música. Há um elemento da minha vida pessoal e experiência nisso, adoro usar um pouco de imaginação também - ter filhos quando na verdade não os tenho.

"Acho que este álbum é provavelmente um dos meus mais pessoais. Comecei indo para o estúdio em minha casa como um pouco de terapia e esse fluxo de consciência que se tornou o álbum que acabou de seguir."

Ele deveria estar em turnê quando a pandemia o atingiu e forçou o fechamento de todos os lugares.

“Aproveitei a oportunidade para fazer um projeto apaixonado, algo para mim. Olhei um pouco para dentro e está tudo registrado”, diz ele. "Eu estava fazendo o que queria, de verdade."

Sair em turnê novamente é algo que ele sabe que exigirá fisicamente e mentalmente - ele documentou suas lutas em 'lugares sombrios' no passado - mas ele está pronto e preparado. Seu encontro com Teesside será, sem dúvida, um grande atrativo para os muitos fãs de sua área - fãs que o acompanharam nos altos e baixos de ganhar o X Factor, sendo retirado da gravadora de Simon Cowell e então, é claro, encontrando maior sucesso com uma nova gravadora e nova música.

Se apresentar para um público doméstico aqui no Norte é algo de que ele gosta.

"As pessoas são tão reais quanto podem ser, então sempre penso que, se estou tocando em Middlesbrough, Teesside ou Newcastle, mantenha os pés no chão. '

"Você ainda tem que merecer suas listras e não pode ficar acima de sua posição."

Ele ainda não foi ao Globe de Stockton desde a reabertura após uma restauração de vários milhões de libras, mas seu pai, diz James, e ele tem sido muito elogiado.

Stockton foi um dos lugares em que ele começou a trabalhar como um jovem músico e o burburinho e a sensação do público em locais como Ku, que tinha uma cena indie próspera que atraiu gente como Arctic Monkeys e The Libertines, é algo de que ele se lembra com entusiasmo .

“Tenho ótimas lembranças de alguns lugares, toquei muito no Vic em Saltburn - sempre que uma banda não aparecia, eles me ligavam no último momento e eu fazia uma hora e meia de covers. Fiz muitos shows lá, ótimas lembranças, lembro de fazer as pessoas chorarem e aquela sensação de saber que você pode mover uma multidão.”

"Eu realmente menciono Queen Victoria em uma de minhas novas canções.”

"O'Gradys em Redcar e Ku ​​em Stockton - Lembro-me de quando tinha 15 anos e consegui um show lá de alguma forma e foi na época em que os Arctic Monkeys estavam lá e depois que os Libertines também tocaram lá. Havia aquele tipo indie de zumbido acontecendo. "

Sua estrela é, sem dúvida, enorme, mas não há vantagem alguma para James. Ele recentemente apareceu no podcast 'Tony Bellew Is Angry', onde falou sobre se meter em encrencas quando era criança crescendo em Teesside, os problemas de raiva que ele tinha e como uma passagem por um orfanato o afetou.

Nossa entrevista é conduzida por Zoom e meu final é uma tela em branco, então não posso vê-lo, mas ele parece muito relaxado e é muito fácil de conversar para alguém que vendeu mais de 30 milhões de discos em todo o mundo, alcançou um bilhão de streams no Spotify e regularmente domina as ondas de rádio e gráficos.

It’ll All Make Sense In The End será seu quarto lançamento de longa duração e será lançado em 5 de novembro por meio de sua nova gravadora, Columbia UK.

Observo o título e me pergunto se é alguma coisa, olhando para trás, que ele queria dizer a seu eu mais jovem. Em parte é, ele concorda.

"Com este álbum, desde o primeiro dia, havia um som que eu queria buscar. Mesmo no início parecia um álbum real, um corpo de trabalho adequado. Esta é a primeira vez que fiz um álbum completo em um lugar e você pode ouvir isso na música. Há algo realmente confortável em trabalhar em sua própria casa com menos pessoas - eu era capaz de estar mais vulnerável do que nunca.”

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Entrevista para a Notion

Em primeiro lugar, depois de um ano ou mais, as coisas ficaram um pouco anormais. Então, eu quero começar perguntando como você está e como tem sido o ano para você?

Obrigado por perguntar! É uma boa pergunta ... como tem sido o ano? Eu sinto que está voando. Tem sido um pouco monótono, para ser honesto, fiz o álbum em 2020 e tive muita preparação para o lançamento. Eu lancei algumas músicas do álbum até agora, o que tem sido empolgante. Mas, você sabe, é incomum fazer uma campanha de álbum nesses momentos, eu suponho. Eu normalmente estaria viajando um pouco mais, promovendo o álbum [mas] tudo tem sido meio remoto. Tem sido um desafio, para ser honesto, estou pronto para voltar em turnê e sair e tocar música. Esse é o meu propósito. Isso é o que mais gosto de fazer; vai demorar até dois anos antes de eu voltar em turnê, então estou mais do que pronto para fazer isso.

Já se passaram quase 10 anos, o que parece loucura, desde que você ganhou a 9ª série do The X Factor. Você pode nos contar sobre sua jornada desde a vitória?

Tem tido altos e baixos. Essa é a melhor maneira que posso descrever: tem tido muito altos e baixos. Obviamente, tive muitos altos e muitos baixos neste jogo. Tive sorte de ter tido algumas canções de sucesso e consegui chegar a um ponto agora em que posso tocar em arenas neste país, e ainda estou tocando nas rádios do Reino Unido, então sim, é ótimo. Quero dizer, é uma loucura, [esses] 10 anos se passaram, mas estou muito feliz com minhas conquistas até agora. Mas também sinto que estou apenas começando. Mas sim, está bem documentado que tive muitos altos e muitos baixos neste jogo desde que ganhei o The X Factor, suponho que seja parte integrante de ser alguém que foi arrancado da obscuridade e colocado no centro das atenções. Eu sou apenas um cara normal de uma cidade operária que está apenas tentando fazer o seu caminho na indústria da música, e tem sido divertido, mas também é um desafio.

