#劇場版 異世界かるてっと ～あなざーわーるど～

[a-titty-ninja]

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[karasuya-hompo]

手放さなかった円盤の話２・単品

　引っ越しでいろんなものを処分したけれど、それでも手元に残したDVD・BDの話、パート２。 　パート１と連続ドラマ系だった。 　パート２は、単発の映画や、シリーズものだけど単品で好きなものの話。

【ゴースト・エージェント R.I.P.D.】 　トップに持ってくるのがマイナーな作品であれだが、世間的な評価は低くても、実は好きなのがこれ。ライアン・レイノルズ主演の、ゴースト・バスターズ＋メン・イン・ブラックな映画だ。大作２つを合わせて、ただし、0.3を掛けた、というか……。 　主人公ニックは有能な刑事だったが、冒頭の事件で死亡し、あの世の刑事として働くことになる。組まされた相棒は西部時代に死んだ破天荒なカウボーイのロイ（ジェフ・ブリッジス）。 　バディものとして新鮮味はないし、人間に擬態している化け物の正体を見破るためにはスパイスが効くとかいうよー分からん設定になっているし、しょーもないギャグは大して笑えないし、……まあ、減点方式だと確かに駄作なんだろうなとは思う。 　でも、イケメンなニックに"この世での仮の姿"として与えられたのはさえないチャイニーズ系のおっさんの外見なのに、ジジイのロイはグラマラスな美女。だからなんだと言われるとなんでもないんだけど、「本来の姿ではない」から、ニックが妻に会いに行っても、「やだなんか変なおじさんに話しかけられてる気持ち悪い」という扱いになってしまうし、クソジジイなロイを見る男どもの目はセクシー美女を見る眼差しなのである。 　で、新米だけど真っ��な若い幽霊刑事と、ベテランだけど破天荒なクソジジイが、事件を通して相棒になっていく、というド定番の話。 　しかし、ライアン・レイノルズにジェフ・ブリッジス、更にはメアリー・ルイーズ・パーカーにケヴィン・ベーコンという謎に豪華なメインキャスト。たぶんこの映画に出たことを黒歴史だと思っている人もいそうだけど、しょーもなwwwくらいで笑いながら気楽に見て、ベタな友情や共闘にワクワクするくらいの映画が見たいときも、あるのである。

【RED】 　無駄にと言っていいほど豪華なキャストが揃った、ご老人版エクスペンダブルズ？ 　タイトルにもなっている「RED」は、「引退した超危険人物（Retired Extremely Dangerous）」という意味。つまり、元はエージェント（MI6とかCIAね）、しかも超がつく一流だったのだが、いいお年になったので引退して余生を過ごしているじーさんばーさんのことである。 　主人公は、年金事務所の電話オペレーターの女性と他愛もない話をすることを楽しみにしているじいさま、フランク。演じるはブルース・ウィリスである。ほらもうこれだけで強いw　今は老いらくの恋を電話越しに楽しむ年金生活者だが、元はCIAエージェント。だもんだから、クリスマス間近の夜中に突然襲ってくる集団を、手際よくスマートにささっと片付けてしまうのは当たり前なのだ。 　でも、何故突然に命を狙われたのかは分からない。ただ、電話を盗聴されていたとしたら、愛するサラ（これまたメアリー・ルイーズ・パーカー）にも危険が及ぶ。そんなわけでフランクは、これまで電話でしか話したことのなかったサラのもとへと駆けつけることにする。 　そんな感じで始まった逃走劇は、迎撃からやがて襲撃になるのは、お約束。 　さてこのフランクには、同じく凄腕じじばばの知人がいる。演じるのは、モーガン・フリーマン、ジョン・マルコヴィッチ、ヘレン・ミレンといった大御所。そして、かつては敵としてやり合ったこともある相手でも、今回は仲間として頼った彼等は皆、RED、なのだ。 　頭おかしい系もいれば、美しい老婦人がいて、温和そうなおじいちゃんもいるし、恰幅のいいダンディ（KGB。ブライアン・コックス演）もいる。 　こういう強いじじばばが好きなら、見て後悔はしない。それに、思いがけず美しい恋の物語があったりもする。 　なお、現役CIAエージェントとしてフランクを追跡するウィリアム役にはカール・アーバンで、彼もまたいい味を出している。 　ちなみに２（リターンズ）もあるのだが、そちらは"元電話オペレーターの一般人"でしかないサラが、超絶凄腕であるREDたちに混じってしゃしゃり出てくるせいで、あまり好きではない。敵役はイ・ビョンホンでかっこいいんだけど、これもあまり必然性のない存在というか、ウィリアムほどしっかりとドラマに絡まないというか。だからそっちは、残していないのだ。

【フィフス・エレメント】 　ブルース・ウィリス再び。 　カルト的な人気を誇る、というほどでもないし、あの超有名な大作、というにはマイナー感があるし……。 　しかしこれも、ミラ・ジョヴォヴィッチ、ゲイリー・オールドマンという大物に、クリス・タッカーもあの頃は喋りの面白い黒人俳優としてけっこう知名度あったような？　それに監督がリュック・ベッソンである。 　あらすじや冒頭をしれっと解説するには妙に独自要素が多くて困る。 　大筋は、「邪悪な存在が地球にやってくる。それを退け滅亡を免れるためには、火・風・水・土と、そして、"五番目のエレメント"が必要だ」という予言と、それが現実になりつつある今、地球を救うために活躍するヒーローの話だ。 　が、細部がけっこう独自色に彩られている。 　細胞から培養し、人間の姿に置き換えてみたら美しい女性になったエイリアン。彼女を連れて地球の危機に立ち向かう元優秀な軍人、ただし今はしがないタクシー運転手。個性的すぎる髪型の武器商人に、青い肌をした異性のディーヴァ。 　まあとにかく個性があって、ストーリーが面白くて、キャラが立ってて、要素はいろいろと奇妙でも、物語の大筋は分かりやすく、でもそのくせ、これこれこういう話だよ、と説明するのは難しい……。 　なんにせよ好きな映画の一つなのである。

【リベリオン】 　気楽に見れてかっちょいいSFが好き、と言えば、ここまでのラインナップでさもあらんと言われそうではある。 　クリスチャン・ベールがやたらスタイリッシュなエージェント、というか始末人（ビショップと呼ばれる役職）を演じる本作は、典型的なディストピア映画。争いや犯罪をなくすため、人間は皆、感情を抑制する薬を服用することが義務付けられた世界である。強い感情がないから、大いに楽しんだり笑ったりもしないけれど、怒りも憎しみも乏しく、確かに平和なのだ。けれどその世界では、強い感情、感動を引き起こす"悪"として、あらゆる芸術も禁じられている。絵画も、音楽も、小説もだ。 　ビショップとは、隠れて絵や音楽を楽しむような違反者を取り締まる秘密警察みたいなものである。そして彼等が身につけているのが"ガン＝カタ"と呼ばれる格闘＆銃撃技術。これをさっそく冒頭で見せてくれる。 　同時期（少し前）に公開されたマトリックスと同じ黒いロングコートの男は、たった１人で真っ暗な室内に躍り込むと、銃撃の際に出た火花の一瞬の明かりで"敵＝違反者"全員の位置を把握し、その場に仁王立ちしたまま二丁拳銃で瞬く間に片付けてしまう。その際の独特の手の動きは少し滑稽に見えるかもしれないが、ツカミはOKだ。ありえねーけど、とにかくそういう技術なのである。それに、中盤、終盤にあるガン＝カタはもっとかっこいいから安心してほしい。 　ともあれ、ディストピアの体制側に所属していた主人公が、とある女性違反者への尋問を契機に、"感情"を取り戻し反逆者となる様子を描くという、よくある物語だ。それだけに、ガン＝カタを「かっけぇwww」と草生やしつつも楽しめるかは、けっこう大きなポイントかもしれない。 　なんにせよ、話の筋は分かりやすく、ガン＝カタはかっこよく、そしてクリスチャン・ベールはイケメンだ。（主人公が変わるきっかけは彼女に"惹かれる"ことなのだが、自分的には好みの女優さんでないのでヒロイン（？）を魅力的だとは紹介しない）悪役は憎らしく、だからこそ、それを真正面からねじ伏せる結末はスカッとする。 　好き嫌いは分かれるだろうが、好きな人は大好きなカルト系の映画だと思う。

【ターミネーター２】 　少なくとも一作目は良い娯楽作だったし、三作目も悪くはなかった。が、繰り返し見たくなり、そのたびに楽しめる、だから手元に確保しておきたいのはＴ２だけ。 　あれこれ言う必要もない超メジャー作品。 　一作目では敵だったT-800が、今度は味方。けど新たな敵は、T-800よりも高性能な後継機であるT-1000。これが液体金属みたいな体で、なんにでも化けるし、体の一部を刃物にしたりもできるし、銃で撃ったって意味はない。 　液体窒素で凍結して粉砕し、「やった倒した！」と思ったところから、熱で溶けてまた一つに融合するシーンは、初めて見たとき、「こいつどうやって倒せばいいんだ!?」と愕然としたものだ。物語経験値が、個人的にもこの世界的にも上がった今となっては、案外あっさりと「あ、ここ鉄工所？　あ、溶かすっていうか、焼くわけね」と分かってしまうかもしれない。でもあの当時は、本当にハラハラしながら見ていた。 　T-800の無骨で重厚なかっこよさと、下手くそな笑顔、過去のトラウマであるT-800を少しずつ信用するようになるサラ、そして、少しずつ人間味のようなものを覚えるT-800。そして個人的には、どこか蛇のような印象のT-1000（ロバート・パトリック演）のビジュアルがたまらなく好きなのだ。そもそもウィレム・デフォーあたりの、ちょっと爬虫類系っぽい役者さん好きだしなー。

【ラスト・スタンド】 　Ｔ２ではわざわざ名前も出さなかったけど、シュワちゃん。世代ど真ん中と言ってもいいくらい、自分にとっては大きな存在である。Ｔ２はもちろん、ツインズとかラスト・アクションヒーローとか、キンダーガートン・コップとか、まあとにかく見た。シュワちゃんってだけでとりあえず見ることにしていた。大好きなのだ。 　そしてこの作品は、政治家になり映画界から離れていたシュワちゃんの、復帰作ではなかっただろうか。 　なにがいいって、シュワちゃんは相変わらずヒーローなんだけど、ここでは"年相応の"おじちゃんなところだ。俺が俺がと無双するばかりでなく、若い部下を窘めたり導いたりもする。その若造には反動が強すぎて撃てない大型銃を、軽々とぶっぱする無双っぷりも健在だが、やはり年には勝てない、という描写もある。 　それでいて、タイトルどおり彼が"最後の砦"なのだ。悪党がスーパーカーで通過しようとする小さな町の老保安官。別に元CIAとかスーパー軍人とかいう過去はないようだけど、そこはまあシュワちゃんなので。「手を出すな、ほっとけ、黙って見過ごせ」と言われても、自分が守る町で悪党に好き勝手なんかやらせないのである。 　おじいちゃんになったシュワちゃんの魅力が詰まった、小粒だけど味わいのある佳作だと思う。

【パシフィック・リム】 　巨大怪獣!! vs 巨大ロボット!! 　別に取り立てて怪獣好きとか特撮好きというわけではないけど、いろんな要素全部合わせたらものすごく好みの映画。 　個性的なパイロットたちに個性的なロボットたち。怪獣オタクに胡散臭い闇商人（ロン・パールマンはこういう役やらせたら最高）。 　それに熱い!!　暑苦しい!!　出撃や進撃とともにかかるテーマ曲にテンションぶち上がりーの、金属の重厚感に溢れた一挙手一投足とその迫力。どんなにベタだろうと、命がけの突撃からの自己犠牲には胸が震えるのである。 　イドリス・エルバという俳優に惹かれたのはこの映画からだった。どこかで見たことあるよなこの人、と思って調べ、マイテイ・ソーのヘイムダル（あれは兜のせいで人相がちょっと分かりづらかった）、そして、ゴーストライダー２のモローの人だと知って一気に好きになった。彼のかっこいい姿が見たくてダークタワーを見に行ったクチである。 　映画の話に戻ると、けっこう各所で言われていた覚えがあるけれど、ローリーとマコが恋愛関係にならないのも良かった。共にジプシー・デンジャーに乗る相棒であり、そして兄妹のような絆。最後に海の上でおでここつんには可愛くて可愛すぎて萌えた。

【ブレードランナー】 　ファイナルカット版としてのBDを一枚。そしてそれとは別に、「現存する本編５バージョン」すべてが収録された豪華BOXセットも持っているくらい、愛する映画。 　公開当時は少数の劇場でひっそりと、ごく短い期間だけ上映され、つまりは全然ヒットしなかったのだが、見に行った人たちの中には熱狂的なファン、支持者が多数生まれ、まさにカルト作品として後日脚光を浴びた。 　そうなった理由の一つとして、最初に公開されたバージョンは「説明が少なく分かりづらかった」とか「ヒーローとヒロインに明確な結末がないまま終わる」とかいうものがあったそうだ。そしてそのせいで、自分に言わせれば蛇足でしかない冒頭のナレーション、エンディングのハッピードライブが追加されたアリキタリver.が作られ、日の目を見た。 　時代を先取りしすぎた系だと思う。今ならこの程度の説明不足はかえって考察厨の大好物、解説・考察動画がバンバン上がって賑わっただろう。 　物語は近未来。様々な国の文化が入り混じり、独自の言語も生まれたサイバーパンクの世界観だ。レプリカントと呼ばれる人造人間たちが作られていて、彼等は人間の代わりに苛酷な環境での労働に従事している。人間には耐えられないような環境下での採掘だとか、娼婦（慰安婦）だとか、あるいは、生産性のない単純な清掃なんかも含まれるのかもしれない。 　彼等レプリカントには五年程度の寿命が設定されている。それ以上活動すると、自我が芽生え、反抗したり、指示に従わなくなったりするからだ。そして、そういう"暴走した"レプリカントを狩るのがブレードランナーという賞金稼ぎみたいな奴である。 　主人公デッカードは優れたブレードランナーとして、ロイというリーダーに率いられたレプリカント集団を始末する仕事を受ける。彼等とデッカードとの死闘が、映画の大部分を占めている。 　しかしこの映画、主役デッカードを演じるハリソン・フォードは、好きではないとか？　何故なら、ぶっちゃけ真の主人公で、最後に美味しいところを持っていくのはロイ（ルトガー・ハウアー）だから。 　ロイがかっこいいのだ。ちょっと太めのレスラータイプのボディなんだけど、こいつは戦闘用。賢くて、強い。そんな奴が反逆した。でも……ロイの目的は……。悲しい。切ない。そして美しい。 　そしてこれはかなりマニアックな余談なのだが、そのロイの最期に、映画を通してずっと酸の雨が降っていた曇り空が、ほんのひととき、一部だけが青く晴れる。そこへと、ロイが掴まえ抱えていた鳩が飛び立っていくのだが、なんとも言えず美しいシーンだと思う。 　けれどこの青空、実は監督が意図したものではなかったそうで、「最終ver.」にして「最新ver.」とも言えるリマスターで、曇り空にされてしまった。 　でも自分は青空が好きだった。 　知力も体力もなにもかも人間より優れていて、仲間が倒されれば怒り嘆く心だってあり、生きたいと願いながらそれが叶わなかったロイが、殺さずに捕らえていた白い鳩。彼が事切れて力を失うとともに青空へと飛び立つその鳥は、見ている我々の願いのようだ。ご都合主義でいいから、せめてその魂は救われてほしい、美しい空へと還ってほしい、という、願いの象徴のようだった。 　それにディレクターズカット版のユニコーン云々もいらない。デッカードが人間だろうとレプリカントだろうとどうでもいい。 　だから自分は、いっちばん最初の公開版をこそ、最愛としている。

【パイレーツ・オブ・カリビアン】 　正直に言ってしまえば、１だけが別格に好きすぎて、２・３も決して嫌いじゃないし楽しめるけど、あえてここに入れた。それくらい１は完璧だった。 　２と３が今ひとつなのは、ジャック・スパロウのしたたかさ、かっこよさが全然出なくなってしまったか��だ。 　１は最高だった。マストの上に威厳を持って立っている……と思ったら小舟の上。しかし、港で停泊料金を要求されたとき、「え？こんなボロ船なのに??」みたいな顔をして自分の船を振り返り、しかし案外あっさりと支払ってしまう。が、その後で杭の上に置き忘れられていた小袋をさっと手に入れる。つまり、ここに財布が忘れられていることを目ざとく見つけていたから、素直に料金を払ったわけだ。 　特別腕っぷしが強いわけではないけれど、とにかく知恵が回る。それが最も明確に打ち出されたのは、インターセプター号の強奪だろう。到底二人では動かせない大型船を奪って出航するのだが、本当の狙いは、それを追ってくる中型の快速船。戦うこともなく鮮やかに奪い取る。その手際には、敵である官憲側さえ脱帽し、感服し、つい称賛するほどだった。そして敵将であるノリントン提督ですら、部下のその言葉を否定できない、という、とてつもなくかっこいいシーンだ。 　なにより、手下も立派な船もなくてもキャプテン・スパロウであるという自負……なけなしの見栄なのかもしれないが、そういう誇り高さがあった。 　が、２以降はとにかく情けないしだらしない。デイビー・ジョーンズにおびえて逃げ回るだけだし、３ではエリザベス（キーラ・ナイトレイ）とターナー（オーランド・ブルーム）が主人公だと言ってもいいくらい、ジャックは大したことをしない。それ以後も、かつてブラック・パール号をなくしたときには、小舟のマストにであれ卑屈になることなく佇んでいたのに、今はもうただ飲んだくれるだけ？ 　なにもかもがつまらないとは言わないが、１に溢れていたジャック・スパロウの魅力は、もうどこにもない。それが残念すぎて、１以外は手元に残したいと思わなかったのだ。

【ドラゴンボールZ　19・20巻】 　ピンポイントで、原作に追いついてしまうアニメの引き伸ばし用オリジナルストーリー部分に当たる。ナメック星での戦闘を終えて、悟空とベジータはそのまま宇宙で武者修行しているタイミングだ。 　あのタイミングでは最強と言える二人が不在の地球で、これまたアニメ（映画）オリジナルの悪役であるガーリックJr.が蘇る。 　不老不死になりながら、魔空間みたいなところに閉じ込められた奴が、何千年に一度だか地球に近づく魔凶星とやらの影響で解放されてしまうのだ。 　それに立ち向かえるのは悟飯とピッコロくらいしかいない地球。え？　クリリン？　修行サボってじょしの尻に敷かれてたので……。 　ピッコロが好きな自分としては、彼が大活躍するこのシナリオが大好きなのである。まあとにかくかっこいい。強いし、それでいて（まだ神様と一つに戻ってはいないのに）頭もいい。クリリンもやっぱりここぞというところでは男を見せてくれる。クリリンがピッコロを気遣い庇うところとか、いやもう、ねえw　美味い以外のなんでもないのだ。

#映画

[elle-p]

Persona 3 FES Official Fanbook pages 148-149 transcription.

用語集

Glossary of PERSONA 3 & PERSONA 3 FES

甘味処 小豆あらい

【Y編／場所名】

巌戸台商店街にある甘味処。コミュニティのイベントで何人かの友人と入ることになるが、店内の様子は残念ながら不明。とりあえず男女共に人気の店らしいので、味もなかなかなのだろう。店頭に飾られた “小豆ちゃん” というマスコットキャラクターがトレードマーク。店名の “小豆洗い” とは有名な妖怪の名前が由来。“小豆とぎ” とも呼ばれ、川のほとりで小豆を洗いつつ「小豆とごうか、人とって喰おか、シャカシャカシャカ」と不気味な歌を歌うといわれる。基本的に音のみの妖怪だが、鳥山石燕の『画図百鬼夜行』では、目が大きな痩せた小男という姿で描かれている。新潟や福島、長野といった大きな水系がある地に伝わる例が多いが、東京でも江戸時代に某旗本家の炊事場で音を立てたという記録があり、ほぼ本州全域に分布する妖怪話である。

アルカナ

【共通／基本設定】

タロットカードの種類を表わす言葉。本来はラテン語で “神秘” という意味で、18～19世紀ごろにタロットを占い用として使用するようになり、カード1枚ごとに隠された意味を見出すようになってからこの言葉が使われるようになった。1組のタロット78枚中、寓意画を描いた絵札22枚を大アルカナ、それ以外の56枚を小アルカナと呼んで区別する。小アルカナのほうは、さらにソード、ワンド、カップ、ペンタクルの4つの組 (スート) に分けられ、さらに各スートは1から10までの数札と、ペイジ、ナイト、クイーン、キングの人物札4枚に分類される。一般的なタロット占いでは大アルカナのカードだけを使うものがメジャーだが、実際には56枚の小アルカナそれぞれにも隠された意味があり、本来は78枚の全カードを使用するのが正式なものとなっている。ちなみに、小アルカナのタロットが現在のトランプの原型といわれるが、実際にはトランプが先にあってタロットの原型になったという説や、そもそもトランプとタロットの発生はまったく無関係という説もあり、その正しいところは判明していない。

アルダナ

【Y編／バトル】

塔シヴァと女教皇パールバティによるミックスレイド。技名の由来は、性的信仰 (シャクティズム) を伝える聖典『カーマ・スートラ』に記された言葉 “アルダナーリーシュバラ”。これは “半身が女性のシヴァ神” という意味で、シヴァとパールバティとの合体によって両性具有神となり、宇宙創造のシンボルとなったものである。

伊織順平アワー

【Y編／イベント・6月1日】

学校にウワサとして流れた怨霊話を寮で説明するときに、順平が始めた小芝居。おそらく、怪談で有名な某タレントの語りを意識したものであると思われる。ただ順平の語りは、発音が良すぎてやや怖さに欠ける。本家のように、もっとボソボソと囁くような声でやれば完璧。

伊織の叫び声

【Y編／会話・5月17日】

試験前になると、自室から聞こえてくる。上の階にいる女子や、さらに上の作戦室にいる美鶴にまで聞こえているようなので、相当なボリュームの叫び声なのだろう。苦情が出ないのが不思議なくらいだ。もしかして他人の勉強の邪魔をしようという順平の策略なのかも？

幾月修司

【Y編／人物】

最初は月光館学園の理事長と紹介されるが、実は桐条でシャドウとペルソナを研究していた技術者であり、特別課外活動部の顧問である。昼行灯的なのん気さを持ち、周囲が凍りつくほどの冷たいダジャレを連発するのが好き。だが、さらにその姿すらも世間をごまかすためのもので、シャド��研究を始めた桐条鴻悦の遺志を継ぎ、ひそかに滅びを召喚する宣告者 “デス” を捜し求めていた。10年前の事故時点では、さほど高い地位にはいなかったが、率先して事故の後処理を行なうことで信頼を得て、桐条家現当主である桐条武治の右腕的存在となっている。入寮直後に主人公のペルソナ暴走を見て、10年来追い求めていたデスを発見したことに 気付き、滅びを招くための儀式を密かに進めていた。最終的に死の儀式は失敗し、幾月は天文台から墜落して死亡。ただし、その遺体は未確認である。恐ろしい計画を誰にも気付かれずに遂行したところから、終末思想という滅びの狂気に蝕まれていたように言われているが、監視カメライベントで見られる一生懸命にダジャレを考案する様子を見ると、ダジャレ好きという部分だけは演技ではない愛すべき幾月の一部分であったと思われる。

イゴール

【共通／人物】

ベルベットルームの主で、この世界で唯一ペルソナ合体を行なえる存在。メアリー・シェリー原作の小説『フランケンシュタイン』に登場する召使い、イゴールが名前のルーツとなっている。極端に長い鼻を持ち、『ペルソナ』シリーズをとおして徐々に長くなっているのでは？との疑惑がある。ちなみに相方のエリザベスの名前の由来も、主のイゴールと同じく『フランケンシュタイン』から。ただしこちらは、小説版ではなくハリウッド映画版。シリーズ2作目として作られた『フランケンシュタインの花嫁」に登場する、女性型人造人間の名前から取られている。

「以上、ナビでした」

【Y編／イベント・4月7日】

ゲーム冒頭、登校時に主人公を案内してくれたゆかりが、別れ際に言ったセリフ。入寮直後にはやや硬かった態度が柔らかくなり、ちょっと無邪気で子供っぽく見える瞬間である。戦闘時のナビは美鶴と風花の役目となっているが、ゆかりのこの口調でナビをしてもらいたかったかも？

痛いの痛いの、飛んでけー！

【Y編／テレビ・4月9日ほか】

テレビ番組『偶然見かけたこんな人』で、レポーターのトリッシュが使う決めゼリフ。トリッシュはペルソナシリーズの『女神異聞録ペルソナ』と『ペルソナ2 罪』および『ペルソナ2 罰」で、回復施設を営む妖精として登場していたのだが、そのときの挨拶がこの「痛いの痛いの⋯⋯」だったわけだ。ちなみに『偶然見かけたこんな人』で紹介される街の人は、みな前作・前々作の登場人物となっていて、しかもその人物の誕生日に現われるようになっている。興味がある人はチェックしてみよう。

一期一会

【A編／イベント】

真田が順平との出会いをそう表現した。とくに言葉の使い方として誤りがあるというわけではないが、そもそも一期一会とは “誰かとの出会いは、それが最初で最後のつもりで誠意を尽くさねばならない” という意味の茶道で使われていた言葉。むしろ真田たちにとっては、主人公や荒垣との関係において、この言葉を使うべきかもしれない。

稲荷社

【Y編／場所名】

長鳴神社にある稲荷社。小さい社だが、近所に住むお年寄りたちはマジメに拝んでいるようで、お供え物のイナリ寿司が常に置かれている。ここで祈ると、さまざまな効果があるらしいが、何が起こるか祈ってみないとわからないのが玉に瑕だ。

犬語ホンヤク機能

【Y編／イベント・7月29日】

順平が評して言った、アイギスの特殊能力。監視カメライベントでは荒垣もそう言っている。もしかしてアイギスの製品仕様書に、“犬語翻訳機能 (オプション)”とでも書いてあるのだろうか？アイギスが言うには、高次な精神を持つ生き物は、言葉ではなくイメージを発することができ、それを読み取っているのだとか。人間にもあった能力だが、言葉に頼ることで失ったらしい。もちろん、メティスも同様のことが可能。

「今ならお買い得であります」

【Y編／会話・8月1日】

自分のペルソナの長所をアピールするアイギスが言った。本当に買えるものなら買いたいと思う ユーザーは少なくないだろう。ちなみにフィギュアなら、壽屋から 「ペルソナ3 アイギス 1／7スケールPVC塗装済み完成品」(6,090円/原型師:新居興介) が2007年8月に発売。また2007年10月にも、アルターから「ペルソナ3 アイギス 1／8スケールPVC塗装済み完成品」(6,090円/原型師:齊藤史樹) が発売される予定。

妹ちゃん

【A編／人物】

順平がメティスを呼ぶときの呼び方。いろいろとオリジナルなニックネームをつける順平にしては、ちょっと手抜きっぽいかも。やはり多少、壁を感じていたのだろう。

要らない苦しみ

【Y編／イベント・11月21日】

チドリが順平にもたらされたと言い、彼を遠ざけようとした。順平のことを考えると胸が苦しくなるとは、どう考えても恋愛感情なのだが、チドリがそんな経験のないまま成長してしまったが故の悲劇である。ただ、恋だとわかっていても苦しいものなので、彼女の気持ちもわからなくもない。

