#papel pintado baños

[papelpintadobarcelona]

Fibras Naturales para Decorar Paredes, Papel pintado Golfe Du Bengale

Papel pintado Jardines Peradeniya_7594_04_06 Nos dirigimos hacia una extensa bahía en el Océano Índico, salpicada de pequeñas islas. Atracaremos en la mayor de ellas, Sri Lanka también conocida como la Isla resplandeciente, por su abundante vegetación compuesta de montañas, bosques y manglares ¿Nos acompañas en esta aventura? Papel pintado Imitación Panel Japonés_7597_23_44 La colección Golfe…

View On WordPress

#comprar papel pintado en barcelona #decorar paredes con papel pintado #papel pintado casadeco en barcelona #papel pintado Casamance en barcelona #papel pintado con relieve en barcelona #papel pintado de pared en barcelona #papel pintado fibras naturales en barcelona #papel pintado Golfe du Bengale en barcelona #papel pintado hojas de eucaliptus en barcelona #Papel pintado naturaleza en Barcelona #papel pintado panel japonés en barcelona #papel pintado tropical en barcelona #papel pintado vinilico en barcelona #papel pintado vinilico para baños en barcelona #papelpintado textura en barcelona #tienda papel pintado en barcelona #wallpapers in barcelona

[lacasaporelteclado]

Conoce cómo poner papel pintado para baños sobre azulejos, qué tienes que tener en cuenta y cómo se haría.

#decoración baños #Papel pintado para baños #papel pintado para azulejos #renovar baño #baño #decoración de baño #papel pintado vinílico #papel vinílico #papel de pvc #papel pintado pvc #papel resistente agua

[tuwebpage2023]

Acabados que sólo se encuentran en las casas más lujosas

Uno de los elementos Maracay Pereira más distintivos de una vivienda residencial plus son sus acabados de lujo, que proyectan la personalidad que usted quiere dar a su hogar Pereira Casas en Venta. Si Rentar Inmobiliaria Pereira usted es una persona que aprecia los detalles, ama un ambiente agradable, disfruta estando a la vanguardia y se preocupa por su entorno y el medio ambiente, entonces una residencia plus es la casa de lujo  ideal para usted Venta de Casas en Pereira.

Paredes y techos

Los acabados de las Casas de Lujo Colombia incluyen techos laminados, paredes de madera como el roble o el nogal, suelos de parquet y suelos de baldosas cerámicas. Estas opciones son ideales para revestir cada zona o habitación con una excelente vista interior Apartamento Venta en Pereira.

En la era moderna, los cuartos de baño son una parte importante de cualquier hogar.

El cuarto de baño es una de las estancias que más destaca en una casa de lujo porque es donde se pueden ver los acabados la Casa Campestre en Pereira lujosos, como lavabos de mármol o cerámica. Los azulejos siempre serán un clásico que nunca pasa de moda; sin embargo, el cemento pulido en suelos y paredes da un aspecto más moderno Casa Campestre Lujosa.

Las cocinas de vanguardia son la nueva frontera del diseño de cocinas en las casas de lujo.

Este espacio de la Casa Cerritos Pereira se presta a una distribución y un diseño que diferencian su cocina del resto. Una cocina vanguardista se convierte en un acabado de lujo mediante el uso de materiales como encimeras de granito, mármol o gres porcelánico.

Además, hay materiales que le dan un toque elegante y vanguardista, como el cuarzo. Para estilos más contemporáneos, se utiliza el acero y griferías con tecnologías intuitivas. La madera también se utiliza en marcos y muebles para la cocina.

Los armarios y las puertas de madera pueden servir para separar un espacio en secciones.

La madera es uno de los materiales más utilizados en conceptos de interiorismo para espacios residenciales y comerciales. Uno de los acabados más lujosos que pueden conseguirse con la madera es utilizarla para fabricar armarios y puertas Casa de Lujo con Piscina. El mismo tipo de madera se utiliza en molduras y marcos para dar a las habitaciones un aspecto unificado. Los detalles importan en las casas de lujo. Encontrará muchos, desde cristal templado a accesorios de acero, pasando por punteado y pintura, papel pintado e iluminación inteligente. Además de tiradores de alta calidad, paredes o accesorios con follaje sintético, etc.

[thedecolifepickycova]

Las paredes como protagonistas de nuestros hogares

Las paredes de una casa delimitan y protegen los espacios de la misma pero también son un material a utilizar en la decoración. Atrás quedó el pensarla solo como soporte de nuestros elementos decorativos ya que existen hoy en día algunas alternativas más creativas que ubican a nuestra pared como protagonista en el diseño.

Pintura: más allá de que no es una novedad, es increíble lo que una mano de pintura en las paredes puede hacer por un ambiente. Dependerá la elección de color para lograr el efecto deseado, ya sea iluminar o destacar con mayor dramatismo. Cuando de color se trata, generalmente se elige una pared para realzar con su intensidad. Una técnica también hoy muy utilizada es pintar a media altura un ambiente, funciona muy bien en los cuartos de los niños y en pasillos. Y en el último tiempo se convirtió en una tendencia muy fuerte el uso de la técnica del “limewash” que le da un efecto desgastado a la pintura logrando un ambiente descontracturado, y es muy fácil de realizar.

Ladrillo a la vista: la idea de dejar este material de construcción expuesto nos recuerda al diseño industrial, al estilo loft. Aporta textura, calidez y rusticidad al ambiente. Dependerá del gusto de cada persona el pintarlo de lleno completamente, darle una sola mano lavada de pintura para que su color apenas asome o dejarlo en su color natural. Hay que tener en cuenta si se va a elegir este tipo de revestimiento que precisa de ciertos cuidados debido a la porosidad que tiene el ladrillo.

Piedra: es un recurso que se piensa más para la fachada de una casa, pero comienza a verse de a poco cada vez más en el interior, ya no solo revistiendo una chimenea. Animarse a usarla en una pared de baño, por ejemplo, o en un dormitorio o incluso en una pared de cocina aportará calidez al ambiente. Se debe tener cuidado que las otras paredes que acompañen a la de piedra no estén muy saturadas para no sobrecargar el ambiente.

Empapelados: También llamados papel tapiz, fueron cobrando más y más relevancia con el correr de los años, pero la realidad es que cuenta ya con siglos de antigüedad. Su historia comienza en Europa en la época del Renacimiento, hace 500 años atrás, aunque sus inicios fueron en Oriente. Solo las personas más adineradas podían disfrutarlos decorando sus hogares, ya que no eran impresos si no pintados. Fue en la Revolución Industrial que el empapelado se popularizó al crearse la primera máquina de producción en masa. Sus diseños fueron acompañando las transformaciones de estilo y tendencia de cada época. Botánico, geométrico, abstracto, con textura, lavable o no, son algunas de las infinitas opciones para satisfacer los gustos individuales. Incluso se pueden personalizar con la ayuda de un diseñador gráfico. Cubriendo las paredes parcial o totalmente, son una gran herramienta de diseño ya que generan un efecto inmediato de altísimo impacto.

Murales: los murales, a diferencia de los empapelados, no repiten patrones si no que representan una única imagen. Podemos encontrar, por ejemplo, paisajes dibujados o incluso fotográficos llevados a gran escala. Pueden ser también realizados a mano, pintados a medida por un artista, logrando que el diseño sea único e irrepetible.

Hoy en día tanto murales como empapelados se colocan generalmente en una o dos paredes que quieran ser destacadas, aunque en espacios pequeños, como recibidores y toilettes, se puede jugar a ser más osado cubriendo la totalidad del mismo, incluso el techo!

Revestimiento de madera: Es una de las características que definen al estilo Farmhouse. Se puede revestir la pared en su totalidad o hasta media altura, colocando un friso arriba. Los tablones de madera son un gran recurso para lograr calidez en el ambiente, además de ser un gran aislante mejorando la acústica. Se pueden colocar de manera vertical u horizontal.

