musicstormmedia

[musicstormmedia]

¡Cannibal Corpse y Napalm Death juntos en Argentina!

Dos de las bandas más representativas del Metal Extremo llegan a Buenos Aires el jueves 25 de septiembre en el Teatro Vorterix, Avenida Federico Lacroze 3455, C1426CQH Buenos Aires.

Entradas en venta a través del sistema All Access.

Cannibal Corpse:

Cuando oyes el nombre de Cannibal Corpse, te vienen a la mente muchas palabras, pero una realmente define a los veteranos del death metal que pronto cumplirán treinta años: IMPARABLES. Su decimocuarto álbum, el monstruoso Red Before Black, sirve para elevar nuevamente las apuestas, dejando muy claro quién establece el estándar en lo que se refiere a la música extrema pero siempre atractiva, pero igual de brutal y compleja. Además, la banda se ha presionado a sí misma nuevamente, asegurándose de que éste disco sobresalga de su catálogo. "A lo largo de nuestra carrera, hemos tratado de mejorar la precisión tanto de nuestra ejecución musical como de la producción de nuestro álbum, manteniendo al mismo tiempo la agresión total. 'Red Before Black' continúa en esa dirección, pero pudimos ir aún más lejos en el lado agresivo de las cosas. Definitivamente es preciso, pero tiene una crudeza que va más allá de todo lo que hemos hecho recientemente ", afirma el bajista Alex Webster. "Realmente trabajamos muy duro creando estas canciones, ensayándolas y llevándolas a a un nivel siguiente, más que en cualquiera de nuestros álbumes anteriores", agrega el baterista Paul Mazurkiewicz. "Y como dijo Alex, musicalmente creo que es el sonido más crudo que hemos tenido, y al mismo tiempo creo que es nuestro disco más centrado, más ajustado y más pegadizo".

Cannibal Corpse es: George Fisher, voz Alex Webster, bajo Pat O´Brien, guitarra Rob Barrett, guitarra Paul Mazurkiewicz, batería

Más información en: www.cannibalcorpse.net

Facebook: https://www.facebook.com/cannibalcorpse/

Twitter: https://twitter.com/CorpseOfficial

Instagram: https://www.instagram.com/cannibalcorpseofficial/

Napalm Death:

Los piones del grind core han lanzado un gran compilado sobre su extensa y brutal carrera en la música titulado “Coded Smears and More Uncommon Slurs” que se encuentra disponible en todo tipo de formato. La banda creó un subgénero del metal que resiste el paso del tiempo a fuerza de distorsión extrema y letras directas. El video de la canción “Standarditation” es un fiel reflejo del poder de los mensajes de Napalm Death. Su música no solo refleja una brutalidad sonora, sino que también lo hace con la violencia cotidiana. “Apex Predator - Easy Meat fue el decimoquinto álbum de estudio de los británicos, lanzado el 23 de enero de 2015 a través de Century Media. Desde que la banda grabó el álbum hasta su finalización, todo el proceso tomó casi un año. Las críticas de Apex Predator fueron abrumadoramente positivas, mientras que también ingresaron a varias listas estadounidenses y europeas. Napalm Death son considerados como los pioneros del grindcore, incorporando elementos del hardcore punk/crust punk y del death metal, usando guitarras fuertemente distorsionadas y ritmos desenfrenados, al igual que voces incomprensibles. El álbum debut, titulado Scum, lanzado en 1987 se convirtió en una gran influencia para las bandas del grindcore que empezarían a surgir.3​ De acuerdo al libro de los Guinness Records, la canción «You Suffer» es la más corta de la historia, con tan solo 1.316 segundos de duración. Han lanzado 15 discos de estudio, y son reconocidos por Nielsen SoundScan como la una de las bandas de metal extremo con mayores ventas de discos.​

Napalm Death es: Mark "Barney" Greenway , voz Shane Embury, bajo Mitch Harris, guitarra y coros Danny Herrera, batería.

Más información en: http://www.napalmdeath.org 

Facebook: https://www.facebook.com/officialnapalmdeath/

Twitter: https://twitter.com/officialND

Instagram: https://www.instagram.com/theofficialnapalmdeath/

[musicstormmedia]

NOCHE ESCANDINAVA III EN ROSARIO 

Tarja Turunen presentó la tercera edición de lo que es Noche Escandinava acompañada de sus compañeros de conservatorio y amigos Marjut Kuhnhenn (soprano), Juha Koskela (barítono) y Anu Rautakoski en el piano. Noche Escandinava nace allá por 2002 cuando Tarja fue a Alemania a estudiar canto, mas específicamente a especializarse en música lied alemana. Por esas épocas es también cuando vino por primera vez a Latinoamérica de gira junto con Nightwish y entonces fue que se le ocurrió mostrarle a su publico hispanohablante un poco de la cultura de su país.

Tras unos cambios en la formación original y catorce años después le toco a Rosario, después de España y Ciudad de Córdoba ser participe de esta noche de gala, como parte de una gira de cinco fechas exclusivas que incluyó a España, Argentina y Chile en esta ocasión.

Hermosas voces y una excelente interpretación por parte de Anu en el piano nos deleitaron un repertorio que incluyó al famoso y clásico compositor fines Jean Sibelius, compositores fineses mas contemporáneos pero no menos destacables como Oskar Merikanto y Einojuhani Rautavaara. Pero no atrás quedaron los compositores hispanos como Manuel de Falla del cual fueron interpretados canciones folklóricas españolas de la mano de Marjut y también Carlos Guastavino interpretados nuevamente por Marjut.

Juha por su parte se encargo de las interpretaciones dramáticas, todas canciones finesas y participo de duetos, con ambas cantantes donde el mas memorable fue el que hizo junto con Marjut, parte de una opera.

Tarja por su parte se encargo de interpretar a músicos fineses contemporáneos y ya en el encore interpreto junto con Marjut un dueto de Rossini en el cual se las ve a ambas con orejas imitando a gatos que parecen estar discutiendo.

Y para el final como broche de oro los tres cantantes subieron juntos al escenario para interpretar un tango, género musical muy popular en Finlandia, quienes poseen a sus propios compositores e intérpretes.  Y con ese bello tango se despidieron de su público rosarino que los ovacionó de pie por tan brillante actuación.

