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larosurf-blog · 6 years

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Consejos para hacer un guión

1.- ¿Cómo se estructura cada escena de un guión?

Se indica si la escena es interior o exterior, el lugar donde se desarrollan los hechos, el momento del dia y el numero de escena. Tras esto se indica los hechos y despues los dialogos entre los personajes,tras lo que puede volver a indicarse otra accion.

2.- ¿Cuál es el número de hojas recomendado para una película?, ¿y si es “low cost”?

El numero de hojas son 120 hojas, pero si es un guion mas barato lo mejor seria hacerlo entre 80 y 90 hojas, un minuto por hoja mas o menos.

3.-¿Qué son los “plot points” y dónde se ubican en una película?

Son los puntos de giro que describimos en unas tareas atras, y entre las primeras 30 hojas se produce el problema de la pelicula, que genera alguna situacion que permite al director continuar y hacer que la accion avanze.

4.- ¿En que tres partes se estructura una película?

En los primeros 30 minutos se estructura la accion y se presenta a los personajes, luego hay un plot point, se pasa a los 30 minutos donde se plantea el problema a resolver, vuelve a haber un plot point donde se llega al punto maximo de tension en la historia, y a continuacion viene la resolucion del conflicto.

5.- Siguiendo la estructura del programa recomendado (Celtx), prepara la primera escena de un guión cinematográfico original, incluyendo descripciones y diálogos.

Ext. Playa. Dia Escena 3

- Andy y Kelly sentados en sus tablas en la final de mundial de surf cuando suena la bocina indicando asi su final-

KELLY (con mucha emocion)

Menudas dos olas he pillado, seguro que me dan la victoria aqui en mi playa de siermpre.

ANDY (triste por los animos de la gente a Kelly, hablando con las camaras)

Hemos tenido unas condiciones muy duras para la final, he hecho lo que he podido y a ver como lo han valorado los jueces.

SPEAKER ( con nervios de anunciar al ganador de la final)

Gracias a todos por acudir aqui a uno de los mayores eventos de surf, ahora procederemos a conecer al ganador de esta prueba del circuito mundial...

Andy es el ganador de la prueba de este año

ANDY (emocionado)

Muchas gracias a todos por el apoyo recibido, me ha dado una ilusion increible para continuar con mi carrera como profesional.

-Asi que siguio entrenando duro para poder conseguir asi muchas mas victorias y compretir contra su gran rival Kelly-

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larosurf-blog · 6 years

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La Elipsis

1.- ¿Qué es la elipsis en el cine?

La elipsis es considerado uno de los elementos mas importantes de la narrativa cinematografica, ya que se emplea para que el espectador se sorprenda. Es imprescindible porque lo que no se ve en la pantalla es tan importante como lo que si se ve. La elipsis puede ser un flashback, un salto temporal un corte de la accion o cortes de un plano.Lo que buscan estos elementos es eliminar la redundancia que pueda producirse entre partes de la pelicula.

2.- ¿Qué son un flashback y un flasforward? Busca escenas de dos películas en las que se produzcan estos efectos.

El flashback es una técnica narrativa utilizada en cine y literatura, consiste en intercalar en el desarrollo lineal de la acción secuencias referidas a un tiempo pasado. El flashforward es lo contrario; produce un salto hacia delante en el tiempo, buscando transmitir informacion sobre un suceso que pasara posteriormente al momento en el que transcurren los hechos.

Y justo aqui se comienza con el primer episodio de su vida en la ultima pelicula

En esta escena del señor de los anillos se realiza un gran paso atras en el tiempo como recuerdo de la vida de Gollum. Flashback.

Sucesos despues a esta escena Aragorn hace un salto alante hacia su futuro ademas de imaginar su casa y su futuro hijo. Flashfoward.

Y justo en este instante ser despiden por motivos de la guerra

3.- ¿Qué trata de narrar la escena de “La lista de Schindler” en el vídeo?

La escena busca ayudar al espectador a crearse una imagen del personaje a traves de un pequeño salto temporal.