Então, você tem um novo álbum saindo no dia 8 de outubro chamado ‘It’ll All Make Sense In The End’. Você pode nos contar mais sobre o álbum?

É um álbum que fiz durante um ano estranho em 2020 no lockdown. Um momento de reflexão para mim [então] é um álbum bastante introspectivo. Em termos de estilo musical, eu meio que experimentei um pouco com algumas das minhas influências de rap e rock e coisas assim. Foi divertido de fazer e eu meio que queria fazer algo um pouco diferente. E 'Tudo fará sentido no final' é uma espécie de título que eu escolhi porque estava passando - acho que você provavelmente já ouviu isso de muitas pessoas ou artistas criativos - tínhamos um tempo para refletir, normalmente tem sido sem parar e apenas ser capaz de se concentrar em um elemento do negócio era bom. Eu fiz muita busca da minha alma e "Tudo fará sentido no final" meio que se encaixou e é mais ou menos o que eu diria ao meu eu mais jovem se tivesse a oportunidade de fazer isso.

Você achou a composição do álbum catártico? Com esse título, sinto que você definitivamente se concentrou em tentar descobrir as coisas. Parece que você teve uma saída para se expressar.

Sim, definitivamente. Eu realmente não sou do tipo de sentar e fazer um balanço ou me dar tapinhas nas costas ou qualquer coisa, mas ser forçado a ser introspectivo e apenas ter uma espécie de quietude durante o processo de fazer o álbum, durante a composição, um monte de coisas pessoais vieram e estou orgulhoso disso.

Você fez alguns discos dance-pop realmente ótimos, aqueles que são perfeitos para o rádio. Mas com seus singles recentes "Medicine" e "September", ambos realmente parecem que você encontrou sua verdadeira arte. As influências do indie, do rock e do rap fazem você se sentir mais em casa?

Sim, 100% por cento. Eu sempre disse que estou tentando voltar para aquele vocalista do indie-rock. Eu tenho esse tipo de influências pop-punk e emo, como antes do X Factor, eu estava em bandas, foi o que fiz por 10 anos antes de fazer o teste para o show e obviamente não é mainstream. Para música de guitarra, o rádio parece ter muito medo, então eu tentei incorporar minhas influências e tentar encontrar um equilíbrio ao longo dos anos com isso e eu meio que fui um pouco mais longe neste álbum. Eu não tentei atender muito a playlists de rádio e coisas assim, mas sim, eu definitivamente me sinto mais em casa fazendo esse tipo de música.

Eu também tive uma prévia do seu novo single “Avalanche”. você pode nos falar mais sobre isso?

Para ser honesto, é uma das minhas músicas favoritas do álbum. Pode ser a única acústica de toda a coisa. É apenas uma música que eu absolutamente amo. Não há realmente muito mais a dizer sobre isso. É um pouco diferente das outras duas músicas no sentido de que é acústica e é a música mais orgânica e despojada de todo o álbum. O resto são sinos e assobios e “Avalanche” é apenas um momento no álbum que eu queria compartilhar com as pessoas e queria que tivesse seu próprio momento realmente e é bastante cinematográfico. Eu sinto que você pode ouvi-lo sincronizado em um filme ou algo assim. E gostei da ideia de imaginar pessoas nessa avalanche e todas essas metáforas que vêm com a vida, suponho

Eu acho que com o lançamento de qualquer música nova, deve haver uma parte de você que está nervosa sobre como os fãs vão reagir a isso. Mas quando você está lançando um projeto inteiro que é tão pessoal para você, você coloca mais pressão sobre si mesmo para que eles gostem?

Na verdade não, acho que porque adoro isso e sinto que posso apoiá-lo, não estou tão preocupado se as pessoas, ou como o mainstream, o recebem de uma forma positiva. Eu realmente não sei. Eu acho que cheguei a um ponto onde ... você sabe que a indústria da música é um lugar estranho hoje em dia, você nunca sabe o que realmente vai funcionar e o que não vai ... Eu meio que parei de me importar porque é tira muito a minha energia. Eu só tenho que ter certeza de que faço música que eu possa apoiar e com a qual eu esteja pessoalmente feliz. Eu sinto que ultrapassei os limites, então estou feliz por ter feito isso. Eu realmente não comprometi nada.

Você tem sido um grande defensor da saúde mental e sempre sendo honesto com seus fãs e sendo aberto e incentivando as pessoas a falar se precisarem de ajuda. Como está sua saúde mental no último ano? Posso imaginar que você tenha melhores mecanismos de enfrentamento agora do que no início de sua carreira. É esse o caso?

Está me testando, você sabe. Tem sido um desafio, como tenho certeza de que tem sido para todos. Eu sou alguém que gosta de ter estrutura em minha vida e, obviamente, é difícil ter isso ou foi difícil ter isso ao longo do ano passado ou assim. E eu não estou falando sobre ser super rotineiro, mas quando estou na estrada em turnê, eu definitivamente sinto aquele senso de propósito. Às vezes, os dias do ano passado ou algo assim foram um pouco imprevisíveis e sei lá, e isso é um desafio que não vou mentir. Definitivamente me testou, mas como tento dizer a todos os meus fãs, você só tem que ser bom nos dias ruins e continuar falando sobre como está se sentindo e, como disse, sou um grande defensor do falar falando sobre sua saúde mental e esse é definitivamente meu mecanismo de enfrentamento também.