Agradecemos a Maia Rizza prensa & difusión por acreditarnos. 

Crónica: Julieta Iglesias. 

Fotos: Luciana Casado 

[musicstormmedia]

THE DEAD DAISIES presentan “DEAD AND GONE”, su nuevo videoclip  

THE DEAD DAISIES ya tienen nuevo single y video. Se trata de “DEAD AND GONE”, segundo single del álbum recientemente editado “BURN IT DOWN”.

El video, combina una potente actuación de la banda entrelazada con apariciones de una serie de muertos vivientes que fueron creados y filmados por el visionario y premiado maestro del horror Tony Valenzuela (creador de Black Box TV).

Durante el último tramo de la gira y durante su estadía en Berlin, la banda filmó sus secuencias en Black Box Music, uno de los estudios más completos y con la más alta tecnología de Europa y donde han trabajado artistas como Rammstein, Linkin Park y Marilyn Manson.

El cantante John Corabi opina sobre “Dead And Gone”: “La canción es uno de esos temas que están hechos para ser escuchados A TODO VOLUMEN!!!. Tiene un gran groove y se trata básicamente de vivir la vida (responsablemente), disfrutar y no dejar que NADIE te juzgue por querer pasarla bien”.

La banda ya se encuentra en Japón para iniciar su segunda gira a partir de la próxima semana, seguida por una serie de apariciones en los festivales de verano de Europa junto a artistas como KISS, Joe Satriani, The Scorpions y Guns ´n´ Roses.  

Agosto en tanto, marcará el regreso del grupo a Norteamérica para una gira de un mes junto a su amigo, ex miembro y actual tecladista de GnR, Dizzy Reed y su banda Hookers & Blow.

The Dead Daisies está formado por: Doug Aldrich (Whitesnake, Dio), John Corabi (Mötley Crüe, The Scream), Marco Mendoza (Whitesnake, Thin Lizzy), Deen Castronovo (Bad English, Journey) y David Lowy (Red Phoenix, Mink).

Más información en:

http://thedeaddaisies.com

Facebook:

https://www.facebook.com/TheDeadDaisies/

Twitter:

https://twitter.com/TheDeadDaisies?lang=es

Instagram:

https://www.instagram.com/thedeaddaisies/

[musicstormmedia]

NIGHTWISH EN ARGENTINA PRESENTANDO “DECADES”

BANDA INVITADA: DELAIN DOMINGO 30 DE SEPTIEMBRE DE 2018 ESTADIO MALVINAS ARGENTINAS (GUTENBERG 350, CABA) Conseguí tus entradas a través del sistema Ticketek: http://www.ticketek.com.ar/

NIGHTWISH hará una exclusiva gira aniversario por Latinoamérica de solo 5 shows conmemorando 20 años, esta gira titulada “DECADES”  traerá clásicos que hace años no son tocados en vivo y muchas sorpresas. La cita en Buenos Aires y será el domingo 30 de septiembre en el Estadio Malvinas Argentinas (Gutenberg 350, CABA). Banda internacional invitada: DELAIN, una de las bandas jóvenes que renovaron el mundo del metal y lo dotaron de nuevos aires.

Se venderán tickets VIP que incluyen Meet & greet (éste no incluye entrada al show) y habrán solo 50 en disponibles. Esta instancia incluye poster autografiado por la banda, foto individual con la banda y cada persona puede traer 2 cosas para que sean firmadas.

El Meet&Greet será el 31/09 en el Estadio Malvinas a las 17hs.

Acerca de “Decades”: En 1996, Tuomas Holopainen grabó un demo con tres canciones que al poco tiempo lo llevaron a concretar su primer contrato discográfico con su nueva banda NIGHTWISH. 20 años después, con más de 2000 conciertos y 8 millones de discos vendidos, NIGHTWISH se convirtió en la banda de metal con voz femenina más importante de Europa que ahora celebra sus dos décadas de carrera con un compilado doble titulado alusivamente “DECADES” y una gira mundial de nueve meses con una lista de temas especial llena de sorpresas. 

LA GIRA MUNDIAL 2018 de DECADES comenzó en Norteamérica en marzo del 2018 y continuará el resto del año por todo el mundo. Son contadas las veces que una sola banda haya cambiado todo un género, volviéndose piedra fundamental del mismo e influencia para millones de fans y músicos. Pero no solo fue algo de una época determinada, Nightwish en su continuo evolucionar logró que toda la escena siguiera muy atentamente sus pasos, en donde cada avance musical dado se transformó en influencia directa y concreta. “Decades” es un disco doble para los fans más antiguos de la banda como así lo es para quienes quieran comenzar a conocer el legado fundamental de los finlandeses.

Nightwish :

Tuomas Holopainen, teclados Floor Jansen, voz Emppu Vuorinen, guitarras Jukka Nevalainen, batería Marco Hietala, bajo y voces Troy Donockley, vientos y coros Kai Hahto, percusiones

Más información en: http://www.nightwish.com

Facebook:

https://www.facebook.com/nightwish/

Twitter:

http://www.twitter.com/nightwishband

Youtube:

http://www.youtube.com/nightwishofficial

Instagram: https://www.instagram.com/nightwishband

Entradas: http://www.ticketek.com.ar/…/estadio-cubierto-malvinas-arge…

También en: LIVERPOOL: Av. Cabildo 2136 (Gal. Recamier) Local 147 - 1er Piso Belgrano NO COBRAN SERVICE CHARGE. METALMANIA: Lavalle 669 Loc.9 - Gal. Luxor - Cap. Fed. COBRAN SERVICE CHARGE. LOCURAS FLORES: Nazca 22 - Cap. Fed. COBRAN SERVICE CHARGE! LOCURAS MORON: Av. Rivadavia 18050, Morón. COBRAN SERVICE CHARGE. LOCURAS ONCE: Av. Rivadavia 2734, CABA. COBRAN SERVICE CHARGE. LA ESTAKA: Peatonal Rivadavia 334 local 9 Quilmes. COBRAN SERVICE CHARGE. Destacamos que en Liverpool Rock Shop: Av. Cabildo 2136 (Gal. Recamier) Local 147 - 1er Piso Belgrano NO COBRAN SERVICE CHARGE.