4.- ¿Qué trata de narrar la escena de “Lost in traslation” en el vídeo?

Busca explicar como los personajes en un pasado fueron amantes o estuvieron relacionados, debido a la actitud de la mujer al descubir que hay otra en casa del hombre, y aunque no se enfade le resulta incomodo.

5.- ¿Qué trata de narrar la escena de “Déjame entrar” en el vídeo?

Busca representar como el personaje es salvado de ser ahogado, y como quien lo salva acaba con los que le estaban intentando ahogar, todo esto a partir de los cortes en la escena que permiten el salto de un elemento a otro y lleva al espectador a entender los hechos.

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larosurf-blog · 6 years

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La continuidad en el cine

1º) ¿Qué es la continuidad en el cine?

El flujo de elementos entre distintas escenas que sirve para mantener el sentido de la historia (personajes en escena, vestuario, iluminacion, enfoques…) todos estos elementos deberian de ser los mismos y no cambiar para no variar el flujo.

2º) Explica los diferentes tipos de continuidad y muestra ejemplos de cuatro o cinco películas en las que se observe este fenómeno.

Hay diferentes tipos de continuidad, como la iluninacion, continuidad de vestuario o escenario, en el espacio y en la interpretacion.

La iluminacion puede variar ya que cambian totalmente el tono, y si estan no se mantienen totalmente continuas, los distintos planos tampoco lo haran.

En el se ve como se hace eun cambio en la iluminacion del coche y se ve mas limpio y nuevo en una imagen que en otra

En las ultimas dos se ve un cambio en el momento del dia y por lo tanto de luz.

La continuidad de vestuario o escenario tambien es una irregularidad que se produce cuando por ejemplo de una escena a otra hay una variación en los atuendos de los eprsonajesx ya puede ser una mancha o un cambio

La continuidad de interpretación: es importante que los actores y actrices cuiden factores como el tono de voz y la expresividad, para que resulte natural en cada cambio de plano.

3º) ¿Qué es el “continuista”?

Miembro del equipo tecnico que se encarga de mantener la continuidad entre planos sobre todo en los detales mas minuciosos. Es un trabajo en el que se requiere una gran atencion.

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larosurf-blog · 6 years

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El Guion y la Estructura de los Tres Actos

1.¿Quién fue el primero en la historia en definir la estructura de un guión?

Fue un hombre de 70 años llamado Syd Field aunque tambien aristoteles plantó las bases que tenemos hoy en dia,

2.¿Cómo define Syd Field el paradigma o estructura de un guion?

Es como la estructura base de la historia o un guion o una obra de teatro

3º) Explica los actos que tiene el paradigma ¿En qué consisten? ¿Cómo se definen?

El pardigma tiene 3 actos:

1º acto: introduccion

Seria la parte donde presentamos a los personajes, planteamos la situacion inicial y damos paso al conflicto principal, generalmente en este primer acto no dura mucho, son los primeros 10 a 20 o 30 minutos de la pelicula

2ºacto: desarrollo

Seria en el se desarrlla el conflicto, empieza a haber problemas donde se desarrolla toda la parte intermedia, generalmete aqui es donde el personaje principal empieza a coger importancia y le suceden hechos que le complican llegar a su proposito. Dura de 30 a los 60 minutos

3º acto: desenlace

Trata la resolucion de la historia, no refiere al final de la pelicula, sino que puede ser un final abierto, pero lo que si que se tiene que ver claro la solucion de los problemas, si el personaje principal cumplio o no su cometido, esas cosas son las que te preguntas en el tercer acto. esto viene a ser la forma en que se desarrolla una historia o de un guion. Dura 30 minutos

4º) ¿Qué duración suelen tener los actos?

1º acto: son los primeros 10 minutos a 20 o 30 de la pelicula minutos

2º acto: dura de 30 a 90 minutos

3º acto: dura 90 a 120 minutos

5º) ¿Qué son los puntos de giro? Explícalo. Defínelos.