Você vai fazer um show ao vivo no Lafayette em Londres em setembro, quão animado você está para voltar a tocar ao vivo?

Estou muito animado para voltar a isso. Vai ser muito divertido estar de volta em uma sala tocando música ao vivo novamente e se conectando com os fãs. Estou muito, muito animado com isso. Não pode acontecer em breve para mim. Já faz muito tempo; Eu acho que nunca estive fora do show por tanto tempo.

Há algum artista que você está mantendo no radar no momento?

Eu amo o Miguel. Eu escuto muito o Miguel. Para ser sincero, só voltei porque fiz um álbum que foi um pouco influenciado pelas bandas pop-punk e emo que eu amava. Eu meio que mergulhei de volta nos arquivos do Blink e Brand New e Taking Back Sunday e My Chemical Romance. Além de ouvir hip hop, o que sempre faço. Eu tenho amado o tipo de onda de rock-trap que tivemos recentemente, esse tipo de JuiceWRLD e esse estilo de música tem sido divertido de colocar meu próprio toque. Eu me inspirei em nomes como JuiceWRLD e Post Malone e caras assim.

Eu quero voltar ao título do álbum novamente "It’ll Make Sense In The End". Quais marcos você deseja alcançar antes do fim?

Esta é uma boa pergunta. Embora eu tenha dito que não estou muito preocupado com o que as pessoas estão pensando sobre este trabalho, mas antes que meu tempo acabe, eu adoraria ter outro par de canções de sucesso. Deixar mais alguns números um no meu legado; Eu definitivamente gostaria disso só porque gosto da ideia de alcançar o maior número possível de pessoas com minha música. Eu gostaria de escrever mais músicas para outras pessoas e experimentar diferentes gêneros e continuar evoluindo como artista e músico. Eu adoraria o reconhecimento de um prêmio BRIT talvez em algum momento. Esse é o tipo de coisa quando você está no jogo há tanto tempo quanto eu agora, acho que é uma coisa a assinalar para mim. Como um Grammy ou um BRIT Award, algo apenas para colocar a cereja no topo do bolo, suponho.

Finalmente, todos nós conhecemos James Arthur em 2012, mas James Arthur hoje soa como uma pessoa muito diferente com conhecimento do mundo. Qual conselho você daria ao seu eu mais jovem?

‘Tudo fará sentido no final’ ... Não, estou brincando. Eu estava em todo lugar quando jovem, alguém que estava muito confuso. Então, sim, por mais clichê que possa parecer, eu diria a ele para aproveitar o passeio e tentar ficar no momento. Eu olhei muito para trás e para frente e acho que o que aprendi com a experiência é que tudo o que faz é criar estresse e ansiedade e não serve muito bem para você. Então, tente absorver cada momento porque a vida é muito curta para ficar na sua cabeça. Definitivamente, ainda estou trabalhando nisso e aconselharia outras pessoas a pensar.

[jamesabrasil]

Matéria da American Songwriter

James Arthur estava vivendo sua melhor vida, mas no meio da etapa europeia de sua turnê de 2020, ele foi “pego de surpresa por alguns problemas de saúde”, lembra ele. Considerado “uma questão de emergência”, ele pisou no freio e se afastou do palco. Em 22 de janeiro de 2020, ele compartilhou a notícia no Instagram, escrevendo: “Fiquei muito mal e os médicos me aconselharam a descansar”.

Ele finalmente voltou, retomando sua turnê na arena no início de março, mas ele teve que parar um pouco para se curar, reavaliar e descobrir o que ele precisava em sua vida. Mesmo assim, o início do ano continuou a ser “difícil”, diz ele, “mas consegui passar pela digressão no Reino Unido. Eu deveria estar em turnê pelos Estados Unidos durante todo o ano de 2020. Mas é claro, fomos parados por uma pandemia global.

“Você sabe, deve ser irritante, ouvir todos esses artistas e músicos famosos falando sobre como foi ótimo fazer uma pausa e focar apenas em um aspecto da indústria musical”, disse Arthur ao American Songwriter em uma recente ligação da Zoom. “Mas realmente foi uma pausa muito necessária para mim e me permitiu um pouco de reflexão.”

Muito parecido com o especial de comédia “Inside” de Bo Burnham, o cantor e compositor britânico se viu em uma espiral e agarrado a todos os resquícios de criatividade que podia. “Isso ressoou totalmente em mim - todo aquele especial. Eu ficava sozinho em um estúdio a maior parte do tempo, e meio que me atrapalhava tentando criar algo e ser produtivo e tirar minha mente de todo o barulho que estava acontecendo.”

Ele finalmente encontrou ouro, escrevendo uma série de novas canções, incluindo “Medicine” e “September”, logo se encontrando muito “motivado para fazer música. “Em última análise, para mim, a música é a melhor forma de terapia. Depois de alguns meses sentado de calça de moletom, comendo Cheetos e jogando FIFA. Eu comecei a trabalhar em um estúdio montado em casa.”

“Eu definitivamente sabia o que queria alcançar, sonoramente. Eu sabia que queria fazer um disco baseado na guitarra. Eu estava me lembrando da música que costumava fazer quando era apenas um jovem garoto indie em uma banda de rock. E eu estava fazendo um pouco de rap e coisas assim”, diz ele. “Eu sabia que queria fazer um álbum coerente, um que parecesse um corpo de trabalho feito no mesmo lugar. Depois das primeiras músicas, percebi: ‘Oh, estou realmente desfazendo algumas coisas que experimentei nos últimos anos - coisas que nunca havia realmente falado ou abordado antes”.