[musicstormmedia]

Eruca Sativa celebra sus 10 años en Rosario y presenta su EP Vivo.

Sabado 23 de junio - 20.30 hs. en Teatro Vorterix  Rosario (Salta 3519)

Anticipadas ya a la venta en vorterixrosario.com y Disquería Amadeus.

Luego de un 2017 espectacular que incluyó la obtención de 2 Premios Gardel por “Barro y Fauna”, uno por el videoclip “Nada Salvaje” y mismas nominaciones a los Latin Grammy, un Luna Park explotado y exitosas giras por Colombia, México y varios países de Latinoamérica, Eruca Sativa celebra sus primeros 10 años de carrera con el lanzamiento de un EP en formato digital con 4 tracks grabados en vivo en el Estadio Luna Park.

El nuevo EP digital denominado “EP Vivo” incluye las canciones “Haku Malvin: El visitante” (con coros de las voces mas representativas de la escena actual), “Amor Ausente” (junto a Abel Pintos), “Japón” y “Confundiste” grabadas en vivo en el show que brindaron en el Luna Park en junio de 2017, ante la presencia de más de 6.000 espectadores. Este lanzamiento es acompañado del video de “Confundiste”, una recopilación de momentos que incluye imágenes de backstage de estudio y de la gira de presentación de “Barro y Fauna”, su último álbum.

En abril se inició la gira “10 AÑOS” que los llevará a recorrer todo el país y varias localidades del exterior y los trae este 23 de junio, al Vorterix Rosario (Salta 3519), en un imperdible show ATP. las anticipadas  ya están a la venta.

Ecos de su reciente visita a España Eruca Sativa tocó por primera vez en España en el mes de marzo con tres imponentes conciertos: Madrid (Sala Sol), Barcelona (La Nau) con entradas agotadas y Bilbao en la mítica BilboRock (una capilla convertida en sala de conciertos) donde cerraron el You Week, evento donde los máximos influencer de España discutieron sobre el uso responsable de las redes sociales. Allí también fueron recibidos por los medios más importantes de Rock y grabaron el famoso "Concierto de Radio 3" para la radio y la TVE.  Otro punto para destacar de este fructífero viaje fue la excelente vinculación con los artistas más importantes de España (Vetusta Morla, Rulo y la Contrabanda, Leiva, Izal, Berri Taxcka, etc).

Fotos: Luciana Dattoma y Alicia Urbaneja

[musicstormmedia]

Dimmu Borgir en Argentina presentando: ”Eonian” 

Domingo 11 de noviembre de 2018 Teatro Flores, CABA. Entradas disponibles a través del sistema Tu Entrada www.tuentrada.com

Durante siete años, un silencio sepulcral ha llenado los pasillos del grupo de black metal más grande del mundo, DIMMU BORGIR, mientras que los poderes se han reunido para resucitar a la banda justo a tiempo para su 25 ° aniversario. Ahora finalmente marcan su regreso con una viciosa obra de arte que se puede definir como atemporal en el verdadero sentido de la palabra: Eonian. 

El núcleo de composición de DIMMU BORGIR se coforma con el carismático vocalista Shagrath, así como de los magos Silenoz y Galder, pero otras caras familiares también emergen de la oscuridad: el baterista Daray y el tecladista Gerlioz siguen formando parte del equipo, y Gaute Storaas ayudó con los arreglos corales para las majestuosas voces del Coro Schola Cantrum. La portada fue diseñada con fascinante detalle por Zbigniew M. Bielak (GHOST, BEHEMOTH, MAYHEM). 

Este décimo disco de larga duración vió la luz de la primavera (hemisferio norte) el 4 de mayo y contiene 10 nuevas cancioness, producidas por la propia banda y diseñadas por Jens Bogren. Emergiendo de las mentes oscuras de los tres compositores, Eonian sigue un concepto filosófico, que trata de la ilusión del tiempo:

"El tiempo, cuando no se lo acerca desde la construcción a la que estamos acostumbrados, no se puede definir y, por lo tanto, es ilusorio", explica el maestro de ejes Silenoz. "Solo hay un 'Eterno Ahora', que el título del álbum ya está insinuando. Cuando viajamos entre los mundos vistos y no vistos, la percepción del tiempo deja de existir, no tiene función alguna. Nuestra energía es nuestra antorcha y nuestra brújula cuando hacemos divisiones y atravesamos el velo, cuando vamos más allá".

El vocalista Shagrath agrega: "Eonian representa la ilusión del tiempo, todo lo que es y siempre ha sido. Para nosotros, también marca el 25 aniversario de DIMMU BORGIR y el álbum en sí es un tributo a nuestra propia historia y la historia noruega del black metal ".

Más información en: https://www.dimmu-borgir.com/

Redes Sociales:

Facebook: https://www.facebook.com/dimmuborgir/

Instagram: https://www.instagram.com/dimmuborgir/

Twitter: https://www.twitter.com/dimmuborgir Youtube: https://www.youtube.com/user/dimmuborgir

Spotify: https://open.spotify.com/artist/6e8ISIsI7UQZPyEorefAhK

Dimmu Borgir es:

Shagrath / Voces Silenoz / Guitarra Rítmica Galder / Primera Guitarra Daray / Batería Gerlioz / Teclados

[musicstormmedia]

Eruca Sativa celebra sus 10 años en Rosario y presenta su EP Vivo 23 de junio, 20.30 hs. Teatro Vorterix  Rosario (Salta 3519)

Anticipadas ya a la venta en vorterixrosario.com y disquería Amadeus. Luego de un 2017 espectacular que incluyó la obtención de 2 Premios Gardel por “Barro y Fauna”, uno por el videoclip “Nada Salvaje” y mismas nominaciones a los Latin Grammy, un Luna Park explotado y exitosas giras por Colombia, México y varios países de Latinoamérica, Eruca Sativa celebra sus primeros 10 años de carrera con el lanzamiento de un EP en formato digital con 4 tracks grabados en vivo en el Estadio Luna Park.