Existen también paneles plásticos que simulan la madera y facilitan la colocación.

Mármol: normalmente se utiliza en cocinas y baños, ya no se destina solo para encimeras y guardas, sino que fueron ganando mayor terreno tomando más superficie de pared. Con sus vetas marcadas, que forman diferentes dibujos, aportan elegancia y luminosidad al ambiente.

Cerámicos y azulejos: hay una infinita variedad de colores, texturas y dibujos. El clásico formato cuadrado ya no es la única forma en la que podemos encontrarlo, si no que se presentan hoy modelos irregulares que permiten entonces ubicar a los azulejos de manera que tengan un acabado desigual en lugar de recto. Sus virtudes son que resultan muy resistentes, se limpian fácilmente y el sol no altera su color. En el universo de los cerámicos también se debe tener en cuenta a las juntas, ya que elegir el color adecuado, si es que se quiere del mismo tono que el azulejo o en su defecto, contrastar con él, es muy importante para definir su terminación y cómo se verá el resultado final.

Si estás buscando entonces darle una nueva vida a tus paredes solo te queda decidir cuál es el tipo de estilo que te identifica más y animarte!

Originally published at on https://thedecolife.com/ January 7, 2023.

#Paredes #Diseño De Interiores #Ladrillo A La Vista #Empapelados #Revestimientos

[bookishnerdlove]

CUDN 122

“¿Sir Leonard?” Kyle no estaba en el dormitorio cuando Noah logró salir del baño humear. Ella pensó que ya habían pasado treinta minutos, pero cuando vio su chaqueta de uniforme en la silla, parecía que aún no se había ido. Entonces, ¿a dónde fue? ¿Volvió a limpiar? “No hay Mu. ¿A dónde iría…?” Noah apareció en el pasillo, exprimiendo el agua de su cabello. El pasillo, lleno de papel pintado de…

View On WordPress

[cheap2cheap]

Todo lo que debes saber sobre la decoración natural

La decoración natural es una tendencia alza. Es un estilo cuyo objetivo es crear ambientes donde se respire calidez, paz y tranquilidad. Se huye de los excesos y se utilizan materiales, tejidos y fibras naturales, además de piezas artesanales que añaden estilo y personalidad a la decoración. A continuación te mostramos todos factores que debes tener en cuenta para decorar tu hogar con este especial estilo decorativo. Colores de la decoración natural Todo lo que debes saber sobre la decoración natural 7 La decoración natural está en sintonía con la naturaleza por lo tanto los colores más utilizados están inspirados en ella. Las distintas tonalidades de la gama de verdes, marrones, beige, gris, blanco, tonos tierra. Son colores muy naturales fáciles de combinar entre ellos para crear ambientes cálidos y acogedores. Hay que prescindir de colores estridentes o tonalidades oscuras ya que se buscan ambientes luminosos y relajantes. Materiales de la decoración natural Todo lo que debes saber sobre la decoración natural 8 Los materiales de la decoración natural son respetuosos con las personas y con el medio ambiente. La clave está en conseguir ambientes sanos donde sentirnos cómodos, relajados y felices. La madera es el material por excelencia para los ambientes naturales. Es noble, versátil, elegante, cálida, sostenible… Se puede incorporar en revestimientos y mobiliario. Combina perfectamente con otros material y tejidos naturales. Fíjate que lleve el sello FSC (Forest Stewardship Council), un certificado internacional que garantiza que la madera proviene de bosques de explotación sostenible. Todo lo que debes saber sobre la decoración natural 9 Puedes escoger entre una gran variedad de fibras naturales: mimbre, ratán yute, coco, bambú… Son tendencia en la decoración de interiores por dar calidez a los ambientes naturales, además refrescan, absorben el ruido, equilibran… Puedes incorporar las fibras naturales en la decoración a través de los complementos, alfombras, cestos, luminarias, sillas, etc. Tejidos como el algodón orgánico y el lino son naturales y sostenibles. Para su cultivo necesitan menos agua y no se utilizan pesticidas y fertilizantes en su cuidado. Son adecuadas para personas con problemas de alergias. El corcho es uno de los materiales para decorar la casa de forma natural. Es un excelente aislante térmico y acústico tanto para revestir paredes como suelos. Es un material sostenible porque en su fabricación no se generan residuos y procede de la corteza del alcornoque un árbol que abunda en nuestro país, Italia y Portugal. Un estilo decorativo que se puede integrar en todas los espacios Todo lo que debes saber sobre la decoración natural 10 La decoración natural es un estilo que se pueden integrar en todas las estancias de la casa. Desde el salón, dormitorio, recibidor, baño… En el dormitorio puedes sustituir el cabecero por uno de fibras vegetales o de madera. Vestir la cama con tejidos naturales en tonos neutros que añaden paz y tranquilidad para tener un buen descanso. Juega con las texturas y estampados para dar dinamismo a la decoración y evitar los espacios sosos. Los estampados y el papel pintado con motivos flores son grandes aliados para dar a la casa un toque verde y natural. Se puede llegar a caer en el error de que una decoración natural es crear ambientes de estilo rústico. Los dos estilos tienen muchas cosas en común como los materiales, las tonalidades neutras y las plantas. Apuesta por las plantas para decorar la casa Todo lo que debes saber sobre la decoración natural 11 Las plantas son elementos esenciales en la decoración natural. Aportan vida, calma, bienestar, purifican el aire y son altamente decorativas. Ten en cuenta que cuando añades plantas a tu hogar estas ganando en calidad de vida por una serie de beneficios que aportan: Añaden oxígeno al ambiente y purifican el aire absorbiendo los elementos volátiles nocivos. Atenúan los ruidos del exterior. Humidifican el ambiente Ayudan a mejorar el estado de ánimo y generan sensación de bienestar. Su color verde transmite armonía, relajación… La decoración gana en vida y estética. Las plantas como elementos decorativos aportan color y vida a los ambientes. Es importante antes de comprar una planta saber los cuidados y la cantidad de luz que necesita. Todo lo que debes saber sobre la decoración natural 12 Las plantas son perfectas para decorar un rincón soso o aburrido. Son los aliados perfectos para combinar con los muebles y complementos creando una cálida decoración natural. Existen especies de plantas que pueden tener el mismo protagonismo que algún mueble esencial del salón, por su tamaño y porte. Puedes escoger entre una gran variedad de posibilidades para decorar el salón con plantas. Puedes colocar una colección de plantas en el suelo al lado de una ventana o balcón. Sobre los muebles, en estanterías, etc. Puedes jugar con los volúmenes y las alturas. Las plantas colgantes son una excelente opción para la falta de espacio. Además tienes un amplio repertorio de recipientes, tiestos, cestas, cajas, cuencos, jarrones, en infinidad de materiales, tamaños y colores con los que podrás combinar y decorar la casa según tus gustos y personalidad. En la decoración natural cobra mayor relevancia todo los que tiene que ver con el cuidado de la casa y del medio ambiente. Está de moda la pasión por la naturaleza, el interés por el cambio climático y por rodearnos de un entorno más natural y sostenible.   Nota original. Read the full article

[mobleslagavarra]

5 mitos de la decoración desmontados por los profesionales

5 mitos de la decoración desmontados por los profesionales

El negro para zonas amplias; baños siempre con azulejos... Desmontamos tópicos, verdaderos y no tanto, de la decoración. En este artículo hemos preguntado a varios interioristas por algunas de las dudas sobre decoración más recurrentes que los usuarios de Houzz España planteáis en las conversaciones de la sección ‘Consejos’ y en los comentarios de nuestros artículos y reportajes. ¿El resultado?: un compendio de buenas ideas útiles para renovar la decoración de la casa y que, además, desmontan algunos mitos habituales de la decoración.

