Tumgik
Text
NEUE INTERNETSEITE
Diese Seite wird nicht mehr aktualisiert. Die neue Adresse des Kunstvereins Wasserburg lautet:
www.ku-ba.org
0 notes
Text
MARIA RUCKER textur struktur skulptur
Ausstellung 1. Juni - 29. Juli
Tumblr media
Zur Ausstellungseröffnung am Donnerstag, den 31. Mai 2018 um 19:30 Uhr sind Sie und Ihre Freunde herzlich eingeladen. Die Künstlerin führt persönlich am Samstag, den 16. Juni um 15 Uhr durch ihre Ausstellung. 1. Juni - 29. Juli 2018 Freitag bis Sonntag 15 -18 Uhr KUBA Bahnhofstraße 18 88 142 Wasserburg am Bodensee [email protected]
0 notes
Text
Ausstellung UNBESCHWERT?
Tumblr media
Drei hier in der Region verwurzelte Künstler stellen zusammen aus. Ulrike Eschbaumer, Malerin, René Geier, Bildhauer und Miri Haddick, Malerin und Gründungsmitglied des Wasserburger Kunstvereins.
Ulrike Eschbaumer bietet seit 15 Jahren Mal- und Zeichenkurse, sowie Maltherapie für Kinder, Jugendliche und Erwachsene an. Seit einem Jahr findet man Ihr Mal-und Gestaltungsatelier in Weißensberg. Die „Malerischen Stunden“ finden im Malerhäuschen  inmitten wildromantischer Natur statt. Ihre Blumenbilder sowie auch ihre archaischen Motive, angelehnt an die Höhlenmalerei, werden mit leuchtenden Pigmenten gemalt und bestechen durch eine außerordentliche Farbigkeit und Brillanz.
René Geier ist Steinbildhauermeister und hat seine Werkstatt seit 2010 auf der hinteren Insel in Lindau. Sein Arbeitsbereich umfasst Relief- Schrift- und Skulpturarbeiten in Stein. Neben individuellen Grabmalen, gehören auch Gartenskulpturen, Brunnen und Steinmöbel sowie natürlich auch praktische Dinge wie Waschbecken und Küchenplatten zu seinem Repertoire. Seine enge Zusammenarbeit mit den Kunden inspiriert ihn stetig aufs Neue. Dadurch entwickeln sich immer neue Formen. Im KuBa zeigt er sich von seiner künstlerischen Seite. 2004 veranstaltete René Geier erstmals eine Steinwerkstatt für Kinder; seither betreibt er mehrmals jedes Jahr die „Kindersteinwerkstatt“ bei verschiedenen Anlässen, wie z.B. dem Lindauer Stadtfest. Seit letztem Jahr ist er außerdem einmal pro Woche als Fachlehrer in der Fachoberschule Lindau im Bereich Gestaltung tätig.
Miri Haddick malt mit einer Leichtigkeit warmherzige, beglückende aber auch sehr ausdrucksstarke und witzige tierische Motive, die durch ihre optimistische, feinsinnige Ausstrahlung den Betrachter in ihren Bann ziehen. Seit über 20 Jahren stellt sie im In- und Ausland aus. In diesen Tagen erschien ihr zweites Buch, ein emotionales und liebenswertes Geschenkbuch mit dem Titel „Welch ein Glück“ (Korsch Verlag), mit welchem sie dem Leser nicht nur die Augen fürs Glück öffnen möchte, sondern vor allem das Herz!
Alle drei Künstler vereint ihre Liebe zur Natur, aus welcher sie ihre Inspiration und ihre Schaffenskraft ziehen.
4. Mai – 27. Mai 2018 Freitag bis Sonntag 15 -18 Uhr
KUBA Bahnhofstraße 18 88 142 Wasserburg am Bodensee
0 notes
Text
MITGLIEDERAUSSTELLUNG Ku-Ba 2018
Tumblr media
Auch in diesem Jahr startete der Kunstbahnhof Wasserburg (KUBA) im April wieder in die neue Saison. Er eröffnet mit der großen Mitgliederausstellung, die zeigte, dass die Vereinsmitglieder nicht nur an Kunst interessiert, sondern viele auch selbst kreativ tätig sind. 