El nuevo EP digital denominado “EP Vivo” incluye las canciones “Haku Malvin: El visitante” (con coros de las voces mas representativas de la escena actual), “Amor Ausente” (junto a Abel Pintos), “Japón” y “Confundiste” grabadas en vivo en el show que brindaron en el Luna Park en junio de 2017, ante la presencia de más de 6.000 espectadores. Este lanzamiento es acompañado del video de “Confundiste”, una recopilación de momentos que incluye imágenes de backstage de estudio y de la gira de presentación de “Barro y Fauna”, su último álbum.

En abril se inició la gira “10 AÑOS” que los llevará a recorrer todo el país y varias localidades del exterior y los trae este 23 de junio, al Vorterix Rosario (Salta 3519), en un imperdible show ATP. las anticipadas  ya están a la venta.

Ecos de su reciente visita a España Eruca Sativa tocó por primera vez en España en el mes de marzo con tres imponentes conciertos: Madrid (Sala Sol), Barcelona (La Nau) con entradas agotadas y Bilbao en la mítica BilboRock (una capilla convertida en sala de conciertos) donde cerraron el You Week, evento donde los máximos influencer de España discutieron sobre el uso responsable de las redes sociales. Allí también fueron recibidos por los medios más importantes de Rock y grabaron el famoso "Concierto de Radio 3" para la radio y la TVE.  Otro punto para destacar de este fructífero viaje fue la excelente vinculación con los artistas más importantes de España (Vetusta Morla, Rulo y la Contrabanda, Leiva, Izal, Berri Taxcka, etc). Fotos: Luciana Dattoma y Alicia Urbaneja 

[musicstormmedia]

ANGRA REGRESA A ARGENTINA

Angra, la banda brasilera más importante del Power Metal, regresa a Argentina para presentarse el viernes 8 de junio en el “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, Flores, en el marco de su tour “ØMNI World Tour 2018”. La banda será acompañada por los locales Magika y Presto Vivace.

Entradas Anticipadas disponibles a través de - Tu Entrada http://bit.ly/2rnxpf9 y sus puntos de venta. - Locuras (Once, Flores, Moron) - Metalmania (Microcentro) - La Estaka (Quilmes).

Enlace al evento en FB: https://www.facebook.com/events/608753719455832/

Los brasileños llegan como parte de su gira mundial donde promocionan su más reciente álbum “OMNI” el segundo con Lione en las voces.

Formados en 1991 por Rafael Bittencourt, Andre Matos y Kiko Loureiro, influenciados por bandas como Helloween y Stratovarius, en su discografía cuenta con verdaderas joyas del power metal, con un sonido muy prolijo influenciado por elementos étnicos de Brasil y diversas influencias desde lo progresivo hasta el power metal más melódico.

Entre sus discos más importantes podemos mencionar Angels Cry que fue su debut y Holy Land con Matos en voces. Ya con Falaschi en las voces destacaron Rebirth y Temple of the shadows queconsolidaron su carrera a nivel mundial.

La formación actual de ANGRA está confirmada por el incansable y versátil Fabio Lione en voz, el guitarrista y fundador Rafael Bittencourt, el bajista Felipe Andreoli, Marcelo Barbosa en guitarra y Bruno Valverde en batería.

►Links Importantes: http://www.angra.net https://www.facebook.com/AngraOfficialPage

--------------------------------------------------------------

►Agéndate

Evento: Angra en Argentina.

Día y horario: Viernes 8 de junio desde las 19.00 horas.

Lugar: “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, Flores.

[musicstormmedia]

BLACKOUSTIC: Kotipelto + Liimatainen en ROSARIO

El 26/04/2018 se presentaron en el Teatro Vorterix de Rosario los finlandeses Timo Kotipelto (cantante de Stratovarius) y Jiani Liimatainen (ex Sonata Arctica), en un duo acústico llamado Blackoustic.

Las puertas se abrieron a las 19, y la gente estaba más que ansiosa. Con sillas puestas para disfrutar un espectáculo tranquilo (o eso pensamos), todos tomamos nuestros lugares y disfrutamos de las bandas soporte, que estuvieron impecables, hasta que comenzase el show principal.

Cuando salieron al escenario hubo revuelo, la gente estaba contenta y había mucha interacción con el público. Pasaron por un setlist muy variado, con temas de Cain’s Offering, Sonata y propios de ellos, aparte de covers como The Trooper de Iron Maiden, pero sobre todo de Stratovarius, que se robaron el protagonismo de la noche.

Hubo mucho juego con el público, con chistes entre ellos y para con nosotros. Incluso Jani brindó con un fan del público y Timo nos hacía participar de las canciones.

Después de la pausa, la gente ya había dejado las sillas de lado, y Timo y Jani salieron con la energía renovada y la camiseta de Argentina, algo que nos llenó de felicidad y orgullo.

Hacia el final tocaron The Final Countdown de Europe, e hicieron un chiste diciendo que no había manera de que una banda finlandesa terminase un recital con una canción de una banda sueca, (incluso hicieron comparaciones con la clásica rivalidad Argentina/Brazil) por lo que hicieron un mashup con Killed By Death de Mötorhead.

Fue una noche muy intensa y llena de emociones, sobre todo divertida con estos personajes finlandeses que esperamos volver a ver pronto por nuestros pagos.

Crónica: Ma. del Pilar Anselmi

Fotos: Juan Mogor 

Agradecemos a Gaby Sisti y NWM producciones por acreditarnos.

[musicstormmedia]

Rata Blanca 30 aniversario en Rosario 

Treinta años no se cumplen todos los días, y así lo demostró la banda con un demoledor show. Más de tres cuadras de fila anticiparon una noche llena de clásicos y alguna que otra  rareza.

22.20 y sin teloneros se presentaba la banda de Giardino y compañía, con la intro de sonidos de helicópteros que vienen usando desde hace varios shows atrás, seguida de "Los Chicos Quieren Rock", que hizo vibrar a los presentes. Sin pausa le siguió "Sólo para amarte".

Adrián Barilari saludó al público, comentó acerca de su aniversario  como banda, y agradeció a la gente por  formar  parte de esa noche tan especial, llena de rock. Es que realmente lo era, ya que la  última vez que la banda se presentó en tierras rosarinas fue hace más de dos años, siendo ésta la primera sin su histórico bajista Guille "el Negro" Sánchez, quien los fans llevan presente en sus corazones.