Bluetomatophotos 1. El negro hace más pequeño un espacio “Existe la idea de que un color oscuro puede empequeñecer el espacio, pero aquí logra justo el efecto contrario: da sensación de profundidad y amplitud”, afirmaba Donna Stain, la dueña de la cocina que vemos en la imagen durante nuestra visita privada a su hogar. El primer falso mito que derribamos, por tanto, es que el color negro reduce visualmente las dimensiones de una estancia. De hecho, los profesionales del interiorismo apuestan por romper esquemas con el color negro, que muchos opinan que es perfecto para realzar los interiores.

Pilar Acebrón Interiorismo online “Es cierto que los colores oscuros absorben la luz y, por tanto, mal utilizados pueden dar la sensación de que el espacio es más pequeño. Sin embargo, esta tonalidad es un recurso irreemplazable en decoración para crear contrastes, dar profundidad y crear espacios elegantes e íntimos”, cuenta Pilar Acebrón, directora de la firma de interiorismo online del mismo nombre. Entonces, ¿podemos aplicar el negro en pisos pequeños o está reservado para viviendas grandes? “No hay que renunciar a los recursos que aporta este color, pero sí requiere de soluciones bien diseñadas en dimensiones reducidas”, matiza la interiorista.

Rober Quiñones-Her Interiorista Por ejemplo, para pintar una habitación en negro hay que combinar el blanco estratégicamente. “Así, la profundidad del color oscuro hará que el espacio pintado de claro se vea más luminoso gracias al contraste”, comparte Acebrón. Un ejemplo es esta cocina de Kubikoo Estudio. Para Rober Quiñones-Herm, su director, “el negro aporta una sensación de amplitud que pocos esperarían, además de que es un color que da sobriedad y elegancia a una cocina, y hace que esta gane protagonismo en la casa”.

BONBA studio 2. Un aparador no es moderno De mueble olvidado a la pieza estrella de este año: ¿Qué ha pasado para que el mundo de la decoración le haya dado una segunda oportunidad al aparador? Han coincido varios factores. El primero de ellos es que es un mueble versátil que sirve tanto para separar espacios diáfanos como de vitrina de exposición y espacio de almacenaje. El auge del estilo neofifty o posmoderno es otra de las circunstancias que ha propiciado su éxito, donde esta pieza retro encaja a la perfección. En la ecuación también entra el tamaño de los pisos actuales, que requieren de un mobiliario que divida espacios diáfanos, pero ofreciendo la continuidad visual que no tienen las paredes.

Sebastian Bayona Bayeltecnics Design Sebastián Bayona, del estudio de interiorismo Bayeltecnics Design, destaca las posibilidades de materiales, acabados y diseños que puede tener un aparador. “Lógicamente, para que un aparador encaje en un ambiente moderno tiene que tener un acabado actual. Como la madera de roble, a la que hoy en día dan un toque más moderno marcando bien las vetas negras, o el nogal peruano. Ya no sirven ciertas maderas, como el cerezo, wengué o algunos nogales”, detalla Bayona. “Personalmente, para un aparador moderno prefiero el acabado lacado o revestido con melaminas de alta calidad, que son espectaculares, como el que aparece en la imagen de color negro. Me gusta diseñar aparadores con hornacinas iluminadas, combinar huecos con puertas y que no sea muy alto –entre 75 y 90 cm”, concluye.

Estudio Backsteen 3. El papel pintado no funciona en una entrada El recibidor es la primera impresión se tiene de una casa y, a menudo, la parte de la decoración a la que se dedica menos recursos por ser una zona de paso. En pocas ocasiones se baraja la opción de poner papel pintado. ¿El motivo? Existe el falso mito de que es una opción reservada para dormitorios (sobre todo infantiles).

Elisabet Brion interiorista Además de cuestiones estéticas, con papeles pintados se puede conseguir dar altura visual a un recibidor de techos bajos, por ejemplo, colocando un papel de rayas en vertical. El papel pintado en el recibidor dará, en un golpe de vista y ya al entrar en la vivienda, una idea del estilo decorativo general de la casa y del gusto de sus dueños. A los propietarios de esta casa en Rentería, Guipúzcoa, les gusta viajar y la naturaleza. El recibidor de su casa, empapelado con motivos naturales, así lo refleja. Se trata de un proyecto de Elisabet Brion. Cómo colocar papel pintado en casa: Consejos para un resultado óptimo

Bellas Artes 4. Los baños siempre con azulejos Desde hace relativamente poco tiempo, los profesionales optan cada vez más por materiales alternativos al azulejo. El microcemento es una solución demandada. Desde el estudio Llule Design, Verónica Leone apuesta por utilizar este material. “Una de las características más espectaculares del microcemento es que se puede colocar tanto en paramentos verticales como horizontales sin necesidad de retirar los cerámicos existentes”, afirma la profesional.

Bluetomatophotos En los baños de la casa de la imagen, reformada por Clip Arquitectes, se ha utilizado un microcemento por su efecto natural y el poco mantenimiento que necesita. La ausencia de juntas y de ranuras hace que el microcemento sea muy higiénico y fácil de limpiar.

Veronica Leone - Llule Design Otra alternativa a los baños con azulejos es la madera, que le da un toque elegante y cálido. El proyecto que vemos en la imagen combina microcemento y madera. “El suelo es una tarima flotante de madera lacada de blanco. Posteriormente, se le ha colocado una protección de barniz de poliuretano mate. Las paredes son de microcemento en su color natural, que es un blanco con algunas trazas de gris. Es totalmente impermeable y está perfectamente indicado para baños”, comparte Leone.

Teófilo. Carpintería de Aluminio 5. El rojo solo en pequeños detalles En la antigüedad, la dificultad para obtener el color rojo —se extraía de las cochinillas del cactus— lo hacía muy exclusivo. Su uso siempre ha estado reservado para ocasiones y personas especiales, convirtiéndose, por ejemplo, en alfombra roja. “Actualmente, el buen uso del color rojo en un interior depende, no solo de la dimensión de espacio, sino también de la orientación de la estancia, su escala, la presencia y convivencia de otros objetos en ella; de esta manera, el color rojo puede estar presente en el detalle más pequeño u ocupar una superficie considerable”, explica Gonzalo Pardo, director del estudio de arquitectura Gon Architects.

gon architects En esta cocina, el rojo reviste hasta los electrodomésticos. El concepto que hay detrás busca transmitir más que la exclusividad asociada antiguamente al rojo. En este caso, el color protagonista apela a los sentimientos. “El proyecto se libera de prejuicios, asume el riesgo y apuesta por la construcción literal de un corazón para el hogar”, añade Pardo, responsable de la reforma de esta vivienda en Madrid. Para la cocina, Pardo eligió un rojo brillante con “una condición plástica que permite que la ciudad penetre extensamente en el espacio doméstico. Al estar orientada al oeste, genera cada tarde del año un espectáculo de magia atmosférica”, describe. Fuente Houzz Para cualquier información puede usar el siguiente formulario. Nombre Email Telefono de contacto Ciudad de Entrega Si lo crees necesario puedes adjunta uno o varios archivos Mensaje He leido y Acepto la Politica de Privacidad Enviar Donde estamos

- De Lunes a Viernes 10:00h a 13:00h y de 16:00h a 20:00h. - Sabados de 10:00 a 13:30h y tarde de 18:00h a 20:00h - Abierto Domingos de 11:00 a 13:30h - Si desea solicitar cita fuera de estos horarios pulse el botón de solicitar cita - Email: 

VENTA DIRECTA A PARTICULARES EN FABRICA Y EL MISMO SERVICIO POR E-MAIL Y WHATSAPP Enlaces de interés:  Home   –   Muebles a medida  –   Renderizacion de proyectos  Transporte y montaje  –   Liquidaciones  –   Catálogos  –   Blog    Read the full article

#decoracion #decoracioninteriores #diseño

[davidsoto666]

OBRAS CON EL COCO

1 – Para despojar una casa. Con un coco seco pintado con cascarilla o añil, se pasa por toda la casa con el pie izquierdo de adentro para afuera. El coco de esta manera recogerá toda la mala influencia que exista en la casa. Luego se deja inmediatamente en una calle con cuatro esquinas.