イレギュラー

【Y編／基本設定】

タルタロス外で出てくるシャドウ。ゲーム中の主人公たちは知らないが、そもそもシャドウは人間の中から発生するため、すべてのシャドウは発生時点においてはイレギュラーとなる。ただ、その瞬間を捕捉されることが少ないため、シャドウはタルタロス内にいる、という状態になっているだけである。ゲーム中に確認されたイレギュラーは、まずコロマルが神社で戦ったものがそうだが、それ以外では天田の母が死んだ晩に出たシャドウも同様である。

巌戸台分寮

【共通／場所名】

月光館学園の学生が入る寮。学校からやや離れた巌戸台地区にある。本来、学生寮は男女別であるのが原則だが、ここだけは特別課外活動部の拠点という関係から男女共用。またその成り立ちに関しても、妙に内装が広く豪華だったり学生寮には相応しくないとも思えるカウンターバーがある点からわかる通り、元はホテルとして使われていた建物だったという���設定がある。なお、ゲーム中には台所や風呂が見当たらないが、じつは奥にあるドアから行ける場所にそういった施設がある ことがドラマCDでの描写から明らかになっている。

ヴァルホル

【Y編／バトル】

皇帝オーディンと剛毅ヴァルキリーによるミックスレイドで、仲間ひとりを3ターン完全無敵にする技。“ヴァルホル” とは別名で “ヴァルハラ”。古ノルド語で “戦死者の館” という意味となり、戦争で命を落とした戦士の魂がヴァルキリーによって集められ、オーディンの居城となるこの場所で不死の戦士として来たるべき終末に備えると言われる。

ウインナーコーヒー

【Y編／会話・8月1日】

天田は真剣にウインナーコーヒーが何かということを知らず、コーヒーにウインナーソーセージを入れるのだと勘違いし、からかわないで下さいと文句を言っていた。なんて可愛いんだ、コイツは。

ウエストすっきり低周波パット

【Y編／監視カメラ】

風花が時価ネットたなかで密かに買ったというダイエット用品。低周波を流して起こる筋肉の痙攣によって、強制的に腹筋を動かして脂肪を燃焼させるという仕組み⋯⋯かと思ったら、お腹がビクビクするのがメチャクチャくすぐったくて、笑いをこらえることで腹筋を鍛えるようになっているようだ。また、タイマーロックでもついているのか、一度装着するとしばらく外せないという構造的欠陥を持つ。ちなみに、これをつけて悶絶して苦しむ風花の声を、部屋の外で聞いた美鶴は、気まずそうに「気にせず続けてくれ」と言うが、いったい何をやっていると勘違いしたのだろう？

受付のオバチャン

【Y編／会話・9月28日】

順平が言うには「オレとチドリの仲を阻む、思わぬ伏兵」。ふたりの関係やその他を、根掘り葉掘り聞いてくるらしい。順平の表現を借りると、“オレとチドリの聖域に、イボつき健康サンダルで踏み込んで” くるとか。何やら戦う気満々だが、順平レベルでは返り討ちにあうのがオチだろう。

海丑

【Y編／場所名】

巌戸台の複合ビルに入っている牛丼チェーン店。真田のお気に入りの店で、彼は外で食料をテイクアウトする場合、ここの牛丼しか買ってこないとか。ただしプロテインと同時摂取するという、牛丼好きならずとも目を背けたくなる食べ方をする。それより減量が必要なボクサーとして、栄養の取りすぎが心配だが大丈夫だろうか？

裏口

【Y編／場所名】

入寮直後、大型シャドウに寮を襲撃されたイベントの際、主人公を連れたゆかりが最初に脱出しようとした扉。1階の奥に存在するが、普段は開けることができない。ただ、ゲーム中には用がないからこのドアの先には行かないだけで、実際はみんなが利用する厨房と風呂がこの先にあるらしい。プレイヤーが操作していないあいだに、主人公も食事に入浴にと利用しているに違いない。

占いゲーム

【Y編／場所名】

ゲームパニックにあるゲームで、1回2000円。ドクター・エドガーによる怪しげな占い、と説明されるが、もしやこのドクター・エドガーとは某学園の保健教諭のことかも⋯⋯？占いを行なうと装備ペルソナの魔力がアップする効能があり、このへんの怪しさも江戸川説の根拠となっている。

ウワサ

【Y編／イベント・4月7日】

ゲーム冒頭で流れた、主人公とゆかりが付き合ってるとのウワサ。転校初日の登校時にゆかりに付き添ってもらったのが原因である。その後ゆかりが入寮時の影時間の件について、「昨夜のこと言ってないよね」とわざわざ自分から学校で漏らしたせいで、きっとウワサに拍車がかかってしまったのだと思われる。

運命と言う名のフォーチュン

【Y編／コミュ】

鳥海先生の隠者コミュ後日談で、英語の寺内が言う。インド人の旦那と出会ったのが、運命という名のフォーチュンだったらしい。日本語がおかしいというか、英語がおかしいというか、いつもはツッコミを入れられる側の鳥海先生をして、「“頭痛が痛い” よりビックリだわ⋯」とツッコませしむ発言である。なお、珍しくセリフが多いこのイベントで、寺内先生はここぞとばかりに名言を連発する。「素晴らしい発想のチェンジ」、「私にもセイム体験あります」など必見。

#persona 3 #p3 #p3f fanbook #spoilers #more club book references in ikutsukis section

[mninmt]

2023年に観てよかった旧作映画の感想など

○洋画＆邦画（順不同）

ペトラ・フォン・カントの苦い涙（1972）ライナー・ヴェルナー・ファスビンダー　＠新宿武蔵野館

ずっと苦手意識を持っていたファスビンダー。これを観る前にオゾンのリメイクを観たので、物語を追う必要がそこまでなく画に集中できたことによって、ファスビンダー作品の"凄み"みたいなのが感じ取れたのかもしれない。これまで男性同士の恋愛映画はいくらか観てきたが、女性同士の物語はというと、性愛を含まないシスターフッドが銘打たれていたり、女性たちをエンパワーメントするような作品は好んで観るものの、私自身に差別意識はないつもりでも、なんとなしに遠ざけてしまっていたのだろう。先にも書いたようにオゾンがリメイク版で主人公とその相手役も男性のキャラクターにしていたから、個人的に取っかかりやすくなったことは否定出来ないが、作品としては全くの別物であったし（オゾン版は大大大コメディ映画）ファスビンダーの作る画は、その映画の物語とは別のところでも魅力が発揮されていると思う。そして完膚なきまで室内劇であることに大興奮だった。

偽れる装い（1945）ジャック・ベッケル　＠シネマヴェーラ渋谷

自分で制作した洋服にこれまで関係をもってきた女たちの名前をつけていくような、変質的（だがカリスマ性のある）主人公が、アトリエの中をぐるぐると回るカメラワークとともに狂っていく様子が素晴らしい。（性愛による）狂いの先に死がある物語も大変好み。というのは建前で、別ジャンルの推しがパリに洋裁で留学しているという設定なので、パリで洋裁をするということに対してのディテールが深まり大変良かった、同担はみんなこの映画観て～！（オタク）

ショコラ（1988）クレール・ドニ　＠新文芸坐

とにかくクレール・ドニの映画にでてくる黒人男性はかっこよすぎる（昨年に挙げた『パリ、18区、夜』（1994）も同じく）という言葉に尽きるのだが、主人公の幼い頃の記憶として描かれていながら、危なげで、そして艶やかなところもある彼らを写す数々の場面に魅了された。暗い部屋に佇む人の存在の緊張感とその熱を感じられるのはドニの映画特有のものなんじゃないかと思う。

ラストエンペラー（1987）ベルナルド・ベルトルッチ　＠シネマ・ジャック&ベティ

満を持して観た…！ちゃんと大きめのスクリーンで…！名作すぎて多くを語りたくないのだけれど、マジで映画を観て眩暈がすることってあるんだなって。世界観に浸り、酔うことができて、いい映画体験だった。

赤線地帯（1956）溝口健二　＠配信 / 流れる（1956）成瀬巳喜男　＠配信

吉原の女たち。芸者の女たち。同時代に2人の監督が、一つ屋根の下で支え合って生きる女たちを異なる形で作品にしていることに純粋に驚いた。『赤線地帯』を観れば、京マチ子の演じる明るさや若尾文子の強かに生きる賢いキャラクターに力付けられる。『流れる』を観れば、田中絹代の表現するなんとも形容し難い表情や、山田五十鈴の薄幸な演技、その作品のまとう物哀しさに涙する。ここにあげていない他の女優たちの演技も素晴らしくて、それを演出する監督の作品ももっと観たい。けど、成瀬作品を見ると毎回夜も眠れないほど悲しい気持ちになるので、どうしたものか！

ラヴ・ストリームス（1983）ジョン・カサヴェテス　＠横浜シネマリン

いままでどうしてもカサヴェテスの映画をフィクションとして捉えられなかった。打ち出される邪悪な男性性を、あまりにもリアルに感じてしまい、まるでドキュメンタリーを観ているように、コメディだと思えないからだ。本作品は、いつも通りジーナ・ローランズの演技の素晴らしさはさることながら、これまでのわたしの観てきたカサヴェテス映画にはなかった、いい意味でふざけた演出（劇中オペラ）が、”この映画はフィクションである”と言ってくれたような気がしたのだ。カラックスの『アネット』（2021）を想起したのだけれど、この作品は関係しているのだろうか？激動する映画。

ママと娼婦（1973）ジャン・ユスターシュ　＠ヒュートラ渋谷

もうレオーといったらドワネル…というのは否めない、というかレオーもトリュフォーの映画じゃなくても、放浪青年役＝ドワネルとして出演してるんじゃないの？とも感じてしまうくらいなのだけれど、それが嫌だとか、一辺倒でつまらないということはなく、バチバチにかっこいい映画。あらすじを簡単に言ってしまえば三角関係のお話（というかわたしの好きな映画はほとんどが痴情の縺れのお話）だが、主人公が居候している、タイトルでいうところのママの部屋が、レコードプレーヤーなどの色々なものが部屋の低いところに置いてあって（それも布団から寝ながら手を伸ばせるような位置に）、雑然としていて、とても綺麗だとは言えないが、その堕落した生活感のある部屋で起こっていることを登場人物の皆が皆、おおごとにみせていて、吸い込まれるように見入ってしまったし、別に、登場人物の誰にも感情移入はしなかったけれど、それぞれにとにかくこの三角関係をなんとかするんだという気概が台詞の端々に感じられて見応えのある映画だった。

ヘカテ　デジタルリマスター版（1982）ダニエル・シュミット　＠配信

この映画を観たという人��話したときにどうでしたかと聞いたら、微妙な反応と共に「あんまり好���じゃないと思いますよ。」と言われ、"自分は好きだけどあなたには合わない"なのか、"自分は好きではなかった、ただそれだけ"だったのかはわからないけど、いつも"好きじゃないと思うよ"と言われると、勝手に決めんじゃねー！と思ってしまう質なので、帰って即座に観る。大抵それは外れていて（まあ関係の浅い人から言われることなんかそりゃそうなんだけれど）外交官が駐在先の灼熱の土地で出会った謎の女に狂わされるやつなんか好きにきまってんの！真っ白なスーツに、しっかり固めた髪の毛の、いかにも精悍な男が、服も髪の毛もどんどん乱れ薄汚くなっていく、汗でべたつ��額と、必死に女を探すその表情が何とも馬鹿馬鹿しくて良い。姿を消してしまった人がいるであろう思いつく限りの場所を探して回る、やっとのことで見つけても、その相手にはぞんざいに扱われ、また苦しめられる…最初からやめとけって忠告されてたのにね。

利休（1989）勅使河原宏　＠配信

利休と豊臣秀吉、三國連太郎と山崎努の、静と動の相対する演技。山口小夜子の出ている映画を観て（伴睦人『杳子』＠国立映画アーカイブ）、他の出演作品はも観たいなと思った、きっかけはただそれだったためそこまで期待はしていなかったが非常に面白く観た（まあ勅使河原作品は元々好きなんだけどね）。学生時代、日本史なんか全然勉強してなかったから（他の科目も特段勉強したわけではないが）時代劇（や大河ドラマ）を観てて、たくさん人達や合戦にポカーンとしてしまうことが多いのだけれど、この作品は二人の張りつめた関係性、空気感が丁寧に、冗長することなく描かれていて集中して観れた。時代劇のやんごとなき人の出てくるシーンや描写が好きだ。今年は母に連れられて大友啓史『レジェンド＆バタフライ』（織田信長）、北野武『首』（豊臣秀吉）も観て、図らずも安土桃山時代に…（？）

レースを編む女（1977）クロード・ゴレッタ　＠アテネ・フランセ文化センター

ヴァカンス先での出会いはもういっそのこと割り切って、ひと夏の恋として終わらせるに限る！（エリック・ロメール信奉者）ふたりがまた会えるかもしれないという淡くロマンティックな気持ちを抱きながら、ぐるぐるとお互いを探すシークエンスがとても長く感じ、このあと幸せな展開にはならないだろうなと、なんとなくうっすらと気付いてしまったわたしは、ふたりが再会できたとき、とても悲しくなってしまった。フランソワは自身のコミュニティの範囲で様々なところへポムを連れていくけれど、その行く先々でのポムの馴染めなさ。ポム自身はその場をありのままに楽しんでいるのにも関わらず、フランソワはその馴染めていない様子に居心地の悪さを感じ、またその居心地の悪そうなフランソワをみてポムの居心地も悪くなっていく。しまいには、君は大学に行くことには興味はないか？と聞き出すしまつ。おめ～が惹かれたポムという人間をなんもわかっちゃいね～！君は勉学に励めるような環境で育ったかもしれないけど、ポムはそうじゃない。そうじゃないから、手に職をつけるために（または、あなたと一緒にいるために）今自分にできることを精一杯頑張っているんですけど…！？運命の人かもしれないと勝手に期待したのはそっちなのにね、なんか違かったとか言っていろんな理由つけて離れていくんだ。ポムにうんざりしてもう別れたいと言うフランソワをみる友人たちの目も痛い。心の壊れてしまったポムを見舞いにきた（見舞いくるなよ）フランソワのセリフの端々から滲み出る、まだ自分のことを思ってくれているかという確認の浅はかさ。ダセーからやめな～！

不安は魂を食いつくす/不安と魂（1974）ライナー・ヴェルナー・ファスビンダー　＠横浜シネマリン

『苦い涙』以降すっかりファスビンダーへの苦手意識が払拭され、半ば楽しみにしていた気持ちを裏切られることなく、なんて美しく純粋な物語なんだろうと思った。ふたりが一緒にいることの意味、お互いを愛する気持ちと、取り囲む人々からの見る目との齟齬が大きくなり、どれだけふたりが幸せだと感じていても不安が募り精神/身体を蝕んでいく様子が濃密に明示される。このあとに本作品の下敷きとなったダグラス・サークの『天はすべてを許し給う/天が許し給うすべて』（＠早稲田松竹）を観たとき、ファスビンダーのこの完成されたメロドラマをあそこまで自分のものにし、昇華させたのかと思わず比較して再度感動してしまった。

#best movies 2023

[getrend]

劇場版「異世界かるてっと ～あなざーわーるど～」BD予約開始！特典にスペシャルブックレットなど豪華特典が満載

もゆげん-萌癒元- – 劇場版「異世界かるてっと ～あなざーわーるど～」BD予約開始！特典にスペシャルブックレットなど豪華特典が満載 劇場版「異世界かるてっと ～あなざーわーるど～」BD予約開始！特典にスペシャルブックレットなど豪華特典が満載 Source: 5ちゃんねるまとめのまとめ

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[sina1986]

『SINA SUIEN  2022 collection – 刺繍百花子-』東京展示受注会を開催します。

SINA SUIENは、一点物の衣服を作るブランドとして、商品や衣装の制作に関わるすべての行程を一人で行ってきました。

 新作のテーマは、「刺繍百花子」の出演者本人が着たい服です。

SINA SUIENがひとりひとりと対話を重ね、オーダーメイドでデザイン、制作しました。

そして大切な仕上げとして、出演者の皆様に「花」を捧げる想いで刺繍を施しました。

男性の出演者に仕立てたのはフルオーダースーツです。ビスポークテーラーの「Bespoke H&Sons」の縫製職人やパタンナーの指導を受けながら、SINA SUIENでデザインとパターンを行い、仕立てを委託しました。

女性たちが着たワンピースやドレスシャツの縫製は職人に委託しました。

13人誰ひとり、左右対称の身体を持つ人はいませんでした。

それぞれの身体に似合う素材、デザインとパターンを探りながら、皆の身体が各々の生活のなかで形づくられていることに想いを馳せました。

5度目となる、ビスポークシューズの「La Rificolona」との共作は、刺繍を施したブーツやサンダルなど5点。

ニットブランドの「SAKI TANAKA」とは、ハンドニットタイを共作で1点作りました。

特殊造形衣装は、その専門の作家と共作で作りました。

新作発表に向けて、得意なこと、苦手なこと、自分にしかできないことを見つめ直し、より良い制作方法を模索しました。そして、これまでの人生からは想像がつかないほど多くの方々と共作をし、手助けを受け、目標を共有しました。

 発表会の演出と脚本は小説家の舞城王太郎さんにお願いしました。

2018年からSINA SUIENの世界を撮影して下さっている写真家の佐内正史さんを通じて、舞城王太郎さんに発表会の構想をお伝えし、実現したものです。

学生の頃、佐内正史さんの「女生徒」の写真が表紙に使われている「阿修羅ガール」という小説で舞城王太郎さんの世界に初めて触れました。それ以来、佐内さんと舞城さんの作品が私にとってお守りのような存在でした。

お二人の作品は、日本の芸術の歴史の遺伝子があるのに自由だと感じるから、私にとって特別です。

お二人と2021年5月から「刺繍百花子」とはどういう発表であるべきかを話し合ってきました。

その中で私は、作り手としての心構えや覚悟を教わりました。

なにかを創造する時に妥協してはいけないラインがあること。それは人に決められるものではなく、すべて自分の責任、自分の基準であること。作ることは孤独であること。

そして長期的な制作期間中具体的な目標はなるべく設定せずに“刺繍百花子の究極のあるべき姿とは”を定期的に検証しました。

迷った時は、わからないこと、想像つかないこと、無駄そうに感じること、を重要視し選択しました。

「刺繍百花子」は、単なる奇をてらったファッションブランドのショーでも朗読劇でもありませんでした。

文学、写真、衣服、演技、光、音楽、異なる分野で最大限のパフォーマンスを目指す孤独な作り手が、それぞれの責任を負って創造するものが、立体的に交差する瞬間の煌めきのように私には感じられたのです。

本気でものを作り、責任を持ち、協働している相手を信じ、自身の立場と視点をもって��考し、工夫し、力を合わせたその時起きたこと、それはー1日の中でほんの数時間だけ開いた扉と外界から閉ざされた空間の、物語を中心にうずまく芸術の連鎖でした。

今回の展示で、その物語と煌めきの片鱗を来場者のかたに体感いただけることを心から嬉しく思います。

感染予防対策のため完全予約制となりますが、一般の方もご予約いただけますので、是非この機会に足をお運びいただけますと幸いです。

タイトル｜刺繍百花子（ししゅうひゃくはなこ） 会　　場｜ANB Tokyo 6F（港区六本木5丁目2-4 ）*六本木駅から徒歩3分 会　　期｜2022年2月9日（水）～2月20日（日） 開館時間｜11:30～19:30（2月13日（日）のみ11:30～17:00） 入  場  料｜無料 オンライン事前予約制：https://reserva.be/100hanako2 内　　容｜「刺繍百花子」衣装　全13体展示、特殊造形物の展示販売、SINA SUIEN新作商品と過去商品の販売、写真の展示、書籍販売 & 新規オーダーメイド受注受付

【 新規オーダーメイド受注】 会期中、30名限定でオーダーメイドの受注を受け付けます。会期中に会場にお越しいただき、１時間程度の打ち合わせをして制作の流れを決めます。制作の流れはこちらをご参考ください。 http://sina1986.com/order-made-2/ 会期中の下記時間帯でオーダーメイドのご予約受付をします。 ①12:30~13:30②14:00~15:00③15:30~16:30④17:00~18:00⑤18:30~19:30 （2月13日は①②③のみ）

【書籍販売】 発表会でモデルを兼ねる出演者が朗読した本『詩集百花子』を会期中にかぎり限定販売します。

『詩集百花子』（プロトタイプ版）*著者直筆サイン入り 著者：舞城王太郎 制作：ナナロク社 価格：2,200円（税込）

【トークイベント】 有本ゆみこ×小林エリカ 『それぞれの視点から見た刺繍百花子』 日　　程｜2022年2月13日（日） 時　　間｜18:00～19:30（17:45 受付開始） ※本イベントは現地観覧（定員10名）とYouTube配信でご視聴いただけるイベントです。 現地参加｜1,650円（税込）*：一般のお客様先着定員10名 配信視聴｜SINA SUIEN公式YouTubeチャンネルから配信予定

https://youtu.be/jCtwVf5CfXE

主催・制作｜ANIMA&COMPANY Co., Ltd.

[a-titty-ninja]

#isekai quartet movie: another world #isekai quartet #劇場版 異世界かるてっと ～あなざーわーるど～ #kono subarashii sekai ni shukufuku wo! #konosuba #re:zero kara hajimeru isekai seikatsu #re:zero #pantagruel #darkness #lalatina dustiness ford #subaru natsuki #anime #mycap #mycap:isekai quartet

[blue-aotan]

ダリルと共に生きる

ハロー(/・ω・)/

最近みた映画やドラマの感想を少しばかり書いていきます！

『ジオストーム』

ずっと観たかったんだけどなかなか機会がなくてやっと観れました。地球温暖化や異常気候の地球が舞台でまさに現実的なんだけども、人���衛星によって気候が制御されてる世界で巻き起こる政権争いみたいな話で、衛星で気候を制御できるっていうのがどういう事？って考えてるうちに終わりましたよね←

その部分はかなりぶっ飛んでるなと思ったんだけど、専門家でも宇宙の事詳しい訳でもないからどこまでが現実で成せる部分なのかがわからなくて、いまいち感情移入できませんでしたよね。

最後は主人公が自分の命を犠牲にして地球を守ろうとする流れになるんだけど、あれで主人公死んでたら本当にクソ映画になるところでしたよ←

可愛い娘の待つ地球に何としても帰ってあげてよ！！ってそればかり祈ってました。

あお評価★★★☆☆星3

『フリーガイ』

ゲームの世界のモブキャラといわれる背景キャラが主人公で、ＡＩによって感情が生まれ自分の意志で行動し始めるんだけどめちゃくちゃいい人なのよね。

で銀行員の普通のさえないキャラみたいな扱いなんだけど、シャツの下に隠された筋肉がやっぱり隠れてないのよね←

この人、デッドプールとか名探偵ピカチュウとかワイスピスーパーコンボとか出てるんだけど、コミカルでスマートでかっこ良いよね。スタイルがいいのよねー

で、レディープレイヤー１みたいなゲーム世界の話なんだけども恋愛の要素があって、運命の人を探してるって設定もこのキャラなら誰もが応援したくなってしまうと思う。

ラストも分かりやすくハッピーエンド…な感じではありました。私としてはガイがこの世界で誰かいい人と結ばれたらいいなぁ、と少しだけ思ってしまいました😹

あお評価★★★☆☆星3.5

『ブラック・ウィドウ』

アベンジャーズに加入していたブラックウィドウのナターシャの話。面白かった！

とにかくアクションシーンが裏切らない！見ごたえたっぷりでお腹一杯になりました。

ナターシャの生い立ちから家族の事まで深く掘り下げられていましたが笑えるシーンなどもあり、アベンジャーズシリーズが好きな人にはこれを観たら更にまたキャラに対して深く感情を添わせる事ができるのではないでしょうか。

最後まで観たら、アベンジャーズエンドゲームで去ってしまった彼女の存在をまた感じられて、そして寂しさも同時に押し寄せてきました。

そしてエンドロール後はどうやら「ホークアイ」に続くということでしょうか。

調べたらディズニー＋で、来月からテレビドラマシリーズ「ホークアイ」が配信されるようですね！！

あお評価★★★★☆星4

『ウォーキングデッド　シーズン１１　第１話～３話』

昨日から配信がスタートしましたね。一挙に１～３話目が配信され、来週からは毎週水曜に１話ずつ更新されるようです。

個人的にはシーズン１０が退屈な感じだったので、今回シーズンファイナルで本当に寂しいのですがめちゃくちゃ面白いです！！

１話目からもう面白い展開が来てて、次が気になる！と一気に３話まで観てしまいました。

これでＴＷＤが終わってしまうのか…ってこの10年間の楽しみが終わってしまうのかって…

人生の楽しみが一つ減ってしまうことに動揺を隠せません！！！！😭

続きが観たいけど、終わって欲しくない…

ダリル役のノーマンリーダスのインタビューで、10年もの間ダリルを演じ続けてきて「ＴＷＤが人生の中心だった、胸が締め付けられる」と言ってて、私も胸が締め付けられるよおおおおお😭

10年一緒に私も戦っていたよおおおおお

人生の楽しみをありがとおおおおお

って伝えたかったです←

（まだ終わってないｗ

このシーズン１１でダリルがまっためっちゃんくっちゃんにかっこいいです←

ダリルをかっこよく見せるシーンがあります←

ファイナルという事を感じざるを得ません！！！

（あばれる君か

ＴＷＤは来年でフィナーレを迎えます。劇場版もあるようですが、全てを見届けるまでは死ねません←

ＴＷＤファンの人と共に、最後まで盛り上げていきたいと思います。

最後に、ディズニー＋が何の通知もなくしれっと値上がりしていたのですが、何ででしょうか←

それと、ゲームの話ではありますが「くまのレストラン」で動画活動で初の顔出し実況をしてみました。

顔出しって実は昔から興味はあって、何度かトライした事もあったりします←

ただお蔵入りした動画も数知れず←

自分の動画活動の方向性として、顔出しってどうなんだろうと自問自答する日々はかなりありました。

私は純粋にゲームを楽しみたいし、実写でゲームを邪魔したくない気持ちもあります。

ゲームが好きだからこそ世界観を壊したりはしたくなかったのです。

あとは自分に酔ってる感もあるしｗ

顔面に自信があるとかでは全くなくて、むしろ気持ち悪いくらいなんですが、口下手な部分を少しでも補えたらいいかもしれないという部分が少しはあります。

そして自分にしかできない動画（空気感とか）、そういったものを作っていきたい気持ちもあるし。

ゲームとか動画活動とか、私の人生の一部なんですよね。

だから私が生きた証として今を残すっていうのも悪くないなと思いました。

ザックスがクラウドに「お前が俺の生きた証」ってバスターソードを渡す感じです

（わかりにくいｗ

それが人生の汚点になるかはわかりませんがｗ

私が動画を始めた時から根底にある気持ちがあって。

それは「私」というものを出そうが出すまいが、世界は変わらない

ということです。

これは決して悲観的な事ではなくて、例えば唐突に職場で私が力の限り変顔をしてもその場では変に思われるかもしれませんが、明日も世界は変わらずに続いていくということです。

だったら、自分のやりたいようにすべきだと思うし変顔をしたとしても別に誰にも迷惑はかからないと思うのですよ。

（精神的不快を与えるかもしれませんがｗｗｗ

世界は変わらないんだけど、私が動いた事で誰かに何かは伝わるかもしれないという可能性は出てくると思うんですよ。

私の世界は変わらないけど、誰かの世界を変える可能性はあるかもしれないのです。

それが「発信すること」だと思ってます。

まぁ一番は自分が楽しいと思えることを自分勝手にする！

っていうのを今後もしていきたいなと思ってます。

そして今後は「キャッシュトラック」「エターナルズ」「アンテベラム」が観たいということです

（聞いてない←

[taichish]

好きな映画全部

インターステラー

寄生獣

LIFE!