La banda siguió con más canciones de las que pueden sonar en cualquier radio, como "La otra cara de la moneda" y "El círculo de fuego", hasta que el intenso sonido  de  baterías dio pie a la gran perla de la noche: "Jerusalén", canción del disco "Entre el Cielo y el Infierno" (grabado con Mario Ian en las voces) y del cual es una gran excepción que interpreten una canción, siendo hace más de 15 años la última vez que interpretaron una de sus canciones con Adrián en la voz. Al terminarla, Fernando Scarcella se lució con un solo de batería.

De esta manera la banda desplegaba una performance que siguió por toda la noche, con una gran potencia por parte de la banda, con los riffs y los solos que tan característicos hacen al guitarrista de la banda, y a un Adrián que a pesar de llevar 30 años cantando las mismas canciones, lo sigue haciendo con una calidad que vale la pena escuchar en vivo, aunque lamentablemente el saturado sonido de Vorterix hizo que no se pueda apreciar con claridad.

Después de "Rock and roll hotel" siguió, tras una breve pausa, la balada "Ella", en la que Walter utilizó una guitarra doble personalizada por un luthier, como distinción de la Fender Stratocaster a la que acostumbra a tocar. El momento siempre emotivo se dio con "Abrazando al rock and roll", con mucho agite por los presentes.

Entre cortes clásicos y grandes sorpresas como "Asesinos" o "Basura" (ambas del EP "El libro oculto") la banda se acercaba al momento de los bises, para volver con "Las voces del mar", introducción a "El reino olvidado", y terminar el show, como siempre, con "Guerrero del arco iris",  "Mujer amante" y "La leyenda del hada y el mago".

Por primera vez en muchos años (cerca de 20, me atrevo a decir) la banda oriunda de Bajo Flores hace una gira tocando al menos una canción de cada uno de sus álbumes. Así fue el show. Dos horas de rock ante la heterogeneidad que representaba el público, conformado por gente de todas las edades que en armonía y pogo fueron testigos de la música en vivo que supo brindar la banda con más trayectoria y convocatoria del metal y el hard rock latinoamericano.

Setlist:

Intro

Los chicos solo quieren rock

Solo para amarte

La otra cara de la moneda

El círculo de fuego

Jerusalén

Rock and roll hotel

Ella

Basura

Aún estás en mis sueños

Talismán

Asesinos

Tan lejos de aquel sueño

Abrazando al rock and roll

Volviendo a casa

Las voces del mar - El reino olvidado

Guerrero del arco iris

Mujer amante

La leyenda del hada y el mago

Fotos: Myriam Martino 

Crónica: Santiago Quiroga 

#rata blanca #XXXaniversario #argentina #metal

[musicstormmedia]

¡OCTAFONIC regresa a Rosario con nuevas canciones!

Un cocktail explosivo de música, ideas e imágenes.

Sábado 19 de mayo – 22hs MC. Tucumán 1016 #Rosario

ENTRADAS A LA VENTA EN: » Amadeus (Córdoba 1369 local 9) » RosarioRock (Corrientes 755 piso 1) » www.superentrada.com.ar - capacidad limitada -

Evento oficial de Facebook ➡ https://goo.gl/ztqbzA

OCTAFONIC

Tras un gran debut con el álbum “Monster” (2014), que fue recibido con un nivel de asombro que pronto devino en admiración, OCTAFONIC se instaló rápidamente de la mano de un disco de sonoridad impecable y poderosísimas presentaciones en vivo que los llevaron a ganar 2 Premios Gardel 2015 (Mejor Álbum de Rock y Banda Revelación), a ser elegidos por “Faith No More” para abrirle su show en el Luna Park, y a ser objeto de un programa especial de CNN en todo el mundo junto a Anthony Bourdain.

Para su siguiente álbum “Mini Buda” (2016) ya habían cosechado tal nivel de adhesión de público incondicional, que debutaron Nro 1 en Itunes y colocaron velozmente a 7 temas entre los más viralizados en Spotify. El álbum estuvo acompañado por grandes reseñas de los medios y la admiración de sus pares. Fue producido por la banda, mezclado por Héctor Castillo (Björk, Roger Waters, Gustavo Cerati y Lou Reed, entre otros) y masterizado en Estados Unidos por Dave McNair (Bob Dylan, David Bowie, Prince, Miles Davis). Contó con la especial participación de Tito Fuentes de Molotov y Lula Bertoldi de Eruca Sativa. Por él fueron nuevamente nominados a los Premios Gardel 2017 en la Categoría Mejor Álbum de Rock.

A fines del 2017 editan “Rain” el nuevo single con un video animado que rápidamente se viralizó y llegó hasta los principales portales de medios de Europa. El video invita a una reflexión exponiendo la fragilidad de los niños ante el futuro que les dejamos. La imposibilidad de salir a jugar en un mundo que se cae, hostil y la notable ausencia del Numero 3, el dígito que, en la simbología numérica, representa a nuestro Niño Interior, pero que también implica un juego de palabras entre “Three” y “Free”, representando la ausencia de libertad.

La contracara de “Rain” es el nuevo single, “Physical” que llega este mes de la mano de un divertido video, tras su gran presentación en Cosquin Rock y en la antesala de su show en Lollapalooza el domingo 18 de marzo.

En OCTAFONIC la electrónica, la pista de baile, el pop, el rock, el funk, la música industrial, todos los géneros armonizan increíblemente junto con sus enérgicas presentaciones en vivo, y hacen de esta banda un auténtico desafío para los amantes de las etiquetas y clasificaciones. Líderes en la vanguardia de la música de nuestro país, inauguraron en el 2017 su propio Canal de Realidad Virtual.3

La banda esta formada por: NICOLÁS SORIN: Voz, sintetizador y composición | EZEQUIEL PIAZZA: Batería | MARIANO BONADIO: Drumpad, percusión y coros | ALAN FRITZLER: Bajo eléctrico | HERNÁN RUPOLO: Guitarra eléctrica | LEO COSTA: Sintetizadores | FRANCISCO HUICI: Saxo barítono | LEO PAGANINI: Saxo tenor

Sobre Nicolás Sorin Comienza su carrera de la música en el Berklee College of Music, donde estudió con Bob Brookmeyer, María Schneider y Vuk Kulenovic. En un breve período de tiempo su música se llevaba a cabo en los Estados Unidos y Europa por orquestas sinfónicas y big bands. A los 21 años recibió el “Premio Clarín” y dos “Premios Cóndor” para la banda sonora de la película“Historias mínimas” y “El Gato Desaparece”, así como cuatro nominaciones para el “Latin Grammy 2007, 2010 y 2013”como productor.