"Medicine", co-escrita com James Bell e Red Triangle em uma das primeiras sessões socialmente distantes para o registro, irrompe com toda "essa energia criativa reprimida" que há muito havia sido reprimida, liberada em uma carga de química criativa . Você faz meu coração bater mais rápido do que a adrenalina / Você me beija para afastar a dor de todo o inferno em que estou, ele canta, uma dor intensa percorrendo seu desempenho vocal.

De muitas maneiras, o empolgante impedimento indica ao ouvinte um tema recorrente em seu novo disco. “Sem embelezar, há o tema de desistir ou querer desistir. Falo um pouco sobre suicídio neste álbum ”, revela. “Por mais difícil que fosse, e por mais vulnerável que eu tivesse que fazer isso, no final, achei que só trazia luz ao assunto. ‘Medicine’ é um bom parâmetro. A letra fala sobre, 'Quando eu sou suicida, você não me deixa espiralar'. Há muito apreço por aquelas pessoas que me amam e me apoiam em minha vida que me impediram de entrar em espiral e ir muito fundo nisso lugares escuros.”

“Estou fazendo terapia agora. E, por mais profundo que seja, sempre sinto um propósito e uma sensação de quietude quando estou fazendo música que não consigo obter de mais nada. É a coisa mais terapêutica que posso fazer ”, acrescenta rapidamente.

Com outro aperitivo de álbum “September,” junto com um visual recém-lançado (dirigido por Bryan Schlam, conhecido por trabalhar com The Black Keys), Arthur oferece uma fatia de humor ácido e charme (ver: My Chemical Romance e All-American Rejects ) “Lembro-me de uma música que lancei em 2016, chamada ‘Say You Won't Let Go’, e se tornou uma música que muitas pessoas fizeram parte de suas vidas nos dias de seu casamento. É a única música do álbum que é realmente pop e como uma música de amor de verdade. Essa sessão em particular era eu fazendo isso, eu suponho. Você sabe, eu sempre escrevo a partir da minha própria vida e um pouco da minha imaginação. Falar sobre ter filhos e começar uma família não é o que estou vivendo, mas é legal imaginar essas coisas.”

Falando de "Say You Won't Let Go", de seu álbum Back from the Edge, ele faz referência a uma letra em particular (eu segurei seu cabelo para trás quando / Você estava vomitando) como a trave para a composição - mais ou menos. “Acho que tenho tentado superar essa linha desde então”, ele ri.

“Se há um atributo particular que vem naturalmente para mim como compositor, é o elemento narrativo”, continua ele. “Gosto de dizer coisas viscerais, para despertar uma imagem ou pensamento. Eu gosto de definir o cenário. ”

“Medicine” e “September” são as primeiras do quarto álbum de Arthur, It’ll All Make Sense in the End, com lançamento em 8 de outubro. Criativamente, ele está bastante satisfeito com “o quanto eu extrapolei os limites disso. Como tenho certeza de que você sabe, na música pop de hoje, o rádio parece aterrorizado com a produção de guitarras barulhentas. Até mesmo minha própria equipe estava tipo, ‘Você talvez deva diminuir o tom.’ Em discos anteriores, quando fui convencido a fazer isso e diluir os elementos do rock, eu meio que me perdi.

“Os vocais são tão intensos no disco, e fez sentido combinar essa intensidade com guitarras pesadas e bateria trap”, ele observa. “Há muita energia no disco, o que pode surpreender as pessoas se elas já ouviram meu trabalho anterior.”

Arthur então faz um balanço de seu crescimento como compositor, desde seus primeiros dias em 2013 com um lançamento homônimo para You (2019) e além. “Acho que me desenvolvi como contador de histórias. Eu costumava ser muito menos sucinto com minhas composições, mas estou ficando melhor em arranjar músicas ”, diz ele. “Acho que essa foi uma das coisas-chave que refinei um pouco. Acabei de aprender a confiar em meus instintos e me importar menos com o que as pessoas pensam - e amar a música que estou fazendo tanto quanto posso. Esperançosamente, essa será a receita perfeita para a conexão.”

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Matéria da revista People

Na terça-feira, Arthur lançou o videoclipe de seu single "September", que segue Arthur enquanto ele conhece a família literalmente louca de seu interesse amoroso. Ao escrever a música, Arthur disse à People que participou de sua própria experiência com seu relacionamento anterior e também integrou "um pouco de imaginação".

“Eu sempre desenho de experiências passadas ou presentes. E então eu também coloco um pouco de imaginação nisso. Então é realmente para outras pessoas; eu escrevo principalmente para nutrir outras pessoas”, Arthur, 33, disse à People. "É um pouco sobre mim, um pouco de história e como algumas outras canções que você pode ter ouvido de mim, eu também acrescento algumas coisas ficcionais lá."

Arthur - que recentemente se separou de sua namorada de nove anos, Jessica Grist - compartilhou como é lançar uma música que se inspira em sua vida pessoal. (Em "setembro", ele canta, "Na primeira vez que beijei você, pude me olhar no espelho / E como quem eu era.")

"Tenho certeza de que você vai entender e respeitar. Não quero entrar muito nessa situação. Mas é sempre estressante lançar música para o mundo que documenta coisas que aconteceram em sua vida", diz Arthur com franqueza. "E sim, é difícil. Você está se tornando vulnerável às pessoas. Mas como eu disse, adoro a ideia de que muitas pessoas podem se identificar com a música, e isso me deixa feliz."

“É para os fãs”, acrescenta. "Certamente, o lugar em que estou agora é que quero fazer a melhor música que puder para meus fãs."