パルプ・フィクション

インセプション

ファイトクラブ

渇き。

ゼ���・グラビティ

レ・ミゼラブル

ダークナイト

ショーシャンクの空に

セブン

ホーム・アローン

ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー

風立ちぬ

プリズナーズ

地獄でなぜ悪い

レオン

千と千尋の神隠し

リトル・ミス・サンシャイン

ジャージー・ボーイズ

ソーシャル・ネットワーク

アルゴ

それでも夜は明ける

キック・アス

ダラス・バイヤーズクラブ

ナイトメアー・ビフォア・クリスマス

ホーム・アローン2

ホーム・アローン3

塔の上のラプンツェル

ダークナイト ライジング

ディパーテッド

桐島、部活やめるってよ

かぐや姫の物語

イエスマン “YES”は人生のパスワード

英国王のスピーチ

イングロリアス・バスターズ

ドラゴン・タトゥーの女

ロード・オブ・ザ・リング三部作

白ゆき姫殺人事件

トイ・ストーリー3

モンスターズ・ユニバーシティ

トレインスポッティング

シン・シティ

となりのトトロ

ゴッドファーザー

マルコヴィッチの穴

ホビット三部作

リアリティのダンス

レザボア・ドッグス

ファインディング・ニモ

ノーカントリー

127時間

Mr.インクレディブル

スター・トレック

ヒックとドラゴン

ザ・タウン

レイダース／失われたアーク《聖櫃》

シュガー・ラッシュ

モンスターズ・インク

トイ・ストーリー

レミーのおいしいレストラン

ローン・レンジャー

パイレーツ・オブ・カリビアン／デッドマンズ・チェスト

トイ・ストーリー2

パイレーツ・オブ・カリビアン／ワールド・エンド

アラジン

ウォーリー

ライオン・キング

シュレック

フランケンウィニー

カーズ

バグズ・ライフ

プリンセスと魔法のキス

ナショナル・トレジャー

Disney's クリスマス・キャロル

ファンタジア

カーズ2

リロ＆スティッチ

ロジャー・ラビット

スラムドッグ＄ミリオネア

ジャンゴ 繋がれざる者

ソウ

マイティ・ソー

ウォッチメン

her／世界でひとつの彼女

アメイジング・スパイダーマン2

キャプテン・アメリカ／ウィンター・ソルジャー

X-MEN：フューチャー＆パスト

青天の霹靂

スタンド・バイ・ミー

月に囚われた男

銀河ヒッチハイクガイド

インディ・ジョーンズ／クリスタル・スカルの王国

LOOPER／ルーパー

凶悪

ジュラシック・パーク

ハート・ロッカー

クラッシュ

ミリオンダラー・ベイビー

ディア・ハンター

スティング

西部戦線異状なし

ファーゴ

インサイド・ルーウィン・デイヴィス

バーバー

ビッグ・リボウスキ

ウォレスとグルミット 野菜畑で大ピンチ！

グランド・ブダペスト・ホテル

パシフィック・リム

アイアンマン3

ハリー・ポッターと賢者の石

スノーピアサー

バットマン ビギンズ

シャッター アイランド

X-MEN：ファースト・ジェネレーション

アイアンマン

トゥルーマン・ショー

ミッション：インポッシブル／ゴースト・プロトコル

トランスフォーマー

ヒューゴの不思議な発明

ウルヴァリン：SAMURAI

プライベート・ライアン

RED／レッド

ネブラスカ

キル・ビル

ナイトミュージアム

アイアンマン2

バイオハザード

ミッション：8ミニッツ

宇宙人ポール

ターミネーター2

ミスティック・リバー

ゾンビランド

硫黄島からの手紙

ボーン・アイデンティティー

プロメテウス

死霊館

ターミネーター

ナルニア国物語：第1章／ライオンと魔女

2001年 宇宙の旅

トランスフォーマー／リベンジ

21ジャンプストリート

セント・オブ・ウーマン／夢の香り

グッドフェローズ

ローマの休日

タクシードライバー

宇宙戦争

ゾディアック

戦火の馬

ジョーズ

X-MEN2

天使と悪魔

コンテイジョン

ゼア・ウィル・ビー・ブラッド

クローバーフィールド／HAKAISHA

インディ・ジョーンズ／魔宮の伝説

エイリアン

インディ・ジョーンズ／最後の聖戦

マイ・ブラザー

アダプテーション

イグジット・スルー・ザ・ギフトショップ

トロピック・サンダー／史上最低の作戦

バットマン リターンズ

悪魔のいけにえ

ターミネーター3

アイアン・ジャイアント

ザ・ファイター

インシディアス

3時10分、決断のとき

プレデター

ジュラシック・パークIII

激突！

アメリカン・グラフィティ

ダーティハリー

タンタンの冒険／ユニコーン号の秘密

THE 4TH KIND フォース・カインド

AVP エイリアンVS.プレデター

スパイキッズ3-D：ゲームオーバー

デッド・サイレンス

独裁者

市民ケーン

イーグル・アイ

テキサス・チェーンソー

ゴーストシップ

マン・オン・ザ・ムーン

ワイルドバンチ

地獄の黙示録

アンヴィル！夢を諦めきれない男たち

くまのプーさん (2011)

エイリアン2

ボラット：栄光ナル国家カザフスタンのためのアメリカ文化学習

ハロウィン（ロブ・ゾンビ版）

ポセイドン

プレデター2

リーグ・オブ・レジェンド／時空を超えた戦い

トレジャー・プラネット

ピンクパンサー (2006)

ハワード・ザ・ダック 暗黒魔王の陰謀

ライオン・キング３／ハクナ・マタタ

ワールズ・エンド 酔っぱらいが世界を救う！

ショーン・オブ・ザ・デッド

ホット・ファズ 俺たちスーパーポリスメン！

バイオハザード II アポカリプス

ディセント

ウォレスとグルミット、危機一髪！

ウォレスとグルミット ペンギンに気をつけろ！

崖の上のポニョ

容疑者Xの献身

リアル 完全なる首長竜の日

ポテチ

歩いても 歩いても

ゴジラ

スキヤキ・ウエスタン ジャンゴ

ワンダフルライフ

仁義なき戦い

機動警察パトレイバー2 the Movie

機動警察パトレイバー THE MOVIE

ホーホケキョ となりの山田くん

クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶモーレツ！オトナ帝国の逆襲

殺人の追憶

少林サッカー

コーヒーをめぐる冒険

カポーティ

MUD -マッド-

トゥモロー・ワールド

96時間

現金に体を張れ

フォックスキャッチャー

はじまりのうた

クロニクル

ミッキーのクリスマス・キャロル

シェアハウス・ウィズ・ヴァンパイア

奇跡

ワイルド・スピードX3 TOKYO DRIFT

狼の死刑宣告

ブギーナイツ

アメリカン・スナイパー

ワイルド・スピード EURO MISSION

イミテーション・ゲーム／エニグマと天才数学者の秘密

22ジャンプストリート

バードマン あるいは（無知がもたらす予期せぬ奇跡）

クレヨンしんちゃん ガチンコ！逆襲のロボとーちゃん

ヘルボーイ／ゴールデン・アーミー

セッション

インヒアレント・ヴァイス

素晴らしき哉、人生！

プールサイド・デイズ

ザ・レイド

ザ・レイドGOKUDO

キッズ・リターン

そして父になる

アウトレイジ ビヨンド

3-4x10月

十三人の刺客

シンデレラ

バック・トゥ・ザ・フューチャー

エターナル・サンシャイン

アベンジャーズ／エイジ・オブ・ウルトロン

マッドマックス 怒りのデス・ロード

インサイド・ヘッド

ナイトクローラー

ほんとにあった！呪いのビデオ THE MOVIE2

フロム・ダスク・ティル・ドーン

アントマン

続・荒野の用心棒

ゾンビ

ミーン・ストリート

悪の法則

茄子 アンダルシアの夏

バクマン。

野いちご

ヴィジット

食人族

グリーン・インフェルノ

ダイ・ハード

007 カジノ・ロワイヤル

007 慰めの報酬

007 スカイフォール

知らない、ふたり

イントゥ・ザ・ワイルド

サイコ

残穢 -住んではいけない部屋-

サウルの息子

鬼談百景

オデッセイ

スティーブ・ジョブズ

恋人たち

ババドック 暗闇の魔物

ヘイトフル・エイト

デスプルーフ in グラインドハウス

横道世之介

冷たい熱帯魚

メガマインド

ビースト・オブ・ノー・ネーション

イコライザー

ドライヴ

［リミット］

マジカル・ガール

スポットライト 世紀のスクープ

ボーダーライン

バットマンvsスーパーマン ジャスティスの誕生

ズートピア

モヒカン故郷に帰る

ブロンソン

レヴェナント 蘇えりし者

ハ���ウィン（オリジナル）

ヘイル，シーザー！

アイアムアヒーロー

ディストラクション・ベイビーズ

ヒメアノ～ル

海よりもまだ深く

晩春

クリーピー 偽りの隣人

FAKE

10クローバーフィールド・レーン

エクス・マキナ

死霊館 エンフィールド事件

用心棒

シン・ゴジラ

もらとりあむタマ子

シング・ストリート 未来へのうた

ジャングル・ブック

スキャナー・ダークリー

エンド・オブ・ウォッチ

ナイスガイズ！

ハドソン川の奇跡

怒り

真夏の方程式

永い言い訳

オーバー・フェンス

SCOOP!

ソーセージ・パーティー

アウトロー

ぼくのおじさん

プレイス・ビヨンド・ザ・パインズ／宿命

最後の追跡

葛城事件

ダゲレオタイプの女

淵に立つ

無垢の祈り

CURE

GO

回路

ソドムの市

エブリバド・ウォンツ・サム！！

ローグ・ワン／スター・ウォーズ・ストーリー

ロッキー

ロッキー2

ロッキー3

ロッキー・ザ・ファイナル

アメリカン・スリープオーバー

将軍様、あなたのために映画を撮ります

ミラーズ・クロッシング

アンジェラの灰

トーキョードリフター

アンタッチャブル

パッチギ！

沈黙ーサイレンスー

はなればなれに

くもりときどきミートボール

クリード チャンプを継ぐ男

福福荘の福ちゃん

お嬢さん

鉄男 TETSUO

その男、凶暴につき

アシュラ

哭声／コクソン

ダンボ

ピノキオ

ディス・イズ・ジ・エンド 俺たちハリウッドスターの最凶最期の日

キングコング：髑髏島の巨神

SING／シング

ムーンライト

牯嶺街少年殺人事件

64 -ロクヨン-

T2 トレインスポッティング

夜は短し歩けよ乙女

ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー vol.2

映画 夜空はいつでも最高密度の青色だ

マンチェスター・バイ・ザ・シー

美女と野獣

NINIFUNI

スプリット

昼顔

ラースとその彼女

リング

ヴィンセントが教えてくれたこと

パーソナル・ショッパー

岸辺の旅

ジョン・ウィック：チャプター２

キング・オブ・コメディ

ハウルの動く城

戦争のはらわた

ワンダーウーマン

イップ・マン 序章

はじまりへの旅

仁義なき戦い 広島死闘編

マングラー

20センチュリー・ウーマン

人生タクシー

ミラクル7号

人魚姫

カンフー・ハッスル

西遊記～はじまりのはじまり～

私はゾンビと歩いた！

マイティ・ソー／バトルロイヤル

IT／イット “それ”が見えたら、終わり。

彼女がその名を知らない鳥たち

スリー・ビルボード

青春の殺人者

ノッティングヒルの恋人

霊的ボリシェヴィキ

聖なる鹿殺し キリング・オブ・ア・セイクリッド・ディア

ぼくの名前はズッキーニ

羊の木

シェイプ・オブ・ウォーター

先生を流産させる会

おかえり

どこまでもいこう

誰も知らない

ノクターナル・アニマルズ

蛇の道

タイタニック

ゲット・アウト

レディ・プレイヤー１

予兆 散歩する侵略者

旧支配者のキャロル

ちはやふる3部作

泳ぎすぎた夜

君の名前で僕を呼んで

幼な子われらに生まれ

太陽がいっぱい

Wの悲劇

ゲティ家の身代金

ピーターラビット

デッドプール2

フロリダ・プロジェクト

緑色の部屋

HYSTERIC

雷魚

デトロイト

ハン・ソロ／スター・ウォーズ・ストーリー

ファントム・スレッド

海を駆ける

レディ・バード

やくたたず

ウインド・リバー

赤ちゃん泥棒

ペンタゴン・ペーパーズ／最高機密文書

ミッション：インポッシブル／フォールアウト

検察側の罪人

きみの鳥はうたえる

寝ても覚めても

ラッキー

パリ、テキサス

イレイザーヘッド

エレファントマン

インランド・エンパイア

ゼイリブ

大いなる幻影

アンダー・ザ・シルバーレイク

灰とダイヤモンド

ザ・マスター

1987、ある闘いの真実

教誨師

遊星からの物体X

パリの恋人たち

893愚連隊

仕立て屋の恋

奥田民生になりたいボーイと出会う男すべて狂わせるガール

アレクサンダーの、ヒドクて、ヒサンで、サイテー、サイアクな日

マンディ 地獄のロード・ウォリアー

blue

新宿乱れ街 いくまで待って！

A GHOST STORY ア・ゴースト・ストーリー

ボーダーライン：ソルジャーズ・デイ

鉄西区

それから

白夜

ヘレディタリー／継承

ジャイアンツ

恐怖の報酬（フリードキン）

スウィートホーム

バムソム海賊団、ソウル・インフェルノ

蜘蛛の巣を払う女

ストライキ

女優霊

叫

サスペリア

ランボー

NAGAHAMA／八月八日

ファースト・マン

ちいさな独裁者

女王陛下のお気に入り

悪夢の香り

バーニング 劇場版

メリー・ポピンズ

アクアマン

わらの犬

大統領の陰謀

グリーンブック

運び屋

スパイダーマン：スパイダーバース

ウィッカーマン

ラブホテル

水で書かれた物語

手をつなぐ子ら

キャプテン・マーベル

暗殺の森

八つ墓村

Seventh Code

13回の新月のある年に

マルタ

ブラック・クランズマン

ドゥ・ザ・ライト・シング

ウォルト・ディズニーの約束

ダンボ（ティム・バートン）

生きてるだけで、愛。

赤い暴行

ワイルドツアー

E.T.

アベンジャーズ／エンドゲーム

北野武、神出鬼没

不滅の女

ヨーロッパ横断特急

THE COCKPIT

囚われの美女

麻雀放浪記2020

トウキョウソナタ

Guava Island

任侠ヘルパー

LOFT

日日是好日

ドッペルゲンガー

ローズマリーの赤ちゃん

リング2

回転

男と女 人生最良の日々

セインツ -約束の果て-

きみと、波にのれたら

ハウス・ジャック・ビルト

ニンゲン合格

スパイダーマン：ファー・フロム・ホーム

アンダルシア 女神の報復

蜘蛛の瞳

さらば愛しきアウトロー

シークレット・サンシャイン

ブルース・ブラザース

ブンミおじさんの森

生気の光

アルキメデスの大戦

絞殺魔

リュミエール！

デス・レース2000年

スイス・アーミー・マン

さらば、わが愛 覇王別姫

ベニスに死す

渚のシンドバッド

ドント・ウォーリー

ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ザ・ウェスト

未知との遭遇

あの店長

ミッドナイト・トラベラー

インディアナ州モンロヴィア

クロール -凶暴領域-

サタンタンゴ

イエスタデイ

ノスタルジア

サクリファイス

ガリーボーイ

ポリス・ストーリー 香港国際警察

救いの接吻

象は静かに座っている

ワイルドライフ

ルナシー

幸福なラザロ

COLD WAR あの歌、2つの心

アイリッシュマン

ゾンビランド：ダブルタップ

コマンドー（日本語吹替版）

突然炎のごとく

ブラザー・ベア

こおろぎ

女の中にいる他人

雪の断章ー情熱ー

哀しき獣

裸の町

マリッジ・ストーリー

暴力行為

罠

6アンダーグラウンド

静かについて来い

この世界の（さらにいくつもの）片隅に

クレイマー、クレイマー

卒業

その女を殺せ

女が階段を上る時

フォードvsフェラーリ

書を捨てよ町へ出よう

続・激突！カージャック

グエムル -漢江の怪物-

動くな、死ね、甦れ！

初恋

山の焚火

ピクニック

かくも長き不在

炎628

私はモスクワを歩く

凪待ち

火口のふたり

50／50 フィフティ・フィフティ

FRANK -フランク-

ロスト・エモーション

仮面／ペルソナ

パディントン

ドニー・ダーコ

第三の男

ミッション：インポッシブル

海炭市叙景

女は女である

フライト

スプリング・ブレイカーズ

スコット・ピルグリムVS.邪悪な元カレ軍団

ソナチネ

ハクソー・リッジ

幻の光

ビトウィーン・トゥ・ファーンズ：ザ・ムービー

ゲームの規則

冬冬の夏休み

夏をゆく人々

デジモンアドベンチャー ぼくらのウォーゲーム！

吸血鬼（カール・ドライヤー）

ようこそ、革命シネマへ

戦場のメリークリスマス

フレンチ・コネクション

フランケンシュタイン

ビッグ・フィッシュ

ストーリー・オブ・マイライフ／わたしの若草物語

死霊のえじき

許された子どもたち

グッド・ボーイズ

キートンの大列車追跡

CLIMAX クライマックス

四季～ユートピアノ

自転車泥棒

透明人間（リー・ワネル）

キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン

嵐電

フランケンシュタインの花嫁

謎のストレンジャー

DISTANCE

ナイブズ・アウト

タンポポ

無言歌

新宿黒社会 チャイナ・マフィア戦争

極道戦国志 不動

DEAD OR ALIVE 犯罪者

ディア・ホワイト・ピープル

自由への闘い

ドイツ零年

サハラ戦車隊

アンジェリカの微笑み

ラ・ジュテ

スワロウテイル

バスターのバラード

ヒトラーの狂人

脱出

マン・ハント

れいこいるか

マトリックス

ハッピーアワー

ラストレター

ケス

血

ハスラーズ

コロッサル・ユース

レ・ミゼラブル（ラジ・リ）

何も変えてはならない

外套と短剣

ある女優の不在

豹／ジャガー

殺しが静かにやって来る

オープニング・ナイト

海辺のポーリーヌ

満月の夜

緑の光線

友だちの恋人

ひかりの歌

欲望の翼

ペイン＆ゲイン

デンジャラス・プリズンー牢獄の処刑人ー

ブルータル・ジャスティス

鉱 ARAGANE

ヘンリー

フリークス

エヴァの匂い

5時から7時までのクレオ

鵞鳥湖の夜

マリアンヌ

ロシュフォールの恋人たち

PERFECT BLUE

トマホーク ガンマンvs食人族

セノーテ

ヴィタリナ

御用牙 かみそり半蔵地獄責め

暖流

アンダー・ザ・スキン 種の捕食

悪人伝

しとやかな獣

アニエスによるヴァルダ

幸福（しあわせ）

ジャック・ドゥミの少年期

ムクシン

日子

グッド・タイム

アナトリア・トリップ

楳図かずお恐怖劇場　蟲たちの家

女体

ノー・データ・プラン

サッド ヴァケイション

サンダーロード

アンセイン 狂気の真実

アニエスv.によるジェーンb.

ユリイカ

ロケーション

血を吸うカメラ

喜劇 女は度胸

喜劇 男は愛嬌

オフィシャル・シークレット

TOURISM

ゲンセンカン主人

オン・ザ・ロック

ブックスマート

ワンダーウーマン1984

リバー・オブ・グラス

続ボラット 栄光ナル国家だったカザフスタンのためのアメリカ貢ぎ物計画

シカゴ7裁判

マザーレス・ブルックリン

ペイン・アンド・グローリー

マーティン・エデン

ウェンディ＆ルーシー

風の中の牝鶏

1917 命をかけた伝令

秋刀魚の味

小早川家の秋

ザ・ライダー

赤ひげ

椿三十郎

酔いどれ天使

JSA

ロスト・イン・ラマンチャ

mid90s

息を殺して

KIDS

新しき世界

細い目

ナイト・スリーパーズ

アーリーマン

シチリアーノ 裏切りの美学

ほえる犬は噛まない

子猫をお願い

幸せへのまわり道

花束みたいな恋をした

トキワ荘の青春

はちどり

[trinityt2j]

