kasgaleria

[kasgaleria]

Néma Júlia képzőművész, porcelán- és kerámiatervező folyékony föld / Liquid Earth című kiállításán tart interaktív tárlatvezetést a művész 2024. április 18-án, csütörtökön 18 órától

Néma Júlia úttörő vállalkozásában évek óta kutat és gyűjt helyi ásványokat, kőzeteket, agyagokat szobrászati és használati kerámiatárgyainak létrehozásához. Fatüzeléses kemencéjében a Balaton-felvidék gazdag geológiai örökségét felhasználva évmilliós, vulkáni folyamatokat játszik újra, melyekből egyedülálló színek és felületek születnek. A tájból építkező kerámia- és porcelánobjektek, tisztán formált plasztikák és táblaképek a mélyrétegekből tárják fel a természet szépségét. Facebook esemény

[kasgaleria]

Néma Júlia folyékony föld

objektek a vulkánok tengeréből

"meglátszottak a vizek medrei s megmutatkoztak a világ fundamentomai" – Zsoltárok könyve 18,16

Megnyitó: 2024. április 3., szerda, 18 óra Megnyitja: Vékony Délia művészettörténész, filozófus Facebook esemény

Néma Júlia képzőművész, porcelán- és kerámiatervező, a Magyar Formatervezési Díj (2003) és a Ferenczy Noémi-díj birtokosa (2013). Munkásságát a művészet, a design és a kézművesség egyedi összhangja jellemzi. A Néma Júlia Stúdió az ország egyik vezető kerámiaműhelye, egyben az első és egyetlen olyan vállalkozás hazánkban, ahol saját magas hőfokú fatüzeléses kemencében, professzionális módon készülnek műalkotások, építészeti kerámiák és használati tárgyak.

Néma Júlia művészi szemléletét lényegi Kelet-Nyugat érintkezések tapasztalatai formálták, hidakat építve a konstruktív és konkrét művészet, a távol-keleti esztétika, az európai formatervezés és a helyi fazekasság hagyományai között. Mesterei köz�� tartozik Fajó János festőművész és szobrász (1937–2018), valamint Frederick L. Olsen keramikusművész és kemenceépítő mester.

Műhelyének fontos pillére az az úttörő horderejű kutatás-fejlesztés, mely hazai, helyi alapanyagok feltárására és saját technológiájához igazítására irányul. Sok éve folyamatosan, országszerte gyűjt természetes forrásokat, agyagokat, földet, sziklákat, ásványokat egy fenntartható művészeti gyakorlat jegyében, egyedülálló eredményekkel. Ennek az interdiszciplináris és kultúraközi munkának a gyümölcseit mutatjuk most be a K.A.S. Galéria terében. A kiállítás a Veszprém–Balaton 2023 Európa Kulturális Fővárosa keretében megrendezett folyékony föld című önálló kiállítás anyagából válogat, kiegészítve új, a koncepció mentén készült darabokkal, helyspecifikus installációval.

Néma Júlia a  folyékony föld - objektek a vulkánok tengeréből című kiállításon a vulkáni tevékenység fiktív újrajátszását rögzíti tárgyainak felszínén, járatlan utakon közelítve a kerámia, mint művészeti médium eredetvidékéhez.

A vulkánok tengeréből született objektek a Balaton-felvidék tájélményéből és páratlan földtani örökségének időrétegeiből bontják ki a természetes geodiverzitás vizuális gazdagságát.

A geometrikus absztrakció jegyében, minimalista eszköztárral, tisztán formált plasztikák és táblaképek a mélyrétegekből tárják fel a természet szépségét. A Litoszféra gömbformái a Föld gravitációját képezik le, a Lencse nyugodt lejtéssel összegyűjt, középre terel és megőriz, a táblakép műfajához közelítő Tabula képei a festészet spirituális dimenzióit idézik, felületükön az átalakuló matéria festőisége nyilvánul meg, a Sztélé térbe lépteti a tabula festői effektjeit, miközben a régészet, az épített környezet kontextusába helyezi.

Vizuális gazdagságukból egy szobrászi táj áll elénk, melyben egymásba olvad az élettelen és az élő természet, összekapcsolódik a kortárs konkrét művészet, a geológiai örökség és a kerámia hagyománya.

