#επιχρυσωμένο | Explore Tumblr Posts and Blogs

maxmaggr · 4 years

Text

Άντολφ Σαξ: ο ιδιαίτερος εφευρέτης του σαξοφώνου

Πηγή εικόνας: newsbomb.gr Ο Αντουάν- Ζοζέφ Σαξ ή Άντολφ Σαξ (Antoine-Joseph Sax) γεννήθηκε στις 6 Νοεμβρίου του 1814 στην πόλη της Ντινάν της γαλλόφωνης Βαλλωνίας του Βελγίου. Υπήρξε μέλος μια πολυμελούς οικογένειας εμπόρων και η ενασχόληση της οικογένειας και ιδιαίτερα του πατέρα του, Σαρλ- Ζοζέφ Σαξ, με την κατασκευή μουσικών οργάνων θα διαδραματίσουν καθοριστικό ρόλο για την κλίση του Σαξ στην οργανοποιία. Από πολύ μικρός θα ασχοληθεί με το ξύλο, θα μάθει να το χειρίζεται με εντυπωσιακό τρόπο και αργότερα θα καταπιαστεί κυρίως με την κατασκευή κλαρινέτων και φλάουτων. Η δεξιότητα του αυτή θα εντυπωσιάσει ακόμα και τον πρίγκιπα της Οράγγης, Γουλιέλμο Α', ο οποίος θα του αναθέσει την κατασκευή οργάνων για τον βελγικό στρατό. Τα πρώτα βήματά του Ο Σαξ θα ξεκινήσει τον κύκλο των σπουδών του στη Βασιλική Σχολή Τραγουδιού στις Βρυξέλλες. Θα εντρυφήσει κυρίως στην εκμάθηση του κλαρινέτου και του φλάουτου. Το 1840 θα παρουσιάσει εννέα από τα νέα του όργανα στη Βελγική Έκθεση, αλλά λόγω του νεαρού της ηλικίας του, δεν θα του αποδωθεί το πρώτο βραβείο. Έντονους σχολιασμούς θα προκαλέσει και η δήλωση του μετά την κίνηση της επιτροπής να του απονείμει ένα μετάλλιο για το έργο του, το οποίο και αρνήθηκε: Αν με θεωρούν πολύ νέο για να αξίζω το χρυσό μετάλλιο, εγώ με θεωρώ πολύ μεγάλο για να δεχτώ αυτό το επιχρυσωμένο. Το 1841 θα εγκατασταθεί, μόνιμα πια, στο Παρίσι, όπου θα αρχίσει να πειραματίζεται με νέες και πρωτότυπες κατασκευές μουσικών οργάνων. Μέσα σε ένα σύντομο χρονικό διάστημα θα καταφέρει να δημιουργήσει μια συλλογή από σαξόχορνα, καθώς και να κατασκευάσει το σαξοκέρας (saxhorn), το οποίο και θα κατοχυρώσει με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας το 1845, την σαξοτρόμπα (saxotromba) και την σαξοτούμπα (saxotumba), η χρήση των οποίων θα διαδοθεί πολύ γρήγορα σ’ όλο τον κόσμο χωρίς ωστόσο να έχουν ιδιαίτερη απήχηση. Επιπρόσθετα, θα ανακαλύψει πως ο μόνος συντελεστής που καθορίζει το παραγόμενο ηχόχρωμα ενός πνευστού μουσικού οργάνου είναι οι διαστάσεις που δίνονται στον ηχητικό σωλήνα μέσα στον οποίο δονείται η στήλη αέρα. Το 1842 ο Σαξ θα γνωρίσει και τον ρομαντικό συνθέτη Εκτόρ Μπερλιόζ, ο οποίος θα του προτείνει να τον συστήσει στους μουσικούς κύκλους του Παρισιού. Οι δύο τους θα συζητήσουν εκτενώς για τις εφευρέσεις του Σαξ και την ίδια νύχτα ο συνθέτης θα του πει τα εξής λόγια: «Αύριο, θα ξέρεις τι σκέφτομαι για το έργο σου». Έτσι και έγινε. Ο Σαξ εμφανίστηκε στο τεύχος Ιουνίου του 1842 του Journal des Débats.