ダ－ティ・松本 不健全マンガ家歴３０年［－α］史 ●はじめに 　この文章は同人誌「ＦＵＣＫ　ＯＦＦ！７」において書かれたものをベースにして逐次増補改定を加えていき、いずれ歴史の証言として、［というほど大袈裟なものでは無いが…］一冊の本にまとめたいという意図のもと、近年どんどん脳が劣化していくダ－松の覚え書きとしても使用の予定。事実関係は間違いに気付き次第 訂正。同人誌発表時のものも今回自粛配慮して、実名、エピソード等を削除した箇所有り。有り難い事に某出版社よりすでに出版打診があったがまだまだその時期ではない、マンガを描く事が苦痛になったら活字の方も気分転換にいいかも…。 ／＊マークは今後書き加える予定のメモと心得たし。 ●前史／修行時代・１９７０ さいとうプロの短くて濃い日々…… 　１９６８年に上京。数カ月後東京は戦場に。熱い季節の始まりだった。 ２年後親元を飛び出し友人のアパートに転がり込む。場所は渋谷から井の頭線で駒場東大駅下車、徒歩５分。地図で見ると現在の駒場公園あたり。昼間でも裸電球を付けなければ真っ暗という馬小屋のような部屋。数メートル先には当時の建設大臣の豪邸が…。前を通りかかるだびに警備のおまわりがじろり。 　いつまでも友人に迷惑もかけられないのでとりあえずアシスタントでも…と手元にあったマンガ誌をひっくり返し募集を探す。幸いさいとうプロと横山まさみち氏のところでアシ募集があり両方応募。どっちか一つ通れば…と思っていたら何と両方受かってしまい、双方に条件を聞く。当時高円寺 のアパート、風呂無し４畳半の部屋で相場１２０００円の時代。前者一ケ月の給料１００００円、後者２００００円との事。給料の方がボロアパートの家賃より安いとは…！どう考えても前者は食う方法がないと判断し、後者さいとうプロへ入社。 　ここに居たのはたったの半年に過ぎないけれど今思えばこれだけで本が一冊描ける位の濃い半年だった。しかしこのあと２Ｘ年分も書かねばならないことを思えば今回はいくつかのエピソードを書くだけに留めよう。 　ダー松が入った時は小池一夫氏［クビ？］、神田たけ志氏や神江里見氏、きしもとのり氏［現・松文館社長］等と入れ替わりの時で、きし氏の女遊びの凄さと神江氏の絵のうまさは伝説になっていた。現在「亀有」「ゴルゴ」が歴代単行本の巻数の多いベスト１、２位だが［ともに１００巻を越えた］、３位は神江氏の「弐十手物語」［７０巻以上］だという事は知ってる人は少ないだろう。 　当時の制作部は、さいとうたかを［以下ゴリ］をトップに石川班［ゴルゴ１３、影狩り］、甲良班［バロム１］、竹本班［シュガー、どぶ等］の３つに分かれ、それぞれのキャップにサブ・チーフが一人づついて、ヒラが２～６人いるというシステムで総１６名。独立し現在も活躍中の叶精作、小山ゆう、やまさき拓味の３名がそれぞれの班のサブ・チーフ。ダー松は石川班で左右１メートル以内に叶氏とゴリにはさまれ、のんびり出来ない状態で、はなはだ窮屈。叶氏はほとんどマンガ家になりたいとも思った事のなかった人で、設計事務所みたいなところで図面を引いていた人がなぜマンガプロダクションに来たのか不思議だった。格別マンガ好きというわけでもなかったせいか現在まで全ての作品が原作もので、オリジナルは一本もないのはそのせい？祭りなどの人がうじゃうじゃ出てくる群集場面が得意。 やまさき氏は大の競馬好き、現在競馬マンガを多く描くのは当時からの趣味が生きたというべきか。もう一つの趣味である風俗についてはここでは書くのは差し控えよう。小山氏は後日ここの事務の女性と結婚するが、当時はつき合っているとは誰も知らず、スタッフの一人がやめる時その女性に交際を申し込んだら、茶店に呼び出されて小山氏からと凄まれたと聞いたが嘘か本当かは不明。 　ここでの生活は新入り［ダー松を含めて３名］は朝の９時前に会社に行き、タイムカードを押し、前日のごみをひとまとめして外に出し、トイレ掃除をして、１６人分のお茶を２Ｆで入れて制作部のある３Ｆへの狭い階段をふらふら昇り、机ごとに置いて歩き、終れば、一息ついて買っておいたパンと牛乳を３分で食べて、やっとそれから仕事。しかし新入りの３名の内１人折茂は常に遅刻なのでいつも佐藤と２人でやっていた。佐藤も遅れる時はダー松１人で。辞めてから１０年位、１６人分のお茶を持って階段をふらふら歩きお盆をひっくり返す夢をよく見たものだが、実際ひっくり返したのは折茂と佐藤の２人で、よく茶碗を割っていた。 たまには夕方６時には帰れるが、普通は夜１０時までで、アパートに帰って銭湯に行けばもう明日にそなえて寝る時刻、このくり返しの日々。週１日は徹夜で明け方に帰り、その時は当日の昼１２時出勤。休日は日曜日のみで忙しい時はそれも取り消し。つまり休みは月３日。［これで給料２万円！］そんな日々の繰り返し。 　夕方までは皆和気あいあいと仕事していたが、ゴリが夕方６時頃に「おはようさん」と現れると、全員無駄口がたたけなくなり、仕事場はシーンと静まり返り、以下その日が終わるまでは疲れる時間がただひたすら流れるのみ。 当時石川班は「ゴルゴ１３」と「影狩り」を描いていたがゴリは主人公の顔と擬音のみ。マジックで最後に入れる擬音はさすがに入れる位置がうまいと感心。ゴルゴの顔はアルバムに大小取り混ぜてコピーがとってあり、忙しい時は叶氏がピンセットで身体に合わせて「これが合うかな～」といった感じで貼り付けていた。 　その頃すでに「ゴルゴ」は近々終わると噂されていたが、現在もまだ続いているとは感嘆ものだ。 ゴリと石川氏が「ゴルゴ」の最終回の終わり方を話しているのを聞いたら、何ともつまらない終わり方。しかしあれから２０年以上も経つ事だし、きっともっといい終わり方を考えてあるだろうなと思っていたら、先日ＴＶで本人が最初から考えてある終わり方だと言うのを聞き、がっくり。企業秘密だろうから書かないが、作品の最初の方に伏線が数度出ているのでわかる人にはすぐわかる筈。 　辞めた小池一夫氏とさいとうプロに何があったかは知らないが、漏れ聞く話では結構もめ事があったみたいだ。 「子連れ狼」で「ゴルゴ１３」と同じ設定の回があった時、「小池のガキャー訴えたるー！」とゴリが吠えていたものだが、結局たち消え。さいとうプロ作品で脚本を書いた本人が辞めた後、他の作品で同趣向の作品を書いても著作権は脚本を書いた原作者のものだと思うがどんなものだろう。その回のタイトルは忘れたが、ある場所に居合わせた人々が武器を持った集団の人質となり、その中に素人だと思われていた主人公、実は殺しのプロフェッショナルがいて、次々とその集団を殺していく、といったプロットで、ミッキー・スピレーンの短編に同じような作品があり、本当に訴えていたら恥をかいたと思うが・・・。 　そういえば事務の方には山本又一郎という男がいたが、後年映画プロデューサーとして 「ベル薔薇」や「太陽を盗んだ男」等を創る事になるが、この野郎が生意気な男で当時皆に対して１０歳は年上、といった感じの振る舞いだったが後日俺と一つしか年が離れてなかった事を知り、そんな若造だったとは、と皆怒ったものだ。以来奴の事を「マタさん」から「クソマタ」と呼ぶようになる。 　さて半年後に先輩たちが積もり積もった不満を爆発させる反乱事件が勃発し、２年は居るつもりでいたここでの生活も、辞めるか残るかの選択を迫られる。残ればさいとうプロの現体制を認める事となるので、ダー松も退社。 しかし反乱グループとは別行動をとって一人だけの肉体労働のアルバイター生活へ突入。超ヘビーな労働の製氷工場、人使いの荒い印刷所、命綱もない高所の足場で働く建設現場等々。トラックの助手をしていた時は運ちゃんが「本宮ひろしって知ってるか？うちの息子の友達でさぁ、昔、おっちゃんメシ食わしてくれーなんて言ってきたもんだが、今は偉くなっちゃってさー、自分のビル建てたらしいよ。赤木圭一郎みたいにいい男なんだ。」とうれしそうに話してくれたが、運ちゃんには悪いがそいつは今も昔も一番嫌いなマンガ家なんだ。あの権力志向はどうにかならんか。天下を取る話ばかりだもんなぁ。 　ところで後日、単行本の解説で高取英が「さいとうたかをのヤローぶっ殺してやる！」とダー松が言ったなどと書いているが、小生はそんな危ない事言った覚えはないのでここできっちり訂正しておきます。 「会社に火ィつけてやる！」位は言ったかも・・・［嘘］ 。　悪口は言っても別に怨みなど無い。ところでアシスタントとしてのダー松は無遅刻、無欠勤以外は無能なアシだったと反省しきり。理想的なアシスタントとはどんなものか、それはまた別の機会に。 ＊入社試験はどんな事を？ ＊さいとうプロには当時ほとんどろくな資料は無かった？ ＊ハイジャックの回の飛行機内部の絵は、映画「大空港」を社内カメラマンが映画館で写してきたものをもとに描く。 ＊当時のトーンは印刷が裏面にしてあり上からカッターでけずったり出来ない。 ＊トーンの種類は網トーンが数種、それ以外はほんの３、４種類位しかなかった。 ＊仕事中のＢ．Ｇ．Ｍ．はアシの一人が加山雄三ばかりかけるので大ひんしゅく。好評だったのは広沢虎造の浪曲「次郎長三国志」、初代桂春団次の落語。眠気もふっとぶ位笑えた。 ダ－松が岡林信康の「見る前に跳べ」をかけてるとゴリは「何じゃー！この歌は！」と怒る。名曲「私たちの望むものは」はこの男には理解不能。 ●１　９　７　１　～　１　９　７　４　 持　ち　込　み　＆　実　話　雑　誌　時　代　 　　当時は青年劇画誌全盛時代で、もともと望月三起也氏や園田光慶氏のファンで活劇志向が強く、 主にアクションもののマンガを描いて持ち込みに行っていた。今のようにマンガ雑誌が溢れかえって、山のようにマンガ出版社がある時代ではなく、数社廻るともう行くところがない、という状態で大手では「ビッグコミック」があっただけで 「モーニング」も「スピリッツ」も「ヤン・ジャン」も当然まだない。テーマを盛り込んだ作品を持って行くと編集から「君ィ、うちは商売でやっているんだからねぇ」と言われ、アクションに徹した作品を持って行くと「君ぃ、ただおもしろいだけじゃあねぇ」と言われ 「おい、おっさん！どっちなんだ？」とむかつく事多し。この辺の事は山のように書く事があるが、有りすぎるのでパス。 ＊そのうち書く事にする。 　ただ金属バットで頭をカチ割って脳みそをぶちまけてやりたいような奴が何人もいたのは事実。今年［’９７］「モーニング」に持ち込みに行って、断られた奴が何万回もいやがらせの電話をかけて逮捕された事件があったが、そのうちトカレフを持って殴り込みに行く奴が出てくるとおもしろい。出版社も武装して大銃撃戦だぁ！などと馬鹿な事書いてどうする！とにかく持ち込みにはいい思い出が何もない。そんな中、数本だけ載った作品は渡哲也の映画「無頼」シリーズの人斬り五郎みたいな主人公がドスで斬り合う現代やくざもの［この頃の渡哲也は最高！］、ドン・シーゲルの「殺人者たち」みたいな二人組の殺し屋を主人公にした『汚れたジャングル』、陽水の「傘がない」が好きだという編集さんの出したテーマで車泥棒とブラックパンサーの闘士とのロード・ムービー風『グッバイ・ブラザー』、拳銃セールスマンを主人公にした『ザ・セールスマン』、等々１０本ちょい位。 　さてその頃並行してまだエロマンガ専門誌といえるようなものがなかったような時代で、実話雑誌という写真と記事ページからなる雑誌に４～１０ページ位を雑誌の味付けとして描かせてもらう。当時、お手本になるようなエロマンガなど皆無で、エロ写真雑誌を古本屋で買ってきてからみのポーズを模写。マンガで裸を描く事はほとんど初めてで、これがなかなか難しいのだがエロシーンを描くのは結構楽しい。当時出版社に原稿持って行き帰りにグラフ誌をどっともらって帰るのが楽しみだった。ＳＭ雑誌の写真ページも参考になる。なお当時のペンネームは編集部が適当につけた池田達彦、上高地源太［この名前はいけてます。また使いたい］等。その数年後、逆にマンガが主で記事が味付けというエロマンガ誌が続々と創刊される。 ＊さいとうプロをやめたあと編集や知人に頼まれて数人のマンガ家の所へ手伝いに行く。秋田書店「漫画ホット」で『ジェノサイド』を連載中の峰岸とおる氏の所へ行き、仕事が終わったあとまだ売れてない頃の榊まさる氏も交え酒を飲む／川崎のぼる大先生のところへ数日だけ／３０００円たこ部屋／小山ゆうオリオンププロ ＊当時のアルバイトは記憶によると時給１５０～２００円位／大日本印刷市ヶ谷駐屯地／坂／ ＊一食１００円／どんなに貧しい漫画家もみかん箱の上で書くやつはいない／ＴＶ萩原サムデイ ＊ろくでなし編集者 ●１　９　７　５　～　エ　ロ　マ　ン　　ガ　誌　時　代　に　突　入　 　実話誌は意外とエロは抑え目で描くように口すっぱく言われていたのだが、以前活劇っぽい作品を描かせてもらってたが潰れてしまった出版社にいた児島さんが編集する「漫画ダイナマイト」で打合せも何にもなしに好きに描かせてもらい、ここでエロマンガ家としての才能［？］が開花する。描いてて実に楽しく眠る時間がもったいない位で、人に睡眠時間が必要な事を恨んだ程。出来る事なら一日中休まず描いていたい気分で完全にはまってしまう。 　初の連載作品「屠殺人シリーズ」はこの頃から／『漫画ポポ』。中島史雄氏は大学時代にこの作品を見ていたとの事で、トレンチコートにドクター・ペッパー模様のサイレンサーつきマグナム銃で遊戯人・竜崎一也が犯しまくり殺しまくり、サディスト、マゾヒスト、殺人狂、まともな奴が一人も出てこない性と暴力の祭典。ちなみにタイトルページは描かないでいい、との事でどうするのかと思っていたら編集部が中のワンカットを拡大してタイトルページを創り、１ページぶんの原稿料をけちるというせこいやり方だった。けちるといえば、原稿の１／３にＣＭを入れる際、原稿料を１／３削った会社もあり。 ●１　９　７　６　～　 　後に発禁仲間となる高取英と出逢い、『長編コミック劇場』で「ウルフガイ」みたいのをやろうと、怒りに震えると黒豹に変身してしまう異常体質の主人公を設定し、獣姦のイメージで「性猟鬼」なるエロマンガをスタート！しかしその号で雑誌が潰れる。この路線は今でもいけそうな気がするがどんなものだろう。 　この頃の珍品に「快楽痴態公園」がある。タイガースに１１－０とワンサイドで打ちまくられ、怒ったジャイアンツファンのおっさんが公園でデート中の女をずこずこに犯りまくり、その間に���ャイアンツは９回裏に１２－１１とゲームをひっくり返してしまうのである！その時のジャイアンツの監督はもちろんミスター長嶋、先発堀内、打者は柴田、土井、高田、王、張本等々がいる。タイガース監督は吉田、ピッチャー江本、キャッチャーフライを落球する田淵、そしてあの川藤もいる。解説は牧野…… ●１　９　７　７　～　 　上記２作品を含む初の単行本「肉の奴隷人形」が久保書店より発行。後にリングスの会場で逢った佐竹雅昭氏はこの本が一番好きとの事だった。 　「闇の淫虐師」もこの年スタート。一話完結でバレリーナ、バトンガール等々、毎回いろんな女たちをダッチワイフのごとくいたぶりまくるフェチマンガとして１９７９年まで続け、単行本は「堕天使女王」「裂かれた花嫁」「エロスの狂宴」「陶酔への誘い」「終りなき闇の宴」の全５巻。ちなみに今年「闇の淫虐師’９７」を『コミック・ピクシィ』にて発表。いつか『闇の淫虐師・ベスト選集』でも出したいところ。 ［’９８に実現、’９９には続刊が出る］ ●１　９　７　８　～　 　久保書店より第２弾の単行本「狂った微惑人形」。収録作品の「犯された白鳥」は持ち込み時代に描いた初のバレリーナもの。結構気に入っていた作品なのに、後年再録の際、印刷所の掃除のおばさんが捨ててしまい、この世にもはや存在しない不幸な子となる。［’９９に宝島スピード・ブックに本より直接スキャンして収録］ 　エロ、グロ、ナンセンスの会心作「恍惚下着専科」を発表。サン出版より同名の単行本発行。また同出版より「コミック・ペット／堕天使画集」として今までの作品を続々単行本化。全１０巻位。これは今でも古本屋で流通しているとの事で、まだまだ世間様のお役にたっているらしい。 　この年、「堕天使たちの狂宴」を描いていた『漫画エロジェニカ』が発禁処分、来年でもう２０年目となる事だし、当時の人たちと集まってその大放談を収録し「発禁２０周年特集号」でも創ってみようかと計画中。さて当時の秘話としてもう時効だろうから書いてみるけど、前述の『堕天使画集』に「堕天使たちの狂宴」は収録される事となり、当然修正をガンガン入れて出版されるものと覚悟していたら、米国から帰国後出来上がった本を見ると発禁になった状態のまま再録されている！以下桜木編集長との会話 ダ／いや～、いい度胸してますね。 編／だって修正してあるじゃない。 ダ／その修正状態で発禁になったんですよ 編／・・・・・ ダ／・・・・ 以下どんな会話が続いたのか失念…… それにしてもサドの「悪徳の栄え」の翻訳本は発禁後２０年以上して復刻されたけれど、「堕天使たちの狂宴」は半年もしない内に単行本になっていたとはエロ本業界とは何といいかげんな世界！しかし作品そのものは、今見るとリメイクする気にもならないどうという事もない可愛い作品で、結局あれもあの時代の姑息な政治のひとかけらに過ぎなかったのだろう。いい点があるとしたら一つだけ、それまでのエロマンガになかった瞳パッチリの少女マンガ的ヒロインを登場させた事位か。今の美少女エロマンガは本家の少女マンガもかくや！という位眼が大きいが当時としては画期的だったかも。 ●１　９　７　９　～　 　この年の「淫花蝶の舞踏」は「堕天使たちの狂宴」よりずっといい／『漫画ソフト』。今年出た「別冊宝島／日本一のマンガを探せ！」でベスト２０００のマンガがセレクトされているが、ダー松の作品の中ではこの作品が選ばれている。教師と生徒、二人の女たちが様々な男たちの手によってに次々ともてあそばれ、闇の世界を転々として再び巡り会う時、女たちは蝶と化し水平線の彼方に飛び去り、男たちは殺し合い血の海の中で屍と化す。ダー松作品にはこのように男根が女陰の海に飲み込まれてに負けるパターンが多い。［性狩人、遊戯の森の妖精、美少女たちの宴、人魚のたわむれ・・等々］ 　この年からスタートの「性狩人たち」シリーズ［劇画悦楽号］はバレエ、バイオレンス、Ｓ��Ｘの三要素がうまくからみあい、それぞれが頂点まで達する幸福な神話的作品だ。ここから派生した路線も多く、美少年路線は’８３の「聖少女黙示録」へ。身体障害者路線は’８０の「遊戯の森の妖精」、’８４からの「美姉妹肉煉獄」へと繋がる。’８１の最終話「ハルマゲドンの戦い」ではせりふなしで２４ページ全てが大殺戮シーンという回もあり、中でも一度やりたかった見開きで銃撃戦の擬音のみという事も実現。こんな事がエロマンガ誌で許される時代だった。ちなみにこの回は［ＯＫコラルの決闘・１００周年記念］だが、何の意味もない。単行本は最初サン出版より、その後久保書店より「白鳥の飛翔」「少女飼育篇」「ヘラクレスを撃て！」「眼球愛」「海の女神」の全５刊。現在入手出来るのは後の３刊のみ。［「海の女神」も最近在庫切れ］ 　この年出た「人魚のたわむれ」の表題作は性器に｛たこ｝を挿入するカットを見た編集長が「・・・［沈黙］・・・頭おかしいんじゃ・・ブツブツ・・気違い・・・ブツブツ・・・」と呆れてつぶやいていたのを記憶している。たこソーニューは今年出た「夜顔武闘伝」で久しぶりに再現。なおこの作品は’８３にマンガと実写を噛み合せたビデオの珍品となる。水中スローモーションファックがなかなかよい。 ●１　９　８　０　～　 　なぜか「ＪＵＮＥ」の増刊として作品集「美少女たちの宴」がサン出版より出版され、その短編集をもとに脚本化し日活で映画が創られる事となる。［「花の応援団」を当てたこの映画の企画者・成田氏は日活退社後「桜の園」等を創る。］その際、初めて映画撮影所を見学し、せこいセットがスクリーン上ではきちんとした絵になってるのを見て映画のマジックに感心。タイトルはなぜか「性狩人」で、’９６にビデオ化された。監督・池田敏春のデビュー第２作となり現在までコンスタントに作品を発表しているが、出来のいい作品も多いのになぜか代表作がない。初期の「人魚伝説」が一番いいか。 　この映画に合わせて「美少女たちの宴」を２～３回のつもりで「漫画ラブラブ」で描き出すがどんどん話がふくらみ、おまけに描いてる出版社が潰れたり、雑誌が潰れたりで雑誌を転々とし条例による警告の嵐がきた「漫画大飯店」を経て、「漫画ハンター」誌上で完結したのは’８３になる。この作品でクリトリスを手術してペニスのように巨大化させるという人体改造ものを初めて描く。 　この年の「遊戯の森の妖精」は身体障害者いじめ鬼畜路線の第２弾！森の中の別荘に乱入したろくでなしの二人組が精薄の少女の両親達を虐殺し、暴行の限りをつくすむちゃくちゃな作品で、雷鳴の中、少女の性器に男達のペニスが２本同時に挿入されるシーンは圧巻！しかしこのとんでもない男達も少女の性のエネルギーに飲み込まれ、朽ち果てていく・・・。 ●１　９　８　１　～　 　美少女マンガ誌のはしり「レモン・ピープル」誌創刊。そこで描いたのが「白鳥の湖」。虚構の世界のヒロインを犯すというコンセプトは、アニメやゲームのヒロインをずこずこにするという今の同人誌のコンセプトと同じかも。バレエ「白鳥の湖」において悪魔に捕われたオデット姫が白鳥の姿に変えられる前に何にもされてない筈がないというモチーフにより生まれたこの作品は、悪魔に男根を植えつけられたヒロインが命じられるままに次々と妖精を犯して歩き悪魔の娘となるまでを描くが、あまり成功したとは言えない。ただ人形サイズの妖精をしゃぶりまくり淫核で犯すアイデアは他に「少女破壊幻想」で一回やっただけなのでそろそろもう一度やってみたいところ。「ダーティ松本の白雪姫」はその逆をいき、犯す方を小さくした作品で７人の小人が白雪姫の性器の中にはいり、しゃぶったり、処女膜を食べたり、と乱暴狼藉！［ちなみに両者をでかくしたのが同人誌「ＦＵＣＫ　ＹＯＵ！３」の「ゴジラＶＳジュピター」］この童話シリーズは意外と好評で続いて「ダーティ松本の赤い靴」を上記の単行本に描き下ろして収録。童話は結構残酷なものが多く、この作品も切られた足だけが荒野を踊りながら去って行くラストは原作通り。 ＊近年童話ブームだがこの頃もっと描いておけば「こんなに危ない童話」として刊行出来たのにとくやまれる。 「２００１年快楽の旅」もこの本に収録。快楽マシーンを逆にレイプしてしまう、珍しく映画「２００１年宇宙の旅」風のＳＦ作品。 　掲載誌を決めずに出来る限り多くのマンガ誌で描こうというコンセプトで始めたのがこの年スタートした「怪人サドラン博士」シリーズ。「不死蝶」シリーズや「美少女たちの宴」シリーズの中にも乱入し、「漫画ハンター」最終号では地球をぶっ壊して［その際地球は絶頂の喘ぎ声をあげ昇天する！］他の惑星へ行ってしまう。今のところ１０誌位に登場。いつかこのサドラン・シリーズだけ集めて単行本化したいところ。ちなみに「サド」と「乱歩」を足して「サドラン博士」と命名。作者の分身と言っていい。 ［後年、「魔界の怪人」として全作品を収録して刊行、０４年現在品切れ中］ 　この年描いて’８２の単行本『妖精たちの宴』に収録の「とけていく・・」はレズの女たちが愛戯の果てに、肉体が溶けて一匹の軟体動物と化す、タイトルも内容も奇妙な作品。作者の頭もとけていた？ ●１　９　８　２　～　１　９　８　３　 　’８３年に「美少女たちの宴」が完結。全てが無に帰すラストのページは真っ白のままで、このページの原稿料はいりません、と言ったにもかかわらず払ってくれた久保書店、偉い！［明文社やＣＭ頁の稿料を削った出版社＝某少年画報社なら払わなかっただろうな……と思われる……］この作品以外は短編が多く、加速度をつけてのっていく描き方が得意のダー松としてはのりの悪い時期に突入。また１０年近く走ってきてだれてきた頃でもあり第一次落ち込み期と言っていい。マンガがスタンプを押すように描けないものか、などとふとどきな考えまで湧いてくる。思えば一本の作品には、いったい何本の線を引いて出来上がっているものなのか。数えた馬鹿はいないだろうが数千本は引いている筈。一ヵ月に何万本とペンで線を引く日々・・うんざりする筈です。 　この頃のめぼしい短編をいくつか書くと、少女マンガ家の家に税務調査にきた税務署員が過小申告をネタにねちねちいたぶるが、アシスタントに発見された署員は撲殺される。そして板橋税務署は焼き討ちにあう、といった作品「［タイトル失念］ｘｘ税務調査」。［後日読者よりこのタイトルを「色欲ダニ野郎」と教えていただく。ひどいタイトル ＊編集者のつけるタイトルはその人のセンスが実によくわかる。しかしサイテ－の題だなこりゃ…。 果てるまで「おまんこして！」と言わせながら処女をやりまくる「美処女／犯す！」はラスト、狂った少女が歩行者天国の通行人を撃ちまくり血の海にする。「嬲る！」はパンチドランカーとなった矢吹ジョーが白木葉子をサンドバッグに縛りつけ、殴って、殴って、殴りまくる。段平おっちゃんの最後のセリフ「・・ブスブスくすぶっちゃいるが・・・」「打てッ！打つんだ！ジョー！」「お前はまだ燃えつきちゃいねえ！」とはエロ・ドランカーの自分自身に向けて発した言葉だったのかも。トビー・フーパーばりの「淫魔のはらわた」は電気ドリルでアナルを広げてのファック！とどめにチェーンソーで尻を切断！いまだに単行本に収録出来ず。［’９８の「絶頂伝説」にやっと収録］「からみあい」は夫の愛人の性器を噛みちぎる。「危険な関係」はアルコール浣腸をして火をつけ尻から火を吹かせる。この手は『ＦＵＣＫ　ＹＯＵ！２』の「セーラー・ハルマゲドン」で復元。そういえばこの作品の序章と終章だけ描いて、間の１００章位をとばすやりかたはこの頃の「禁断の性獣」より。女性器にとりつき、男性器に変身するエイリアンの侵略により地球は女性器を失い滅亡する、といったストーリーで当時聞いた話では谷山浩子のＤ．Ｊ．でこの作品がリスナーの投書でとりあげられ、ダー松の名はダーティ・杉本と読まれたそうな。ヒロインの少女がひろ子という名前なのでこのハガキが選ばれたのかもしれないが、作者は薬師丸ひろ子からとったつもりだったのだが・・。［別にファンではない。］　「女教師狩り」は映画館で観客に犯される女教師とスクリーン上の同名のエロ映画の二本が同時進行し、一本で二本分楽しめるお得な作品。　’８３は’８０に「漫画エロス」にて描いた「エロスの乱反射」の最終回の原稿が紛失したため単行本が出せないでいたのを、またまた「仏の久保さん」に頼んでラスト近くをふくらませて「漫画ハンター」に３回程描かせてもらい、やっと’８５に出版。見られる事に快感を覚えるファッション・モデルが調教される内に、次第に露出狂となっていき、街中で突然裸になって交通事故を起こさせたり、最後はビルの屋上でストリップショー。そしてカメラのフラッシュの中に飛び降りていき、ラスト１ページはその性器のアップでエンド！ 　本格美少年・ゲイ・マンガ「聖少女黙示録」も’８３。レズの姉たちの手によって女装に目覚めた少年がホモのダンサーたちに縛られなぶられ初のポコチンこすり合いの射精シーン。そして性転換して女となった主いるが、その中の’８４の「白い肌の湖」はタイトルで解る通りのバレリーナものだがポコチンを焼かれた男が、一緒に暮ら人公が手術で男になった少女と暮らすハッピーエンド。この作品は単行本「美少女ハンター」に収録されてす二人の女と一人の男に復讐するエンディングがすごい！まず男の性器を切り取り、片方の女の性器にねじ込んだあと、その女の性器ごとえぐり取る。そしてその二つの性器をつかんだまま、もう一人の女の性器にフィストファック！のあげく、その二つの性器を入れたままの女性器をナイフでまた切って、ほとんどビックマック状態でまだヒクヒクうごめく血まみれの三つの性器を握りしめるとんでもない終り方！全くダー松はこんな事ばかりやっていたのかとあきれかえる。もう鬼畜としか言い様がない！しかし「ウィンナー」を二枚の「ハム」で包むなんて・・ＧＯＯＤなアイデアだ、又やってみよう。 ●１　９　８　４　～　 　「漫画ハンター」で「闇の宴」前後篇を描き、後日これをビデオ化。雪に包まれた六本木のスタジオで痔に苦しみながらの撮影。特別出演として中島史雄氏が絶妙の指使い、東デの学生時代の萩原一至が二役、取材に来たＪＩＴＡＮ氏もスタジオに入ってきた瞬間、即出演で生玉子１０００個の海で大乱交。カメラマンが凝り性で照明が気に入るまでカメラを廻さず、たった二日の撮影はやりたい事の半分も出来ず。撮影が終ると痔はすぐに完治。どうもプレッシャーからくる神経性だったみたいでこれに懲りてビデオは一本のみ。　この年の「肉の漂流」は親子丼もので、近所の書店のオヤジからこの本はよく売れたと聞いたが、一時よく描いたこのパターンは最近では「ＦＵＣＫ　ＹＯＵ！３」の「母娘シャワー」のみ。熟女と少女の両方が描けるところが利点。「血の舞踏」は久しぶりの吸血鬼もの。股間を針で刺し、噛んで血を吸うシーン等々いい場面はあるが、うまくストーリーが転がらず３回で止める。短編「果てるまで・・」は核戦争後のシェルターの中で、父が娘とタイトル通り果てるまでやりまくる話。被爆していた父が死んだ後、娘はＳＥＸの相手を捜して黒い雨の中をさまよう。 　またリサ・ライオンの写真集を見て筋肉美に目覚め、マッチョ女ものをこの頃から描き出す。しかしなかなか筋肉をエロティックに描くのは難しい。 ●１　９　８　５　～　 　くたびれ果ててすっかりダレてきたこの頃、８年間働いてくれたアシスタント女史に代わってパワーのかたまり萩原一至、鶴田洋久等が東京デザイナー学院卒業後加わってダーティ・マーケットも第２期に突入！新旧取り混ぜておもしろいマンガをいろいろ教えて貰って読みまくる。「バリバリ伝説」「ビーバップハイスクール」「ペリカンロード」「めぞん一刻」「わたしは真悟」「Ｂｅ　Ｆｒｅｅ！」「緑山高校」「日出処の天子」「吉祥天女」「純情クレイジー・フルーツ」「アクター」「北斗の拳」「炎の転校生」「アイドルをさがせ」「綿の国星」「いつもポケットにショパン」「バツ＆テリー」「六三四の剣」永井豪の絶頂期の作品「バイオレンス・ジャック」「凄之王」「デビルマン」等々１００冊以上とても書ききれない位で、う～ん・・マンガってこんなにおもしろかったのか、と感動！ そこで眠狂四郎を学園にほうり込んで、今まであまり描かなかった学園マンガをエロマンガに、というコンセプトで始めたのが「斬姦狂死郎」。「六三四の剣」ばりに単行本２０巻を目指すものの、少年マンガのノリは今では当たり前だが、当時はまだエロマンガとして評価されず、ほんの少し時代が早すぎたかも。’８６に中断、今年’９７に「ホリディ・コミック」にて復活！果たしていつまで続けられるか？ →後に「斬姦狂死郎・制服狩り」、「斬姦狂死郎・美教師狩り」として刊行完結 　前年末から始めた「美姉妹肉煉獄」は身障者いじめの鬼畜路線。盲目の姉とその妹を調教して性風俗店等で働かせ、娼婦に堕していく不健全・不道徳な作品で、肉の���楽にひたっていく盲目の姉に対し妹も「春琴抄」の如く己の眼を突き、自らも暗黒の快楽の世界���はいり、快楽の光に目覚めるラスト。　また、これからは女王様物だ！となぜか突然ひらめき「筋肉女」シリーズの延長としてフィットネス・スタジオを舞台に「メタル・クイーン」シリーズも開始。これは単行本２冊分描いたが、連載途中でヒロインの髪型を歌手ステ��ァニーのヘア・スタイルにチェンジしたり、レオタードもたっぷり描けてわりと気に入っている。 　１０年近く描いた「美蝶」先生シリーズもこの年スタート！こうしてみるとマンガを描く喜びに満ちた大充実の年だったかも。 ●１　９　８　６　～　 　この年は前年からの連載ものがほとんどだが、「エレクト・ボーイ」は空中でファックするシーンが描いてみたくて始めた初の超能力エロマンガ。コメディ的要素がうまくいかず２回で止める。この路線は翌年の「堕天使輪舞」で開花。 　「夜の彷徨人」は自分の育てた新体操選手が怪我で選手生命を失ったため、その女を馬肉のごとく娼婦として夜の世界に売り渡した主人公という設定。しかし腕を折られ、女にも逆に捨てられ、そして事故によってその女を失ったあげく不能となってしまう。失った快楽を取り戻すため無くした片腕にバイブレーターを取りつけ、夜の街をさすらい次々と女たちをレイプしていくというストーリー。がっちり設定したキャラだったのにまったく話がはずまず、男のポコチンは勃起しないままに作品も不発のまま終る。 　「斬姦狂死郎」が不本意のまま終わったため学園エロス・シリーズは「放課後の媚娼女」へと引き継がれる。当時見ていた南野陽子のＴＶ「スケバン刑事・」とＳ・レオーネの「ウエスタン」風に料理。ラストの「男といっしょじゃ歩けないんだ」のセリフは一番好きな映画、鈴木清順の「東京流れ者」からのもじり。単行本は最初司書房から出て、数年後ミリオン出版から再販、そして’９７久保書店より再々販ながら結構売れて今年また再版。この作品は親を助けてくれる有難い孝行息子といったところ。 ●１　９　８　７　～　 　さいとうプロＯＢで那珂川尚という名のマンガ家だった友人の津田が「漫画ダイナマイト」の編集者になっていて、実に久しぶりに同誌で「堕天使輪舞」を描く。超能力エロマンガの第２弾。今回はエロと超能力合戦とがうまくミックスされ一応成功といっていい。この路線は「エレクト・ボーイ」とこの作品、そして’９６の「夜顔武闘伝」も含めてもいいかも。一時、この手の作品は数多くあったが最近はめったに見かけない。しかし、まだまだこの路線には鉱脈が眠っているとにらんでいるがどんなものだろう。 ●１　９　８　８　～　 　「放課後の媚娼女」に続いて抜かずの凶一無頼控え「放課後の熱い祭り」を２年がかりで描く。’８９に完結し司書房より単行本化。そして今年’９７に改定してめでたく完全版として復刊！この頃が一番劇画っぽい絵で、たった２～３人のスタッフでよくこれだけ描き込めたなと改めて感心！エロシーンがちょっと少なめながら中島史雄氏がダー松作品でこの作品が一番好き、とお褒めの言葉を頂戴する。 　ＴＶで三流アマゾネス映画を見ている内、むくむくとイメージがふくらみ、昔から描きたかった西部劇と時代劇がこれで描けると、この年スタートさせたのが「不死蝶伝説」なるアマゾネス路線。昔々青年誌の創世期にあのケン月影氏がマカロニ・ウエスタンを描いていたことを知る人は少ないだろう。俺もあの頃デビューしていたらウエスタンが描けたのに、と思う事もあったが、このシリーズでほんの少しだけその願望がかなう。 　この頃、アシスタントやってくれてた格闘技マニアの鶴田洋久に誘われ、近所の空手道場通いの日々。若い頃修行のため新宿でやくざに喧嘩を売って歩いたという寺内師範は、もう鬼のような人で、行けば地獄が待っていると判っててなぜ行く？と不思議な位休まず通う。体育会系はマゾの世界と知る。組手は寸止めではなく顔面以外は当てて可だったので身体中打撲のあざだらけ、ビデオで研究したという鶴田の体重をかけたムエタイ式の蹴りをくらい、右手が饅頭のように腫れ上がる。先輩たちの組手の試合も蹴りがもろにはいってあばら骨が折れたりで、なぜこんなヘビーな事をする？と思うが、闘う事によって身体の奥から何か沸き上がってくるものがある。スリランカの元コマンドと組手をやった時、格闘家の気持ちが少しだけ判るようになった。 ●１　９　８　９　～　 　’９４まで続く「美蝶」シリーズでこの年は『ノスフェラトウ篇』を描き、シリーズ中これが一番のお気に入り。同人誌の「王夢」はこれが原点。 　短編では「悪夢の中へ」はスプラッタ・エロマンガで久しぶりにチェーンソゥでお尻のぶった切り！はらわた引きずり出し、人肉食いちぎり！顔面叩き割り等々でラストに「ホラービデオの規制をするバカは俺が許さん！」などと書いているので、この年が宮崎事件の年か？世間は彼が日野日出志・作のホラービデオ「ギニーピッグ」を見てあの犯罪をおかした、としてさんざんホラービデオの規制をやっといて、結局見てもいなかったとわかったあとは誰一人日野日出志氏にもホラービデオさんにも謝らす゛知らんぷり。残ったのは規制だけで、馬鹿のやる事には全く困ったもんである。先日の「酒鬼薔薇・１４才」の時も犯罪おたくの心理学者が、「これはマンガやビデオの影響です。」などと相も変わらずたわけた寝言をぬかしていたが、馬鹿はいつまでたっても馬鹿のまま。少しは進歩しろよ！お前だよ、お前！短絡的で幼稚な坊や、小田晋！よぅく首を洗っとけ！コラ！ 　「獣人たちの儀式」は退学者や少年院送りになつた生徒、暴走族、ヤクザ達が集まって酒盛りしながら女教師たちをずこずこにしてＯＢ会をひらく不健全作品。編集長が「また危ない作品を・・・」とこぼしたものだが、岡野さん、田舎で元気にお過しでしょうか。この頃の「漫画エロス」には「ケンペーくん」だとか「アリスのお茶会」だとかおもしろい作品が載っていたものです。「爆走遊戯」は伝説のストーカー・ろくでなしマンガ家の早見純が一番好きな作品と言ってくれたが、なぜだかわからない。人の好みはいろいろです。以上３本は単行本「熱き唇の女神」に収録。　「ふしだらな女獣たち」はフェミニストの女二人が美少年をいじめる話。これは「氷の部屋の女」に収録。 ●１　９　９　０　～　 　この年の「美蝶」シリーズは『ダンシング・クイーン篇』。マネキン工場跡でＪ・ブラウンの「セックス・マシーン」にのせて５人プレイをするシーンや文化祭でのダンスシーン等々結構好きな場面多し。暗くて硬い作品が多いので、この「美蝶」シリーズは肩肘張らずに、かなり軽いノリでキャラクターの動きに任せて、ストーリーも、そして次のコマさえも先の事は何にも考えず、ほとんどアドリブで描いた時もある。 　「不死蝶伝説」に続いてシリーズ第２弾「不死蝶」は２誌にまたがって２年位続ける。これも結構お気に入りの一遍。 ●１　９　９　１　～　１　９　９　３　 　「性狩人たち」の近未来版、といった感じの「夜戦士」は学園物が多くなったので、マグナム銃で脳天をぶっとばすようなものが又描きたくなって始めたミニシリーズ。全５話位。松文館より単行本「黒い夜と夢魔の闇」に収録。 　この年から知り合いの編集者がレディス・コミックを始める人が多く、依頼されてどうしたものかと思ったが、エロなら何でもやってみよう精神と何か新しい世界が開けるかも、という事から’９４位までやってみたものの結果的に不毛の時代に終わる。与えられた素材が体験告白物という事で、非現実的なものは描けないという事は得意技を封印して戦うようなもので苦戦を強いられ、これって内山亜紀氏がやまさき十三原作の人情話を描いたようなミス・マッチングで不発だったかな。今後、もしやることがあれば美少年ＳＭのレディス・コミックのみ。そんな雑誌が出来れば、の話だが。 　いくつかやったレディコミの編集の一人「アイリス」の鈴木さんは同じさいとうプロＯＢで、マンガ・アシスタント、マンガ家、マンガ誌の編集、そして今はマンガ学校の講師、とこれだけ多くのマンガに関わる仕事をしてきた人はあまりいないだろう。これでマンガ評論でもやれば全て制覇だが・・・。 　この頃はいつもと同じ位の３０～４０本の作品を毎年描いていたが、レディコミは一本３０～４０枚とページが多く結構身体にガタがきた頃で、右手のひじが腱傷炎になり１年以上苦痛が続く。医者通いではさっぱり痛みがひかず、電気針で針灸治療を半年位続けてやっと完治。その後、住んでいたマンションの理事長を押しつけられ、マンション戦争の渦中に巻き込まれひどい目にあう。攻撃するのは楽だが、話をまとめるなどというのは社会生活不適格のダー松には大の苦手で「お前等！わがままばかり言うのはいいかげんにしろー！」と頭をカチ割りたくなるような事ばかりで、ひたすら我慢の日々で血圧がガンガン上がり、病院通いの日々。確実に寿命が５年は縮まる。あの時はマジで人に殺意を抱いたものだが、今でも金属バット持って押しかけて奴等の脳みそをクラッシュしたい気分になる時もある。いつかこの時の事をマンガにしようと思っていて、まだ誰も描いてない「マンション・マンガ」というジャンル、タイトルは「我が闘争」。え？誰も読みたくない？ 　この間に出た単行本は「血を吸う夜」、「赤い月の化身」「熱き唇の女神」［以上・久保書店］　／「牝猫の花園」「真夜中の人魚たち」［以上久保書店］、「美蝶／放課後篇」「美蝶／ダンシング・クイーン篇」「不死蝶／鋼鉄の女王篇・上巻」［以上ミリオン出版］。 ●１　９　９　４　～　１　９　９　５　 　ろくでもない事が続くのは厄払いをしなかったせいか、このままここにいたら頭がおかしくなる、と１５年以上いたマンションから引っ越し。板橋から巣鴨へ移動し気分一新！以前からうちもやりましょうよ、と言われていた同人誌創りをそのうち、そのうちと伸ばしてきたものの遂に申し込んでしまい、創らざるをえなくなる。しかもそれが引っ越しの時期と重なってしまい大いに後悔する。しかしいろんな人にお願いして何とか一冊でっちあげ、ムシ風呂のような夏コミに初参加。これが運命の分岐点。レディコミもこの年で切り上げ、以下同人街道をまっしぐら。現在まで「ＦＵＣＫ　ＯＦＦ！」が９まで、「ＦＵＣＫ　ＹＯＵ！」が４まで計１０＋＆冊創る。 　’９５からダーティ松本の名前にも飽きてきたしＪｒ，Ｓａｍ名でも描き始める。 レディコミ時代は松本美蝶。あと２つ位違うペンネームも考案中。 　この間の単行本「氷の部屋の女」「双子座の戯れ」［久保書店］、「黒い夜と夢魔の闇」［松文館］、「危険な女教師／美蝶」［ミリオン］ ●１　９　９　６　～　 　美少女路線の絵柄もこの年の「夜顔武闘伝」あたりでほぼ完成、今後また少し変化させる予定。しかしこの作品は超能力、アマゾネス、忍法エロマンガとでも呼ぶべきか。「グラップラー刃牙」みたいに闘技場での勝ち抜き性武道合戦までいきたかったけれど、残念ながらたどり着けず。 　「冬の堕天使」は久しぶりの吸血鬼もの。都営住宅で生活保護をうけている吸血鬼母子のイメージが浮かび、そこから漫画家協会・加藤芳郎を撃つ有害図書騒動のマンガへ。吸血鬼少年が光の世界との戦いに旅立つまでを描き、「闇に潜みし者」は時空を越えて近未来での戦い。その間を描く作品を今後創らなければ。 　「ＦＵＣＫ　ＣＩＴＹ　２００６」はクソ溜めと化した近未来のＴＯＫＹＯを舞台に久しぶりにダーティ・バイオレンスが炸裂！ハード・エロ劇画と同人誌風・美少女路線の合体は果たしてうまくいったかどうか？３０ページほど描き足して、’９７、９月にフランス書院のコミック文庫にて発売。［「少女水中花」］ 　「放課後の媚娼女」と「人形愛」刊行。［いずれも久保書店刊］前者は以前、上下巻だったのを一冊にまとめて。後者は近作を集めた同人時代を経ての初単行本で、同人誌を知らなかった読者はショックを受ける。メタルフアンから以下のようなお手紙を受け取る。「これはジューダス・プリーストの『ターボ』だ。ラストの『眠れる森の少女』は『レックレス』にあたる。しかしジューダスもその後『ラム・イット・ダウン』や『ペイン・キラー』という傑作を世に出した事だし、今後を期待したい」という意のダー松のようなメタルファン以外は意味不明の激励をうける。 ●１　９　９　７　 　同人誌「エロス大百科シリーズ」スタート！いろんな項目別に年２刊づつ計１００ページ位を別刊シリーズとして出し続ければ１０年で１０００ページになり、以前「谷岡ヤスジ１０００ページ」という枕に最適の本があったが、これも一冊にまとめて枕にして寝れば、目覚める頃は３回夢精しているなんて事に・・・などとまだたった４０ページの段階で言っても何の説得力もないか。飽きたら２～３号でＳＴＯＰするだろうし・・。［推測通り「毛剃り」「美少年SM」「女装」３号でストップ中］冬にはやおい系にも進出の予定。 　今年出した単行本は厚くて濃いエロマンガを集めた久保書店ＭＡＸシリーズ第２弾！「放課後の熱い祭り／完全版」と「夜顔武闘伝」オークラ出版。ともに大幅描き足して２５周年記念出版として刊行。ティーツー出版よりＪｒ，Ｓａｍ名で「昼下がりの少女」、９��にはフランス書院より「少女水中花」の文庫本が出る予定で現在、この同人誌と並行して描き足し中。「斬姦狂死郎」第２部も「ホリディ・ＣＯＭＩＣ」誌にて６月よりスタート！年内創刊予定の『腐肉クラブ』なる死体姦専門のマンガ誌にも執筆予定。 　さてさて２５年間、旅行の時を除いて、現在まで２日続けてマンガを描かなかった事はほとんどない。これはその昔、伊東元気氏というマンガ家とお会いしたとき「今月何ページ描いた？」との問いに、「今月仕事ないんでぜんぜん描いてません」と答えたら、「そんな事じゃ駄目だ。仕事があろうがなかろうが、毎月１００頁は描かなきゃ。」と言われ、以後その教えを守り［描けるページ数は減ったが］、マンガは仕事ではなくなり、朝起きたら顔を洗うのと同じで生活そのものとなり現在に至る。 　今は何でも描けそうなハイな状態で、以前はたまには外出しないと煮詰まってしまうので週いち位ガス抜きをしていたものだが、最近はせいぜい月いち休めば十分の「純エロマンガ体」。［純粋にエロマンガを描くためだけの肉体、の意。ダー松の造語］ 　こうしてふり返ると、この路線はまだえぐり足りない、これはあと数回描くべし、なぜこれを一度しか描かない！等々、残り時間にやるべき事、やりたい事の何と多い事！ 爆裂昇天のその日まで・・・ 　　　　　燃　え　よ　ペ　ン　！　 なお続きは １９９７年後期 １９９８年 ＩＮＤＥＸ