A Néma Júlia Stúdióból kikerülő asztali edénykészletek iskolateremtő hatású gyakoroltak a tálalás módjaira a kortárs magyar gasztronómiában. Magánügyfelei mellett megbízói közé tartoznak olyan Michelin-csillagos éttermek, mint a SALT Budapest, a 42 Étterem és a Babel Budapest (2016–2020), továbbá a Laurel Budapest, a Botaniq Turai Kastély Clarisse Étterme, valamint olyan korábbi műhelyek, mint az Olimpia Vendéglő, a Fáma, a Fricska Gastropub vagy a Salon a New York Palotában.

Néma Júlia Magas hőfokon: Közelítések a fatüzes kerámiához című könyve nemcsak az első és egyetlen magyar nyelvű publikáció a témában, hanem a stúdió gyakorlatának elméleti, történeti és technikai megalapozása. Hatását jelzi, hogy a Scolar Kiadónál 2013-ban megjelent kötet néhány év alatt elfogyott.

Szobrászatot, plasztikákat, reliefeket, mindennapi használati tárgyakat, festményeket, szitanyomatokat és fotogramokat átívelő munkássága megannyi kiállításon szerepelt Amerikától Európán át Japánig. Nemzetközi konferenciák és szimpóziumok rendszeres résztvevője, publikációi rangos folyóiratokban jelentek meg. 2012-ben doktori fokozatot (DLA) szerzett, több mint évtizedes egyetemi oktatói tapasztalattal rendelkezik.

A kiállítás megvalósítását az NKA, a művek létrejöttét a Veszprém-Balaton Európa Kulturális Fővárosa 2023 és a Művészetek Háza Veszprém Balaton EYE rezidenciaprogramja, a Magyar Művészeti Akadémia, a Bakony–Balaton UNESCO Globális Geopark és az EU-Japan Fest Japan Committee támogatta.

Nyitvatartás: szerda-csütörtök-péntek 15 - 18 óra között, más időpontban bejelentkezéssel

A kiállítás megtekinthető: 2024. május 6-ig.

K.A.S. Galéria 1114 Budapest, Bartók Béla út 9. Tel.: [phone] [email protected] facebook.com/kasgaleria instagram.com/kasgaleria kasgaleria.hu

[kasgaleria]

A FORMA EVOLÚCIÓJA ÉS REVOLÚCIÓJA 2.0

Megnyitó: 2024. március 6., szerda 18:00

Megnyitó beszédet mond: Szenes István Ybl-díjas belsőépítész, akadémikus

Kurátor: Dr. Sebestény Ferenc építész, egyetemi tanár, MDKA elnök Kiállító művészek: Albert Virág, Pongrácz Farkas, Égi Marcell, Finta Csaba, Jermakov Katalin, Koós Daniella, Lublóy Zoltán, Mengyán András, Soltész Melinda, Somogyi Sándor, Szentgyörgyi Szandra, Üveges Péter, Zalavári József

Kiállításunkkal gazdagon illusztrált elemzést adunk a kortárs design és építészet formaalkotási törekvéseiről, a formaképzés hagyományos elveiről, az elemi geometria és transzformáció adta változatos formai lehetőségeiről, valamint az elemi úton már nem értelmezhető, parametrikusan generált formák kortárs alkalmazásáról és vizuális környezetünkre tett hatásáról. Olyan irányzatokat, szellemi folyamatokat, illetve műveket és alkotókat mutatunk be, melyek, ill. akik a design területén a hagyományokhoz való kötődés és az újítást generáló tényezők erőterében meghatározó és karakteres eredményeket értek el. A kiállításon a felkért művészek munkáit vizuálisan bemutató tablók és műalkotások, installációs elemek szerepelnek.

A kiállítás az NKA támogatásával jött létre.

Megtekinthető: 2024. március 28-ig.

Magyar Design Kulturális Alapítvány

[kasgaleria]

Kecskés Péter PHOTISMOS K.A.S. Galéria, 2024.02.16. - 03.03.