2 – Para la infidelidad. Dentro de un coco, partido en dos, se coloca escrito en papel de bodega el nombre de la persona que es infiel. Se le pone 3 pimientas de guinea, corojo, miel de abejas, maíz tostado, pescado y jutia ahumada. Las dos partes del coco se vuelven a unir con hilo rojo y blanco y se empieza a entizar hasta que el coco esté cubierto. Cuando esté bien unido se coloca delante de Elegguá (si no se tiene Elegguá detrás de la puerta principal de casa ) . Durante 21 días, delante del coco, se le pide a Elegguá, que desbarate esa relación.

3 – Para la enfermedad El coco seco se pinta con cascarilla. Después se le unta manteca de cacao y se coloca en un plato blanco. Durante 7 días se le presenta una vela arriba de este coco a una misma hora, pidiéndole a Elegguá por la salud de la persona enferma. A los 7 días se deja en la puerta del cementerio.

4 – Para la envidia El coco seco, solo, puesto en un plato blanco delante de Elegguá o detrás de la puerta principal, con una vela prendida encima. Con esto se le pide a Elegguá que aleje la envidia de la casa. A los 3 días se deja en cuatro esquinas.

5 – Para el desarrollo económico Se prepara 4 pedazos de coco en un plato blanco, con la parte blanca hacia arriba. A cada pedazo se le pone un poco de miel de abejas, manteca de corojo y una pimienta de guinea. Esto se coloca delante de Elegguá o detrás de la puerta principal y se le prende una vela grande o velón. A los 7 días se deja todo, incluyendo el plato, en el monte.

6 – Para el amor La persona que busca de amores debe agregar a su baño agua de coco verde y agua de río por espacio de 5 días consecutivos.

7 – Para los problemas de justicia. Se necesitan conseguir los nombres de los abogados, el fiscal, el juez y los nombres de las personas implicadas. Con estos nombres escritos en un papel de bodega, se abre un coco seco en dos partes iguales y dentro de este coco se deposita el papel. También dentro del coco se deposita maíz tostado, pescado, jutia ahumada, 21 pimientas de guinea, miel de abeja, manteca de corojo y cascarilla. El coco se vuelve a unir entizándolo con hilo blanco y negro. Este coco se presenta delante de Elegguá o detrás de la puerta principal donde se prende una vela por espacio de 21 días. Pasados los 21 días se deja en un monte. Como agradecimiento a Elegguá, la persona que se beneficia de esta obra, tiene que ofrecerle un chivo a Elegguá.

8 – Para un deseo específico La manteca de coco seco se pone en un vaso con una mecha. Esta especie de lámpara se coloca al pie de Elegguá o detrás de la puerta principal, manteniendo la mecha siempre encendida. Al cabo de 11 días deberá de cumplirse su deseo

9 – Para la buena suerte y la salud De un coco seco se saca la masa y el agua, se pasa por la batidora y después se cuela. A este líquido se le agrega leche de vaca o de chiva para preparar un baño, el cual se usa 3 veces seguidas.

10 – Para la salud. La cáscara del coco verde tiene la virtud de ser un buen diurético. Esto puesto en una jarra de agua de un día para otro, limpia la sangre, la vesícula y desbarata los cálculos de los riñones. Tómelo como agua común.

11 – Para alcanzar lo imposible 8 cocos secos se pintan de blanco y rojo y se colocan delante de Elegguá o detrás s de la puerta principal durante 21 días. A los 21 días se dejan en el monte donde se le pide a Elegguá.

12 – Para alejar a un enemigo. Se coloca un coco seco detrás de la puerta de la calle y durante 7 días se le prende una vela encima. Esta obra se tiene que hacer a las 12 de la noche invocando a ECHU ALAGUANA (El Anima Sola). El coco se deja en 4 esquinas.

13 – Para quitarse malas influencias o muertos oscuros Preparar un coco seco con bastante cascarilla y manteca de cacao. En un monte, uno se pasa este coco por todo el cuerpo dejando el coco en el mismo sitio, para que el mal se quede en el monte.

14 – Para la buena suerte. De un coco se saca la masa y se ralla bien fina. Esto se une a la masa de un ñame hervido, moldeando la masa hasta convertirla en bolitas. El número de bolitas que tiene que hacer depende del número que le corresponda al santo que se le ofrece. Estas bolitas de masa se dejan delante del santo si lo tiene o en un sitio apropiado donde se pueda meditar durante los días que indique el mismo número del santo que quiere agradar. Esto también se tira en el monte cuando pasen los días indicados.

15 – Para la buena suerte. Partiendo un coco seco en dos, se llena una parte con miel de abejas y la otra con aguardiente. Se coloca delante de Elegguá o detrás de la puerta principal y se le pide a Elegguá. A los 3 días los cocos se tiran al río.

16 – Para la buena suerte Uno debe bañarse, cuando necesita un toque de suerte, con agua de coco verde y jabón de coco, por 8 días seguidos.

[papelpintadobarcelona]

Tendencias en Decoración de Baños con Murales de Papel Pintado

Mural Essentials Garden 752-010 Continuamos el mes de Febrero imparables añadiendo nuevas propuestas, esta vez nos centraremos en dinamizar el baño y aseo personalizando con murales de papel pintado. Los modelos que mostramos a continuación tienen medidas estándar de 3,64 x 2,55 de altura. Si tienes medidas distintas de pared o un diseño en mente ¡hablamos! Puedes llamarnos: 93 219 82 41 o bien…

View On WordPress

#comprar papel pintado en barcelona #decorar baños con papel pintado en barcelona #murales de naturaleza en barcelona #murales de papel pintado en barcelona #papel pintado para baño en barcelona #papeles pintados barcelona #tienda papel pintado en barcelona

[papelespintados]

Papel Pintado Nos Gravures

Papel Pintado Nos Gravures

Estas buscando un papel pintado de calidad para decorar tu hogar? la nueva colección Nos Gravures de Caselio pude ser una muy buena opción, principalmente por su excelente relación calidad precio y su alta versatilidad, en el siguiente post veremos como la firma francesa recomienda utilizar estas nuevas referencias en multitud de estancias del hogar, ya sea en el dormitorio en la zona del…

View On WordPress

#caselio #decoracion de paredes #decorar #empapelar #nos gravures #pape de pared #papel pintado #papel pintado caselio #papel pintado cocinas #papel pintado nos gravures #papel pitnadao baños

[estoesdivertido]

Me dieron ganas de hablar sobre mi casa. Mi casa la hicimos nosotros mismos, mi papá era albañil así que sabía lo que hacia. Recuerdo que veníamos todos los fines de semana de 6 de la mañana a 7 de la tarde a llenar columnas y pegar ladrillos. Cada uno tenía un papel, a mí me tocaba llevar y traer la carretilla con mezcla además de llenar baldes a pura pala. Toda mugrosa andaba.

El espacio que más usamos en mi casa es el comedor, es donde estamos la mayor parte del tiempo. También es donde se encuentra la tele, el equipo de música, el sillón y el objeto más importante de toda la casa, la mesa. Hemos tenido muchas mesas a lo largo de la vida, pero la actual es la mejor y creo la definitiva, está hecha de madera caoba y es muy grande, tiene unos 1.70 metros de larga y 1 metro de ancha. Todos los acontecimientos importantes han sucedido alrededor de una mesa.

En general el ambiente es muy rústico, a mi mamá le encantaban los ladrillos a la vista y la madera así que casi todo tiene ese diseño, desde la cerámica del piso, los muebles hasta los azulejos del baño y la cocina. Puedo decir que no hay actividad más linda para la familia que ir un fin de semana a la tienda de materiales de construcción a comprar azulejos, de verdad que la pase muy bien ese día.