http://www.rx.sakura.ne.jp/~dirty/gurafty.html

[imagroup]

ありがとう、大罪！ 劇場版『七つの大罪 光に呪われし者たち』公開決定！！

みなさまこんにちは！

イマ・グループ広報担当のさりぽんです∪･ω･∪

  先日、ついに関東でも梅雨入りしたと発表されましたね～！

平年より7日遅い梅雨入りだったとか ｡•◡•｡

  わたしは、わりと梅雨が好きで、趣味のカメラで

水たまりや濡れたコンクリートにじわっと映る人影を撮影するのが好きなんです。

ほんのりノスタルジックな雰囲気で写真が撮影できますよ。

  雨に濡れて、花びらや葉の上に水滴が丸く残っている紫陽花もとてもきれいですよね。

梅雨ならそんなシーンにたくさん巡り合えます❁

  ジメジメして気分が上がらない梅雨ですが

小さな楽しみを探してみるのもいいですよね◝( •ᴗ• )◜

   さてさてさーて、本題です！　ありがとう、大罪！

アニメシリーズの最終章「七つの大罪　憤怒の審判」のその後を、原作者によるオリジナルストーリーで描いた、劇場版の公開が決定いたしました！

今回もグループ会社であるスタジオディーンがアニメーション制作を担当しております。

“七つの大罪”のメンバーの、絆や戦いなどが描かれた、「劇場版　七つの大罪 光に呪われし者たち」の作品情報をお知らせいたします！

  【劇場版『七つの大罪 光に呪われし者たち』作品情報】

＜概要＞

累計3700万部突破の大ヒット ヒロイックファンタジー、待望の映画化!!

原作者・鈴木央描き下ろし、完全新作オリジナルストーリー!!!

最終章のその先へー

  講談社「週刊少年マガジン」で約8年にわたって連載され、単行本は全41巻で完結、累計発行部数は3,700万部を突破している、大人気コミック『七つの大罪』。

現在、最終章となるTVアニメ「七つの大罪 憤怒の審判」が2021年1月6日よりテレビ東京系6局ネット/BSテレ東にて絶賛放送中ですが、“最終章のその先”を描く、劇場版『七つの大罪 光に呪われし者たち』が東映配給にて公開します！

今回の劇場版は、原作者・鈴木央が描き下ろした、TVアニメから続く“最終章のその先”を描いた【完全新作オリジナルストーリー】です。

完結を迎えたはずの彼らの物語が、まだ誰も見たことのない壮大なスケールで、再び幕を開けます！

   ＜ストーリー＞

〈憤怒の罪〉（ルビ：ドラゴン・シン）メリオダス率いる史上最凶最悪の逆賊〈七つの大罪〉の活躍により、人間、女神族、妖精族、巨人族ら四種族が魔神族と争った『聖戦』は終結。 

〈傲慢の罪〉（ルビ：ライオン・シン）エスカノールの命が尽きるも、魔神王を討ち果たし、世界は平和を取り戻した。

その後、新たな王国の創造を目指す王・アーサーと行動を共にする 〈暴食の罪〉（ルビ：ボア・シン）マーリンをはじめ、大罪人たちはそれぞれの道を歩んでいた―。

メリオダスは王女･エリザベスと思い出の地を巡る旅をしていた。

その道中、弟･ゼルドリスと偶然の再会を果たす。

一方、 〈怠惰の罪〉（ルビ：グリズリー・シン）キングと 〈嫉妬の罪〉（ルビ：サーペント・シン）ディアンヌの結婚式が執り行われようとしていた。

祝福に包まれる式場には、〈強欲の罪〉（ルビ：フォックス・シン）バンと 〈色欲の罪〉（ルビ：ゴート・シン）ゴウセルの姿も。

ドレスに身を包んだディアンヌの登場で華やぐ森に、地鳴りのような不気味な音が響き始めた。

 “『聖戦』を台無しにした〈七つの大罪〉とそれに与した者共を罰する”

 平穏が訪れたはずの地に突如、妖精族と巨人族の軍勢が押し寄せる。

敵陣の先頭に立つのは、かつて姿を消した“二代目妖精王”ダリアと“巨人の名工”ダブズ。

異様な目つきの侵略者たちの目的は一体…？

 世の混沌を望む者により崩されていく日常。

全種族を脅かす恐るべき陰謀が交錯する。

光と闇の戦いの果てに待ち受ける未来は？！

呪われた世界は真の平和を手にすることができるのか。

壊れゆく世界の運命は、再び集結した〈七つの大罪〉に託された―

   ＜公開情報＞

2021年7月2日（金）東映配給にて公開

   ＜スタッフ＞

原作：鈴木 央 『七つの大罪』（講談社「週刊少年マガジン」）

監督：浜名孝行

脚本：池田臨太郎

制作：スタジオディーン

製作：「劇場版 七つの大罪 光に呪われし者たち」製作委員会

配給：東映

   ＜関連動画＞

尚、本作に関する詳細等につきましては、下記Webサイトをご覧ください。

  ■TVアニメ＆劇場版「七つの大罪」公式サイト

https://7-taizai.net/

  ■TVアニメ＆劇場版「七つの大罪」公式Twitter

(https://twitter.com/7_taizai)　 @7_taizai

  ◆株式会社スタジオディーン

https://www.deen.co.jp/

  © 鈴木央・講談社／2021「劇場版 七つの大罪 光に呪われし者たち」製作委員会

   今回の劇場版は、これまで戦い続けてきたキャラクターたちが幸せになっている姿も描かれているとのことで(｡இ﹏இ｡)

YouTubeで公開された、ゼルドリスとゲルダが地上で幸せな時間を過ごすシーン、もうご覧になりましたか？？

とてもとてもいいシーンでしたね、七つの大罪ファンとしては胸アツでございました( ˶´⚰︎`˵ )

  ぜひぜひ、劇場に足を運んで、いつもと違う七つの大罪の世界に浸っていただきたいと思います♪

  それでは今回はここまで！

本日も最後までご覧いただきありがとうございました☆

イマ・グループ広報担当さりぽんでした～∪･ω･∪

#梅雨 #梅雨入り #雨 #紫陽花 #アジサイ #あじさい #スタジオディーン #アニメ #七つの大罪 #劇場版七つの大罪 #光に呪われし者たち #七つの大罪光に呪われし者たち #イマ・グループ

[amiya3]

雨の塔舞台感想

私デビューしてそろそろ十五年経つ美麗な文章が売りの小説家なんですが、今回は語彙の貧弱なオタクが書いた文章をよむ感じで流していただけると幸いです。若干ネタバレしてますので死んでもネタバレに被弾したくないマンは読まないで。

なんかもう素晴らしかったよ雨の塔舞台……。自画自賛とか抜きでマジでヤベーもん観たよ……。あの場にいたオタク全員同じ気持ちだと思います。同じ気持ちだよね？　これ全人類絶対観たほうが良いよね？？ 自分原作の舞台でマチソワはきついなと思って今日は私は矢咲小津バージョンだけ観たんだけど、もし当日券売ってたら普通に夜の三島都岡バージョンのチケット買ってました。何あの中毒性。マジやばくないですか。 原作者的中毒性やばいポイント ・音楽（お歌）が超良い 　歌詞が、私の文章半分、創作半分くらいの感じで、脚本読んだときは「これどうやって歌にするんだ……？」って不安になったんですが、ぜんぜん不自然さがなくてスーパーナチュラルでむしろ刺さりまくりで永遠に聴いてたかった。しかもいっぱい歌があるの！　全員それぞれ個性が違うけど合さると無限を感じる歌声で、劇伴もそれぞれ「そうだよね！　そこだよね！」という刺さり具合で、ていうかこれサントラ出ないんですか？　配信だけでも出してくれませんか？ ・踊りが超良い 　個人的な話ですが、私ダンスが本当にからきしダメで、今までヒップホップと日本舞踊とベリーダンスをかじったのですがマジでまったくもってぜんぜん上達しませんでした（振りが覚えられない）。だから単純に「踊れる人」に対しての憧れが非常に強いです。今回の舞台、ダンスがあるとは知らなかったため、四人が踊り出したときめっちゃ得した気持ちになりました。この振付がものすごく良いの……。みんな可愛くて色の違う綺麗さで、硝子のオルゴールの中で踊るお人形みたいなの……。四人とも元々踊る人だったり現役で踊る人だったりするから踊れるのは当たり前なんでしょうが、個人的に藤本さんのダンスがめっちゃ好みでした。あなたとはアイドル現役時代に出会いたかったよ……ライブ観たかった……。 ・まさかそこにそんなものが！！　な小道具とか大道具とか 　これは実際観て確認してほしい。舞台上の細工考えた人（なんていうポジション？）天才だな！！！

　ほかにもいろいろあるんですが超長くなりそうなのでやめておく。そしてここからは各キャストさんに対しての感想。 ・矢咲 　ややネタバレになりますが、矢咲小津バージョンは矢咲のモノローグから始まります。まっくらい会場で高月さんの声が聞こえてきた時点で「あ、この舞台は成功だな」って思いました。普通にちゃんと18歳の女の子なの。児玉先生が演出って知ったとき、唯一不安だったのが矢咲のキャラクター作りでした。児玉先生もともと宝塚の演出されてた方だから、もしかしたら矢咲「男役」になっちゃうかなと思ってました。でもちゃんと私の思い描いていた矢咲（女の子を好きになる女の子）を読み取ってくれて、高月さんもその（異性愛者にとってはまだ理解され難い）微妙なポジションを一ミリの違和感もなく演じてくれて、なんというか「通じてた」感がすごく嬉しかったです。はー。好き。抱いて。 ・小津 　ものすごい台詞量でしたね……。大変だったね……。小津の台詞って、原作読んでくれたオタクにはお分かりいただけると思うんですが、ほとんど小説の「地の文」なんですよ。それをあんなに違和感なく、台詞として言葉に乗せられる表現力すごくないですか。あと単純に七木さんの姿かたちがものすごく美しくないですか。あのボリュームのある衣裳を纏っていてなお華奢さとしなやかさを感じる骨格、重要文化財じゃないですか。原作読んだオタク（およびもともとの私の読者）が一番気になっていたであろう肋骨が鳥籠～～のシーン、着衣なのにめちゃくちゃエロくてドキドキしちゃった……。美しいものを見せてくれてありがとう……。たっとかった……。 ・三島 　三島都岡バージョンはまだ観てないので後日また書きますが、松村さんマジめっちゃ可愛いね！！　さすが乃木坂だね！！　腰に結んでたおりぼんが拘束紐になる場面、たぶん一瞬うまく解けなかったんですよ。でもまったく焦りを見せず振付に一秒も遅れずに対処されてて、長いことアイドル界のトップランナーとして働いてる方の凄さを垣間見ました。三島都岡バージョンが楽しみです。 ・都岡 　上記三人に関しては「私の小説の中の人」だったのですが、都岡だけは解釈が違いました。ただ、始まって少し経って「これもアリだな、いやむしろこれが正解だな」って思いました。児玉先生の指導か、藤本さんご自身の役の解釈か判りませんが、私が当時書けなかった「正しいほうの都岡」を見られて嬉しかったです。このニュアンス、原作読んだ人は判ってくれると思う。三島都岡バージョンを楽しみにしています。

総 　野良女のときもそうだったんですが、私本当に恵まれてるなー幸せだなーと思いました。キャストもスタッフも本気オブ本気で「小説を元にした、舞台でしか成し得ない舞台作品」を作ろうとしてくれているのが真正面から伝わってきてちょっと泣きそうだった。きほん私は「書いた小説が世に出た時点で私の物ではなく買ってくれた人の物」だと割り切るようにしてるため、映像化や舞台化に関して、根幹となる部分には意見をしないようこころがけているのですが、今回は衣裳に関してだけは「やりなおしてください」ってお願いしました。元々ちゃんと、ものすごく可愛い衣裳を考えてくれてたんですよ。でも私の考えていたものとはちょっと違っていて、これ、口出されたほうはすごくイヤじゃないですか。プライドを持って仕事してたら、しろうとが口出すなよバーカって思うよね。でも、衣裳担当の方がとても真摯に対応してくださって、結果、どれも本当に完璧なかたちで雨の塔の世界を飾ってくれて、服ヲタとしても眼福でした。 　結局今日は企画を挙げてくれた方とはお会いできなかった気がするんですが、雨の塔を見つけてくれて本当にありがとうございました。まさか十三年以上も前に出版された本をこんな、宝石箱みたいな舞台にしてもらえるとは思ってもいませんでした。愛してくれてありがとう。原作者幸せです。 　あと、あまねく百合の民、配信でもこれは絶対に観たほうが良い。こんなに美しくて切ない生身の百合、今後100年は見られない（多分）。 　そして原作の小説買うの迷ってるオタク、これも絶対買ったほうが良い。今回物販ないから台本の販売もないんですよ。私は推しが出た舞台の台本が売ってたらもれなく買って家でタイムシフト脳内上演するタイプのオタクなんですが（もちろんサントラも買う）、雨の塔、原作にものすごく忠実だから、マジ文字だけで脳内上演余裕です。劇場で売ってます。そして制作の人、サントラも売ってください。お願い。

※推敲してません。読み直してもいない勢いだけで書いた文章なのでご不快な点もあるかもしれませんが大目に見てください。 ※原作本、劇場販売分売り切れたそうです。数が少なかったのもありますが、物販がなかったせいで、終演後に「なんかお金落とさなきゃ！」と強迫観念にかられたオタクが意識ないまま原作本買ってくれた姿が目に浮かぶ。ありがとうございました。

[ayanemutuki]

秋の下で～メメント・モリ

！Transformers Fan Fiction！

・ローラーとプロールの話

・IDW1Seriesネタバレを含みます。

・独自解釈、また人間関係が原作と異なります。

00.