Megnyitó: 2024. február 16., péntek 18 óra A kiállítást megnyitja: Kovács Gergely művészettörténész

Facebook esemény

A kiállításon két elektrografikus sorozat és két 4K-s videó látható. A kiállítás címe (Photismos) utal a megvilágosodásra, illuminációra és a misztikus megismerés imaginális stációira. A címadó sorozat a New Yorkban készült előző anyag folytatása; a digitális fotók rétegzett alkalmazásán keresztül egyszerre jelenik meg egy futurisztikus látvány és egy fényművészeti jellegű megfogalmazásmód. A másik sorozat az egyik videóból kiemelt képek feldolgozásából áll; itt a természeti környezet dominál, melyben a víz, a tükröződés, a napfény és a kontrasztos árnyékok fényjátékká szerveződnek. A mű (LightWater-WaterLight) utal a különböző archaikus divinációs technikákra is és a beavatás/keresztelés szimbolizmusára. A második videó, melynek címe megegyezik az első sorozattal, legújabb videóművem, egy 2023-ban készült performance rekreációja a kamera előtt, melyben egy arc absztrahálódik a különleges megvilágításnak és rétegzettségnek köszönhetően. Photismos című videómban a mozgóképes absztrakció határmezsgyéjén mozogva az arc/személy elvonatkoztatásán keresztül egy újfajta, vizionárius képi minőség létrehozására törekedtem. Mindkét videóra vonatkozik, hogy olyan részletgazdag, festői, fényfestészeti potenciállal rendelkeznek, melyek még további felfedezésre várnak. ”Paradise is a Person.” Kecskés Péter

A kiállítás megtekinthető: 2024. március 3-ig.

[kasgaleria]

KALAS ZSUZSA A másik oldal - Finisszázs, záró beszélgetés a művésszel 2024. február 10., szombat 16 óra

,,A másik oldal valójában az én történetem'- mondja Kalas Zsuzsa

A szombat délutáni kötetlen beszélgetésen, tárlatvezetésen közelebb kerülhetünk Kalas művészi életútjához.

KALAS saját képein eszközként használja a színeket, fényeket, formákat, azok átmeneteit, illetve kapcsolódásait. A látható valóságról készített pontos vázlatok alapján azonban a belső valósággal való sejtett és érzékelhető strukturális kapcsolatot megértve és azt vizuális formában közvetítve készülnek festményei. Facebook esemény

[kasgaleria]

Kontor Enikő VÍZSZINT - KOORDINÁTÁK K.A.S. GALÉRIA  2023.11.15. - 11.30. Megnyitó: 2023. november 15., szerda 18 óra A kiállítást megnyitja: Novák Piroska művészet és design teoretikus Facebook esemény Egyre közelítenek a távolságok. Az összetartásból kijózanító, paralel események bontakoznak ki. Rögzített helyzetek.

Vízszint alá - fölé, vagy inkább bele helyezkednénk? A kiállítás megtekinthető: 2023. november 30-ig

K.A.S. Galéria 1114 Budapest, Bartók Béla út 9. (nyitvatartás: szerda-péntek 16:00-19:00 óráig, valamint előzetes bejelentkezés alapján) tel.: [phone] [email protected] instagram.com/kasgaleria facebook.com/kasgaleria kasgaleria.hu

[kasgaleria]

Wrobel Péter EMBERBOLT

Megnyitó: 2023. október 4., szerda 18:00 A kiállítást megnyitja: Faludy Judit művészettörténész

Facebook esemény

A címadó mű = folyamat-munka. Emberbolt (2018-2023) Akril, porfesték, vászon; objektekkel és kispaddal. 'A mű a kép előtt megálló nézőkkel, a kép elé leülő látogatókkal válik teljessé'.  A mű nyitott végű: lehet vele, benne fotózkodni. Az elkészült fotók folyamatosan bővülő sorozatai a festett (univerzum-szerű) kép jobb és bal oldalán a falon láthatók. A kiállításon szereplő többi munka (Apokalipszis -játék, Sorstábla, Gondoltok fala, Álomtérkép kérészeknek, Jelenések) a mai korunkat, az Antropocén és a poszt-humán kor közötti időszakot érzékeltetik.

A kiállítás megtekinthető: október 30-ig.

[kasgaleria]

LUKÁCS ÁGOTA SURSUM CORDA / EMELJÜK FEL SZÍVÜNKET „Új szívet adok nektek és új lelket oltok belétek, kiveszem testetekből a kőszívet és hússzívet adok nektek.” (Ez 36, 25; vö. Ez 11, 19).