Hay una sola pared que pintamos con color, pues nos parecía muy soso que todo fuera ladrillo pintado así que nos decidimos por un color naranja claro. Yo estaba muy feliz pues es uno de mis colores favoritos junto con el amarillo y el verde. El living comedor es amplio y alto, mi mamá quería tanto un techo alto de madera y chapa que ella misma ayudo a mi papá a ponerlo. Recuerdo que la primera vez que vino mi primo y miró para arriba, nos preguntó que para qué queríamos un techo tan alto si nosotras éramos tan pequeñas. Eso si, los días de lluvia se escucha re copado.

En cuanto a la decoración de las paredes y muebles, mi mamá era fanática de tener chucherías y cosas de cocina, pero desde que ella murió sacamos muchas cosas porque si no se nos hacía difícil mantener la limpieza, con mis hermanos somos muy prácticos en eso. Ahora mismo lo único que decora las paredes son unos cuadros con Copihues que es la flor nacional de chile y unos patitos de madera que mi mamá amaba. Nunca hemos tenido retratos de nosotros mismo o familiares colgados en las paredes, eso es algo que siempre me llamó la atención de otras casas, tienen fotos de viajes, cumpleaños, graduaciones. En casa tenemos muchas fotos, pero guardadas en álbumes físicos o en la computadora, pienso que sería raro verme en un cuadro. Y hasta acá la descripción del comedor, que las otras habitaciones no son tan importantes.

Debo decir que mi casa no es nada de otro mundo y la verdad es bastante simple, pero es nuestra y eso es todo lo que cuenta.

Adjunto foto de las flor nacional de Chile que me parece mucho más linda que la flor nacional de acá de Argentina, el Ceibo.

#casa #decoración #basicamente todo fue idea de mi mamá #pensamientos #impulso repentino #chile #mamá #familia #flores #flores do campo

[gerenede]

Lucky Koi-calcomanía de pared con dibujos de peces estilo marino para niños, dormitorio, baño, hogar, animales de decoración Puerta de papel pintado, pegatinas de vinilo para ventana E600

Lucky Koi-calcomanía de pared con dibujos de peces estilo marino para niños, dormitorio, baño, hogar, animales de decoración Puerta de papel pintado, pegatinas de vinilo para ventana E600

lastest_volume

0

Just For Today

Click Here To Visit The Shop

N€W Lucky Koi-calcomanía de pared con dibujos de peces estilo marino para niños, dormitorio, baño, hogar, animales de decoración Puerta de papel pintado, pegatinas de vinilo para ventana E600

[presupuestosreformasgratis]

Necesitas precio para tu reforma

Quieres reformar tu casa, hogar u oficina y no sabes a que profesionales contratar.

En presupuestos gratis online te ayudaremos a conseguirlo.

Te daremos hasta 4 presupuestos totalmente gratis sin coste alguno y te ayudaremos a encontrar a tu profesionales de confianza y verificados, todos ellos con sellos de calidad.

Te ayudaremos a conseguir presupuesto gratis, cotización para tu reforma o precio y totalmente gratis, por ser tu.

 A  qué preguntas podemos responderte en presupuestos gratis online.

Te podemos ayudar a dar respuesta a un montón de dudas y consultas, de decoración, construcción, pintura, arquitectura o de cualquier tipo de gremio.

Cuál es el precio de una reforma

Cuánto cuesta una reforma integral

Qué precio tiene cambiar una bañera por plato de ducha

Cuál es el coste de cambio bañera por ducha y su precio

Precio de la reforma de una casa, lonja, piso o local.

Cuál es el precio de una reforma integral de 70 metros.

Qué precio tiene una reforma integral de una casa de 200 metros cuadrados.

El precio de reforma integral de un piso

Cuánto cuesta reformar un baño íntegramente.

Cuál es el precio que tiene reformar la cocina.

Reforma vivienda precio.

Click here for more info – Precio lacar puertas

  Cuáles son los presupuestos más habituales solicitados.

Te ayudaremos a orientarte sobre que presupuestos se solicitan más, en España, Madrid o Barcelona.

Precio de reforma parcial

El precio de talar arboles

Asimismo reforma de vivienda precio

Además reforma comercial local cuánto cuesta

Cuál es el precio de una reforma eléctrica y cuanto me costaría un electricista

Te asesoramos sobre el precio de eliminar gotelé o quitarlo, y  además de cuánto cuesta un pintor en tu ciudad.

Mudanzas en tu ciudad y su precio, como hacer una mejor mudanza y ahorrar en el intento

Trucos de cómo ahorrar o gastar menos en tu reforma, reformas integrales y demás obras.

El precio y coste de cambiar las ventanas de tu casa en aluminio o pvc.

Quieres cambiar tu caldera. Cuánto cuesta y cuál es la mejore, gas, gasoil, eléctrica o pellets.

 Presupuestos en Ciudades

Ofrecemos precios y presupuestos de reformas totalmente gratis en todas las ciudades de España y si vives en México también.

 Presupuestos de reformas en Madrid, Barcelona, Valencia, Bilbao, San Sebastián, Sevilla o Vitoria.

Además de precios, costes de reformas y obras en; Zaragoza, presupuestos en Málaga, precios de reformas en Murcia, Palma de Mallorca, Alicante, Córdoba, Valladolid, Vigo Gijón, La Coruña, Almería, Navarra, Pamplona, Aragón.

Vamos que damos precios de reformas y obras en toda España.

Asimismo en Granada, Santa Cruz de Tenerife, Canarias, Burgos y precios, en León, presupuestos en Cádiz o Palencia entre otros.

 Presupuestos gratis online para tus reformas, Qué precio tienen.

Antes de decidirte por un profesional pide tus presupuestos en nuestra página y te ayudaremos a decidirte.

Tendrás varios presupuestos y precios para tus reformas integrales, y decidirás mejor.

A qué profesionales puedo pedir presupuesto y precio para mi reforma.

Construcción

Construcción de casas

Excavaciones

Construcción de casas prefabricadas

Derribos

Construcción de piscinas

Levantamiento y construcción de muros

Construcción de Naves industriales

 Reformas y cuanto cuestan

Reformas de viviendas

Rehabilitaciones y reformas de cocinas

Reformas de baños

Comunidades de propietarios reformas

Reforma de locales comerciales

Naves industriales reformas

Reformas de oficinas

Remodelación de piscinas

Rehabilitación de edificios y fachadas

Mudanzas y precios

Mudanzas de viviendas

Servicios de guardamuebles

Mudanzas de oficinas

 Técnicos y precio

Arquitectos

Arquitecto técnico

Certificados energéticos

Decoradores

Delineantes

Geólogos

Ingenieros

Inspección Técnica de Edificios ITE

Licencias

Paisajistas

Peritos

Topógrafos

Obras menores

Aislamientos

Albañiles

Armarios

Carpintería de aluminio

Carpinteros de PVC

Carpintería metálica

Carpinteros madera

Cerrajeros

Cristaleros

Fontaneros

Hormigón impreso

Impermeabilizaciones

Insonorización

Marmolistas

Microcemento

Parquetistas

Pavimentos continuos

Pintores

Eliminación de gotelé

Papel pintado

Lacado de puertas y muebles

Lacados

Barnizados

Pladur

Poceros

Tapiceros

Tejados y cubiertas

Trabajos verticales

Yeseros

Instaladores

Aire acondicionado

Alarmas

Antenas

Ascensores

Calefacción

Chimeneas

Contra incendios

Domótica

Electricistas

Gas

Placas solares

Porteros automáticos

Puertas de garaje

Rótulos

Toldos

 Mantenimiento

Control de plagas

Fosas sépticas

Jardineros

Limpieza

Manitas

Mantenimiento de ascensores

Comunidades mantenimientos

Mantenimiento de Piscinas

Pulir suelos

 Muebles

Fabricación de muebles

Arreglos de muebles

Venta de muebles

 Y servicios de urgencia las 24 horas como cerrajeros, fontaneros o desatascos.