No entanto, o cantor deixa claro que ele pode se desviar de fazer canções destinadas a serem tocadas no rádio e, em vez disso, tocar em "música obscura". (Suas novas faixas têm um toque de rock pesado em comparação com algumas de suas canções mais acústicas.)

"Já estou chegando a um ponto em que provavelmente estou chegando ao fim do ciclo em termos de fazer música pop para o mainstream, para as rádios, porque estou meio que cansado de tentar encontrar esse equilíbrio entre de produção que eu gostaria de ter ”, afirma. “Essa produção de rock mais pesado é algo que está perto do meu coração. E você às vezes tem que atender ao seu público, eu suponho, talvez diluindo certas coisas. Mas eu definitivamente não fiz isso neste álbum”.

"'September' e 'Medicine' são as canções mais pop deste álbum", acrescenta, referindo-se aos dois singles do próximo álbum. "O resto é inflexível."

O cantor também se abriu sobre algumas das lutas de saúde que enfrentou no ano passado. No início de 2020, Arthur foi internado no hospital por um "susto de saúde", o que lhe permitiu começar a abordar "alguns problemas de saúde mental que eu estava passando".

“Comecei a trabalhar nisso. E então a pandemia atingiu, e eu voltei à estaca zero e estava um pouco confuso”, diz Arthur. "E depois de alguns meses sentindo pena de mim mesmo, para ser honesto, comecei a fazer este álbum. Comecei a escrever e essa é sempre a melhor terapia para mim."

“Foi uma experiência realmente terapêutica fazer esse disco e escrever essas músicas”, acrescenta. "Eu basicamente desempacotei um monte de coisas que estava passando durante aquele tempo. E onde estou agora estou me sentindo bastante estável, muito animado com o futuro. Estou animado para compartilhar mais e mais músicas deste álbum em particular."

Arthur diz que sente "um certo dever" de ser franco sobre sua saúde mental para que seus seguidores não se sintam sozinhos em suas próprias lutas.

“É um assunto que está no meu coração e vi como isso pode afetar as pessoas que amo e com quem me preocupo”, diz ele.

"Tenho sorte de ter uma válvula de escape com música que sempre me proporciona essa quietude e foco e me mantém presente. E essa é a chave, realmente. Acho que qualquer coisa que impeça você de olhar muito para a frente ou muito para trás é importante porque qualquer coisa externa que esteja fora do seu controle só vai causar ansiedade e estresse e afetar a sua saúde mental ", acrescenta. "Então você tem que fazer o seu melhor para ficar no momento o máximo que puder. E é isso que tento fazer todos os dias. E falar assim, e ser honesto com você sobre como estou me sentindo, é sempre útil também."

Fonte: https://people.com/music/james-arthur-says-its-nervewracking-to-sing-about-his-love-life/?utm_source=twitter.com&utm_medium=social&utm_campaign=social-share-article

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Matéria da Hits Radio UK

O cantor e compositor James Arthur conversa com Fleur East e a equipe Hits Radio Breakfast sobre seu novo single ‘September’.

O três vezes indicado ao BRIT Award, James, deve lançar seu quarto álbum de estúdio em breve, o primeiro desde ‘You’ em 2019, mas ainda não confirmou quaisquer detalhes sobre o próximo álbum.

James nos falou sobre sua nova faixa ‘September’ e discutiu o lançamento do single em junho em vez de em setembro.

James disse: "Faria sentido lançar por volta de setembro, haveria muito mais oportunidades promocionais!"

Ele acrescentou: “Eu fiquei um pouco no meu TikTok só para ver se eu estava certo e meus instintos estavam certos e isso tinha algo especial nisso. A reação foi boa que repensamos um pouco nossa estratégia. Pensamos em ir com as músicas mais fortes para começar.

O vencedor do X Factor alcançou a fama em 2012 e desde então colaborou com alguns grandes artistas, incluindo Anne-Marie e Rudimental.

Já que a música de James, ‘Train Wreck’ se tornou viral no site de mídia social TikTok no ano passado, meia década após seu lançamento inicial. A cantora se tornou fã da plataforma e acumulou mais de 7 milhões de seguidores.

“É especialmente bom com essa música porque nunca foi um single. Foi trazido de volta à vida por pessoas no TikTok. Parece um pouco de redenção para mim, porque sempre senti que deveria ter sido um single. É bom ver que a música era tão boa quanto eu pensava.

“Eu não peguei o TikTok no começo, mas agora eu amo isso. Eu me pego assistindo as coisas mais obscuras. ”

James, que acaba de ser anunciado para participar do Soccer Aid deste ano, também deu algumas dicas do que podemos esperar de seu novo álbum!

Ele continuou: "É um álbum bastante pessoal, começou comigo apenas entrando no estúdio e abrindo meu coração um pouco. Eu estava passando por um momento difícil e pensei em colocar isso na música. Não havia uma intenção real, era mais uma coisa catártica.

“Eu só precisava escrever algumas músicas e me sentir produtivo porque fiquei sentado por alguns meses no início do lockdown. Obviamente, para muitas pessoas, foi uma oportunidade de sentar e olhar no espelho e refletir. Não sou realmente de olhar para minhas realizações ou refletir muito, mas fui forçado a isso e isso me fez descobrir um monte de coisas novamente. Você pode esperar algo honesto e pessoal.”

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Matéria do The Yorkshite Post

O álbum, cujo título ainda está em segredo, foi precedido por dois singles que sinalizam uma mudança na direção musical de baladas como Say You Wn't Let Go, pela qual é mais conhecida, em direção a uma mistura de rock mais baseada na guitarra, trap, hip-hop e pop.

Falando no Zoom, o cantor de 33 anos diz que a honestidade crua da faixa principal Medicine - que inclui as falas: "When I'm suicidal / Don't Let Me Spiral" - é representativa da maneira como ele tem se sentido desde o início do ano passado.