Ha trabajado en Europa con artistas como Shakira, Alejandro Sanz, Juanes, y Jovanotti y ha dirigido orquestas de prestigio como la “London Session Orchestra”, la orquesta sinfónica de México y la “Henry Mancin Orchestra” entre otras. Ha compuesto la banda sonora de numerosas películas, entre ellas “Los Que Aman Odian”, protagonizada por Guillermo Francella y Luisana Lopilato. Además en el año 2016 fue el director musical del MTV Unplugged de Miguel Bose.

+info https://www.facebook.com/Octafonic/

[musicstormmedia]

Rata Blanca llega a Rosario con su gira XXX Aniversario 

El grupo liderado por Walter Giardino celebra sus 3 décadas en el escenario con show que promete ser inolvidable, la cita es el 12 de mayo, 20 hs  en Vorterix Rosario.

COMPRA TUS ENTRADAS EN VORTERIXROSARIO.COM Vorterix Rosario (salta 3519)

La agrupación liderada por Walter Giardino comenzó un tour por varios países del continente para conmemorar sus tres décadas sobre los escenarios. Rata Blanca es una banda argentina de rock metálico fundada en Buenos Aires en 1987 por Walter Giardino.

Es considerada la banda de rock/metal más importante de habla hispana, siendo también la más reconocida internacionalmente por el mundo anglo parlante. Sus primeros álbumes marcaron un nuevo rumbo en la historia del rock en español, convirtiéndose rápidamente en un artista multi platino, alcanzando niveles de popularidad jamás imaginados para un grupo del género. “Magos, Espadas y Rosas” es un álbum histórico, con millones de copias vendidas en todo el mundo, con singles como “La leyenda del Hada y el Mago”, que es actualmente uno de los videos más vistos en Youtube, con más de diez millones de reproducciones, siendo la canción “Mujer Amante”, considerada como una de las mejores baladas de todos los tiempos del rock internacional. Actualmente Rata Blanca sigue sumando logros y miles de fans son convocados a sus conciertos alrededor del globo. 

Sus nuevos discos están siempre entre los top five de las listas y dos de ellos han sido nominados para los premios Grammy. En menos de un mes desde su salida, su noveno disco de estudio, “El Reino Olvidado”, llegó a ser el disco más vendido hasta la fecha de la banda y ha sido consagrado con 12 discos de oro y 10 de platino, 3 doble platino haciéndolos la banda de hard rock argentino más exitosa a lo largo del tiempo. Su segundo álbum titulado "Magos, Espadas y Rosas"; ha logrado vender más de 5 millones de copias mundialmente, el cual le abrió las fronteras, consagrándola no solo a nivel nacional sino también internacional.

La más reciente producción discográfica es “Tormenta Eléctrica”, que continúa con la misma motivación y pasión por la música que en sus gloriosos comienzos. La original fusión musical los volvió conocidos en todo el mundo, destacando la combinación única de distintos géneros como el rock, la música clásica y la música autóctona argentina. Es una de las bandas más grandes en su estilo: con un sonido demoledor, siempre contemporáneo, combinado con composiciones inspiradas y virtuosas. Desde hace más de tres décadas, Rata Blanca tiene asegurado su lugar como una de principales bandas del mundo.

Seguilos en sus redes:  http://://www.ratablanca.net/ http://twitter.com/RATABLANCAOFFIC http://www.youtube.com/ratablancaonline https://instagram.com/ratablancaoficial/

[musicstormmedia]

Living Colour en Rosario, presentando Shade, su nuevo disco y todos sus éxitos.

Anticipadas con descuento en venta en Vorterixrosario.com y disquería Amadeus Rock.

La banda Living Colour regresa a la Argentina después de 5 años y con nuevo álbum de estudio titulado SHADE. Los oriundos de New York, vienen a renovar su vigencia ante un público fiel que los adora. Cada uno de los shows de Living Colour en Buenos Aires dejaron una huella en sus fans, siempre con localidad agotadas, se espera un vez más un concierto memorable en Groove con lleno total. 

Living Colour dejó una fuerte marca en su primera visita al país que tuvo lugar en el mítico Estadio Obras. Posteriormente tocó en festivales y en su última visita celebró los 25 años de Vivid en el Gran Rex. La banda renovó la escena musical de fines de los 80’s y principios de los 90’s junto a artistas como Faith No More, Red Hot Chili Peppers, Suicidal Tendencies, Pearl Jam, Soundgarden, Nirvana y Alice in Chains.

. Cuenta con 2 premios GRAMMY en su haber y varias nominaciones en diferentes rubros como mejor banda del año, mejor banda en vivo, mejor disco, mejor canción y mejor video, los años de experiencia moldearon su estilo único en la escena del rock. 

SHADE es el nuevo disco de estudio, primero en 8 años. Fue nominado como mejor álbum y 5 de sus canciones fueron destacadas por los medios especializados: "Always Wrong", "Blak Out", "Who Shot Ya", "Invisible" y "Two Sides". SHADE también ingresó en el puesto 50 de Billboard como unos de los mejores álbumes del año.

No hace falta más presentación para afirmar que Living Colour volvió con todo! LIVING COLOUR en ARGENTINA!! El domingo 13 la banda se presentará en el Teatro Vorterix de Rosario (salta 3519). Anticipadas con descuento  a través de www.vorterixrosario.com y en tienda Amadeus.                          

[musicstormmedia]

MARTY FRIEDMAN EN ROSARIO (04/04/2018)

Poco antes de las 22 hs salía a escena el legendario ex-guitarrista de Megadeth con su banda, que lamentablemente coincidió con el horario en que abrieron las puertas, por lo que los músicos tocaban a medida que el recinto se iba llenando. Mucho público heavy dijo presente en la que fue la primera presentación del guitarrista en nuestra ciudad, que en esta ocasión se acercó a mostrarnos un poco su último trabajo "Wall of Sound".