Neu war dieses Mal die thematische Klammer “BLAU” und die Wahl eines Publikumslieblings. 
Tumblr media
Übergabe des Publikumspreises von Jens Gebhart vom KuBa Wasserburg an Irina Levina aus Lindau. Der Publikumspreis war mit 300,-- Euro dotiert und wurde von der Bodenseebank gesponsert.
Gruppenausstellung mit: 
Ute Aichmann, Dorothea Böttger, Gertrud M. Bucher, Himi Burmeister, Dietlind Castor, Carla Chlebarov, Ute Drescher, Katya Dronova, Jeannette Dubielzig, Walter Emmrich, Helen Fellner, Stefan Fischer, Sonnhild Greve-Bullinger, Miri Haddick, Christa Hagel, Stephanie von Hoyos, Peter Kluge, Alicja Kosmider-Feist, Ina Kritiotis, Chris Leithaeuser, Irina Levina, Bettina Lindenberg, Monika Lokau, Albert Malnati, Evelyn Marschall-Gebhard, Uta Mayer, Anne Messmer-Steinmann, Vera Noé, Mila Plaickner, Dagmar Reiche, Sonja Rieck, Ulla Rinta-Tuuri, Miriam Saric, Isabella Senger, Regina Stadler, Bernd Steinlein, Jolanta Szalanska, Helga Unger, Claudia Wiedenroth, Anke Wirth, Gisela Zahn
Tumblr media
0 notes
Text
KUBA Jahresprogramm 2018
12.04. - 29.04.2018
Mitgliederausstellung - Malerei, Fotografie, Grafik und Skulpturen
Vernissage: Donnerstag, 12.04.2018 um 19.30 Uhr
Öffnungszeiten: Fr, Sa, So  jeweils von 15-18 Uhr
—-
4.05. - 27.05.2018
Gruppenausstellung: Uli Eschbaumer, René Geier, Miri Haddick
Vernissage: Freitag, 04.05.2018 um 19.30 Uhr
Öffnungszeiten: Fr, Sa, So  jeweils von 15-18 Uhr
—-
31.05. - 29.07.2018
Einzelausstellung: Maria Rucker
Vernissage: Donnerstag, 31.5.2018 um 19.30 Uhr
Öffnungszeiten: Fr, Sa, So  jeweils von 15-18 Uhr
—-
10.08. - 30.08.2018
Open Atelier: ANkunft - ABfahrt - Künstlergruppe Profiterole und Gäste
Eröffnung mit Performance,  Freitag, 10.08.2018 um 19.00 Uhr
Finissage: Donnerstag 30.08.2018 um 19:00 Uhr
Öffnungszeiten: Fr, Sa, So  jeweils von 15-18 Uhr
—-
6.09. - 30.09.2018
Gruppenausstellung: 4 Räume - 4 Künstler: Isabelle Macciacchini,  Pete Monaghan,  Edith Rinner,  Miriam Saric
Vernissage: Donnerstag, 6.09.2018 um 19.30 Uhr
Öffnungszeiten: Fr, Sa, So  jeweils von 15-18 Uhr
—-
4.10. - 28.10.2018
Einzelausstellung: Evelyn Marschall-Gebhard, Sonja Rieck
Vernissage: Donnerstag, 4.10.2018 um 19.30 Uhr
Öffnungszeiten: Fr, Sa, So  jeweils von 15-18 Uhr
—-
1.-2.12.2018
Adventsmarkt
Sa 15-19 Uhr und  So 11-17 Uhr
0 notes
Photo
Tumblr media
Der KUBA macht Winterpause und wünscht allen eine friedliche Weihnachtszeit und freut sich auf ein abwechslungsreiches Kunstprogramm 2018…
0 notes
Text
Neuer Vorstand im Kunstbahnhof Wasserburg
Die Mitgliederversammlung des Kunstvereins-Wasserburg e.V. hat den Vorstand neu gewählt. Gründungsvater Jens Gebhart steht vor beruflichen und räumlichen Veränderungen und ist von der offiziellen Leitung des Vereins zurückgetreten. Ebenso verlässt Helen Fellner den Vorstand. Neuer erster Vorstand ist Stephanie von Hoyos, neuer zweiter Vorstand ist Dagmar Reiche. Ina Kritiotis als Schriftführerin und Christa Hagel als Kassiererin bleiben weiterhin im Amt. Ebenso bleibt der künstlerische Beirat mit, Anne Messmer, Ingeborg Kunstmann, Isabella Senger, Bernd Steinlein. Hier wurde Vera Noe neu dazu gewählt.