K.A.S. Galéria, 2023. szeptember 19. - október 3.

Megnyitó: 2023. szeptember 19., kedd 18:00 A kiállítás megnyitja: Sulyok Miklós művészettörténész Facebook esemény

Lukács Ágota Sursum corda / Emeljük fel szívünket I–VII. ceruzarajz-sorozat, 2021–2023

A sorozatot 2021 tavaszán, a koronavírus-járvány idején kezdte el rajzolni Lukács Ágota. Canson akvarellpapír-tekercsből vágott méteres lapokra puha grafitceruzával húzta a vonalakat nap mint nap, hónapokon át, reggelente, teljes csendben. Csendből született a Sursum corda rajzsorozat, és az a belső tapasztalás, amit kifejezni kívánt vele, szintén a csendhez kapcsolódik. A gondolatok lecsendesítésében, a tekintet felfelé irányításában lassan, talán alig észrevehetően, valami elmozdul, és a kő emelkedni, a szív puhulni kezd. ,,Kőszívemet magam puhítani nem tudom. Lelkigyakorlatok csendjében tapasztaltam meg azt a gyengéd erőt, amelynek terében a kő puhulni, emelkedni kezdhet. Nem könnyű szavakba önteni, hogyan születtek, miről szólnak e rajzok. Egy-egy liturgikus és biblikus szöveg, valamint személyes lelki élmény, amihez leginkább kapcsolni tudom az emelkedő, súlytalanodó, felpuhuló kövek látványát. ”-írja az alkotó. A címadó latin szöveg, „Sursum corda”, a katolikus szentmisében hangzik el. „Emeljük fel szívünket” – szólítja meg a pap a híveket. Régóta foglalkoztaja ez a mondat a művészt, s az a belső irányváltás, amire utalhat. Hogyan emeljük fel a szívünket? Hétköznapi életünk és énünk sok törekvése, gondolata között megállhatunk egy pillanatra. Talán veszünk egy nagy lélegzetet, talán feltekintünk, talán szívünket elcsendesítve fülelni kezdünk. Nehezen érhető tetten az a belső mozdulat, vagy talán csak mozdulatot vágyó belső törekvés, amely során a lélek izma megfeszül, s valami bennünk elmozdul. Ezekiel próféta könyvében olvashatjuk: „Új szívet adok nektek és új lelket oltok belétek, kiveszem testetekből a kőszívet és hússzívet adok nektek.” (Ez 36, 25; vö. Ez 11, 19). Az isteni kegyelem hatására megújuló, kőből elevenné váló emberi szív ószövetségi képe az Újszövetségben Jézus tanításában él tovább. A kiállítás az Ars Sacra Fesztivál 2023 programsorozat része.

A kiállítás megtekinthető: 2023. október 3-ig

[kasgaleria]

BÁNKI ÁKOS FLŪMEN II.

INTERAKTÍV ZÁRÓ TÁRLATVEZETÉS A MŰVÉSSZEL

2023. szeptember 15., péntek 17:30 Facebook esemény

Bánki Ákos legújabb munkáit bemutató Flūmen II. című kiállítás a művész harmadik önálló tárlataként kerül megrendezésre a K.A.S. Galériában. Bánki sorozatokban gondolkodik és a mostani kiállítás a 2019-ben, Barcelonában indult gondolat és gesztus érzéki folytatása.

Bánki sorozatai az anyag, a technika, a forma és a szín egymásra hatásának kísérletező folyamatai. A sorozatok elején felállított szabályrendszer keretei között a művész következetesen halad képről-képre, a teremtő ember szenvedésével járva az utat, melynek végén a festő a képeit katartikusan feloldja a szabályok alól A kiállítótérben az út stádiumainak lehetünk tanúi.

A festői folyamatban előrehaladva az újabb képeken a párhuzamosan vibráló színek feloldódnak, a felhígult anyaggal együtt egymásba tűnnek, megszűnnek a rétegek, megszűnik a tér és az idő, az eddig felállított festői rendszer felrobban. A folyamat befejezését három festmény, mint triptichon képviseli.