“Eu sempre tento fazer minha música o mais autobiográfica e honesta que posso. Eu também quero fazer música que ajude as pessoas ou que seja para o sustento de outras pessoas, se você quiser, então sim, eu acho que (Medicine) tinha todos esses ingredientes e suponho que estou sempre me esforçando para isso, para dizer algo real que as pessoas possam se identificar e também colocar um pouco de mim nisso.”

Pouco antes de a pandemia começar, Arthur sofreu um ataque de pânico enquanto se apresentava no palco em Madri. No dia seguinte, na Suíça, ele foi diagnosticado com uma infecção na vesícula biliar.

O incidente foi um forte alerta sobre o estado de sua saúde física e mental, diz ele. “Achei que estava lidando bem com isso, mas acho que, como muitas pessoas, não percebemos o quanto estamos estressados até que nossos corpos ou nossas mentes nos digam. No final das contas você fica doente e foi isso que aconteceu comigo. Foi um momento difícil, mas consegui chegar ao outro lado e crescer a partir dessa situação. ”

Quando voltou para casa, Arthur foi medicado e começou a praticar terapia cognitivo-comportamental. Ao relembrar a década passada, desde que foi projetado para o estrelato por meio do programa de talentos da TV X Factor, ele reconhece que havia problemas de longa data que ele precisava resolver.

“Não escondi o fato de que sou alguém que luta contra a ansiedade social, a depressão e os problemas de saúde mental”, diz ele. “Acho que aquele episódio em particular foi o catalisador. Tenho trabalhado desde então com terapia cognitivo-comportamental e várias outras coisas.

“Há muitas coisas que preciso fazer para permanecer no caminho certo, e eu aceito isso e estou fazendo o meu melhor.”

Enquanto crescia em lugares como Redcar, Brotton e Saltburn, ele mascarou seu lado vulnerável. “Eu certamente sinto que há uma cultura nessa área - e provavelmente em muitas áreas na Inglaterra - de machismo”, diz ele. “É uma área bastante carente e os caras são muito grosseiros e, falando sobre seus sentimentos, definitivamente tinha muito mais estigma ligado a isso do que agora.

“Definitivamente, não me sentia confortável falando sobre questões de saúde mental. Eu internalizei muitas coisas, provavelmente devido à cultura e à atitude da classe trabalhadora por lá. As pessoas sempre foram como o tipo de coisa "resolva-se, mantenha o queixo erguido". Não há realmente muito mais lá, a menos que você procure ajuda profissional. ”

Depois de vencer o X Factor em 2012, o início da carreira de Arthur teve controvérsias e confrontos com sua gravadora, a Syco. O cantor diz que inicialmente teve receio de buscar apoio, mas descobriu que ele estava lá dentro da indústria quando ele o pediu.

“Não sei sobre as experiências de outras pessoas na indústria, mas acho que realmente começa comigo”, diz ele. “Há pessoas ao meu redor que não suspeitariam que eu estava passando por alguma coisa. Vindo do tipo de área que faço, e da educação que tive, fiquei muito bom em brincar que estava tudo bem. Assim que falei, o apoio estava lá, certamente da minha equipe ao meu redor, minha gravadora e coisas assim. ”

Arthur sente que o descanso forçado durante o lockdown lhe deu “uma oportunidade de refletir” sobre sua vida e carreira. “Eu estive no meio disso durante a maior parte dos últimos 10 anos, constantemente indo e vindo. Não sou de sentar e fazer um balanço ou realmente refletir muito, e é claro que fomos forçados a fazer isso. Todos nós tínhamos um espelho erguido para nós como sociedade e tínhamos que descobrir as coisas. Não havia muito mais o que fazer. Mesmo que houvesse muita incerteza acontecendo, foi um período de tempo muito útil para mim. ”

Depois de alguns meses relaxando jogando videogame de futebol, ele decidiu montar um estúdio em casa. Em dois meses, ele havia escrito 50 canções. “Era como se essa energia criativa reprimida existisse”, diz ele. “Assim que entrei em uma sala com um produtor, as músicas começaram a sair. Medicina, na verdade, foi a primeira música.

“Eu não escrevia muito há alguns meses e achei que era hora de me recompor. Eu tinha todo esse tempo, então achei melhor tentar fazer um álbum. ”

A composição de canções tornou-se uma forma adicional de terapia, ele diz, acrescentando: “Eu estava fazendo uma terapia de fala, mas na verdade me fez perceber o quão importante a música é para mim, porque quando comecei a fazer isso, certamente parecia muito terapêutico. Na verdade, estou apenas documentando muito do que estava passando naquele álbum. ”

Ele sente que desenvolveu mais um artista através do processo de auto-exame. “Eu realmente posso ouvir o crescimento desse álbum”, diz ele. “É definitivamente muito mais coerente do que outros álbuns em termos de som. À medida que envelheci e cresci como pessoa, acho que as composições melhoraram enormemente. ”

Os ouvintes terão um novo sabor do novo material com o single September, que será lançado no dia 11 de junho. “É mais um daqueles (como) Say You Wn't Let Go, que era uma música que falava sobre começar uma família e romantizar sobre esses tipos das coisas, ter filhos e ser casado que não é onde estou, mas estou criando uma história para alimentar outras pessoas. É um pouco como uma história de amor que, novamente, é tirada de parte da minha vida, mas parte dela é ficção, inventada para o ouvinte. ”

O álbum, que deve ser lançado em setembro, vai, ele espera, abalar os preconceitos das pessoas sobre ele como um baladeiro. “Depois que você é colocado em uma caixa, é muito difícil sair dela, especialmente na indústria da música”, diz ele. “Qualquer um que seja um verdadeiro fã de mim ou venha a um dos meus shows sabe que há muitos estilos diferentes ... mas quando você tem um sucesso global que é uma balada acústica, parece que estive na sombra de isso por um tempo. As estações de rádio não podem adicionar uma música como Medicine (às suas playlists) ou mesmo uma música como September, que é um pouco mais rock, um pouco mais baseada em guitarra elétrica, um sentimento de banda, que é onde está meu coração - Eu vim de estar em bandas de rock. E fazendo um pouco de rap.