Die Wirtschaftsjahre 2015 bis 2017 des Vereins stehen in guten schwarzen Zahlen. Der Galerie-laden “Kunst zum Mitnehmen“, der im 3. Jahr besteht, erfreut sich großer Beliebtheit. Im Shop können Kunstwerke der Mitglieder zum kleinen Preis erworben werden.
Über das Ausstellungsjahr April bis Oktober 2017 konnte von Jens Gebhart mit Erfolg berichtet werden.
200-300 Besucher kommen jeden Monat zur Besichtigung. „Viel Anerkennung bei den Besuchern, viel Engagement bei den Organisatoren, die das alles in ehrenamtlicher Tätigkeit leisten.“ sagte Gebhart. Den Jahresabschluss macht der Adventsmarkt am 1. Adventswochenende
Das Konzept der ein- bis zwei monatlichen Ausstellungen will man beibehalten. 2018 ist fix geplant und beginnt traditionell im April mit der Mitgliederausstellung.
Tumblr media
0 notes
Photo
Tumblr media
Adventsmarkt im KUBA in Wasserburger Kunstbahnhof 2. und 3. Dezember 2017 Sa. 15-19 Uhr So. 11-17 Uhr
0 notes
Text
Fotografie und Druckgrafik aus Hamburg zu Gast im KUBA
Samstag 11. November 2017 von 15-17 Uhr und Sonntag 12. November 2017 von 10-12 Uhr im Kunstbahnhof Wasserburg, Eintritt frei
In der Herbstausstellung der Griffelkunstvereinigung stellen wir den nigerianischen Künstler Karo Akpokiere mit sechs Siebdrucken und demPortfolio No.10 vor. Es zeigt eine Übersicht seines bisherigen Schaffens, das sich aus seinen Alltagserlebnissen speist und so vielfältige Formen annimmt, wie Zeichnung und Comic, die Gestaltung von Mode, Sneakers oder sogar Bussen. Daneben findet man in der Herbstwahl zwei sehr unterschiedliche Lithographie- Serien von Birgit Brandis und Ellen Möckel. Während sich die Motive von Brandis aus zeichnerischen Techniken wie der Wachskratzereien oder der Arbeit mit Tusche entwickeln, geht Möckel konzeptionell an die Entwicklung ihrer Edition. In der als Kreis angelegten Serie schafft sie Bilder, welche die Kommunikation im digitalen Zeitalter zum Gegenstand haben. Mit der Technik der Radierung haben sich die Künstlerinnen Natalia Stachon und Barbara Camilla Tucholski beschäftigt. Auch hier könnten die Ergebnisse kaum gegensätzlicher sein. Tucholski hat in der Manier ihrer Zeichnungen direkt in der Natur gearbeitet und eine Serie von sieben fragilen Pusteblumen-Motiven auf die Radierplatte gebracht. Stachons Mezzotinto-Radierungen basieren ebenfalls auf Zeichnungen, sie bestechen jedoch durch das Erzeugen von verschiedenen Tonwerten von strahlend hell bis samtig schwarz. Sie zeigen den Nachthimmel über Los Angeles, der nur durch das Licht von Sucherscheinwerfern von Helikoptern erhellt wird.