Es aquel momento, aquella escena que el segundo de pelicula donde sucede algo que cambia el transcurso de la historia, que genera algun conflicto o que genera algo que va a cambiar la vida o el objetivo de nuestro personaje. estos puntos de giro no tienen que ser necesariamente escenas de accion no tiene que ser algo muy muy grande, sino que son cosas pequeñas que cambian radicalmente el transcurso de la historia

6º) Toma dos películas de ejemplo y emplea varias imágenes (menos de diez) que condensen la estructura y los puntos de giro de esta mientras explicas el guión.

ESDLA y la comunidad del anillo es la primera pelicula de la trilogia, en ella se pone en situacion el problema a desarrollar en la saga.

PRIMER ACTO

Al comienzo se plantea el problema de como el añillo puede corromper a los hombres y guiarse por la avaricia, pero debido a ciertos acontecimientos este es perdido. Y alcabo de muchos es encontrado por Frodo Bolson, este lo escondido y seguro. Hay entra el personaje que da el punto de giro la pelicula ya que al principio es fiel a los hombres, este es Saruman.

SEGUNDO ACTO

Pero mas tarde corrompido por el señor oscuro realiza un cambio en la historia de forma que comienza a atentar contra el mundo alcanzando asi una fuerza y un poder muy grande.

En solucion a este cambio de un gran mago hacia el lado oscuro se produce una reunion de los representantes mas importantes y fuertes de todas las razas. Debido a la posesion del anillo del poder tendrian como obligacion destruirle en lugar que este fue forjado.

TERCER ACTO

Aqui entra el largo y complicado camino de la destruccion del anillo en donde se les complica debido a la oposicion de Saruman.

ESDLA y el retorno del rey es la ultima pelicula de la trilogia en la que se intenta acabar con el viaje iniciado al prncipio de la pelicula

La pelicula comienza con el camino a Mordor de Frodo y Sam, los ultimos de la compañia para destruir el anillo, todos los demas estan divididos. Mientras que Mordor prepara a su horda para destruir todo el mundo de los hombres, esto seria el primer punto de giro. Lo que hace que se desarolle la pelicula al completo otra vez

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larosurf-blog · 6 years

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El lenguaje audiovisual

1º) ¿Qué entendemos por lenguaje audiovisual?

Es un medio de comunicacion que nos permite construir un mensaje a traves de la interaccion de un sonido y la imagen logrando asi despertar multiples emociones en sus espectadores.

2º) ¿Qué elementos componen el sonido?. Muestra al menos dos imágenes del cine en las que se deduzca que se está empleando cada uno de estos elementos.

El sonido esta compuesto por la voz, la musica, el ruido y el silencio.

Voz

Musica

Ruido

Silencio

3º) ¿Qué elementos componen la imagen? Muestra al menos dos imágenes del cine en las que se deduzca que se está empleando cada uno de estos elementos.

La imagen se compone por las formas, las texturas, el color y la composicion.

Formas

Texturas

Color

Composicion

4º) Tras visualizar unas escenas de El resplandor de Stanley Kubrick (1980), Titanic de James Cameron (1990) y la que imagina Martin Scorpérez, indica que elementos del lenguaje audiovisual se combinan en estas.

Resplandor: Hablando sobre el sonido durante la mayor parte del vídeo se escucha música, también se escucha la voz de las niñas que van seguidas de un silencio por parte del niño. Hablando sobre la imagen, al principio predomina un color verde, pero cuando se mete al pasillo se produce un camio de color y de textura debido a que se pasa de una textura lisa de las paredes a la textura del suelo que es como la sensacion de una moqueta, durante el fragmento se hace un uso de los rectángulos y cuadrados en las paredes, puertas y suelos, la composición de este fragmento está formada por las paredes del hotel, el niño con su triciclo y las niñas situadas en el pasillo.