Se trató de un show instrumental, con mucha improvisación, cero “pifies”, una muestra de virtuosismo y potencia como pocas veces se ve. No sólo a la gran figura de la noche le tocó lucirse, también sus compañeros de escenario demostraron el talento que los hizo estar en el lugar que se merecen.  Su baterista, Chargeeee, no paró en toda la noche, increíble la energía de ese muchacho. En la guitarra rítmica (y varios solos fenomenales) estaba Jordan Ziff; la sensual y simpatiquísima Kiyoshi en el bajo, quien tuvo su momento en varios solos, siendo el más destacado de ellos, uno en el que terminó cantando "Baby one more time" de Britney, sólo acompañada por la batería, y fue gracioso ver cómo la mayoría de los metaleros la cantaba.

Uno de los puntos más interesantes de la noche fue la constante interacción de la banda con el público. Marty no paraba de destacar el aguante local, devolviendo con sonrisas cada "olé olé". También hubo clases de idiomas: él pidió que le enseñemos a decir "fuck yeah" en rosarino. Tras la respuesta del público, él gritó "vamos mierda!", luego "la cona de la lowra" una y otra vez, y finalmente él nos enseñó una puteada en japonés (”maji pane”). Al momento de presentar a la banda, le daban de tomar cerveza a Jordan y le tiraban púas mientras él no paraba de tocar un solo, y entre risas terminó por caerse al piso.

El setlist estuvo compuesto por canciones de sus álbumes solistas, por una versión resumidia de Tornado of Souls, cuyo solo hizo explotar el lugar; y también por varios covers como "Adiós Nonino" de Piazzola. De hecho, él mismo contó que el año pasado se presentó en la Usina del Arte en Bs As junto a su amigo Pipi Piazzola y que vino a empaparse de la influencia latina, absorber la esencia de la música de Piazzola.

Así fue el paso de uno de los guitarristas más talentosos del género por nuestra ciudad, deleitándonos con virtuosismo puro, y acompañado de unos músicos de primerísimo nivel. Agradezcamos por ésta era en que son cada vez más los artistas internacionales que vienen a estas tierras.

Crónica: Santi Quiroga

Fotos: Luciana Casado Photography

Agradecemos a Vale de KM Prensa por acreditarnos. 

[musicstormmedia]

¡El nuevo álbum de THE DEAD DAISIES "Burn it Down" está disponible desde hoy!

“BURN IT DOWN” disponible a través de Spitfire Music / SPV!!

El WORLD TOUR 2018 comienza con un show sold out in Glasgow, Escocia!!

“En resumen; este es uno de los mejores lanzamientos de hard rock de 2018.

Esta es una banda que toma mucho empuje y se dirige en la dirección correcta.

En serio...”Burn It Down” rockea!!”

Classic Rock Revisited

Lanzado hoy, el cuarto álbum de estudio "BURN IT DOWN"  de THE DEAD DAISIES es un viaje de fuerza  muscular, un tornado de tambores, bajo muy potente, guitarras gritando y voces directas. Evocando lo mejor del rock de los 70, con momentos de lo mejor del sonido de  Birmingham, mezclados con los primeros trabajos de los mejores de Boston, "Burn It Down" (Quémalo) hará exactamente eso: quema todo a su paso hasta que no quede nada en pie.

Grabado en Nashville con Marti Frederiksen a la cabeza, la banda terminó su cuarto álbum de estudio "Burn It Down" en diciembre, con Anthony Focx una vez más manejando la mezcla y en la masterización la leyenda Howie Weinberg agregando su magia.

John Corabi dijo sobre el disco:

"Estoy muy entusiasmado con nuestro nuevo disco" BURN IT DOWN ". ¡Este es un álbum de rock de la vieja escuela! ¡Disfrútenlo y espero verlos  a todos en nuestro Tour Mundial 2018!.  Paz"

Doug Aldrich, de una manera simple, va directo al grano:

"¡El nuevo álbum de Los Daisy te derretirá la cara! ¡Es crudo y directo con un sonido completamente nuevo!

La respuesta de los fans y la prensa al disco ha sido abrumadora: muchas reuniones virtuales para escuchar “Burn it Down”,  preparadas por la banda para los fanáticos que anhelaban la fecha de lanzamiento. A eso hay que sumarle que las respuestas y reviews de los medios de prensa especializados han sido absolutamente increíbles.

En la radio, el sencillo "Rise Up" ha sido agregado a playlists masivas en todo el mundo. La cacnión está escalando las listas de éxitos de Estados Unidos, está en las grandes estaciones de rock en países como Alemania, Italia, Francia, Suecia y España, así como en la prestigiosa Planet Rock Radio del Reino Unido, en donde suenan tanto el single “Rise Up” como la bromista "Resurrected" a su programación principal.  Las estadísticas globales de pedidos anticipados marcan con fuerza a  iTunes Alemania,  teniendo el álbum en el puesto # 1 en sus listas de hard rock.

Por el lado de los sponsors, Los Daisies también están en una colaboración global con Crystal Head Vodka recientemente anunciada.

El "Burn It Down" - World Tour comienza con entradas agotadas en Glasgow el 8 de abril, con todas las fechas vendidas en el Reino Unido. Lo mismo que en el resto de Europa.  The Dead Daisies estarán de gira durante todo el año 2018, con una visita de regreso a Japón, Estados Unidos y Canadá, México, Sudamérica.

The Dead Daisies es: Doug Aldrich (Whitesnake, Dio), John Corabi (Mötley Crüe, The Scream), Marco Mendoza (Whitesnake, Thin Lizzy), Deen Castronovo (Bad English, Journey) and David Lowy (Red Phoenix, Mink). EL ROCK ESTA VIVO Y EN PERFECTO ESTADO!!