Mit Alfred Ehrhardt verlegt die griffelkunst einen der wichtigen Photographen der Neuen Sachlichkeit in der Reihe „Klassiker der Photographie“ mit einer Nachlassedition zum Thema „Das Watt“. Die aktuelle Projekt-Reihe bespielt die Photo-Konzept-Künstlerin Eva Leitolf mit Arbeiten aus ihrer Serie zur Stadt Wolfsburg, die durch das so genannte „Diesel-Gate“ noch zusätzlich an Brisanz gewonnen haben. Aus dem Bereich der Gegenwartsphotographie ist außerdem der niederländische Photograph Marco van Duyvendijk mit zwei großformatigen Farbaufnahmen vertreten. Darüber hinaus zeigt Franziska Opel im Bereich Einzelblätter zwei auf Seide gedruckte Arbeiten. Von Kai Schiemenz sind zwei ganz besondere Kachel-Bilder Teil der Auswahl. Diese Wandobjekte bestechen durch die alte Handwerkskunst der Glasierung von Kacheln, die von dem Künstler zu einem Bild zusammengesetzt wurden.
0 notes
Text
Uta Weik - Malerei
Tumblr media
6.10. bis 29.10.2017 R/PETROspektive UTA WEIK - Malerei Kunstbahnhof Wasserburg Vernissage im KUBA am Freitag, den 6.10.2017 um 19.30 Uhr
0 notes
Video
youtube
1.9. - 1.10.2017 Einzelausstellung: Gerold Jäggle Vernissage: Freitag, 1.09.2017 um 19.30 Uhr Öffnungszeiten: Fr, Sa, So jeweils von 15-18 Uhr
0 notes
Text
MULTIPLAYER: Jeronim Horvat
Tumblr media
4. – 27. August 2017
MULTIPLAYER versammelt Positionen des Künstlers Jeronim Horvat aus Malerei, Grafik, Skulptur und Installation, die »Spiel« als vielschichtiges Thema entfalten. Horvats künstlerische Praxis folgt einem konzeptionellen Ansatz, lebt von der Dynamik eines ausgesprochen jungen Werkes und ist selbst ein experimentelles Spiel mit Material, Technik und Medium. Zugleich rekurrieren die Arbeiten des Sechsundzwanzigjährigen auch motivisch auf das Ausstellungsthema. So bedient Horvat sich beispielsweise Instrumenten des Spielens aus Sport oder Gaming und verfremdet diese zu entfunktionalisierten Gebilden. Sind solche Arbeiten stets von einem Quantum Humor gezeichnet, erzählen andere von der kritischen Reflexion eines jungen Künstlers über den eigenen Produktionskontext: Der Kunstmarkt als großes Glücksspiel, in dem der Künstler seinen Namen als Marke verkauft.
Öffnungszeiten: FR–SO 13–18 Uhr
Termine
FR, 04.08., 19:30 Uhr: Vernissage. Begrüßung und Einführung: Nils Philippi, Kurator & Jeronim Horvat
SA, 12.08., 19:00 Uhr: Der Künstler als Multiplayer? Diskussion zur Rolle des Künstlers mit Pedro Krisko.
SA, 19. 08., 19:00 Uhr: Kreuzverhör – Kunst und Musik im Zwiegespräch. Lea Polanski spielt Werke für Flöte Solo.
SO, 27.08., 17:00 Uhr: Finissage mit Künstlergespräch
0 notes
Photo
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Ausstellung -  „Experiment Zeichnen“
mit Armin Burghagen, Anne Meßmer-Steinmann, Anke Wirth und Helen Fellner. Die Journalistin Monika Lokau stellt die Künstler bei einem Ausstellungsrundgang persönlich vor.
07.07.17 – 30.07.17 im Kunstbahnhof Wasserburg
Zeichnung -   längst nicht mehr nur ein Erzeugen von Linien auf Papier.