Find more Info here – Presupuestos reformas gratis

[joseandrestabarnia]

La carta de amor, 1750, de François Boucher (París, 29 de septiembre de 1703 - ibíd. 30 de mayo de 1770). Óleo sobre lienzo, en general: 81,2 x 75,2 cm. Colección Timken, National Gallery of Art.

La carta de amor, también conocida como Las dos confidentes, El mensajero, El correo secreto de los amantes y, de manera menos convincente, La oveja amada, tipifica el idioma pastoral que François Boucher ya había hecho suyo a fines de la década de 1740. En un exuberante y verde jardín o campo arbolado, dos mujeres jóvenes se reclinan en la base de un pilar de piedra coronado por un león tallado.[1]Uno ata un sobre alrededor del cuello de una paloma con una cinta azul mientras mira con admiración a su compañero. Las ovejas que descansan y el centinela de perros nos dicen que se trata de pastoras, pero como muchos de esos personajes de Boucher prestan poca atención a sus responsabilidades, prefieren pasar el día inactivo recogiendo flores en una canasta de paja y enviando misivas a través de palomas mensajeras. . Boucher nunca se preocupó por las verdades de la vida en el campo, sino que empleó el tipo de pastora como un protagonista idealizado y voluptuoso para sus cuadros decorativos. En este ejemplo, prodigó su pincel sobre los vestidos de satén de las mujeres, su piel empolvada y la perfección informal de su cabello. A pesar de sus afectaciones, se sienten completamente cómodos en su ambiente acogedor.

The Love Letter originalmente formó una pareja con The Interrupted Sleep, en el Metropolitan Museum of Art, Nueva York[HIGO. 1], otro tema pastoral que coincide con la pintura de Washington en tamaño, composición y tema amoroso.[2]En The Interrupted Sleep, una joven pastora se ha quedado dormida y está a punto de ser despertada por un joven swain, que se escabulle por detrás y le hace cosquillas en la cara con un poco de paja.[3]Una vez más, el entorno es rico y fértil, animado por ovejas y un perro; Las vistas a la distancia equilibran las composiciones. La paleta de The Interrupted Sleep es algo más sombría, podría decirse que más rústica, que la de The Love Letter, particularmente en la ropa, que tiende a ocre pálido y rojo pardusco en el primero y púrpura azulado y rosa pálido en el segundo. La exquisita pincelada del artista une a la pareja, particularmente los delicados esmaltes que enriquecen el tratamiento de las cortinas o articulan los pétalos de las flores. En cada pintura, Boucher utiliza una sutil orquestación de luces y sombras para mejorar la experiencia visual, lo que resulta en pasajes tan hermosos como la sombra que cae sobre la cara de la mujer en El sueño interrumpido.o la suave iluminación de los tobillos y dedos de los pies de la mujer en The Love Letter.

Las dos pinturas, ambas firmadas y fechadas en 1750, no eran composiciones originales, sino que fueron adaptadas por Boucher de una monumental caricatura de tapiz que había pintado en 1748, probablemente con la ayuda de asistentes de estudio.[4]El tapiz, llamado La fuente del amor, se tejió por primera vez en 1755 en Beauvais como parte de la serie Le Noble Pastorale. [HIGO. 2].[5]Uno de los diseños más grandiosos de Boucher, teje una serie de tête-à-têtes íntimos en un paisaje exuberante. Las figuras de The Love Letter y The Interrupted Sleep son visibles, al revés, en el lado derecho de la composición, al pie de una magnífica fuente coronada por juguetones cupidos. El pintoresco molino de Charenton, que Boucher pintó en numerosas ocasiones, destaca en el fondo izquierdo.

Aunque fueron tomados de un proyecto anterior, The Love Letter y su colgante son totalmente autógrafos. Fueron producidos para un cliente no menos prestigioso que Jeanne Antoinette Poisson, marquesa de Pompadour (1721-1764), maîtresse en titre de Louis XV , sin duda la razón por la cual Boucher se preocupó especialmente en pintarlos. La procedencia real es confirmada por la inscripción en el grabado de Jean Ouvrier (1725-1754) de 1761 después de La carta de amor, Las dos confidentes [HIGO. 3].[6] Cuando las dos pinturas se exhibieron en el Salón de 1753, se describieron como puertas exteriores para la residencia de Pompadour en Bellevue, a las afueras de París.[7]Sin duda son idénticos a los trabajos descritos in situ por Antoine Nicolas Dezallier d'Argenville (1723-1796) en su Voyage pittoresque des environs de Paris, publicado en 1755: "La pequeña habitación que sigue al dormitorio de Su Majestad está completamente revestida de paneles . Las molduras están talladas con guirnaldas de flores, que han sido pintadas de forma natural; y en el medio de los paneles hay cartuchos donde vemos varias actividades infantiles. Hay dos pastorales, por M. Boucher, sobre las puertas.[8]

Aunque el relato de las pinturas de d'Argenville es vago (incluso si se ocupó de relatar los detalles de la decoración de la habitación), podemos estar seguros de que ahora son los lienzos en Washington y Nueva York según las descripciones hechas cuando fueron exhibidas en París y en medidas registradas más tarde.[9]Como indican sus fechas, las imágenes se produjeron en 1750, pero su inclusión en el Salón de 1753 presupone que no se instalaron en Bellevue hasta algún momento después del cierre de la exposición. Si bien el castillo se dedicó en noviembre de 1750, el trabajo en el interior continuó hasta 1754.[10] El examen de las superficies de los lienzos sugiere que las composiciones fueron enmarcadas como óvalos en boiseries.[11]En cualquier caso, las pinturas no permanecieron por mucho tiempo en los paneles de Bellevue. Muy probablemente fueron retirados alrededor de 1757, cuando el castillo fue cedido a las hijas del rey y gran parte de su contenido fue vaciado.[12]Luego se registran en 1764 en el vestíbulo en la planta baja del Hôtel d'Évreux (ahora el Palais de l'Élysée), la residencia parisina de Pompadour. Un inventario de los efectos de la marquesa elaborado en 1764 después de su muerte los describió en ese lugar, junto con otras pinturas de Bellevue.[13]Dieciocho años después resurgieron en la venta del marqués de Ménars et de Marigny (1727-1781), el hermano de Pompadour, que había heredado la mayor parte de su patrimonio. La pintura de la Galería Nacional de Arte se describe con suficiente detalle para que podamos estar seguros de la identificación: “Dos mujeres jóvenes están sentadas en la hierba, pegando una carta al cuello de una paloma. Están rodeados de varias ovejas y un perro frente a un paisaje agradable y pintoresco ”.[14]

El entusiasmo de Pompadour por Boucher está bien establecido, y Bellevue fue el escenario de varias de sus producciones más impresionantes.[15]Además de las puertas exteriores descritas aquí, Boucher pintó dos imágenes deslumbrantes de Venus para el appartement des bains , The Toilet of Venus (Nueva York, Metropolitan Museum of Art) yEl baño de venus;[DIECISÉIS]¿Cuál es probablemente la imagen religiosa más célebre del artista, la llamada Lumière du monde (Lyon, Musée des Beaux-Arts), para la capilla;[17]y las obras maestras pendientes The Rising of the Sun y The Setting of the Sun (Londres, Colección Wallace), tejidas en Beauvais.[18] Por lo tanto, a mediados de la década de 1750, los visitantes de Bellevue pudieron disfrutar de una encuesta extraordinaria del arte de Boucher en varios géneros, incluidas las mitologías, una pintura devocional y la categoría más estrechamente identificada con su mano, la pastoral.