Titanic: El sonido de este fragmento comienza con una escena de ruido proveniente de las despedidas de la gente, y durante todo el fragmento se oye una música romántica de fondo que va acompañado de silencio entre los personajes aunque si que se llegan a decir cosas: Respecto a la imagen, el color predominante es el color amarillento del amanecer y parecido al aterdecer, se puede apreciar la textura del barco, lisa y brillante que contrasta con la de ropa que es mas bien rugosa y sucia por la parte de la clase social mas baja, la forma predominante es la de los protagonistas en el extremo del barco debido a que esta escena se podria considerar lamas representativa de la pelicula, este fragmento está compuesto por el barco y los enamorados

Película de Martín: Hablando sobre el sonido, empieza la película con música, pasos, el ruido de unas campanas y acaba con un grito al final, hablando de la imagen esta transcurre en una calle estrecha por la noche, por lo que predominan los colores oscuros, como personaje principal aparece una figura femenina

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larosurf-blog · 6 years

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Ángulos básicos para un cortometraje

¿Cuál es el objetivo o el efecto pretendido cuando usamos los siguientes ángulos de cámara en un cortometraje? ¿Qué efectos o sensaciones producen en el espectador los siguientes ángulos de cámara?

El angulo frontal o eye level se posiciona la camra al nivel de los ojos, ademas se caracteriza por no tener mucho impacto dramatico pero aun asi es el mas comun a usar por su naturalidad

El plano picado, la camara esta erncima del sujeto a grabar, de forma que el sujeto a grabar se hace mas pequeño y el valor dramatico es hacer ver al sujeto debil e inseguro. Tambien se suele usar en escenas de niños hablando con adultos.

Plano contrapicado es todo lo contrario al plano anterior, la camra esta situada de frente por debajo de los ojos del sujeto. El valor dramatico del plano es para hacer mas dominante al sujeto, agresivo o poderoso. Usado en el cine para mostrar el poder de los villanos y momentos clave de la historia

Plano cenital, la camara está totalmente arriba del sujeto, no tiene mucho valor expresivo se usa mas para darle dinamismo al plano

Plano nadir es exactamente lo contrario al plano cenital, la camara esta perpendicularmente al suelo, no es muy comun su uso pero cuando se usa se hace esteticamente y para dar dinamismo.

Plano holandes, plano ligeramente inclinado 45 grados a la derecha o izquierda, se usa para dar al plano sensación de inestabilidad o deshorientaciónse suele usar cuando el protagonista se encuentra en una situación confusa o deshorientado, este plano nos crea una expectativa de la vida real

Angulo frontal

Angulo picado

Angulo contrapicado

Plano cenital

Plano nadir

Plano holandes

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larosurf-blog · 6 years

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ANALIZAR VIDEO

¿Que te llevara a utilizar unos tipos y no otros?

Usar o no un tipo de plano depende de la importancia o valor de la escena que quieras captar en un momento dado.

¿Para que se utilizan?

El mas amplio de todos es el gran plano general en el que se muestra un gran escenario en el que las personas son irreconocibles describiendo asi la situacion.

Plano general es un plano descriptivo de la accion y del entorno, ademas de presentarse como plano de situacion antes de la secuencia para dar informacion al espectador.

Plano conjunto muestra ya unos personajes reconocibles adewmas del ambiente presente en la localizacion.

Plano Entero muestra a los personajes de la cabeza a los pies, y el escenario comienza a pasar a un segundo plano.

Plano americano corta lafigura por las rodillas, se hizo como ampliacion al plano corto para incluir las pistolas de las peliculas del genero western

El plano medio corta a los personajes a la cintura, a una altura de conversación normal debido na que nos permite ver las manos y los gestos hechos.

El primer plano incluye la cabeza y los hombros del personaje, corresponde con una distancia de conversación mucho mas cercana que el plano medio, muestra la emocion y aveces es usado para intimidar.

El primerísimo primer plano muestra desde la barbilla hasta la frente del personaje y hace que te centres en el rostro, mostrando sentimientos

El plano detalle sirve para mostrar un objeto de modo que ocupe todo el plano dando asi mucho mas enfasis