Zeichnen kann auch Skulptur sein und Rauminstallation, Prozess einer Aktion – einfach jedes lineares Geschehen.
Gleiches, Fremdes, Ähnliches – zum zeichnerischen Prozess gehört es auch, die Grenzen einer Sprache zu erkunden, Grenzen überschreiten und das Gesetzmäßige in der Zeichnung als Grenzgänger zu überprüfen, auszuloten und zu erfahren.
Die Zeichnung ist eine Umsetzung und nicht die Abbildung der sichtbaren Welt. In diesem Sinne stellt sich auch immer der Versuch der Neuformulierung der Dinge dar, die man sieht und wahrnimmt.
Armin Burghagen aus Tübingen kreiert mit seinen Zeichnungen neue Welten. Die zu bearbeitende Fläche sieht er als Niemandsland für den Raum unendlicher Fantasien. Es entstehen „Fundstücke“, motiviert aus seiner Gefühlswelt, symbolisieren sie eigenständiges Sein, eine Zwischenexistenz von Gegenstand, Abstraktion und körperhaftem Wesen. Die reduzierte Strichlänge, ist zugleich Beschränkung, aber auch der Zugang eines tiefen Prozesses. Die Frage zu seiner Arbeit „was ist es?“, - dies erstirbt im Charme der absoluten Präsenz.
Anne Meßmer-Steinmann aus Lindau zeichnet fast pausenlos seit 30 Jahren, mal abstrakt, mal figürlich, lässt  sie sich von Mensch und Pflanze inspirieren. Direkt und unmittelbar experimentiert sie mit unterschiedlichen Materialien und Techniken. Ihre „Körper-Linien“ sind geprägt von Bewegung, Stimmung, Haltung und Ausdruck von Menschen. Zeichnen ist für sie notwendiges Tun, ein Erkunden von Möglichkeiten des Sehens, ein Prozess des Einfühlens.
Anke Wirth aus Augsburg bezieht ihre Bildideen aus der Auseinandersetzung mit der Natur. Grundrisse des Wahrgenommenen spiegeln sich in ihren Arbeiten wieder. Linien, Formen und Farben werden zu einer Art „Cluster“ zusammengefügt, eine Landschaft entsteht. Ihre Arbeitsweise ist vielfältig, sie klebt, tackert, näht, bezieht die Collage mit in ihre Zeichnung ein.
Helen Fellner aus Wasserburg wählt für ihre künstlerische Formulierungen die Auseinandersetzung mit dem haptischen Material, vorallem Karton und Papier. Ihre Linien sind klar definiert, sie zeichnet mit dem Messer, dem Skalpell, jeder Schnitt ist unwiderruflich, und es zu tun, macht Mut, gibt Kraft. Sie ritzt und formt, Material wird verwandelt. Die weibliche Form dient ihr als Ausgangspunkt für ihre Arbeiten, diese künstlerische Entscheidung erlaubt es ihr, sich mit der physischen Form auseinanderzusetzen und gleichzeitig in sinnlicher Weise die geistige Kraft, die sich dahinter verbirgt, zu erforschen.  Im Dialog zwischen Innen und Außen hinterlässt sie „Spuren“.
Line to Line – 4 Räume – unterschiedliche Formulierungen – man darf auf verschiedenste Positionen gespannt sein.
Wir freuen uns auf Ihren Besuch!