El último género fue quizás el más adecuado para la función de Bellevue, con su llamativo sitio con vistas al Sena y sus exuberantes e íntimos jardines.[19] Según Pompadour, "es un sitio encantador para la vista, y la casa, aunque no es muy grande, es acogedora y encantadora, y no sin una especie de magnificencia".[20] El castillo, la única residencia construida para la marquesa desde cero, había sido diseñado como un retiro para ella y el rey, aunque poco después de su finalización, su relación había cambiado de carnal a platónica.[21]En Bellevue en 1751, Madame de Pompadour interpretó el papel del protagonista masculino, Colin, en una producción de la opereta pastoral de Jean François Marmontel (1723-1799) Le Devin du village .[22] La influencia de la pastoral literaria no se perdió en los comentaristas que admiraban La carta de amor y El sueño interrumpido en el Salón de 1753. El abate Leblanc notó que Boucher prácticamente había inventado el tema pastoral en la pintura, al igual que Fontenelle había dado nueva vida a la pastoral. imaginería en la literatura: “Los Eclogues de M. de Fontenelle han enriquecido nuestras pastorales con un nuevo tipo de pastor, notable por la galantería y la delicadeza de sus sentimientos. Los que M. Boucher ha introducido en la pintura unen todos los méritos de los primeros con una preciosa simplicidad e ingenuidad que no siempre son los de M. de Fontenelle ".[23]

En las décadas de 1740 y 1750, Boucher fue uno de los pintores más prolíficos de decoraciones pastorales, y sus paneles al aire libre a menudo fueron tratados en parejas o series destinadas a representar alegorías como el Times of Day o las Four Seasons.[24]Los lienzos de Washington y Nueva York representan una solución innovadora para relacionar pinturas decorativas, ya que aquí Boucher buscó crear un vínculo narrativo entre ellos, por fantasioso que sea, centrado en el amor en desarrollo de un pastor y una pastora. Como observaron los Goncourt, "La vida rústica al tacto [de Boucher] se convirtió en un ingenioso romance de la naturaleza".[25]En El sueño interrumpido, el joven se burla del objeto de sus afectos mientras intenta conquistarla; En The Love Letter vemos la etapa posterior de una relación, donde una joven confía en su amiga, quien la anima a enviar lo que sin duda es una carta de amor. Esta "narrativa", tal como es, es subestimada, ya que ni siquiera podemos estar seguros de si estamos destinados a creer que es la misma pastora en cada pintura; su ropa ha cambiado y la acompaña un perro diferente. Boucher continuó esta estrategia en trabajos posteriores, como las pinturas pastorales hechas para Madame Geoffrin y exhibidas en el Salón de 1765.[26] Para entonces, sin embargo, había cansado la paciencia de sus críticos, que se frustraron cada vez más con sus representaciones de una vida campesina de ensueño.[27] Sin embargo, cuando pintó los lienzos actuales en 1750, a Boucher todavía se le podía atribuir el ofrecimiento de algo nuevo, incluso si el tema de la pastoral se remontara a artistas de una generación anterior, como Nicolas Lancret y Antoine Watteau.[28]En su revisión del Salón de 1753, por ejemplo, el Mercure de France señaló que "M. Boucher ha seguido deleitándonos con la gracia y el encanto de sus composiciones. . . en las puertas exteriores hechas para Bellevûe.[29]Otros expresaron sentimientos similares: “Sus dos piezas caracterizan mejor la imaginación viva y alegre del autor, llena de ingenio y encanto. Él ha creado un género que es adecuado para él, y estamos obligados a admitir que lo ha logrado admirablemente ”.[30]

Las dos composiciones de Boucher deben haber sido populares, ya que se graban numerosas copias, y la composición de The Love Letter inspiró a una gran cantidad de artistas y decoradores menores, apareciendo como un tapiz ovalado, como decoración en cajas de rapé y en gouaches del hijo de Boucher. ley Pierre Antoine Baudouin (1723-1769).[31]El mismo Boucher, o, más probablemente, sus asistentes de estudio, pintó una versión más vertical, en camaieu rose , supuestamente para los apartamentos de Madame de Pompadour en Versalles.[HIGO. 4].[32] De una manera más profunda, estas pequeñas imágenes despertaron la imaginación del mejor alumno de Boucher, Jean Honoré Fragonard (francés, 1732-1806), que empleó la estrategia del artista más antiguo en un proyecto mucho más ambicioso, pintado para el sucesor de Pompadour como amante real, Madame du Barry (1743-1793): el famoso ciclo Progreso del amor (Nueva York, Colección Frick), en el que nuevamente una serie de episodios amorosos vinculan un grupo de cuadros decorativos.[33]

Este texto fue publicado previamente en Philip Conisbee et al., French Paintings of the Fifth to the XVIII Century , The Collections of the National Gallery of Art Systematic Catalogue (Washington, DC, 2009), 12-18.

Información del museo.

[cheap2cheap]

Tips para cambiar el estilo de tu casa por poco dinero

A todos nos interesa esto de decorar por poco dinero. Queremos tener una casa bonita pero no queremos dejarnos el presupuesto del mes en ello. Afortunadamente hay muchísimas maneras de conseguirlo. A continuación te daremos algunos tips para cambiar el estilo de tu casa por poco dinero, que van desde incluir más plantas, comprar telas para tapizar o incluso hasta cambiar las lámparas de una estancia. Lo verde triunfa Si hay un estilo que se lleva actualmente es el tropical o exótico. El verde entra de lleno a nuestras casas acompañado de tonos madera. ¿Cómo podemos hacer que nuestra casa parezca mucho más exótica sin gastar demasiado? La respuesta es muy sencilla: con plantas. Sí, la decoración con plantas está de moda. Cuanto más grandes, mejor. Lo bueno es que podemos colocarlas en cualquier sitio (siempre atendiendo a su demanda de luz) y lo cierto es que llenan muchísimo. Una forma de decorar que además nos aportará mucha frescura. El arte de tapizar Otra de las opciones más económicas que nos parece bastante acertada es la de comprar telas para tapizar. ¿Qué podemos hacer con ellas? Absolutamente de todo. Podemos, por ejemplo, crearnos nosotros mismos unas cortinas nuevas para el salón o para el dormitorio. Ahorraremos muchísimo si las hacemos nosotros y, además, podremos escoger exactamente la tela que queramos. También podemos retapizar viejos sillones, dándoles así una vida nueva muchísimo más actualizada. Textiles tendencia Si bien hay telas para todos los gustos, cabe destacar que el terciopelo y todas aquellas parecidas como la felpa son las que más se llevan. Los sofás y cabeceros de terciopelo son una verdadera tendencia este año. El poder de los espejos No nos cansaremos de decir que los espejos ofrecen muchísimas ventajas decorativas. La primera de ellas es que son elementos que, generalmente, podemos conseguir a buen precio. Después, un espejo es capaz de ampliar visualmente las estancias, al mismo tiempo que aporta un toque de distinción a cualquier habitación. Apuesta por las lámparas colgantes Si hay una tendencia actual en iluminación, esa es la de las lámparas colgantes. Ya sea en baños, en cocinas o en dormitorios, las lámparas colgantes en duo son una verdadera maravilla. Podemos, por ejemplo, colocarlas en los dos extremos de la cama sobre las mesitas de noche. Son ideales también para colocarlas encima de la barra de cocina, para poder iluminar mejor y dar un toque más moderno con esos modelos en metal que tanto se llevan. Papel pintado Podemos pintar, siempre es una excelente manera de dar un toque diferente a nuestra casa sin gastar mucho dinero, pero también podemos empapelar las paredes. Este recurso nos permitirá un sinfín de opciones en cuanto a estampados se refiere. Lo ideal es reservar una pared para empapelar y dejar el resto en un color liso para contrastar. De esta forma no saturaremos. En cuanto a los lugares en los que podemos utilizar estos papeles no hay restricción, incluso en los baños podríamos usarlos siempre que escojamos modelos aptos para zonas húmedas. Baldas al aire Si hay algo que nos permite cambiar nuestra cocina y aprovechar el espacio es, sin duda, el uso de las baldas. Las baldas de madera dan un toque muy cálido a esta estancia de la casa. Además, son muy útiles para poder almacenar nuestro menaje, por lo menos aquel que usamos más.     Nota original. Read the full article

[enzoverccia]

Re-descubriendo un clásico moderno: Sobre el Color y los muebles en la Ville Savoye

-Enzo Vergara Vaccia, Junio 2020

1. Le Corbusier y el interiorismo

Intro

La Ville Savoye, diseñada por de Le Corbusier en 1929, ha sido una de las obras más importantes y estudiadas del movimiento moderno. Los principios que rigen el diseño de la casa, tendrían un profundo impacto en la arquitectura del S.XX. y aún en gran parte de la arquitectura contemporánea.