「貴方はそうやって、自分を偽りながら、他人を、他者を、同胞を絶望に追いやって、殺したんですか」 「おや、ドクターがそんな事を言うのは珍しい…私を、恨んでいるのかね」 「貴方を恨んでなんかいません。ただ、貴方が純粋に可哀想な人だと気付いただけです」 「…つまり、貴方の親愛なる友人を殺した私が憎いか？貴方も、憐れな人だ」 「…私だって、誰かを全て愛する事なんて出来ないんです。完璧な聖人なんて――何処にも居ないんです。それは私自身が知っている筈です」 「では、ドクター…一つ問い掛けよう、…スキッズを殺した私を、恨んでいるか？」 「――はっきり言います。答えは……恨んでいません。ただ、貴方がただただ、憐れな人ですね――と、言いたかっただけなんです」 「…………」 「だけど、貴方は――メガトロンの苦しみを、気持ちを、何も分かろうとしなかった。彼は、平和の為に、純粋な思いでこの世界を変えようとしていた。けれど『こんな筈じゃなかった』と言い訳をして…善と悪、いいえ、『正義』と『悪』のぶつかり合いをして――何時か、報われる日が来ると信じていた。でも、来なかった。オーバーロードやシックスショット、そして――貴方の存在が、彼を苦しめていた。『圧政による平和』と言う虚構の大義に踊らされていた…けれど、貴方もまた、彼と同じなのです」 「スパークの存在となった私に、何か意味があるとでも？」 「…本当は、この平等な世界が来ると、笑っていられる世界が来ると、信じていたのでしょう？」 「…それは、遠い、昔の話だ」 「ショックウェーブが、目指した遠い、遠い理想。夢見た理想。けれど、それはもう既に叶わなかった。既に、遅すぎた」 「――ドクター…いや、プライマス。何が、言いたい」 「…その顔は、ショックウェーブの――――貴方は、最初から最後まで、誰かにならなければ、自分が救われないのだと思っているかもしれません…けれど、貴方は、貴方のままで居てほしいのです」 「例え私が異端者だとしてもか？」 「構いません――ですが、もしまた生まれ変わるのならば…いいや、貴方は貴方のままで、居て下さい。私が居ても、邪魔なだけですから」 「…これで、お別れの時間かな？」 「ええ、お別れの時間です――お休みなさい、ターン……いや、グリッヂ。ゆっくり、休んで下さい――」

00.1

自分からしたら、この腐った社会からすれば、所謂ーー自分はガラクタ、玩具のような存在だったらしい。 自分はアウトライヤーだから、気に食わないショックウェーブ議員の教え子だから、スキッズやチャージャーと同じ殴られたり厄介な奴らに絡まれる事が多い。その上、エンピュラータを施されているから、余程ロクでもない奴等に絡まれる確率が多かった。生まれた時からスパークの価値観が決まるこの平等で不平等な現実からは誰からも逃げられないし師ですら、どうしようも無い事が多かった。 とどのつまり、今現在ーー自分は、そういった奴等に路地裏でーー追い詰められて狙われていた。 「あー、こいつ例のショックウェーブ議員の教え子だよな。しかもエンピュラータ施されているって事は、捨てられたんじゃないのか？カワイソーに」 「困った子供だねぇ…オイたな教育をしても、こいつ直ぐに睨んでくるんだよ。単眼で」 侮蔑を込めた嘲笑しているこの男達を見て、自分は能力を使おうと使えなかった。ーー能力を使うな。自分の手で殴れ。そうしなければ、誰かが罰を受けてしまう。誰かが巻き込まれてしまう。だが、こいつらが憎い。自分が壁に打ち付けられたまま、立ち上がろうとした瞬間ーー男達が投げ飛ばされた。 「おい、大丈夫か！？」 橙色と青碧を基準にしたボディと、肩に装着されているホイールをした大型機のトランスフォーマーだった。確か師の話に出てくる、ロディオン警察署長のオライオンの親友のーーー……頭がさっき男達に殴られたのか、ブレインがその衝撃でガンガン痛み、その先が思い出せなかった。 「…ローラー、真っ先に薬品密売者に飛びつくなと言っただろう」 「だけどオライオン、いくらあのグループの一味が評議会と繋がりがあるとは言え、真っ先にショックウェーブ……こいつの教え子を狙う卑劣さが気に食わない」 お前もショックウェーブの時になるとカッカするのは言えないだろ？と後からやってきたオライオンに話しかけているローラーは、評議会への不満を漏らしていた。あの純粋な馬鹿力で男達を投げ飛ばし、殴る力が正直うらやましいと感じたのだ。 「とはいえ、お前もお前だ。スキッズを高く評価した時があっただろう？『いずれお前も俺みたいにビッグな志を持てるだろうな』……とな」 応急処置を受け、おとなしく座っている自分を見てーー彼は自分に駆け寄った。 「大丈夫か？……酷い傷だ。暫く跡が残るだろうな」 「あー…そ、それは…」 「また何かあったら、俺達に頼ってくれ。絶対に駆け付けるからな………まあ、正義感の強い警察官からのお約束だと思ってくれ」 それは自分にとって心地良い思い出だったのか、何かのきっかけに過ぎなかったのかは分からないーーただ、自分からしたら、『正義感の強い警察官』の約束を破ったのは、後悔した。 これは今はいない、彼を思い出した自分ーー蛇に踊らされた哀れな処刑人の、たったひとつの冴えないおとぎ話なのだから。

001.

メガトロンが裁判を受ける。その事をプロールから聞いた時は「ふざけているのか」とプロールを責めようとしたのだが――プロールは無言のままだった。プロールは「其の事は本人に聞いてみるがいい」と白けた態度をしていたが、気が立ったままメガトロンが居る独房へ向かう事にした。 「久しぶりだな」とメガトロンはそう言い、自分は「ああ、そうだな」と答えた。何も答えず、重苦しい雰囲気が続く。ローラーが口を開こうとした瞬間――メガトロンがある事を言った。 「……お前に、謝りたい事がある」 それは、ある事実の謝罪だった。 ターンがスキッズを利用したのは事実だ。其れはお前がオプティマスから譲り受けた平和論を読み始めたから、全ての歯車が狂いだしたのかもしれない。 メガトロンがそう言ったのは、自らが語る、グリッヂが何故――自分自身の狂気に苛まれて、おぞましい存在になってしまった理由を。 オライオンから譲り受けた時、初めて彼がメガトロンを信頼している理由が分かった。あの時のオライオンは、本気でこの世界を守りたい、変えたいと願ったのだろう。 だが、圧政による平和と、共存による平和は違うのだ。オライオンもメガトロンも、共存による平和を望んでいた。だが、世界は其れを望まなかった。強硬手段をしなければ、平和を掴め取る事しか出来ない。それが事実だった。 「……お前の理論は、確かに間違ってはいなかった。だけど……」その先の言葉が、出なかった。彼は本気で罪を贖うつもりだ。そして、現実に立ち向かう心算だ。引き留める資格は出来ない。引き留める資格は、オプティマスしか出来ないのだから。 結局、何も言い出せる事が出来ないまま独房を出た。 「…君は、メガトロンに何もお別れの言葉を……しなかったのか」 「出来ない」ローラーは首を振った。プロールは「……そうか」と言葉を返した。するとプロールはまた、言葉を交わす。 「そう言えば、君の私物を渡そうかと思っている所だった。ゼータプライムが倒された後、上層司令部が地下に潜伏していたメンバーの私物を回収した……もし良ければ、私物を受け取ってくれないか」 私物を受け取った。その中に――オライオンから譲り受けたメガトロンが書いた、平和論を見つけた。平和論を読み始めた。その中に――ある一節が胸に引っかかった。 『共存による、平和を』 メガトロンが望んだのは、圧政による平和だった。だが、本当の彼は共存による平和だっただった。スキッズも、チャージャーも、グリッヂも、ショックウェーブも――本当はこれを望んでいた筈だ。圧政による平和ではなくて、ディセプティコンもオートボットも全てが平等に暮らせる世界を。だが、彼等が殺し合う理由なんて――無かった筈だ。結局、何も答えは見出せなかった。ただ、あの日の事を思い返せば―― ―――自分は何も知らず、何も望まぬ事を、望んでいたのだろうか。

002.

私物を受け取り、部屋を出たその後に――丁度ラチェットと鉢合わせをした。ラチェットはローラーの顔を伺い、何かに気付いたと悟り…自分に話しかけてきた。 「…その手に持っているのは、平和論か？」 「全く、プロールも困ったものだ…いきなり此れを押し付けてきて……まあ、俺があの爆発に巻き込まれた後、消息不明になっていたのは無理も無い――が、お前もプロールの話を聞いてきたのか？」 「生憎、私はお前さんと一緒で言える立場が無いものでな」 「…まあ、そうだな」 「プライムだけがメガトロンに会う権利がある――さっきプロールがそう言っていて、だ。つまるところロディマスとウルトラマグナスだけしか会う権利を持つ事が出来ないのだ。分かるか？」 「…そうだな」 「ローラー、どうかしたのか？……元気が無いぞ」 「――ラチェット、一つだけいいか？」 「何を？」 「――お前は、ファルマの一件を後悔していないか？」 沈黙。一瞬、ラチェットはローラーのいきなりの発言に戸惑いを隠せないが――聡い自分でも分かっていた。オライオンと、アウトライヤーの彼等について事だろう。 ラチェットは黙っていた。分かっているからこそ、何も言わなかった。 『――ローラーへ。此れを読んでいると言う事は、君が受け入れ難い事実を知ったのだろう。確かにメガトロンは大人しく裁判を受ける事になるし、何より君が受け入れがたい事実――ショックウェーブが生きている事と、つまるところ――事の発端の人物だと言う事を。君が知らない内にアウトライヤーの同僚、デルファイ事件、グラインドコアの惨劇が起こっていたのは事実だが、この一件についても、君は私にすぐさま怒りをぶつける事があるだろう―――皮肉なものだな。私もあの上院議員と一緒の事をやっているのだと思うし、ターン、いやグリッヂと同じ過ちを犯そうとしている。もし君が『ロディオン警察の誇り高き警察官』のままだったら、そのままの君でいてくれないか。せめてもの後悔の中での、情けだと思ってくれ。 確かにグリッヂは間違っていなかった。スキッズも正しい事をしていた。けれど、それは世界が許すことをしなかった。あの二人や、チャージャーやショックウェーブ、彼らアカデミーの生徒や師が幸せに生きられる事が出来ないと言うのは、最初から分かっていた。私も諦め気味だったのだ。 殺し合うことが彼等の運命だったのか？ならば、その運命は誰が決めた？虚構に踊らされた彼らに、何かの言葉をかけるべきだったか？ そんな事は出来なかったのだ。デルファイに居るターンと通信した時、彼に慰めの言葉をかける事が出来なかったし、誰かがこの連鎖を止めない限りは、自分にはどう��る権利も持つ事が出来なかった。 だから、ローラー。君にこの真実を話した。君がこれを読んでいると言う事はラチェットもオプティマスたちの処に行っていると思う。まだ、何も知らない君に話せる、精いっぱいの真実だ。これを読んだ後は、この手紙を捨ててもいいし、私を一生恨んでもいい。 変えるべき場所を失った君に、慰めの手紙なんて必要ないが――せめてもの、真実だ。プロール』

003.

バルコニーに出て、一人で考える。 （――俺は、あの時スプリングアームと会って、それで……すまないな、オライオン、ラチェット――俺はまだ、そっちに行けそうじゃない） あの時、自分が爆風に飲み込まれた後、一人取り残されたオライオンの心境は、到底辛いものだったのだろう。他者から責められ、プライムの重責に押し潰されそうになって――自分やショックウェーブがもし、彼の隣に居たら、彼を支えれたのだろうか。 後ろを振り返ると、グリッヂやスキッズ、オライオンとスプリングアーム達、ラチェットらが居る気配がしてならない、が――今はもう、永久の夢で、見えない過去の夢だ そして、プロールがバルコニーに設置した地球の『デルフィニウム』と言う生け花を見て、思う。 ――自分は、生きて、彼等がやれなかった事を、成し遂げるべきなのだと。 ――それは、数時間前に遡る。 「…これで、俺の話は終わりだ」 ローラーが話を終わらせた後、プロールは無言のままだった。ただ、何かを見据えている様子でありながら、彼を見据えていた。 「……君は、寂しくないのかい？」 プロールはデータパッドを取り出した。メガトロンが書いた平和論――今は既に、絶版となっている筈だ。詰まる所、写本。 「平和なんて、結局闘争で解決すると思っていた。私やジャズ、スタースクリームもそう諦め気味になっていて、ディセプティコンとオートボットの溝が深まるばかりだった。けれど、ロディマスやメガトロンが選んだ道――共存が、この宇宙を平和へと導いた、けど」 ――それも、犠牲がつきものだった。 「君は、私を恨むのかもしれない。確かにそうだ。オプティマスやメガトロンも居ない――帰るべき場所なんて何処にもなかった。ただ、そうあってほしいと願っていた」 「でも、君が生きる道は十分ある。だから――その本は、君に預けるべきだ。君には、その資格がある」 平和論を彼に渡しながらも、プロールは椅子から立ち上がり、部屋から出て行く時に――その言葉を、口にした。 「それでは、また会おう――いつか、何処かで」 風が乾いている。データパッドを開き、平和論を読んだ。幾度目かの争いで積み上げられた屍と、嘆きと悲しみ。だが、この本には『平和を望んだ心優しい鉱夫から、剣闘士となった男の物語』と『平和を愛し、仲間を信頼した正義に燃えた警察官の男の物語』が確かに、受け継がれている。 何を望めば、この現実は変えられるのか。 何を救えば、この世界は守れるのか。 男は、確かにあった、知られざる物語を閉じ――口にする。 Peace through empathy （共存による、平和を）

#ayane.fic #idw transformers #transformers #mtmte #lost light #tarn #rung #ratchet #megatron #roller #prowl

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新宿二丁目―ただの地名でありながら、この言葉に人々は自分の人生を重ね、さまざまな思いを抱く。長崎の小さな村の由緒正しい武家の家柄に生まれた一人の青年―「日本HIV陽性者ネットワーク・ジャンププラス」理事―長谷川博史氏の新宿二丁目への想いと半生に迫る。（JBpress）

（※）本稿は『生と性が交錯する街 新宿二丁目』（長谷川晶一著、角川新書）より一部抜粋・再編集したものです。

　男の名は、長谷川博史。1952年（昭和9年）9月生まれ。すでに還暦を過ぎ、古希が視野に入りつつある。長崎県で生まれ、高校を卒業するまでその地で育った。

「高校の頃、たまたま見ていた『平凡パンチ』に新宿二丁目で働く、クロちゃんというゲイボーイの記事を目にしました。そこに登場していたクロちゃんは私がそれまで知っていたゲイボーイのみなさまとは明らかにちがうお顔立ちでした」

　長谷川が高校時代を過ごした1960年代後半から1970年代前半にかけて、マスコミで取り上げられるゲイボーイと言えば、カルーセル麻紀や東郷健、ピーター、あるいは丸山明宏―後の美輪明宏―といったフェミニンなタイプばかりだった。

　しかし、このとき『平凡パンチ』で見たクロちゃんは四角い顔で角刈りのいかついタイプの男性だったのだ。

「私はこのとき初めて、フェミニンなタイプだけではなく、いかにも男という容貌のゲイの方がいらっしゃること、そしてゲイが集まる新宿二丁目という街が東京にあることを知りました・・・」

　長谷川と新宿二丁目との運命的な邂逅の瞬間だった。

　この日から、少しずつ新宿二丁目に対する思慕の念が激しくなっていく。しかし、彼の住む長崎から仰ぎ見る東京・新宿は自分には手の届かない異次元の世界だった。

　それでも、新宿二丁目への憧れはますます募っていく。彼の人生の歯車が大きく動き出そうとしていた――。

新宿二丁目デビュー

　上京後、最初に「社交場デビュー」を果たしたのが「ハッテン場」と呼ばれるゲイ同士の出会いの場だった。舞台となったのは渋谷の名画座である全線座。

　それは、大学教授の漏らしたひと言がきっかけだった。

「授業の大半を雑談で過ごすことで有名な文学の授業のときに、教授が『安い映画館の入口は混んでいることが多いけど、その人込みをかき分けてなかに入っていけばガラガラだからな。入口に立っている連中はホモだから気をつけろよ』と話しました。そして、『特に渋谷の全線座はとんでもないことになっている』って（笑）」

　授業が終わるとすぐに、長谷川は渋谷に向かった。そこでは、教授の話していた通りの光景が展開されていた。

《恥》と《恐怖》と《悲劇》

　その後、新宿二丁目だけではなく、渋谷や銀座、上野、浅草など都内全域にわたって出会いを求め歩くようになった、この間、さまざまな出会いがあり、別れがあった。恋人との同棲生活を送ったこともある。

　もちろん、この間も新宿二丁目には通い続けていた。

　大学卒業後には広告会社に就職。転職後は出版社で編集業務にあたっていた。

「私が性の迷宮をさまよっていたのは20代の頃。そして30代で足を踏み入れたのが恋愛という甘美な夢の世界でした。とはいえ、下半身はそれなりに旺盛で破廉恥なこともたくさんしました。あの頃の私は下半身は都内各所で秘密のクラブ活動、上半身は機知とユーモアに富んだ会話が楽しめる新宿二丁目で活動していました。当時もいまも、私にとっての第二の故郷――それが新宿二丁目でした」

エイズ上陸

　三十路を迎えた頃、新宿二丁目界隈で「あるウワサ」が広まった。それが、「ゲイだけがかかるいかがわしい不治の病」の存在だった。

「私が初めてソレを聞いたのは1983年頃のことだったと思います。新宿二丁目のとあるバーで隣に座った古いお友だちから、『その病気にかかったホモはみんな家から追い出されて公園や道端で野垂れ死にする』と聞きました。それが、後に知ることになるエイズという病気です。当初からこの病気は、《恥》と《恐怖》と《悲劇》というゴシップの三種の神器を携えての登場だったんです」

　海外だけの話題だった「エイズ」が日本に上陸しようとしていた。

　この頃、長谷川はフリーの編集者として雑誌編集にあたっていた。仕事は多忙だったが、やりがいもあり、クリエイティブな業務はとても楽しかった。

　その一方で、続々と日本に届けられるエイズにまつわる海外ニュースを目にして漠たる不安も大きくなっていった。「当時始まったばかりのCNNでは2、3日に一度はエイズにまつわるニュースがトップを飾っていたように思います。早晩、この騒動は日本でも大きな問題になるだろうということはすぐに想像できました。エイズに対する関心は原因不明の恐怖とないまぜになって、私のなかでどんどん大きくなっていきました」

　それから10年近いときが流れた。

　長谷川の予想通り、1985年には日本初となるエイズ患者が認定され、その後も患者数は増えていく。以前とは比べ物にならぬほど、エイズは身近な存在となっていた。

　身体に変調を来たしていたわけではなかった。それでも、なにか予感めいたものは日に日に大きくなっていく。1991年の年末、意を決して検査に出かけた。

　悪い予感は的中する。陽性反応だった――。

　私はそのまま家に帰る気にもなれず公園のベンチにボーッと座っていると、暖かな小春日和の芝生の上で楽しそうに子供たちが遊んでおりました。純粋無垢な子供たちの姿を見ているとかえって先知れぬわが身が呪わしく、あるいは嘆かわしく思えるのでございます。雲ひとつ無く晴れ渡った空さえよけいに哀しくも虚ろに見えてまいります。（『熊夫人の告白』ベアリーヌ・ド・ピンク、長谷川博史/ポット出版）

「私は日本国内における性感染によるポジティブとしては、100番から150番目の感染者だったそうです。旺文社模試でも、そんな好成績を取ったことがなかったのにね。よりによってこんなときだけなんてね（笑）」

　検査医から勧められたのは東大医科学研究所附属病院だった。

　ところが、突然の出来事に茫然自失となり、人生に絶望を覚えていた長谷川は予約の日に病院を訪れることはなかった。

HIVウイルスと生きる

「宣告を受けて以来、私はただひたすら死ぬことばかりを考えていました。しかし、人間とは愚かしくも面白いもので、絶望のどん底で死ぬことばかり考えていたのに、いろいろなことばかり気になってくるんです。たとえば、自宅でガス管をくわえたら、充満したガスに引火して他人様に迷惑をかけてはいけないだとか、死後何日も発見されずに腐乱死体となったら、蛆が湧くような醜い姿はさらしたくないとか」

　自殺願望ばかりが募っていく。死ぬ方法を模索する日々は続いた。

　そんなある日、彼の股間に「異変」が起きた。

「HIVに感染したことを知って以来、私の股間の分身はずーっとうなだれっぱなしでした。でも、ある日突然ムクムクと鎌首をもたげてきたんです（笑）。一瞬、『そんな場合じゃないでしょ』と思ったんですけど、ついズボンを脱ぎ捨て、パンツを下ろして思い切り自分をかわいがりました。そして、発射する瞬間に本当に久しぶりに『生きてる！』という実感を味わいました。そして、思ったんです。『とりあえず病院に行くか』って」

　こうして、長谷川は東大医科研に飛び込む決意をする。

「病院に向かう道すがら、私の頭のなかには『自分がエイズでもうすぐ死ぬんだ』という思いばかりが渦巻いていました。想像力豊かな私は、二重扉の診察室に隔離され、SF映画に登場するような厳重な防護服に身を包んだ医者と看護師からさまざまな検査を受けるのだと思っていました。でも、現実はもっとシンプルなものでした。ごく普通に診察され、ごく普通に採血されただけでした」このとき、感染症の権威の言葉に長谷川は救われた。

　相手のことをちゃんと考えてコンドームをすれば、セックスだってあきらめる必要はないさ。

　このひとことは、長谷川に希望と勇気をもたらしたという。

「私はもうセックスとは無縁の存在になったと勘違いしていたんです。それは、真っ暗闇だった人生に少しだけ光が差し込んだ瞬間でした」

　このときから、長谷川にとっての新たな人生のステージがはじまった。

　積極的に治療に励む一方で、友人たちに自分がHIVに感染したことを告げ、「エイズがどんな病気なのか、セックスのなにが問題でHIV感染は起こるのか？」をみんなで話し合った。彼の問題を我がことのようにとらえて、活発なディスカッションが行われるようになったのである。

　それは長谷川曰く、「するものだったセックスが考えるものに変わった瞬間」だった。

「私はまず手始めに身近な人たちに自分がHIVに感染していたこと、そして自分のいまの状態を伝えはじめました。みな一様にショックを受けていましたけど、類は友を呼ぶというのか、私の友だちも知的好奇心が旺盛で、『エイズとはどのような病気なのか？』とか、『今後はどのようにこの病気と向き合えば���いのか？』ということを真剣に考えてくれました。

　こうして、友だちとセックスについて話をする機会に恵まれたことは、私にとって大きな転機となりました」

セックスとは「するもの」であると同時に「考えるもの」だという気づきは、新たな発見をもたらした。

「主治医の先生から、『HIVは社会の病気でもあるんだ』という言葉をかけられました。HIVやエイズというのは、いまでも悪所通いの人間のかかる性病であり、自己責任だというイメージが根強くあります。かつては私自身がそう思っていました。だけど、先生からは『HIVとは社会全体で取り組まなければいけない問題であり、医療スタッフだけではなく、社会全体で君のことを支えていかなければならない病気なんだよ』と言われました。そのときから、自分だけを責める必要はないのだということに気づいたんです」

　数々の思索を経て、長谷川はひとつの結論を得る。

――性に貴賤なし。

　セックスはなんのためにするのか？ そんな壮大なテーマを考えていたとき、「思えば、『性に貴賤なし』というシンプルな事実を受け入れるために、私は30年以上もの時間を費やしてきたんですね。セックスは恥ずかしいものではなく、お互いの想いを深め合うためにも、落ち込んだときの気持ちを元気にするためにも、楽しくするためにも行われるもの。あるいは子どもをつくれたり、お金を稼ぐこともできるステキなものだと気がつきました。つまり、『性に貴賤なし』だと理解できたんです」

『生と性が交錯する街 新宿二丁目』（長谷川晶一著、角川新書）

　世間が抱き、常識として広く流布している「セックス像」というのは、誰かにとって都合のいいつくられたものなのではないのか？

　だからこそ、世間の常識や道徳や倫理にとらわれることなく、自分なりのセックスを大切に持ち続けることで、その人なりのセックスとの良好な関係が築けるのではないか？

　これが長い思索の末に長谷川が手にした答えだった。

[nemosynth]