A K.A.S Galériában megrendezendő tárlaton Bánki Ákos több nagyméretű vászna mellett a sorozat részeként keletkezett kisebb festmények is helyet kapnak. A festő a kiállítás alkalmából jelenteti meg három lapos, tizenöt példányban készült szitamappáját is, melyet egyedi szitanyomat-sorozat is kísér.

A kiállítás megtekinthető: 2023. szeptember 16-ig

Az esemény a Bartók Béla Boulvard - Eleven Ősz programsorozat része. #bankiakos #kasgaleria #bbb #együttabartókért #bartokbelaboulevard #elevenosz #insert #elevenkozosseg

[kasgaleria]

BÁNKI ÁKOS FLŪMEN II.

Megnyitó: 2023. június 6., kedd 19 óra A kiállítást megnyitja: Keserü Katalin művészettörténész Facebook esemény

Bánki Ákos legújabb munkáit bemutató Flūmen II. című kiállítás a művész harmadik önálló tárlataként kerül megrendezésre a K.A.S. Galériában. Bánki sorozatokban gondolkodik és a mostani kiállítás a 2019-ben, Barcelonában indult gondolat és gesztus érzéki folytatása.

Bánki sorozatai az anyag, a technika, a forma és a szín egymásra hatásának kísérletező folyamatai. A sorozatok elején felállított szabályrendszer keretei között a művész következetesen halad képről-képre, a teremtő ember szenvedésével járva az utat, melynek végén a festő a képeit katartikusan feloldja a szabályok alól A kiállítótérben az út stádiumainak lehetünk tanúi.

A festői folyamatban előrehaladva az újabb képeken a párhuzamosan vibráló színek feloldódnak, a felhígult anyaggal együtt egymásba tűnnek, megszűnnek a rétegek, megszűnik a tér és az idő, az eddig felállított festői rendszer felrobban. A folyamat befejezését három festmény, mint triptichon képviseli.

A K.A.S Galériában megrendezendő tárlaton Bánki Ákos több nagyméretű vászna mellett a sorozat részeként keletkezett kisebb festmények is helyet kapnak. A festő a kiállítás alkalmából jelenteti meg három lapos, tizenöt példányban készült szitamappáját is, melyet egyedi szitanyomat-sorozat is kísér.

A kiállítás megtekinthető: 2023. szeptember 16-ig MEGHOSSZABBÍTVA! Július 19. és szeptember 16. között a galéria nyári szünet miatt csak bejelentkezéssel látogatható!

A kiállító művész a képek létrehozása során az MMA alkotói ösztöndíjában részesült.

[kasgaleria]

REGŐS ANNA VÉGTELEN MINTA

Megnyitó: 2023. május 11., csütörtök 18 óra A kiállítást megnyitja: Szigeti Szilvia, Ferenczy Noémi díjas textilművész, a Texhibition és a Határtalan Design alapító kurátora

Regős Anna textilművész második egyéni kiállítása a K.A.S. Galériában az iparművészek autonóm munkái sorozatunk részeként valósul meg. A kiállításon geometrikus szövött textiliái mellett egyedi tervezésű és kivitelezésű papírmunkák kerülnek bemutatásra. A két anyag szorosan összefügg, reflektálnak egymásra.

,,Pályám kezdete óta a geometrikus minták foglalkoztatnak. Egy-egy minta kiemelésével, felnagyításával, különböző speciális technikák alkalmazásával hozok létre újszerű anyagstruktúrákat, autonóm kiállításra szánt műveket. Az ipari és kisszériás gyártásra tervezett mintáimnál a mozgás és a térbeliség problematikája érdekel. A tervezésnél inspirációt jelent a klasszikus modern művészet, a japán és az afrikai mintakincs. Anyagtervezésnél elsődlegesen nem a trendnek való megfelelés a célom, hanem saját életérzésem, stílusom megjelenítése azzal az igénnyel, hogy hosszú távon használható anyagot hozzak létre. Számomra a környezettudatosságnak ez az egyik alappillére, a másik, hogy mindig természetes anyagban gondolkozom. A harmadik, hogy mindig hazai gyártóval dolgozom együtt, segítve a kis manufaktúrák fennmaradását.” RA

Kiállításhoz kapcsolódó eseményekkel a Műtárgyak éjszakája rendezvényeihez is kapcsolódunk

Május 18., csütörtök, 18 óra TÁRLATVEZETÉS a művésznővel, ahol a tervezési és gyártási folyamat kulisszatitkaiba is bevezeti az érdeklődőket. Szó lesz arról is, mit jelent számára a környezettudatos alkotói folyamat. Nemzetközi vásárok tapasztalatairól is kérdezhetnek az érdeklődők.