Sin embargo, la mayor parte de la difusión de la obra ha estado ampliamente centrada a partir de los 5 elementos más conocidos (los pilotis, la fachada libre, la ventana corrida, el techo jardín y la planta libre (A) y han sido dejados parcialmente al margen los elementos secundarios como los muebles o la propuesta de color, siendo que ambos son fundamentales para entender- junto a los mencionados 5 elementos- al proyecto y al programa de vida moderna propuesto por Le Corbusier.

Se propone un breve estudio sobre la arquitectura interior de la Ville Savoye que busca visualizar y re-descubrir los valores estéticos del color y el amueblamiento como parte integral de la totalidad de la obra y del legado de Le Corbusier.

2. Le Corbusier y el color

La relación entre Le Corbusier y el color proviene fundamentalmente de su oficio por la pintura y de una colección de viajes que realiza por el oriente en 1931. Junto a su amigo artista Amédeé Ozenfant publican “Nature et creation” y el texto “Le Purisme”(B) donde presentarían su “policromía purista” entendiendo la belleza y las leyes de la armonía como resultado de la búsqueda del orden y la claridad formal. La serie de colores fue difundida por la compañía de papeles pintados Salubra la cual le encarga a Le Corbusier la creación de una paleta de colores, cuya primera serie se lanzaría en 1931 y una segunda serie que sería presentada en 1959.

“Le Corbusier no buscó un sistema para clasificar los colores, sino un instrumento que sirviera para limitarlos y para garantizar su correcta combinación. Por lo tanto, las cartas de color se hacen en forma de teclado de piano, en el que las claves son limitadas, pero proporcionan la base de cualquier armonía musical. (2)

La paleta de colores de 1931 y 1959 forman un total de 63 colores derivados de 12 colores principales. La primera serie de colores propone un juego de asociaciones con la naturaleza. Cada “tecla” o “clavier”* está asociada a un concepto de orden natural como “cielo”, “espacio”, “tierra”, “mampostería” y “paisaje”. Cada color cumple un rol perceptual en los espacios, ya sea “tensionar”, “aclarar”, “limitar”, “abrir”, “separar” etc. Es decir, existe una razón específica para cada color según el espacio, la función y la luz. (3)

"Claviers de Couleurs" Salubra, (1931)-Les Coleurs (C)

Salubra Collection" (1959)-Les Coleurs (C)

Paleta de Colores Ville Savoye- elaboración propia.

Los colores azules eran utilizados en las áreas más oscuras de los edificios, y los colores rojos en las que debían ser más iluminadas”. (4)

El uso del color en la Ville Savoye**

Lo más probable es que al imaginar la Ville Savoye, el resultado sea una imagen de un volumen blanco suspendido en medio de un prado verde… Y es cierto, la obra es en gran parte “una caja suspendida en el aire” de color blanco. Sin embargo, al mirar con detención a la casa por el exterior se puede ver un color parecido al verde. El color real es “Vert vif 2”, (Verde vivo 2, R:20,G:124,B:100) y es parte de los 63 colores de la serie de policromía arquitectural propuesta por Le Corbusier.

Y es que no solo es este color. Existe un total de 10 colores usados en toda la casa. De hecho, el color Verde vivo 2 tiene por finalidad aumentar la percepción de “Suspensión en el aire” al volumen que descansa sobre los pilotes. Tanto como la idea de mimetizar al volumen con el paisaje exterior, Le Corbusier propone diversos colores al interior con distintas intenciones. Un ejemplo es el contraste o “tensión” al introducir el color rosa pálido y azul claro sobre dos muros paralelos en el living, que se enfrentan a una cierta distancia:

“Entendemos que como el color rosa es un derivado del rojo, se utiliza en las superficies para limitar espacio y determinar una posición exacta, entre otros. No pretende romper la caja espacial, sino producir tensión y marcar que esa superficie, esa pared existe”. (2)

3. Muebles como arquitectura

Un momento clave en la historia de la obra de Le Corbusier como interiorista es lo que presenta en el Salón de Otoño de 1929 (6). Junto a su primo Pierre Jeanneret y a Charlotte Perriand, proponen “L´Equipement de L´habitation”, una serie de muebles que pretendían ser los elementos esenciales para el equipamiento interior de la vida moderna. La muestra se centró en “La sala” o “living”, “cocina”, “dormitorios y baño”.

En 1925 se abandonaron los últimos vestigios de los muebles del pasado y comenzaron a plantearse elementos combinables, de formas simplificadas, y a pensar que el diseño de muebles planteaba problemas esencialmente arquitectónicos, donde el principio de abstracción visualizaba la función y definía la forma. Se plantearon flujos transversales entre arquitectura y mobiliario, donde éste llegó verdaderamente a hacerse arquitectura(1).

La casa está equipada con gran parte de los muebles presentados en el Salón de Otoño; la serie de sillas LC-1, LC-2, LC-4, LC-8 y las mesas LC6 y LC 10. Cada mueble tiene un propósito específico y se organizan de modo libre a lo largo del living. Para Le Corbusier se trataba de “objetos-tipo” para “funciones tipo”. Cada una de las piezas corresponde a una postura concreta del cuerpo humano.(4)

El resto de la casa tiene otros tres tipos de muebles; Un gran mueble-estante que recorre tres de las cuatro caras interiores de la casa, muebles tipo armarios “isla” que a su vez actúan como separadores de ambiente y mesas en obra de distinto tamaño. El mueble-estante funciona a su vez como repisa y como “marco”, escondiendo a los radiadores y redes de agua en la cocina.

Referencias:

(1)    “Le Corbusier y el Salon d’ Automne de París. Arquitectura y representación, 1908-1929”. José Ramón Alonso Pereira

(2)    “La importancia del color en la Ville Savoye: Un estudio experimental”. Blanca García Escobar, Tésis de grado. Universitat Politécnica de Valencia, 2016.

(3)    The Architectonic Colour: Polychromy in the Purist Architecture of Le Corbusier. JAN De Heer, 2009.

(4)    “Los Hechos de la Arquitectura”. Fernando Pérez Oyarzun, Alejandro Aravena, José Quintanilla, 2007.

(5)    “Sobre una caracterización “corbuseriana” del mobiliario moderno”. M. Villanueva Fernandez, H. García-Diego Villarías. Le Corbusier 50 yeras later. International Congress, Universidad de Navarra.

(6)    El Salón d´Automne es una exposición de arte realizada en París desde principios de S.XX. Le Corbusier tuvo participación en diversas versiones anteriores a la de 1929.

(A)    “Les Cinq Points d'une Architecture Nouvelle”, Le Corbusier y Pierre Jeanneret, 1926

(B)    “Le Purisme”, Ozenfant y Jeanneret-L´Espirt Nouveau 4, 1921.

(C) lescoleurs.ch

(*) “Polycromie Architecturale”. Texto inédito publicado en 1997 (BIRKHÄUSER). Se presentan las dos series de colores "Claviers de Couleurs" (1931) con 43 tonos y la "Salubra Collection" (1959) con 20 tonos y una muestra de los 13 colores base.

(**) Se realiza un estudio sobre los colores pertenecientes a la tercera restauración (1996-1997)

#Estudios #le corbusier #ville savoye