＜海外シンセ興亡記　IV　：　waldorf microWAVE XT review＞

●メーカー名

waldorf 

ドイツのシンセメーカーのひとつ、旧 PPG の後継者が、waldorf 社。 PPG  / waldorf は、ウェーヴテーブル音源方式を編み出したメーカーである。

PPG こと Palm Products Germany とは、その名の通り創業者 Wolfgang Palm（ウォルフガング・パーム）氏が '70 年代はじめからこつこつつくり続けていたアナログシンセを、組織として製造販売するようになった会社。

最初はモジュラーはじめ各種アナログシンセを出していたが、早くからデジタルオシレーターを開発、世にアナログシンセしかなかった '78 年には、おそらく史上初のウェーヴテーブルを使った PPG Wave Computer 360 を出している。これは８種類のウェーヴテーブルを持つデジタルシンセで、フィルターは無い！　このウェーヴテーブルと同じものが、のちの PPG Wave ２シリーズ、waldorf microWAVE シリーズ、blofeld なんかに引き継がれているが、それを聴けば、タンジェリン・ドリームのアルバムで聴ける数々のデジタル音やサンプルめいた音色が、じつはこの Wave Computer 360 であることが分かる；

'81 年から始まった PPG Wave ２シリーズは、ウェーヴテーブルを増やして VCF/VCA を加えた機種で、これも DX７より２年も前に出た機種。

Wave Term なる専用ラックマウント・コンピューターを使うと、１波の波形編集やウェーヴテーブルのエディットが行えた。下の写真は改良型 Wave Term B モデル；

こうして ’80 年代には先端的なデジタル技術を駆使し、シンセシスト憧れの的として何百万円もする超高額機種ラインナップ Wave シリーズで一斉風靡したものの；

理想を追い求めた重厚長大かつ史上初のハードディスクレコーダー HDU（Hard Disk Unit）や；

どんなシンセにも変幻自在となるはずの、幻のヴァーチャルハードウェアシンセ Realizer の開発にカネをつぎこみすぎたあまり

バグが止まらず崩壊、’88 年に PPG 社は解散した。北米キーマガには「Realizer that never realized.」と言われている。

そして、翌年 '89 年に旧 PPG のエンジニアが再結成し、超個性派の新機種 microWAVE とともに驚きのデビューをはたした waldorf 社。

社名は、ハイデルベルグの近くにある小さな町、Walldorf ヴァルドルフにちなむ。

その後、120 万円もする巨大戦艦 The Wave を筆頭に

順調に microWAVE シリーズをはじめとする新製品をどしどし出していたが、アナモデの名機Ｑシリーズを発売したあと、しばらくしてから業績がふるわなかったらしく、2004 年には、いったん倒産したらしい。 

しかし、その後、2006 年ごろからふたたびＱシリーズの在庫一掃なのか分からん販売を再開し、それがフェードアウトするころ、2007 年になって正式に、不死鳥のようによみがえった新生 waldorf 社。 

その新製品第１弾が、これまた衝撃の仕様をつめこんだ小さな純白の音源モジュール blofeld であり

2009 年１月には 49 鍵版の blofeld keyboard と

両機種ともにサンプルが読み込めてそのまま再生できる有償アップグレード・オプションが発表され、さら後にはボディカラーを漆黒に染め上げたブラックバージョンも限定生産にて発売された。

また blofeld keyboard が出たのと同じ 2009 年１月には、同社第２弾の新製品であり、同社初のソフトシンセ largo が発表された。 

以降、新生 waldorf 社は、ハード、ソフト、アプリと、ふたたびさまざまなシンセを開発・販売し続けることになる。

iPad アプリ Nave

Quantum

Kyra

他にも rocket や strechifett、zarenbourg などなどなどなど。

ここでは、waldorf 初代の機種である microWAVE シリーズから、さりげなくフルデジタルになることで、中興の祖となった機種 microWAVE II の派生機種 microWAVE XT を取り上げる。

●機種名

microWAVE XT '98 年発売 国内定価：約30万円

PPG の後継として設立された waldorf が、初号機 microWAVE を出したあと、それに続いて出てきた一連の microWAVE シリーズ最後の機種。waldorf が倒産する前の機種である。

フルデジタルシンセ音源モジュール。 しかも、５Ｕラック型かつ据置き型ほんでオレンジ色！

なお私が所有していたのは ver.2.11で、その後 version があがっていたはず。ネットで最新OSをダウンロード可能だったのは、今では当たり前すぎるが当時は斬新であった。

●音源方式

Wavetable Synthesis＋フルデジタル減算方式 ２基×ウェーヴテーブルオシレーター １基×音色加工用マルチモードデジタルフィルター １基×音色補正用マルチモードデジタルフィルター １基×デジタルアンプ

オシレーターだけで音色変化を創造できる、ユニークな方式。10 年代以降になって、この方式は数々のソフトシンセにて使われるようになる。PPG / waldorf は、その先駆者。

基本的には、64 倍音加算合成、ハードシンク、FM、ウェーヴシェイピング、サンプル波形などで１波を生成、波形が異なる１波１波を計 64 波つなげ、それを１ウェーヴテーブルとして１くくりにして扱う。普段はそのうちの１波のみを読み出して再生する。しかし LFO やエンベロープ、ベロシティ、あるいはノブ操作などで、読み出す１波を切替える事が可能。これがフィルターに依存しない音色変化を、もたらす。ちょうど、１コマ１コマ違う静止画が描いてあるフィルムを連続走査する事で、アニメや動画になるのと同じで、１波１波が異なる倍音構成の波形をつなげスキャンさせる事で、音色変化を生む。いわば、波形のパラパラ漫画方式。ランダム LFO などを使えばランダムに読み出す事も可能。

このウェーヴテーブル１個をひとつの音源波形として扱い、さらにこのウェーヴテーブルが数～数十個搭載したのが、旧 PPG ならびに waldorf の Wave シリーズ・シンセである。 microWAVE XT には、以下のウェーヴテーブルがプリセットされている；

ウェーヴテーブルにアサインされている個々の１波は、エディターソフトで波形編集できる。同社の The Wave という機種は、自力で波形創成すらできた。

エディターソフトで波形編集できるのは倍音加算合成による音源波形のみで、他のシンセシスによるものはメーカーが専用機器で合成されたものを音源波形メモリーに焼き付けているため、エディットはできない。これは Waldorf 社に、直接、英文メールで問い合わせて分かった。 

プリセットされているウェーヴテーブルは、個々の波形が、隣同士で全く異なるものもあれば、徐々に倍音構成が変わるように仕組んであるものもある。金属波形ばかり集めたウェーヴテーブルなどは、特に面白く、フィルターでは不可能な、不思議な音色変化が得られる。 しかも microWAVE XT にてウェーヴテーブル上のインデックス（読み出しポイント）を変調する EG は、ADSR を超えた多ポイントのものであり、これはのちの Largo や Nave といったソフトシンセでは得られない貴重な高度な仕様であった。

なお、旧 PPG / Waldorf の慣習として、各ウェーヴテーブル最後の３波だけは、どのウェーヴテーブルも同じ三角波、矩形波、鋸歯状波がアサインされている。

こうして創られたオシレーターからの出力は、デジタルのフィルター、アンプを通り、つまり通常の減算方式で加工される。アナログフィルターを採用していた PPG や初期の Waldorf microWAVE シリーズと違い、microWAVE XT は、フルデジタルである。

●同時発音数

10音

これでも当時の VA としては多かったのだが、さらに 30 音までの拡張サービスがあった。基板を交換だか追加だかをするので有償である。

10 音ポリで８パートマルチになるのは、この当時の DSP シンセとしては普通として、８パート個別に 16 ステップ・アルペジエイターが走らせることができるのは、じつはヤマハの特許を侵害しているのだが、ヤマハにしてみれば捨て置け捨て置けで放置していたらしい。彼らが叩くのはＫ社みたいな、より大きな同業他社だけ？

●内蔵エフェクトの性能と傾向

ステレオ１系統。ひととおり、空間系、変調系、歪み系すべてあり、かかり具合も良い。ちゃんとエディットもできる。

マルチ音源として８パート構成にできるので、そのとき初めの３パートはシングルでのエフェクトをそのまま生かす、残りのパートはコーラスに限定される、とか、いろいろ当時なりにがんばっていた。

グルーヴ・ダンス指向なのか、ディレイタイムが、音符と BPM の組合わせでしか表示されないのには、ちょっとびっくり。つまり、BPM ＝ 125 での八分音符、という具合。 謎のギターアンプ・シミュレーターもあって、いくつかのキャビネットタイプが選べるあたり、ただのイコライザーかと思いつつも、ここまで変な連中の考えることだから、ひょっとしてひょっとするのか、この時代にしてすでに DSP の余力で極超初歩的な物理モデリングの先駆者的なる不可思議な演算でも行っているのか？

●内蔵波形、プリセットの傾向

64個のウェーヴテーブルを搭載。 さらに１ウェーヴテーブルあたり、64個の波形を搭載。 リアルな音よりも、抽象的な音のほうが得意。

搭載されているテーブルは、旧 microWAVE と同じ。なんと旧 PPG Wave シリーズの波形を全て搭載。フルデジタルだから、いわば「バーチャル PPG しかもハードシンセ」である。

下記サイトに、搭載されているウェーヴテーブルを時間軸上で FFT 分析したグラフィックスが掲載されている；

http://unofficial.waldorf-wave.de/wavetable.html

すごい、さすがフィルターだけでは表現しきれん表現力、音源波形のオンパレード。

エンジンそのものは旧 microWAVE よりも進化しており、例えば旧 microWAVE より波長の長い波でも記憶可能。また波の後ろに、同じ波を点対称にひっくりかえした波をつなぐことで、複雑な波形を作成可能。さらに、64個ある波形の全部を埋めなくとも、任意の範囲の両端となる２波のみ入力すれば、あとは microWAVE XT が、中間波形を演算で算出・補完してくれるインターポレーション機能すらある。でも自力ではそんな波形編集はできない。自力で波形編集できるは、かの巨大シンセ The Wave のみ。本機の場合は外部エディターが必要。 しかし後述するが、プリセットされたウェーヴテーブルだけで、十二分に楽しめる。

A/B の２バンク各々128音色あるプリローデッド音色は、生産された時期によって違う。かなりひんぱんに内容を改編していたようで、時期によって全く異なる上に、いくつもの版まである。以前はメーカーサイトからダウンロードできたが、今は？

私が持ってた版は、最も広く普及したエディションらしいのだが、相当にヲタなプリローデッド音色ばかりあり、テクノや SF 映画などにヒントを得た音色が満載。例えば「MCP」という名前の音色があり、これは映画「TRON」の超マイナーな効果音そのまんまなので、これまたマニアックに笑える。また内蔵アルペジエイターによるダサいスレスレのユーロ・テクノなバッキングパターンは、分かる人には爆笑。タンジェリン、ジャール、ヴァンゲリスなどが好きなら、それらをニヒルに真似たネタにもニヒルに笑えるであろう。

●エディットの自由度と可能性

２オシレーター構成だが、両方とも同じウェーヴテーブルを共有する。ただしウェーヴテーブル内の、どの波形を再生するかは、個別に決定可能。

ウェーヴテーブルによる音色変化は、実にけったいで、クラフトワークのヴォコーダーのように「アインス・ツヴォオオ...」とドイツ語で数を数えてくれる（と錯覚する）ものすらある。先述のとおり、徐々に波形が変わってゆくテーブルもあれば、何の拍子か突発的に音色が変わるテーブルもある。特に旧 PPG 商品から引継いだテーブルには、わざわざ当時のバグを再現したのか、突拍子もなく劇的な変化をするものがある。またかつて定評があったサックスの波形もあり、これは「ほぅ。ま、なるほどねぇ」と隔世の感あり。その他にも FM 音源に似ているがもっと太い波形や、高次倍音がギシギシ出ているものも多く、これだけで充分すぎるほど個性的、買う価値はある。

先述のとおり、ウェーヴテーブルをスキャンする EG は多ポイントのものであり、のちの waldorf 機種よりもすぐれたアドバンテージとなっている。逆に言うと今の機種では役不足なところでもあり、ここは改善していただきたい。

リング変調もクロス変調もハードシンクもできる。けっこう汚い音になるのがまた良い！　10音ポリなので、ユニゾンにすると JUPITER-８に近似した素晴しく暴れた音になる。しかもユニゾンにすると、ヴォイスごとにディチューンできるのは当前としても、ディ・パンニングまでできるのは初めて見た。つまり、ヴォイス毎に適当にパンニングを散らかせてくれるのである。もともと倍音が気持ち良いので、なお良い。

オシレーターのピッチを 128ft にまで落とせるのは、なかなかない。まぁ音が破綻するのだが、それでもええやないかい、音創りや。

旧 microWAVE の方が音が太い、と言われるのを見越していたらしく、わざわざ D/A コンバーターでの量子化ノイズを流出させることも可能。当時はビット落としなんてそんなに無かったから斬新。ビット落としの先駆者なんて、KORG DSS-1 くらいかなぁ？ さらに D/A の演算を意図的にアホにする事も可能。出力がクリップした場合、そのまま頭打ちでサチって出力するのか、あるいは符合だけ反対にして出力するという安もののコンバーターの動作すら再現してみせたりするのか、選ぶことができる！　これはささやかながら、凄い。

このころからお約束になってきた外部音声入力も、標準装備。

デジタルフィルターも滑らかで、非常に充実。様々な特性のローパスやハイパスは無論、Oberheim Xpander のごとくオシレーターでカットオフ周波数を FM 変調できるフィルターや、WaveShaper を通してからかかるフィルター、果てはビットクラッシャーとレート・リデューサーのあとにフィルタリングするものなどなど、10タイプも装備。 さらに第ニのフィルターがあり、これは６dB/oct.という緩やかな特性を持った LPF/HPF 切替式で、補正フィルターとも言うべきもの。

各フィルターの効き具合も、中々にアナログ的。レゾるところもばっちりだが、ただ、カットオフを絞りまくっても少し音がもれるところは、ちょっと残念。

エンベロープがループできるのには拍手。LFOも非対象波形になるまで歪めれるので、普通の鋸歯状波からも、いろいろバリエーションが楽しめる。

仰天するのがモジュレーションマトリクスで、この当時にしてすでに 30 以上のソースと 30 以上のデスティネーションとを、16 本のパッチケーブルで接続するに相当。おまけに４基のモディファイアを使うと、ソースとデスティネーションの間に、不可解な数式を組み込むことが可能。これは、かつての Kurzweil K1000/1200、現在のユーロラック・モジュラーなどにあった、正体不明の関数モジュールと同様の機能。モディファイアの出力を別のモディファイアへ入力できて、もはやコメントしがたいほど壮絶。ベロシティ最大値でのみリング変調を作動させたりできる。

変な16ノート・アルペジエイターは、ユーザー設定可能。プリセットパターンが、なんともヨーロッパ人ごのみの、ずんどこずんどこパターンばかりで、そのまま日本人が使うとごっつダサくなりそうなのには笑える。そんなことよりあっと言う間にジャン=ミシェル・ジャールが出来る。あなたもジャール、気分はもう「磁界」。

使い勝手は、ツマミごこちのいいツマミたちのおかげで非常に簡単。値段に負けてmicroWAVE II にしなくて、ほんとうに良かった。このトルク感！　これですよこれ！　これこそ楽器ですよ楽器！　触り心地！　フロントパネルの上 2/5 は microWAVE II となんら変わりなく、気分でどちらのエディット方法も可能。特にウェーヴテーブル切替ツマミと、カットオフのツマミとが、赤く着色されているのは、実に感慨深い。カットオフ同様、テーブル切替がキモなのだ。

ところで私のはハード自体が古いバージョンで、ツマミがずん胴である。後期のは上半分がやや細くなった改良型で、同社のＱ等に採用されているのと同じもの。こちらのほうがツマミの間隔が開いていて使いやすそうではあるが、さりとて私自身は不便を感じた事が無い。ごっついドイツな巨漢むきの改良か？

またツマミは果てしなくグルグル回るエンコーダーで、従ってパラメーターの変化幅も大きくとってあり、微調整もしやすい。そのかわり必ず相対値操作となるので、絶対値でのエディットは不可。演奏中での狙った演出時には、ちょいと注意しておいたほうが良い。

●拡張性

ネットで OS をダウンロードできた。わざわざ URL を LCD に表示してくれる。この当時、これを見て「ついにそんなネット時代になったか！」と思った。

30音ポリに増大してくれる有償サービスがあった。

どこか中途半端な木製サイドパネル（？）のようなものもあった。ラックマウント用の「耳」に装着するのだが、長さがラック高の2/3くらいしかない。ちょっとこれ説明不能。

●あなたにとっての長所

もちろんこのマニアックなウェーヴテーブルの数々。これだけでも買いなのに、さらにディープでモジュラーなシンセシスが可能、EG も多ポイント、しかもエフェクトとアルペジエイターまでサービスされて、これで満足しないはずがない。

オレンジ色がまぶしいフロントパネルもよく見れば、意外にシックな色合いのスェード調。渋くて良い。海外のギアには、センスが理解できない異文化ものが多いが、これなら私も好きだ。良く知らないがディーゼル機関車的な色彩感覚なのか、まさにヨーロッパの鉄道などのような、シックにくすんだカラフルな工業製品感覚。

パワースイッチが他のボタンと同じデザインで、こりゃ危ねーな－と思うも、そこは考えられていて、稼働中に長押しつづけないとオフにならない仕組み。しかも押しつづけていると

　　"Switching myself off"

とキュートなメッセージが出て、そのまま10からゼロまでカウントダウンが始まる。カウントダウン中にスイッチから手を放すと、電源は切れないからセーフ。

ランダムエディットが可能。実行キーを打鍵するたびに、勝手にマシンがランダムにパラメーターを設定。サイコロをふるがごとくに音色自動的に創成。最低でも10回に３回は、絶対に面白い音になる。ただし使える音かどうかは別。ったって使いにくい効果音になっても構うものか。おもろい音ならそれでええ！　でや、なんせ私には楽音と効果音の区別がつかんのだ！

microWAVE XT の英文マニュアルは親切で、関数モジュールといえども分かりやすく図解されているので助かる。

●あなたにとっての短所

パワーオフ・カウントダウンが目にも止まらぬ速さで完了するので、正直あんまり安全設計とは言えない。やってくれるぜ Waldorf！　おかげで、さきほどの

　　"Switching myself off"

という、おちゃめなメッセージを読み終わって笑うと同時に電源が切れる。これは、ヨーロッパ人ならではの、毒の効いたブラックユーモアやもしれぬ。

あまりにランダムエディットが優秀なので、自分で音を創らなくなった。いかん。

古くなってくると、ポップなオレンジのスェード調なフロントパネルのペイントがぼろぼろ剥がれてきて、シルク印刷も一緒に剥がれ、しまいには操作しようにも、なにがなんやら分からんよーんなる。

とにかく高価だ。しばらく金欠でうなっていた。

●その他特記事項

某店員などは 「こんなもの買う人そうそういませんよ」 と、真実とはいえ失礼な事をのたまった。だからその店では買わなかった。ばーか。

さて、microWAVE XT の特徴を一言で言うなら、マニアックな仕様と値段なるもそれにあるまじき軽快さ、そしてトドメの手触りのよさであろう。

'80年代にドイツから覇をとなえた PPG といえば重厚長大、大艦巨砲主義の権化のようなメーカー。1986 年にニュースがひろまった幻の Realizer なんか、今日のバーチャルシンセの走りですらある。

実際に彼らが夢想したことは、30 年以上たった 2008 年の年末ごろに、Arturia Origin が実現したわけで；

‘80 年代にしてすでになんでも実現できるトータル・システムを目指したがっていたところは、ドイツ人気質なのか、則ちまるでメルセデスのごときドイツ完璧主義なのか？　卓越したマエストロが生み出す匠の世界。そう言えば Creamware Pulsar は、なんでもコンセプトを真似したがる妙なメーカーであったが、PPG や Steinberg と同じく、トータルなシステムをめざしていたところは、通じるかもしれない。

それがいったん倒産し、やがて Waldorf となって復活。最初は小さな microWAVE にはじまり、「世界三大発明」として ・日本の盆栽 ・マクドナルドのハンバーガー ・そして microWAVE とが載った不思議な宣伝を打つ。

それがその後、またしても重厚長大路線に走りかける。なってったって The Wave。採算度外視にも、ほどがあると思われた名機。カラーバリエーションや、76 鍵モデルもあった。

その巨大戦艦 The Wave、またの名を waldorf WAVE．それはいかなる機種であったか？

そもそも The Wave は受注生産であり、日本には十台くらいしか無いと言われた。受注生産だけに、かえって柔軟に対応できたらしく、標準の青色の他に、シャア専用みたいな赤いやつ、Ｑみたいな黄色いやつ、精悍な黒いやつがあり、さらに 76 鍵版や、同時発音数を拡大するサービスも当時はあった。

その定価は 120 万円。

先述した microWAVE XT と似ていて、１波１波の波形は 64 倍音加算合成、FM 合成などで作成。microWAVE などと違うのは、すべて自力で波形生成できること。 

びっくりするのが The Wave における１波をつくるための FM 合成で、８オペ１アルゴリズムという変態ぶり！　しかも各オペレーターのパラメーターは、フリケンシーと出力レベルのみ！　EG 無し！　これは１波の波形しか生成しないために、こんな変態な仕様にしたらしく、これはもはやオペレーターというよりただのサイン波オシレーター。

して、アルゴリズムの形は： 

　Op1 → Op2  　　　　　＋ → Op3  　Op4 → Op5 

　Op6 → Op7 → Op8 

という、二系列のタワーになった、６モジュレーター２キャリア構成。 

他にも波形ハンドドローイングや、フォルマントフィルターをつかって波形生成したり、サンプル、それも、いにしえの Sound Designer I フォーマット（SDII では無い！）ないしは ATARI コンピューターの Avalon フォーマット（もはや化石！！）ないしはサンプル・ダンプ・スタンダードで取り込んだ PCM サンプルを、FFT / 逆 FFT で分析 / 再��成するというリシンセシスまで可能！

そのリシンセシスには２通りあり；

・１波のみの波形を生成するためにフォルマントを読み取って、それを全鍵域にあてはめる方式

・１波どころかウェーヴテーブルを丸ごと一気に生成すべく、フォルマントは読み取らず、そのかわりフレーズサンプルをまんま時間軸上の 64 ステップにぶったぎってウェーヴテーブルを生成する方法

とがある。

後者の場合、言葉をしゃべってウェーヴテーブルにし、和音を押さえると、各構成音のフォルマントは崩れる代わりに、フレーズのテンポが同期するので、のちに Roland が出した VariPhrase 技術を原始的にしたようなことが実現できていた。エンソニック EPS 16＋でも、１波ループを設定し、モジュレーションマトリクスを使えば、似たことができましたね。このあと 2000 年１月のナムショーにて Roland が実際に VP-9000 として史上初のバリフレーズ機を発表したとき、waldorf の社員が見にきて「僕たちもこれをめざしていたんだよ」と言ったという。彼らなりのバリフレーズが実現できていたら、さぞかしおもろかったやろうね!!!!!

The Wave のすごいところはこれにとどまらず、さらに、すべての波形において２つの波形を加減乗除できる。しかもそれは、１波を構成するＸ軸（時間軸）目盛り１つずつのＹ軸（振幅）の値に対し、加減乗除する。言い換えれば、１波を構成するサンプルデータひとつずつの振幅を加減乗除するということ。特にシンセシスで初めて見るこの除算、興味深い。 

これで１波の波形をいくつかつくって、それを 64 波つなげてウェーヴテーブルにする。しかも、microWAVE XT 同様、64 波すべてを作らなくとも、いくつか作って適当な場所に放���込めば、あとはその間の中間波形は自動補完機能にて自動生成される。 

これら音源波形は、アナログ回路による４ pole レゾナンス付き LPF と、これもアナログ回路による２ pole レゾナンス無しの HPF とで加工できた。その LPF と HPF とは、直列に接続するとバンドパス・フィルターとなり、並列に接続するとノッチすなわちバンドリジェクト・フィルターとなった。

また、EG や Modulation Modifiers と呼ばれるものにマクロ機能があり、これにより本来だとモジュラーシンセなみに結線しなければいけないモジュレーション系統の操作を簡易にしていた。たとえばモジュレーションホイールでピッチ LFO かけるためのマクロ、とかあった。 

液晶が横長の表示板なんで文字表示だけかと思ったら、じつはグラフィック表示できる代物。しかも非常にふんだんに分かりやすいグラフィック表示をたくさん取り入れ、使い勝手も良い。ブロックダイアグラムみたいなグラフィック表示すらある。操作性の良さは、waldorf の象徴にすらなった、でっかい赤いレッド・ノブだけではない。

サンプル波形からウェーヴテーブル自作できるところといい、グラフィック波形表示などといい、The Wave は PPG Wave ２シリーズに、WaveTerm をぶち込んだような仕様ですな。当時そんなことまでできる処理能力を誇った単体機は他になく、これはもはや波形コンピューター。旧 PPG の Wave Computer 360 の名をほうふつとさせる怪物であった。

なお、OS は、なんとフロッピーディスクで供給！　かつてエンソ EPS やイーミュ Emax、ローランド S-50 やなんかに採用されてた方式。しかも起動が待てないせっかち屋さんのために OS ROM というのも別売されていた。内蔵記憶媒体として HDD も搭載。

どうやら The Wave は、ウォルフガング・パームさんが、やりたかったことをすべて盛り込んだような超弩級変態シンセらしい。すごいですなぁー！　倍音加算も FM 合成も自力で可能なあたり、幻に終わった PPG Realizer の再来に近い部分すらある。waldorf 初号機 microWAVE が成功したあと、The Wave を開発するにあたり、とことんやりたいことをやりつくし、その成果からきっと microWAVE XT のような縮小版が誕生したんでしょうなぁ。 

だいたい 78 年に Wave Computer 360 を出した歴史ある彼らにしてみれば、技術的な面のみならず、エンソニックの TransWave や HyperWave も、コルグの Wave Sequence にしても「元祖は自分たち PPG / waldorf なんだ！」という思いもあったのかも。それでご本家として「20世紀最高のシンセ」という宣伝をしたのかも。まぁ、憶測の域を出ませんが。 

しかし巨艦 The Wave を世に送りだすことができたおかげで、Waldorf 社は過去の呪縛から解放されたのであろうか。また、性能の良い DSP が出てきたのであろう。microWAVE XT は、ヲタな仕様にもかかわらず、軽快ですらある。それどころか過去の重厚長大主義から解き放たれた、不思議なポップさがある。PPG 創業者ウォルフガング爺が社を去ったという事と関係があるのかは、知らない。とにかくマニアな機種なのに、受ける印象が以前ほど硬派でなく、良い意味で一般性が、ポピュラリティが、増したように感じる。

まず発音数の増大やエフェクトを積んだ事もあって、スペック的に初代 microWAVE ほどストイックな印象を受けなくなった。さらに親しみやすいその使い勝手は、軽快さに拍車をかけているようだ。

そしてこのデザイン。価格の高さはおそらく零細企業なのだから仕方ないとしても、このあたたかい太陽系のような奇抜なデザインは、明らかに新生 Waldorf のポップで軽やかな感覚を象徴する。同じくテーブルトップ型の音源モジュールである JP-8080 や NOVA と、ぜひ並べてセッティングしてみたい。音も色彩豊かなのは、もはや言うまでも無い。しかも見かけだけでなく、使い勝手も良ければ、触り心地も絶妙。いつまでも、いじりつづけたくなってこそ、真の楽器と呼ぶにふさわしい。

かつて同社からは、Gekkoという、ヤモリから名を借りた、カラフルな「まが玉」のごとき形の、単機能の MIDI デバイスも発売されていた。

マニアな世界に有りがちな暗い閉息感や厳しい求道感とは、ひと味もふた味も違ったツウごのみ仕様かつ軽やかでオープンで色彩豊かな商品展開を、筆者はひそかに期待していた。

この後、いったん Waldorf は倒産してしまうが、ゼロ年代半ばすぎあたりからぼちぼち復活。microWAVE シリーズは姿を消したが、当初Ｑシリーズを継続して販売し、その後、かつてなく小さいボディに凝縮されたヲタなウェーヴテーブルシンセ blofeld、同じく小さく取り回しがいいながらもヲタでニッチな周波数分周方式のストリングスモジュール Streichfett などが出ることになる。そして、Nave のようなソフトやアプリも軽快。ネット時代の進展とともに、モバイルギアがよろこばれると、それに乗ったポップで軽妙洒脱なガジェット的な機種がたくさんでてきた。

blofeld という機種名は、映画「007」シリーズの主人公ジェームス・ボンドの宿敵たる悪役、ブロフェルド総裁にちなんだものであり、blofeld 専用サンプルエディターソフトの名前 SPECTRE は、ブロフェルド率いる悪の秘密結社の名前スペクターをそのまんま持ってきたという、遊びごころ満点のネーミング。かつて活躍した映画評論家、淀川長治は、例の名調子でブロフェルド総裁のことを「ま～この人、悪い人。恐ろしいですね～。」と言っていたらしい。 

そのため、blofeld が新生 waldorf からデビューしたときのネット広告では、ブロフェルド総裁に扮したゲーハーおっさんが blofeld を抱え、にこにこしながら映画でトレードマークともなっていた愛する猫とともに写っており、ドイツ訛りの英語で「この、ちんけさいざー、たまらんええぜよ」みたいな宣伝コピーが書かれていた。 

凶悪な音が出るシンセに、ふさわしいネーミングであり、宣伝戦略。

This one got my name on it 

For many yearss I trrick and tweek all ziss syntesizing maschinery to produce hyooch aural vibrationss. Bat zey are all not capable to produce a sound so powerfull and faehht like I need for ze big explosionss. 