Május 19., péntek, 18 óra WORKSHOP, melynek a témája a kiállításhoz kapcsolódik. Aki nem tudja mi az a plisszírozás, vagy még nem próbálta, vagy csinált már hasonlót, de szeretne valami különlegeset alkotni Regős Anna textilművész vezetésével, azt most szeretettel várjuk. 8 főt tudunk fogadni, regisztrálni a https://www.mutargyakejszakaja.hu/workshopok VÉGTELEN GEOMETRIA címszó alatt kell.

A kiállítás az NKA támogatásával valósul meg.

[kasgaleria]

KERESŐ JELENLÉT / SEARCHING PRESENCE - Fotóalapú művek a K.A.S. Gyűjteményben A kiállítás kurátora // Nyakas Ilona, a gyűjtemény tulajdonosa, a galéria alapítója (1990) Megnyitó // 2023. április 19., szerda, 18 óra Megnyitja // Ébli Gábor esztéta Facebook esemény Cím // K.A.S. Galéria 1114 Bp. Bartók Béla út 9. A kiállítás a Budapest Fotó Fesztivál keretén belül kerül megrendezésre. A rendszerváltás óta máig talpon maradt néhány galéria egyike a K.A.S. Galéria. Alapítója, Nyakas Ilona hosszú ideig nonprofit küldetésből működtette, így nyereség helyett inkább neki kellett pénzt beletennie, ám a három évtized alatt különleges gyűjteménye született, amelyből most a fotó és fotóalapú kortárs képzőművészeti munkákból válogatva rendezünk kiállítást.

Munkánkat Ébli Gábor esztéta segítette, aki évek óta foglalkozik privát kollekciókkal, ír róluk, rendszerezi, kiállításokat generál és nyit meg. A FOTÓMŰVÉSZET magazin 2023 áprilisi számában cikk is megjelenik Ébli Gábor Kereső jelenlét - Fotóalapú művészet a K.A.S. Gyűjteményben címmel. KERESŐ JELENLÉT A K.A.S. Gyűjtemény fotóalapú munkái bár eltérő felfogású művészeket képvisel, mégis jól rendezhető néhány fókuszpont köré. Ilyen hívószó a gyermek, a természet, a kognitívnál magasabb rendű szomatikus-spirituális tapasztalás, az aktualizált hagyomány, hiszen ezek mind alternatívát kínálnak a profán, hétköznapi racionalitáshoz. A transzcendens értékek keresése mellett központi kérdés marad a tudás, az ismeretszerzés, illetve megtalálható az újítás igénye és a kísérleti hozzáállás is a gyűjtemény darabjaiban. Hogyan fér meg ez a sokféle mű egyetlen kollekcióban, egyetlen tulajdonos lelkében és fejében? „Úgy, hogy a lélek dolgozik mindegyiken” – summázta Nyakas Ilona az idei kiállítást előkészítő beszélgetésünkben. Ébli Gábor SEARCHING PRESENCE The photo-based works in Collection K.A.S. represent artists with different perspectives. They can still be well organized around a few focal points. Such catchwords are children, nature, somatic-spiritual experience of a higher order than cognitive, actualized tradition, since they all offer an alternative to profane, everyday rationality. In addition to the search for transcendent values, knowledge and the acquisition of knowledge remain a central issue, and the need for innovation and an experimental attitude can also be found in the pieces of the collection. How do these many works fit in a single collection, in the mind and soul of a single owner? 'The soul works on all of them,' summed up Ilona Nyakas in our conversation in preparation for this year's exhibition. Gábor Ébli A kiállítás megtekinthető: 2023. május 10-ig

[kasgaleria]