“A menos que eu esteja fazendo a canção acústica de amor, é difícil fazer a indústria aderir. Acho que para mim o desafio é fazer as transições estilisticamente, mas manter a essência das coisas que as pessoas gostam. Na verdade, acho que setembro atingiu esse equilíbrio muito bem. ”

Arthur pretende tocar em alguns festivais neste verão, com uma turnê pelo Reino Unido planejada para 2022. Considerando tudo o que ele passou no último ano e meio, ele diz que “definitivamente” vai gostar mais de fazer turnês. “Ter a oportunidade de aprimorar minhas habilidades como produtor, músico e escritor me deixa mais animado para sair na estrada”, diz ele. “Estou um pouco mais familiarizado com o lado técnico das coisas, coisas com as quais talvez tenha lutado antes em turnê. Eu estava ensaiando na outra semana e pensei, ‘Podemos tentar uma pista diferente?’ Porque eu sei sobre essas coisas agora. Foi um ano difícil para muitas pessoas e para mim, mas também aprendi muito e adquiri muitas habilidades que posso levar comigo em minha carreira agora. ”

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Matéria do Gazette Live

O talento de Teesside, James Arthur, está de volta com um álbum "cru" cheio de música "pessoal e honesta" feita em lockdown.

Nascido em Redcar, James alcançou a fama ao vencer o The X Factor em 2012 e, desde então, vendeu trinta milhões de discos em todo o mundo.

Tendo recentemente assinado um contrato com a Columbia Records UK, seu primeiro álbum com a gravadora está agendado para o outono de 2021.

É definido para ser um "retrocesso" ao seu som original, com fortes influências de rock e rap e elementos de "narração de histórias" tecidos por toda parte.

"As músicas são cruas, pessoais e honestas. Eu definitivamente sinto que intensifiquei meu jogo desta vez", disse o músico de 33 anos.

Se as letras de seu mais novo single, 'Medicine', servirem de referência, o álbum será uma reflexão sem barreiras sobre como lidar com problemas de saúde mental e a beleza curativa dos relacionamentos.

James falou sobre sua experiência com depressão e ansiedade antes e disse que, como muitos outros, ele sentiu psicologicamente o impacto do lockdown.

“Foi um período difícil e muito incerto, mas para mim foi necessário. Deu-me tempo para concentrar as minhas energias e felizmente a minha saúde mental melhorou. No álbum eu pude falar sobre os lugares sombrios que estive - e por esse motivo - foi muito catártico. "

Ficar preso dentro de casa por causa do corona vírus tem sido uma experiência desafiadora para muitos, mas para o artista, sua casa se tornou um "santuário" criativo.

"Eu fiz meu álbum inteiro no conforto da minha casa. Sem as distrações dos estúdios, promoções e turnês, fui capaz de me concentrar e ser mais vulnerável e honesto sobre minhas lutas de saúde mental."

Durante os períodos de dificuldade mental, James descobre que sua rede de apoio de familiares e amigos é parte integrante de seu bem-estar. Com muitos ainda morando em Teesside, ele disse: "Sempre quero voltar para o Norte para estar perto das pessoas com quem cresci e sentir sua camaradagem."

Tendo comprado recentemente uma casa para a sua mãe em Saltburn, o seu "lugar preferido do Norte", disse que voltará o máximo de fins-de-semana que puder e poderá mesmo mudar-se definitivamente.

"Aprendi com o lockdown que posso estar em qualquer lugar", disse ele. "Houve um tempo em que eu senti que tinha que ir para o Sul, e tenho estado assim durante a maior parte dos últimos 10 anos, mas não é mais o caso."

Quando ele não estiver ocupado procurando por uma casa nos próximos meses, James tem planos de voltar aos palcos com festivais pela Europa e Reino Unido.

"Minhas próprias turnês serão no início do próximo ano", explicou ele. "Todo mundo quer a música ao vivo de volta, então eu sei que a atmosfera vai ser elétrica."

Enquanto ele está evidentemente ansioso para voltar a se apresentar para milhares de pessoas, James relembra com carinho o início de sua carreira tocando em palcos mais modestos ao redor de Redcar e Saltburn.

"Lembro-me de tocar em todos os lugares antigos - O'Grady's em Redcar e The Vic em Saltburn, e muitas noites passadas na Corner House em Middlesbrough também."

Para qualquer músico iniciante na área que queira seguir seus passos, ele disse: "Teesside é um lugar incrível com ótimas pessoas, mas é uma área carente.

"Às vezes é um lugar difícil de alcançar o sucesso, então o trabalho duro é a chave e você tem que acreditar em suas habilidades.

"Não obtive muitas qualificações nem nada, mas me apeguei a isso, e isso me trouxe onde estou hoje."

O cantor do X-Factor saiu da gravadora de Simon Cowell, Syco, em 2014, mas voltou em 2016 depois que sua música o levou ao topo das paradas do Reino Unido.

Agora tendo assinado com a Columbia Records, juntando-se a nomes como Beyoncé e Bob Dylan, ele disse que "conta sua bênção todos os dias".