THE DEAD DAISIES

“BURN IT DOWN” WORLD TOUR 2018 PRONTO EN TU CIUDAD

[musicstormmedia]

GLENN HUGHES EN TEATRO FLORES- DOMINGO 15 DE ABRIL 

Glenn Hughes el legendario  cantante y bajista  se presentará en Argentina el domingo 15 de abril en el “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, Flores. En el contexto de su gira titulada “Glenn Hughes Performs Classic Deep Purple Live” donde por primera vez interpretará solamente temas de Deep Purple a 40 años de su salida de la misma, tampoco faltarán clásicos del periodo con el cantante Ian Gillan.

Entradas anticipadas disponibles a través de: - Tu Entrada http://bit.ly/2lb6ay3 y sus puntos de venta - Locuras (Once, Flores, Moron) - Metalmania (Microcentro) - La Estaka (Quilmes).

Sumate al evento en FB: https://www.facebook.com/events/1350070858454135/

Es una de las grandes leyendas de la música rock y pese a que continúa haciendo música con su banda Black Country Communion, su legado está más vigente que nunca en la memoria de la gente por su trabajo en Deep Purple. El ex miembro de Deep Purple aporto con el bajo y su altísimo registro de voz (que aun mantiene al día de hoy) en los discos “Burn”, “Stormbringer”y “Come and  taste the band” en la época de las formaciones conocidas como Mark III y Mark IV entre 1973 y 1976. Luego de esto Hughes no volvería a la banda , sin embargo ha continuado aquel legado versionando canciones como “Mistreated”, “This time around” o “You fool no one”.

Glenn Hughes, la voz del rock, tocó su último concierto con DEEP PURPLE el 15 de marzo de 1976, en el Liverpool's Empire Theatre. Esa noche, el bajista y vocalista británico se alejó de uno de los grandes fenómenos de rock de la historia.

"Estoy increíblemente emocionado por salir y tocar canciones como Burn, Mistreated, Stormbringer y Getting Tighter, así como algunas de esas canciones más antiguas que ayudaron a definir el género. Con esta banda, te puedo asegurar un concierto que va a volar tu mente." (GLENN HUGHES)

►“Glenn Hughes Classic Deep Purple Live” https://www.youtube.com/watch?v=5luCuoX9SpY ►Sitios oficiales del artista http://www.glennhughes.com/ https://www.facebook.com/glennhughesonline http://www.youtube.com/glennhughesonline

--------------------------------------------------------------

►Agéndese Evento: Glenn Hughes Performs Classic Deep Purple en Argentina. Día y horario: Domingo 15 de abril desde las 19.00 horas. Lugar: “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, Flores.

[musicstormmedia]

SIMPLE PLAN EN ARGENTINA CELEBRA LOS 15 AÑOS DE SU ÁLBUM DEBUT.

El show es parte de "No Pads, No Helmets ... Just Balls 15th Anniversary Tour" y tendrá lugar el 22 de mayo en el Teatro Vorterix, Avenida Lacroze 3544.

Preventa para clientes BBVA Francés y 6 cuotas sin interés a partir del 4 de abril a las 10hs. Venta general a partir del 6 de abril a las 10hs.

¡Simple Plan, uno de los mejores grupos pop-punk del mundo y estará de regreso en Argentina en el 2018! Después de lanzar nueve álbumes y vender 7,5 millones de copias, la banda regresa al país celebrando los 15 años de su primer disco, “No Pads, No Helmets ... Just Balls”, que se interpretará en su totalidad.

Las entradas estarán disponibles en www.livepass.com.ar

Además de ser certificado como Doble Platino en los Estados Unidos y México, de "No Pads, No Helmets ... Just Balls” tiene Quinto Platino en Indonesia, Platino en Australia, Japón, Malasia, Filipinas y certificado de disco de Oro en Brasil, Nueva Zelanda, Singapur y el Reino Unido. Este ya clásico disco presenta éxitos como "I'd Do Anything", "I'm Just A Kid", "Addicted" y "Perfect".

"Sentimos que era importante aprovechar esta oportunidad para mirar hacia atrás y celebrar la increíble aventura que hemos tenido como banda y como amigos". "No Pads, No Helmets ... Just Balls”  cambió todo para nosotros y estamos tan emocionados de tocar todas esas canciones de nuevo y revivir un momento en nuestras vidas lleno de tantos recuerdos increíbles ", explica la banda.

La presentación en Argentina es parte de la serie de conciertos Live Music Rocks, promovida por MOVE Concerts.

Más acerca de Simple Plan: 

Formado por Pierre Bouvier (voz), Chuck Comeau (batería), David Desrosiers (bajo), Jeff Stinco y Sebatien Lefebvre (guitarras), Simple Plan fue aclamado en todo el mundo por su estilo, mezclando el punk clásico con elementos del pop moderno. Desde la fundación de la banda en 1999, los canadienses han logrado un total de 7,5 millones de ventas de álbumes en todo el mundo. A lo largo de casi dos décadas de carrera, Simple Plan ha cosechado éxitos  que llegaron a ser números uno en las listas canadienses con "Welcome to My Life" y el certificado de Doble Platino con el single "Summer Paradise". La banda también participó en soundtracks para películas de Hollywood como "Twelve is Too Much" y "Very Crazy Friday". En Spotify, tiene más de 1.5 millones de seguidores. El año pasado, Simple Plan lanzó su último álbum, “Taking One For The Team”. Producido por Howard Benson, cuenta con temas exitosos como "Boom", "Opinion Overload" y "Singing In The Rain". El álbum debutó en la cima de las listas de iTunes en 10 países, y apareció en el Top 10 de la misma plataforma en otras 25 naciones. Además de sus grabaciones en estudio y giras casi ininterrumpidas, Simple Plan ha estado involucrado durante mucho tiempo en esfuerzos filantrópicos liderados por su propia fundación. Creada en 2005, la Simple Plan Foundation apoya a una gran variedad de organizaciones sociales y médicas dedicadas a ayudar a los jóvenes necesitados. Simple Plan Foundation ha recaudado más de 2 millones de dólares en donaciones hasta la fecha. Para obtener más información al respecto dirigirse a la web simpleplanfoundation.org

Acá toda la info acerca de como y por cuanto conseguir tus anticipadas: 

Venta General: Viernes, 6 de Abril, 2018

www.livepass.com.ar

Precios y Sectores:

Planta Baja - $ 1,300*

Primer Piso - $ 1,400*

*Más cargos por servicios y costos de envío.