Ausstellungseröffnung und Vernissage 07.Juli 2017 um 19.30 Uhr im Kunstbahnhof Wasserburg
Kontakt: 0152 32782456
KUBA – Kunst im Bahnhof – Öffnungszeiten: Fr. – So. 15 – 18 Uhr
Bahnhofstr. 18, 8812 Wasserburg, www.ku-ba.org
0 notes
Photo
Tumblr media
Ausstellung -  „Experiment Zeichnen“
mit Armin Burghagen, Anne Meßmer-Steinmann, Anke Wirth und Helen Fellner
07.07.17 – 30.07.17 im Kunstbahnhof Wasserburg
0 notes
Text
Experiment Zeichnen
Die Künstler der Ausstellung "Experiment Zeichnen" sind im Wechsel während der Aufsichtzeiten anwesend: 07.07.17 Fr. Vernissage 08.07.17 Sa. Anke Wirth 09.07.17 So. Helen Fellner 14.07.17 Fr. Helen Fellner 15.07.17 Sa. Armin Burghagen 16.07.17 So. Armin Burghagen 21.07.17 Fr. Anne Meßmer-Steinmann 22.07.17 Sa. Anne Meßmer-Steinmann 23.07.17 So. Kunstverein 28.07.17 Fr. Ingeborg Kunstmann - Kunstverein 29.07.17 Sa. Anke Wirth 30.07.17 So. Helen Fellner Öffnungszeiten von 15-18 Uhr KUBA - Kunst im Bahnhof Wasserburg
0 notes
Photo
Tumblr media Tumblr media
5.5. - 28.05.2017 Dietlind Castor - Fotografieausstellung Öffnungszeiten: Fr, Sa, So jeweils von 15-18 Uhr
0 notes
Text
Griffelkunst zu Gast im KUBA am Samstag 29.4. von 15-18 Uhr und Sonntag 30.4. von 10-12 Uhr
Die Spannbreite der in der Frühjahrswahl der griffelkunst präsentierten Editionen reicht diesmal von den klassischen Techniken wie Radierung, Holzschnitt und Lithographie bis hin zu 3D-Drucken, Scans und einem kinetischen Objekt. Zur Radierung haben in dieser Bilderwahl der rumänische Künstler Nedko Solakov und die in den Pyrenäen lebende Künstlerin Katya Bonnenfant, die unter dem Pseudonym „The old boys’ club“ arbeitet, gefunden. Während „The old boys’ club“ in mehrfarbigen Motiven erzählerische Bildwelten ohne Worte schafft, spielt bei Nedko Solakov auch die Sprache eine große Rolle. Handschriftlich notiert er längere Texte zu seinen Miniaturzeichnungen, die im Zusammenspiel poetische Geschichten erzählen. Die Sprache spielt auch bei Stefan Marx eine zentrale Rolle. Immer wieder setzt er Zitate und Liedzeilen in der für ihn charakteristischen Schrift als Bild um. Für die griffelkunst hat der Künstler sich erstmals mit der Lithographie beschäftigt und zu überraschenden Ergebnissen gefunden. Ulla von Brandenburg hat eine Edition aus sieben Motiven im Holzdruck entwickelt, denen ihre Affinität zum Theater anzusehen ist. Alexandra Ranner beschäftigt sich in Installationen und Videos mit dem Thema Raum. Ihre Edition aus vier Inkjet-Prints zeigt Raumstudien, die einen Einblick in ihre Arbeitsweise geben. Als Vertreter der zeitgenössischen Photographie ist Edgar Leciejewski in der Auswahl vertreten. Für seine Serie „Schwarzenberg“ hat er durch Scans der Flügel den Flug einer weißen Taube simuliert. In der ProjektReihe sind erstmals Objekte im 3D-Druck ediert worden. Die Künstlerin Sonja Vordermaier spielt in den drei Objekten mit Licht und Schatten und schafft ungewöhnliche Skulpturen aus Alltagsgegenständen. Bei den Einzelblättern bekommt man durch Julia Schmid einen Einblick in die karge Pflanzenwelt in den Büros der griffelkunst, die sie für die Arbeit besucht und auf ihre besondere Weise porträtiert hat. Frank Wiebe ist mit zwei großformatigen Radierungen aus seiner aktuellen Serie „Shifted Mountains“ zu sehen. Eine Besonderheit stellt das kinetische Objekt der Künstlerin Kathrin Haaßengier dar, das auf Knopfdruck zwei fühlerartige „Wedel“ tanzen lässt.
0 notes