"Poucas pessoas que vêm de competições como o X Factor sustentam a popularidade. Felizmente, fui contratado por uma grande gravadora com prestígio e ainda estou vendendo turnês em arenas."

Seu próximo single, ‘September’, será lançado em 11 de junho de 2021.

Fonte: https://www.gazettelive.co.uk/news/teesside-news/james-arthur-coping-lockdown-favourite-20688798

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Entrevista para o jornal INQUIRER

“Medicine” também é sua maneira de ajudar a normalizar as preocupações com a saúde mental? 

“Qualquer coisa que eu puder fazer para usar minha voz e minha plataforma para aumentar a conscientização sobre saúde mental é importante. Sinto a responsabilidade de fazer isso, tendo passado por problemas de saúde mental e traumas na minha vida. E emergindo do outro lado, sinto que é meu dever fazer tudo o que puder para normalizar o assunto e ajudar qualquer pessoa que possa estar sofrendo. A música também pode ser interpretada como algo relacionado à pandemia. Quando escrevemos a música, eu definitivamente senti que poderia ser uma música que poderia dar às pessoas algum tipo de esperança e fazer com que se sentissem bem nestes tempos. Nós escrevemos a música porque queríamos fazer algo que encorajasse as pessoas a pensarem sobre qual é o seu remédio durante uma época sombria ... Pode ser exercício, as pessoas que o levantam ou videogames - qualquer coisa que faça você se sentir melhor.”

O que você pode dizer às pessoas que podem estar se sentindo deprimidas por causa de nossa situação atual? 

“Eu diria que há coisas para se ter esperança, que há um fim à vista. Eu sei que tem sido um momento difícil. Sempre incentivo as pessoas a falarem. Eu sei que é difícil falar sobre sua saúde mental ou sua saúde em geral. Mas o maior passo é apenas tentar falar, porque você ficaria surpreso com quantas pessoas serão capazes de se identificar.”

Quais são as influências do próximo álbum, em termos de som? 

“Os sons foram inspirados no tipo de pop-punk, ou punk-rock, música indie que cresci ouvindo ... É como uma mistura de trap e rock; um caldeirão de sons. “Medicine” é quase como Blink 182 misturado com Post Malone, e a produção é muito mais desse mundo ao longo de todo o álbum. Foi muito divertido de fazer porque é de onde eu vim, tocar em bandas de rock.”

E os temas que deseja explorar? 

“Não havia planos sobre um tema específico, mas acabou sendo um álbum bastante reflexivo e pessoal, onde falo de tudo, desde a minha depressão e lutas pela saúde mental até a ideia de ser pai e constituir família. Eu fiz uma pesquisa profunda para este álbum. É importante para mim me conectar com as pessoas. E para fazer isso, tenho que olhar para dentro de mim e ser introspectivo. Esse sempre foi o objetivo para mim, fazer esse tipo de música que as pessoas possam tocar e fazer com que se sintam melhor.”

Como foi seu processo criativo no ano passado? 

“Normalmente, eu iria para vários estúdios diferentes e trabalharia com pessoas diferentes. Mas recentemente, fui forçado a ter uma equipe muito pequena e trabalhar em casa. E foi a maior diversão que já tive fazendo um álbum. Eu me senti muito confortável e capaz de me abrir e ser vulnerável com as letras e tudo o que estava fazendo... Eu tinha mais controle. O tipo de música que tenho feito de casa tem sido para mim o mais coeso, coerente e pessoal. É o mais criativo que já fui, então sim, foi a melhor decisão que já tomei.”

O que você mais sente falta sobre shows ao vivo? 

“Foi assim para todos ... Mas eu precisava de uma pausa, então fiquei muito feliz por não estar em turnê e viajar por um minuto. Mas agora estou pronto para me apresentar novamente, para voltar ao palco e viajar pelo mundo. É disso que eu mais sinto falta - ir a qualquer lugar do mundo e cantar para as pessoas.”

Quais são as suas memórias de Manila da sua visita aqui em 2019? 

As pessoas, as multidões... pareciam muito apaixonadas. Eles amam música e canto, e eles apareceram e mostraram um grande apoio. Nós nos apresentamos em shoppings, e tinha muita gente que compareceu. Foi uma vibe muito boa.”

Como você se manteve produtivo? 

“Eu tinha muito em que me concentrar em termos de música. Mas também me interessei por caminhadas e corrida. Eu fiz um monte de coisas relacionadas ao condicionamento físico de forma consistente, o que não fui capaz de fazer pré-pandêmico, apenas por causa do quão ocupado eu estava e quanto eu tinha viajado. Focar na minha saúde física e me exercitar mais fez diferença na minha saúde mental também.”

O que você sente quando olha para trás em seu tempo no “X Factor”? O que mudou? 

“Já se passaram quase 10 anos desde que ganhei o “The X Factor”, então sinto que percorri um longo caminho. Estou muito grato por ainda estar aqui. As pessoas ainda estão ouvindo minha música. Sinto-me muito sortudo, considerando que poucos vencedores de shows de talentos conseguem manter uma carreira longa. Estou orgulhoso do trabalho árduo e da energia que coloquei em meu ofício, porque essa é a razão de ainda estar aqui. Mas sim, é interessante como, em alguns países, as pessoas nem sabem que ganhei o X Factor. Eles apenas conhecem minhas músicas. Isso é um grande elogio para mim.”

Qual é a sua opinião sobre popularidade? 

“É um processo contínuo que estou aprendendo a navegar. Nunca pareceu normal e nunca será. Sempre será uma coisa estranha andar na rua e ver as pessoas reconhecendo você. É algo que em alguns dias não vou curtir e em outros dias vou me sentir muito grato e abençoado.”