Zey are so big and so many zat I cannot take on the journeys, you know? My very german Waldorf syntesizing scientists heff now developed a new sintesizing maschine viz ze power of many, many maschines inside! It is so strong, I cannot believe. My enemies vill be very surprised, yes! Hoeh hoeh.

訳してもいいんですけど、ドイツ語訛りの英語を訳すむずかしさと、それをドイツ人自身がネタにしている宣伝をそもそもどう訳したものか考えあぐねてて、どうも。

そしてそれらはやがて、2020 年を目前にして Quantum や Kyra といった、みたびの巨大戦艦、三度目の正直となって、それでもまだ性懲りもなく世に送り出す。 同じく巨大戦艦たる moog one も出ている今、時代は、みたびのフラッグシップ！

しかも今度こそ、仕様が大規模である一方、やはり操作性や使い勝手のセンスは軽快、軽妙洒脱である。

新生 waldorf には、これからもディープな機種を、それでいて軽くも愉快なセンスのデザインに満ちた開放的な感覚の、それも手触り感にすぐれた真の楽器を、これからも望むばかり！

その一方で、ウォルフガング爺は、自分だけで個人商店 PPG をふたたび立ち上げ、ウェーヴテーブルを彼なりに発展解釈した TCM - Time Corrected Sample などを開発、そのテクノロジーを利用したソフトシンセやアプリシンセを出してきた。あまりにも難解ヲタすぎて理解できないのだが、音のキャラを因数分解し換骨奪胎するウェーヴマッピングは、オブジェクト指向で楽しい。

老将が繰り出すソフトシンセ。

その老将パーム爺も、2020 年に 70 歳になるとあって、ついに引退を宣言。 つくってきたプラグインシンセは、他社に譲渡される。かくして、電子楽器あけぼのの時代を知る歴史の証人が、また一人、視界からフェードアウトするのだが、しかし自分が存命のうちにビジネスをやめてご隠居できるというのは、ひょっとしてパーム爺ご本人にとっても本望で幸せなことなのか？ ここに、彼のサイトにあった原文を紹介；

Important announcement

Dear Customer,

after 50 years of creative work in the field of sound synthesis I decided to stop doing business. I've been thinking about this step for some time now, especially since I've turned 70 this year. Therefore, I am very happy to have found a competent company in Brainworx Audio GmbH that will take over and continue my products and ideas.

I would like to thank you for the support I've received over the last six years. PPG VST plug-ins and iOS apps are no longer available for purchase. We will continue to provide downloads of your previous plugin purchases until end of 2020.

However, we do not recommend updating the hosts or the operating systems, as we cannot guarantee that our products will still run perfectly.

Customers of PPG plugins will receive a mail from SendOwl, which gives more infos on how to connect to Brainworx.

The future of the iOS apps has not been decided yet.

Thank you again for your support.

March 2020, Wolfgang Palm

もはやプラグインのゆくえという、やぼなことを聞く雰囲気もゆるさない、歴史の重みだけが、ずしっと。

Copyright (C) 2006-2020 Nemo-Kuramaguchi All Rights Reserved.

Revision log;  First edition posted on Mar 8th, 2020

#ppg #waldorf #microwave #microwaveXT #wavetable #synth #vintageSynth #digitalsynth #wolfgangPalm

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砂漠歌人と砂丘歌人

　２０１９年７月１４日ジュンク堂池袋本店内カフェにて、千種創一『砂丘律』第４刷＆𠮷田恭大『光と私語』第２刷を記念してトークイベント「砂漠歌人と砂丘歌人」が開催され、５５名近くが出席しました。以下その内容です。（敬称略）

１　はじめに

２　自己紹介

３　中東との出会い

４　短歌との出会い

５　旅行詠と滞在詠

６　暮らしにまつわるあれこれ

７　影響を受けた映画作品

８　音楽と短歌

９　増版とSNS

１０　それぞれの作歌法

１１　『砂丘律』制作秘話

１２　『光と私語』制作秘話

１３　翻訳について

１４　『光と私語』の魅力

１５　千種からの発表

１６　さいごに

１　はじめに（ジュンク堂書店池袋本店・市川真意文芸書担当）

　二〇一五年末の刊行後、異例の売行で第二刷がされた『砂丘律』。この春、砂漠を詠んだ歌がSNSで大きな話題になり、第三刷、次いで第四刷が決定。一時帰国する著者千種創一を、鳥取砂丘育ちの新鋭歌人𠮷田恭大が迎えます。

　万葉時代から命脈を保ち続け、砂漠も都市も飲み込む器、短歌。その叙情はどこに行くのでしょうか。二人が語ります。みなさま、拍手でお迎えください。（千種・𠮷田が登場）

２　自己紹介

千種：みなさま、本日は雨の中お越し頂きありがとうございます。千種でございます。一九八八年、愛知県生まれです。二〇一五年、青磁社より『砂丘律』を刊行しました。

𠮷田：𠮷田です。一九八九年生まれ、鳥取県出身です。塔短歌会所属、学生時代は早稲田短歌会にもいました。今年の３月に、いぬのせなか座より『光と私語』を刊行しました。

　二〇〇九年に千種さんが外大短歌会を設立して、その初期に私が歌会にお邪魔してからのつきあいなので、かれこれ十年以上になりますね。その間には中東短歌なんていう同人誌もありましたね。

千種：そうですね。「アラブの春」の起きた二〇一二年、僕は中東に縁のある歌人たちと同人誌「中東短歌」を創刊しました。二〇一三年に第二号、二〇一四年に第三号で終刊、そして二〇一五年に砂丘律を刊行という流れです。

𠮷田：今回のトークイベントに先立って、ネットで質問を募集しました。そのうちいくつかへの回答を交えつつ、進めて行ければと思います。

（撮影：青磁社）

３　中東との出会い

𠮷田：ではまず、千種さんの中東への関心というのは、どのようなきっかけだったのでしょうか。

千種：幼稚園がキリスト教系だった関係で地元の教会に行っていてパレスチナとかに興味があって。で中学一年生のときにNYで九・一一事件、パレスチナで第二次インティファーダ（一斉蜂起）事件が起きて、そこから更に興味が出たんです。

　だって飛行機がビルに突っ込んだり、子供が石を投げてイスラエルの戦車に立ち向かうとか、尋常ではないでしょう。何なんだこの世界は、と思って。

𠮷田：ということは、初めて知った”外国”というのはそのあたりですか。これは質問も寄せられております。

千種：はい、聖書を読んでいたので、イエス・キリストの活動していたパレスチナ、エジプト、ヨルダン、そのあたりです。小さい頃はハリーポッターみたいに架空の国だと思ってはいましたが。

４　短歌との出会い

𠮷田：これも質問が寄せられているんですが、千種さんはどうして短歌をはじめたんですか。

千種：高校まで自転車で通ってたんですけど、道中で自然に歌ができていたんです。最初は忘れるに任せていたんですけど、あるとき勿体ないと思って、高二の春からノートに書きとめ出したんです。

５　旅行詠と滞在詠

𠮷田：砂丘律の冒頭から中東の歌がありますが、詠まれた時は実際に現地に行かれていたんでしたっけ。

千種：いわゆる「アラブの春」が起こる前に、シリアとトルコを旅行しました。でもそれくらいです。大学卒業後にヨルダンに住み始めました。

𠮷田：中東に旅行してみて詠んだ作品と、中東に住み始めてからの作品というのは何か違いがありますか。

千種：砂丘律は時系列に編まれていないので、中東に住み始める前の歌もかなり入っています。そのあたりの歌はかなり想像、というか妄想です。

　妄想と現実が一致しないのはよくある話なので、実際に住み始めてから修正したり、歌集には収録しなかった歌などもあります。中東に住み始めてからは、非日常が日常になっていく感覚はありました。

　ちなみに、砂丘律を編むにあたって、もともとは一四〇〇首とか一五〇〇首とかあったものを四一〇首まで絞って収録しています。

𠮷田：削除した歌はどこかに書き留めていますか？

千種：作った歌は全部大事にしたいので、発表できるレベルに達しなかった歌たちもWordファイルに書き溜めていますね。

　身辺整理の際にはファイルをデリートしようかなと思っています。これ死後に発掘されたら、地獄やな、思ってますので。（一同笑い）

𠮷田：千種さん、整理整頓できるほうですよね。わたし手元に全然歌を纏めていなくて。『光と私語』を出そうと思って色々掘り返したんですけど、１年くらい遅れてしまいました。

千種：あ、みなさんのために補足しますと、歌人って歌をいろんな雑誌や同人誌に書くので実は作品が散逸しやすいんです。

６　暮らしにまつわるあれこれ

千種：普段𠮷田さんとはこういう話はしないので結構緊張しています。先日も台湾に一緒に行ったのですが、どーでもいい話しかせんかったもんね。

𠮷田：そうね。暮らしの話はしないもんね。じゃあ、聞きましょう。「普段何を召し上がっていますか」（一同笑い）

千種：パン食べて生きています。安い。パンにホンムス（豆のペースト）を塗って食べています。だから日本にいるときはラーメンと寿司にどっぷりですね。

𠮷田：確かに台湾でもひたすら麺食べてたもんね。（一同笑い）

𠮷田：「日本に帰国したときに驚くのは何ですか」という質問もありますが。

千種：日本人がみんな子供に見えることですね。あとすれ違う人がみんな知り合いに見えます。

７　影響を受けた映画作品

𠮷田：千種さん、好きな映画は何かありますか。

千種：邦画で言えば、例えば『ジョゼと虎と魚たち』、『��街diary』、最近で言えば『寝ても覚めても』とか、人間のどうしようもなさを描いた映画が好きです。

　影響を受けた映画としては、ふらっと入った渋谷ユーロスペースで観たポーランド映画『エッセンシャル・キリング』（イエジー・スコリモフスキ監督、二〇一〇年）。

　中東風のテロリストが、砂漠と、そして拘束後に輸送された先の雪原をひたすら逃亡する。詳しい設定説明や台詞もなく、多くが謎のまま、ただ映像が綺麗。中身を語らずとも、枠を語ることから滲み出る美しさもあるんだな、と。

　ビジュアルというよりも、コンセプトの面で影響を受けました。

　他には森博嗣原作の『スカイクロラ』（押井守監督、二〇〇八年）。キルドレというずっと子供のまま成長しない戦闘機乗りたちの終わらない、終わらせることのできない、運命や気持ちの揺れ、諦めみたいな世界観は、砂丘律にも影響しています。

千種：𠮷田さんの好きな映画は。

𠮷田：アピチャッポン・ウィーラセタクン監督の『光りの墓』（二〇一五年）とか。物語も好きなんですが、それより映像と音楽で引きつけていく、みたいな映画が好きです。

８　音楽と短歌

𠮷田：じゃあ、好きな音楽は何でしょう。

千種：中学生まではバロックを中心にクラシックばかり聴いてました。でもHYという沖縄のバンドのAM11:00という曲を偶然ラジオで聴いたことがきっかけでJポップにも興味が湧きました。

𠮷田：くるりの岸田繁さんが砂丘律の推薦文を書かれてますが、くるりとの出会いは。

千種：くるりは、高校生のとき「赤い電車」のMVを観たのが最初の出会いですね。

　高校生の頃はBump of ChickenとかRadwimpsとかの切実な曲を聴きまくってました。

　でも赤い電車を聴いて、こんなゆるい曲があるんだと思って何となく気になっていたところに、進学した先の大学で友達から、聴け、といってくるりのCDを大量に貸しつけられて、聴きこむようになりました。

𠮷田：くるりをまとめて貸してくれる友人っているよね。（一同笑い）　歌人に好きな人多いです、くるり。私は早稲田短歌の先輩から布教されました。

千種：𠮷田さんの好きな音楽は。

𠮷田：あまり聴かないんですよね。舞台に使われた音楽を聴いたり、もっぱら他人から勧められたのを聴いています。最近だと空間現代とか。

９　増版とSNS

千種：今回の重版は、この春にある方のツイートに載せられたこんな歌がバズったのがきっかけでした。

　アラビアに雪降らぬゆえたた一語ثلجと呼ばれる雪も氷も　／千種創一

元URL: https://twitter.com/Ots_mh/status/1106256914915028992

𠮷田：このサルジュの歌がバズったとき、どんな気持ちでしたか。

千種：あら、それバズるんだ、という気持ちでした。

𠮷田：そうだよね、キャッチーな歌とか他にもいっぱいあるのにね。

　実は今日、会場にそのツイート主にお越し頂いております。「なんでこの歌を引いたんですか」とか、ちょっと聞いておきましょう。

（マイクを受け取りつつ）

橋本牧人：はじめまして。この歌を引いた理由ですか。僕自身が大学一年生のときにアラビア語を勉強したことがあって。学問で得た知識を詠み込んだ歌を志向していきたいなと思って、この歌を選びました。

　他にはカロリーメイトの歌とかも好きです。

　煙草いりますか、先輩、まだカロリーメイト食って生きてるんすか　／千種創一

千種：ありがとうございます。

　サルジュの歌、実は過去砂漠に降った雪の写真に添えて投稿したこともあるんですが、ぼちぼち伸びたくらいです。

　今回の橋本さんのツイートがあれだけ伸びたのは何でなんでしょうね。

𠮷田：Twitter本文に表示される横書きではなくて、歌集の写真として縦書きだったことが良かったのでは。そして橋本さんがその写真を撮ったという行為がワンクッションあること、あたりも理由として挙げられると思います。

千種：橋本さんの”物語”が差し込まれているというね。

𠮷田：そうそう。しかしこれだけ伸びたのは、作者冥利に尽きるのではないでしょうか。

千種：本当に。改めて橋本さんに感謝申し上げます。

１０　それぞれの作歌法

𠮷田：Twitterで拡散されやすい歌、ってあると思うんです。

　千種さんの場合は、「先輩」というような呼びかけとか、会話体を使ったキャッチーな歌が多くて、初読で印象に残りやすい。例えばこんな歌。

　あっ、ビデオになってた、って君の声の短い動画だ、海の　／千種創一

　千種さん、会話体使うの得意だよね。

千種：得意というか、そうなっちゃうんだよね。和歌風に文語旧仮名で朗々と詠いあげる、みたいなのは書けと言われても書けない。

𠮷田：破調はどうですか。会話を優先するのか、定型を優先するのか、みたいな。

千種：会話優先ですね。でも歌を作るときには、寝る前とかに百回なり千回なり、ぶつぶつ口に出して繰り返して、その一行のための定型みたいなものを探します。

　𠮷田さんはどんな風に作るんですか。

𠮷田：私はスマホで作りますね。声に出すのは割と最後の段階。視覚的な収まりどころを最初に探します。そこから韻律をいじります。

　この前、地元でNHKの取材を受けたんですが、作歌風景を撮りたいというのでスマホで作っていたら「絵的に弱いから、ノート持ってきたんでこれに書いてください」と言われました。でも結局、字が汚くてボツになったというオチ付きです。（一同笑い）

（NHK鳥取のページより）

千種：僕は気分転換で紙を使うことはあります。

　僕も記録は基本スマホなのですが、歌のいろんなバリエーションを作って、俯瞰するために紙に書き出したりします。スマホだとせいぜい三行とかしか表示できないので。

千種：𠮷田さんは音楽聴きながら歌書いたりしますか。僕はくるりの「ばらの花」とか「ワンダーフォーゲル」とかえんえんリピートで聴きながらよく書きます。

𠮷田：THE YELLOW MONKEYを聴きながら連作を組んだりした時期もありました。ありましたが、精神が不調になりますね。（一同笑い）

　最近だと落語を聴きながらが多いですね。深夜とか、人の話声が聞こえてると安心するんです。でも歌詞のある曲だと自分の書いているものに干渉してくるんで……ラジオとかポッドキャストとか、聞き流していられるようなものが丁度いいです。

１１　『砂丘律』制作秘話

𠮷田：歌集にまとめる際に、改作はどの程度していますか。確か砂丘律が出た直後の批評会（二〇一六年）で、歌人の田口綾子さんが指摘されていましたが。

（批評会記録：http://dunestune.blog.fc2.com/blog-entry-4.html　）

千種：はい。当初、文語の歌も少しはあったんです。でも口語の多い砂丘律の中では浮いてしまうので、改作したり、もしくは泣く泣く落とした歌もありました。

𠮷田：ではその辺の歌は、没後出てくる感じで？

千種：出ません。出させません。（一同笑い）

𠮷田：砂丘律は装幀・デザインもかなり話題になってました。

千種：当初、出版社の青磁社には、洋書のようなシンプルなペーパーバックで、写真はこれ使って、というような何となくのイメージを伝えていました。

　割と装幀は自分で介入するつもりでした。

　でも砂丘律の原稿を読んだ、濱崎実幸という装幀家さんに”ハイジャック”されて。「やりたいこともあるから任してほしい」と言われたので、僕も「任せます！」として任せたんです。

𠮷田：背表紙がむき出しの特殊な装幀でして、なかなか費用も手間もかかっているとか。

　実は本日は砂丘律の出版元、青磁社の永田淳代表にお越し頂いております。砂丘律に関し、どのような苦労がありますでしょうか。

永田淳青磁社代表：版元の青磁社の永田です。

　砂丘律はすべて手製本です。職人さんが一冊一冊、背表紙の寒冷紗を貼って、題簽を貼っています。今は圧倒的に機械製本が多いので普通の書店には手製本はほぼないと思います。

　砂丘律は製本代だけで３００円くらいかかっています。ここにさらに印刷代などがかかります。業界の人ならわかると思いますが、定価１４００円の中で製本代３００円という数字は、すごいコストがかかっています。

１２　『光と私語』制作秘話

千種：光と私語もまた、背中がむき出しの装幀が話題となっています。第二刷もされました。

𠮷田：砂丘律と光の私語は双子のようだ、という話も言われてましたね。本日は、光と私語のデザインを担当したユニット「いぬのせなか座」主宰の山本浩貴さんにもお越し頂いておりますので、その辺の話も伺ってみましょう。

山本「いぬのせなか座」主宰：デザインを担当した山本です。光と私語と砂丘律とを二冊並べて写真をSNSに投稿した人たちもいました。

　付き合いの長い𠮷田さんと千種さんのお二人の関係性でそういう投稿が見られたのかもしれませんが。

　実は、千種さんのこと知る前のことですが、かつて本屋の歌集コーナーで一番かっこいいと感じた砂丘律をジャケ買いしていました。

　そうしたこともあって、光と私語をデザインする際には影響を受けないようにしていたのですが、結局似てしまったのが面白かったです。

　ちなみに光と私語はコデックス装という装幀です。

𠮷田：先般増刷された堂園昌彦さんの『やがて秋茄子へと到る』なんかもそうですが、なるべく長く売っていくためには、なるべく人に手に取ってもらうようなデザインが大事だと思っています。製品としての存在感があったほうがいいのではと。

千種：一時期、電子書籍で歌集を出そうという潮流がありました。紙の本が電子書籍に勝てるところといったら装幀とかと思って、砂丘律を出す際にはこだわりたいと思っていました。

𠮷田：電子書籍のメリットは版切れのないことと、アクセスの良さですよね。

　『光と私語』については近日中にデータ版を無料公開する予定なのですが、そこをきっかけに書籍版を購入してくれる人が少しでもいればいいなと思っています。何せ紙の本にはマテリアルとしての良さがありますので。

千種：軽く言っちゃうと、本のインスタ映えとかね。

𠮷田：そうそう。重要。

１３　翻訳について

𠮷田：千種さんは割と、主題制作、つまり連作の中で物語を立ち上げるという試みをされていますが。

千種：はい。砂丘律の中だと、「或る秘書官の忠誠」という連作があって、独裁者の秘書官になりかわって詠んでいます。が、すごく評判が悪い。

　あと、確か歌人の紀野恵さんが、一時期、紀貫之か何かに成り代わった連作を雑誌「短歌研究」に連載していたんですけど、まあ、なかなか難しいですよね。

　それは歌人の力の限界なのか、それとも短歌という詩型の限界というか、向き不向きのような話だと思っています。

𠮷田：単純に物語を立ち上げるだけだったら、散文に分がありますからね。

　物語といえば、千種さんはアラブ文学の翻訳もされていますよね。中東短歌にも、歌と並行していくつか翻訳を発表されてました。

千種：はい。今日のチラシには「歌人・翻訳家」と書いてあるんですが、実はまだ翻訳で本を出せていません。

　とある出版社に翻訳の持ち込みをしたのですが、アラブ文学では商業出版はなかなか難しいと却下されてしまって。

　もちろん図書館に行けば翻訳されたアラブ文学もぼちぼちあるのですが、湾岸戦争、九・一一、アラブの春、など大きな事件が起きて、読者の関心が大きくなったときに翻訳・出版されたものが多いと聞きます。

𠮷田：中東情勢が荒れると、翻訳が出るということですね。となるとあまり出ない方が世界の平和のためには良さそうですが。（一同笑い）

　私は舞台関係のマネジメントを仕事にしているのですが、演劇界隈でも、中東への関心というか、アーティストを日本に招聘したり、作品が日本で試演されたり、ということが増えている印象があります。今後、政治情勢だけではなく文化の面でもフックは増えていくのではないかと思います。

千種：そう願います。みなさまの中にアラブ文学の翻訳出版に興味のある方がいらっしゃいましたら、ぜひ千種にお声かけを。宣伝しちゃった。

１４　『光と私語』の魅力

千種：僕が自分について喋りすぎているので、光と私語の魅力について話します。話していいですか。話しますね。

　光と私語は、「枠」の歌集だと思っています。

　まず、装幀については、プラスチックのカバーだったり、本文中に四角や長方形のボックスが差し込まれていたり、視覚的にカクカクしているのが、とても都市っぽい、枠っぽいです。

　歌について言えば、例えば一月とか「時間枠」を読んだものが多くあります。

・一月は暦のなかにあればいい　手紙を出したローソンで待つ

　他にも、枠としての建築への関心も示されています。

・恋人の部屋の上にも部屋があり同じところにある台所

　短歌では、部屋でタバコを吸う「私」の恋人とか、一月に「私」が友達と行く初詣とか、枠の中身について話すのが普通です。

　一方で、光と私語では枠ばかりについて話すことで、「私」が希釈されます。

　でもそれこそが都市のリアル、我々が見る都市の人間像でないでしょうか。とてもリアルな。

𠮷田：なるほど。なんだろう、たぶん個人的には、私自身以外のところから私性を取り出したいのですよね。あまり自分の話をしたくないというか、枠の中身はどうでもいいというか。単に自分に自信がないだけかもしれませんが。

１５　千種からの発表：活動再開宣言

𠮷田：そろそろ時間だけど、告知とかしましょうか。

千種：何だっけ。

𠮷田：ほら、これからの、歌の。

千種：え、ああ、これまとめに入ってますね。（一同笑い）

（考え込んだあと）ちょっと、実は、その、第二歌集を用意しています。冬か春くらいに出せればな、と。タイトルは「千夜曳獏」。

𠮷田：ここ数年は歌からは離れてましたが。

千種：はい、そうですね。

（しばらく考えて）砂丘律を出したあとに、言葉との距離がわからなくなってしまって。

　他人に不誠実な言葉、例えば嘘、を吐いてしまうこんな自分が、歌で綺麗な言葉を使っていてよいんだろうか、って。

　言葉を単なる道具みたいに扱っているんじゃないか、って怖くて。

　もちろんその葛藤や罪悪感はまだあるんですが、書くのをやめたこの数年、病気みたいになっちゃって。僕にとって書く行為は生体リズムの一部だったというのがこの数年でわかったことです。

　書いて褒められたいとかではなくて、書かざるを得ないんです。書いちゃうんです。ほら、マグロって泳ぎ続けないと死ぬじゃないですか。あれです。

　今後、また書いていきます。良いものが創れればと思ってますので、みなさま、どうぞよろしくお願い申し上げます。

𠮷田：今日は、その言質を取れたら勝ちだと思って来たので。もう引き返せないですよ。

千種：やられたわー。みなさんこれ、打ち合わせと違う展開です。（一同笑い）

１６　さいごに

𠮷田：では最後に一言、どうぞ。

千種：はい。いろんな奇跡が重なって、僕もここにいるし、みなさんもここにいると思っています。

　𠮷田さんがいなければ僕はこんなに短歌にのめり込まなかっただろうし、砂丘律は青磁社や装幀家の濱崎さんがいなければ生まれなかった本だし、橋本さんのツイートやジュンク堂さんからのお声掛けがなければこのイベントもなかったと思います。

　書き手として本当にありがたいと思っています。みなさま、今日はお越し頂き、ありがとうございました。

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