A K.A.S. Galéria szeretettel meghívja T. DOROMBY MÁRIA Ferenczy Noémi díjas textilművész MÁSKÉP című kiállításának megnyitójára Megnyitó: 2023. március 29., szerda 18 óra A kiállítást megnyitja: Sinkó István képzőművész Facebook esemény Kísérletező, új utakat és lehetőségeket kereső művész, festményei és kisplasztikái a képző- és iparművészet határait feszegetik. Műveiben nem szakad el a textiles alapoktól. Festményein textilfestékkel fest, selyem anyagra. A feldolgozott téma alkalmat ad a festői kísérletezésre: a haladás folyton változó tér-élményének megidézésére: sajátos plasztikai felületet hoz létre a festővászonba varrt bordákkal. Kisplasztikái merev drótszálból készült térbeli rajzok, amelyek a nézőpont változtatásával más-más áthatásokat láttatnak. A kiállítás témáját az élmények, az út, az utazás, a természetben, tájban való elmozdulás és a valóságon túlmutató értelmezése adja. A cél a mozgás és a mozdulatlanság, valamint a dinamizmus és a nyugalom képi megjelenítése. Nem szándék a valóságos látvány bemutatása.  Az apró részletek kinagyításával, az idő egy pillanatának megállításával a festő, a lényeg megragadására és közvetítésére törekszik. Ez teszi lehetővé az elvont szemlélődést, a valóságtól való elszakadást.

A kiállítás megtekinthető: 2023. április 18-ig. (nyitvatartás: kedd, szerda, csütörtök, péntek 15:00 - 18:00)

[kasgaleria]

A K.A.S. Galéria szeretettel meghívja Bátai Sándor FÖLDÍRÁS

című kiállításának megnyitójára Megnyitó: 2023. március 8., szerda 18 óra

Megnyitja: Jász Attila költő Közreműködik: Huszárik Kata szinésznő és Kobza Vajk zenész Facebook esemény A természetes és az ember által létrehozott formák közös eredője: a princípium, az ősminta. A korábban készült azonos című művekben még fellelhetők konkrét utalások, írás- és építészeti elemek töredékei vagy természeti formák föld- és kőzetfelületei. Az utóbbi évtized sorozataiban kifejező eszköze a pont- és vonalelem alkalmazására korlátozódott, jellé egyszerűsödött. A K.A.S. Galériában látható Földírás című kiállításon ebből látható válogatás. A kiállítás megtekinthető: 2023. március 24-ig

[kasgaleria]

Jakatics-Szabó Veronika Széllel szemben Megnyitó: 2023. február 8., szerda 18 óra A kiállítást megnyitja: Uszkay Tekla művészettörténész Facebook esemény ,,A címadó sorozat különböző méretű festményekből áll, amelyeken erős szélben próbálnak megkapaszkodni vagy előre haladni az ábrázolt alakok. Azoknak a kérdéseknek a megválaszolását, hogy mi ez a szél, minek a szele, a változásé vagy az állandóságé, avagy valami másé, a nézőre bízom... A kiállítás legfontosabb kérdésfelvetése, hogy ma Közép-Kelet-Európában milyen érzés kortárs képzőművésznek, festőművésznek, identitását, nemzeti önazonosságát fontosnak tartó értelmiséginek etc. lenni. Ez az érzés, amely számomra egyszerre hol nyomasztóan pesszimista, hol groteszken komikus és önironikus, szavakkal nehezen meghatározható. A kiállítás cím utal arra is, hogy a mai kortárs művészeti poszt- és neo(poszt)konceptuális irányvonalakkal, trendekkel „szembe” megy a figurális, narratív, festészeti tradíciókat követő festészet. Az is egyfajta „árral szemben” hozzáállás, hogy míg a XX. századi képzőművészetben és a mai kortársművészeti diskurzusban is az egzisztencializmushoz és annak poszt-formáihoz általában klasszikusan az absztrakt expresszionizmust és mai utóéletét társítják, én egy teljesen másfajta, figuratív, narratív értelemben közelítem meg ezt a nézőpontot. Anti-avantgardista módon munkáimban nagy szerepe van a művek címének, a témaválasztásoknak, a „történet”-nek, valamint a figurák ábrázolásának mikéntjének is.. Figurális kompozícióim nemegyszer határszituációkban, a lét végzetes, kiúttalan helyzeteiben ábrázolnak emberalakokat. Ilyen körülmények között tárulnak fel sorsszerűen közép-kelet-európai létünk ellentmondásai és kudarcai, amelyeket el kell viselnünk, hogy aztán ennek tudatában folytathassuk utunkat. Szellemi attitűdöm ezért némileg a Gabriel Marcel-i keresztény felfogású egzisztencializmusra emlékeztet, amely az egyént vándorló emberként határozza meg, és az „útonlevés” gondolatát jelöli meg létezésének legegyénibb vonásaként. Az ironikus látásmód miatt ugyanakkor az ábrázolt alakokban felfedezhető egy humorosan „pikareszk” jelleg is. A kiállítás alkotásai nem nélkülözik a romantikát sem, amely a jelennel összemosódott, ugyanakkor a múlt távolába vesző régi korok vagy talán soha nem is létezett világok iránt érzett nosztalgiában nyilvánul meg... A Széllel szemben című kiállítás a címben megjelenő állapotot nem kívánja minősíteni, egyszerűen csak annak jelenlétét tudatja a nézővel. Szándékom szerint az alkotások a nézőket gondolkodásra hívják és talán több ábrázolt szituációban is magukra, a maguk élményeire és érzelmeire ismerhetnek rá.'     Jakatics-Szabó Veronika A megnyitón énekel: Bagdi Emőke és a Late Birds zenei formáció. A kiállításmegnyitó borai a wekerlei Másik Bolt ajándéka. Megtekinthető: 2023. március 7-ig, szerda, csütörtök, péntek 15 - 18 óráig A kiállítás létrejöttét támogatta a Nemzeti Kulturális Alap és a Magyar Művészeti Akadémia

[kasgaleria]

Szálirányok Jónás Péter kiállítása Megnyitó: 2023. január 17. kedd 18 óra A kiállítást megnyitja: Révész Emese művészettörténész Facebook esemény A jelenlegi kiállítás anyaga az elmúlt két év alkotói periódusának fontosabb állomásait foglalja össze. Nevezetesen a 2020-as „asztalok – sorozat” kompozícióit és a későbbiekben megjelenő, tájművészeti témákból inspirálódó grafikai lapjait. Előbbi személyes aspektusból elsődlegesen az enteriőr tárgyaira fókuszál, utóbbi viszont inspirációként az alkotói - élettér külső helyszíneire koncentrálódik. Valamennyi munkát összeköti a fa matériájának megjelenítése, grafikai struktúrákban való rendezése - legyen szó hordozóról vagy képelemről, vagy együttesen mindkettőről. A kompozíciós elemek, felületek, rajzolatok és „szálirányok” közös vetületet hoznak létre. A padok és az asztalok sajátos nézőpontokból ábrázolt részletei egy materiális, de egyúttal szimbolikus hatást hordoznak magukban. A kiállítás megtekinthető: 2023. február 1-ig.

[kasgaleria]

MAYER ÉVA SZENTÉLYEK KINT ÉS BENT Megnyitó: 2022. december 28., 18 óra Megnyitja: Popovich Viktória a Ludwig Múzeum kurátora Mayer Éva „SZENTÉLYEK KINT ÉS BENT” című önálló kiállításának témájaként a hit, a remény, a várakozás, az elfogadás és az elengedés kérdésköreit, az anyaságot, az anyasághoz vezető út bejárását, ugyanakkor a meddőséget és az ezzel járó traumatizált helyzetet dolgozza fel korábbi grafikai sorozatainak folytatásával és bővítésével. Az általa kidolgozott, akvarell és fény technikával létrehozott kísérleti grafikai nyomatainál központi szerepet játszanának az identitásproblémák, a személyes traumák és társadalmi szinten tabunak számító kérdések megfogalmazásai. E témák szimbolikus kifejezéséhez az európai kultúrkörre is jellemző archetípusokat használja fel, mint a ház, templom, kórház, gyertya, kút, növények motívumai. A kiállítás vizuális rendszerének alapformája ezúttal a polcszerű-motívumok, melyek egyértelmű utalások és kérdéskörök a rend és rendetlenség, a pusztulás és tisztulás, a dolgok helyre rakásának és megértésének boncolgatására. Facebook esemény SZENTÉLYEK KINT ÉS BENT - Tárlatvezetés az alkotóval 2023. január 12-én, csütörtökön 17:30-kor! Facebook esemény

A kiállítás megtekinthető: 2023. január 13-ig, szerda, csütörtök, péntek 16-18 óra között és bejelentkezéssel