Αντουάν- Ζοζέφ Σαξ / Πηγή εικόνας: sansimera.gr To 1846 είναι ίσως η πιο σημαντική χρονιά στην καριέρα του Άντολφ Σαξ. Είναι η χρονιά που θα εφεύρει το σαξόφωνο και η εφεύρεση του αυτή θα του χαρίσει μεγάλη δημοσιότητα καθώς και σημαντική αναγνώριση στους καλλιτεχνικούς κύκλους. Η ζωή του στο εξής φαίνεται να διαγράφει μια ανοδική πορεία, αφού θα διοριστεί, το 1867, ως καθηγητής στο περίφημο Ωδείου του Παρισιού (Paris Conservatoire). H σχέση του Άντολφ Σαξ με το σαξόφωνο Μπορεί στην αρχή το νέο μουσικό όργανο και ο εφευρέτης του να προκάλεσαν μεγάλη εντύπωση, αλλά σε μια πιο γενική αποτίμηση φαίνεται πως δεν εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα στην εποχή τους. Μετά την εφεύρεση και την δημοσιοποίηση της υπήρξαν πολλές πειρατικές εκδοχές του οργάνου στην Γαλλία, με αποτέλεσμα ο δημιουργός να μην έχει τις αντίστοιχες με την ανακάλυψη του απολαβές. Κανένας μελετητής μέχρι σήμερα δεν έχει καταφέρει να προσδιορίσει με ακρίβεια την προέλευση της έμπνευσης του Σαξ για την δημιουργία του σαξοφώνου. Πολλοί είναι αυτοί που υποστηρίζουν πως ο Σαξ εμπνεύστηκε το σαξόφωνο από την ουγγρική/ ρουμανική Tarogato, η οποία εμφανίζει πολλές ομοιότητες με το σοπράνο σαξόφωνο. Κάτι τέτοιο, όμως, δεν μπορεί να αποδειχθεί, καθώς η μοντέρνα Tarogato, που έχει στόμιο από καλάμι, δεν είχε αναπτυχθεί μέχρι και το 1890 - πολύ μετά την εφεύρεση του σαξοφώνου.

Πηγή εικόνας: pinterest.com Κυριαρχεί, όμως, μια σαφής βεβαιότητα πως ορισμένα σημεία του ταυτίζονται με αντίστοιχα σημεία του κλαρίνου και του όμποε: το επιστόμιο και τα κλειδιά του είναι όπως αυτά του όμποε. Τελικά, η πιο πειστική εκδοχή για την πηγή της έμπνευσης του Σαξ είναι η επίμονη προσπάθειά του να δημιουργήσει από την αρχή ένα καινούργιο μουσικό όργανο, το οποίο να ταιριάζει και να προσαρμόζεται τονικά και τεχνικά με την ιδέα που είχε στο μυαλό του καθώς και με ένα νέο επίπεδο ευελιξίας. Αυτός είναι και ο βασικός λόγος που όρισε το όργανο ως την «φωνή του Σαξ». Τα υπόλοιπα χρόνια της ζωής του Ο Σαξ ήταν ιδιαίτερα γνωστός στην εποχή τουγια την δύσκολη προσωπικότητα του. Προκάλεσε έντονο διχασμό ανάμεσα στους ανθρώπους της εποχής του, δημιουργώντας τόσο φανατικούς υποστηρικτές όσο και φανατικούς εχθρούς. Η έντονη, δημιουργική, αμφιλεγόμενη προσωπικότητά του είχε καταφέρει να ταρακουνήσει για τα καλά τον μουσικό κόσμο της Γαλλίας. Η ανακάλυψη του σαξοφώνου αλλά και των υπολοίπων οργάνων που εφηύρε, δημιούργησε την έντονη αντιπαράθεση του με τους οργανοπαίχτες πιο παραδοσιακών οργάνων της εποχής. Για αυτό, το σαξόφωνο δεν κατάφερε ποτέ να ενταχθεί απόλυτα στις ορχήστρες της εποχής του - γεγονός που κατέστρεφε ένα από τα μεγαλύτερα όνειρα του δημιουργού του.

Πηγή εικόνας: wikipedia Πολλά μέσα της εποχής του γράφουν πολλές αρνητικές κριτικές και σκληρά άρθρα προς το πρόσωπο του, με αποτέλεσμα να συμβάλουν στην οικονομική πτώχευση του Σαξ τρεις φορές: το 1852, το 1873 και το 1877. Οι υποστηρικτές του ωστόσο, μεταξύ του 1843 και του 1860, θα αγοράσουν 20.000 σαξόφωνα από το εργαστήριο του και ανάμεσα σε αυτούς θα βρίσκεται και ο Μπερλιόζ. Η αναγνώριση του σαξοφώνου ως ένα πολύτιμο μουσικό όργανο θα επέλθει κατά τον 'Α Παγκόσμιο Πόλεμο, κυρίως στις Η.Π.Α. Στη συνέχεια θα χρησιμοποιηθεί από χορευτικές ορχήστρες, ενώ τελικά θα πρωταγωνιστήσει ως σολιστικό όργανο συμβάλλοντας στην ανάπτυξη του σουίνγκ και των υπόλοιπων στυλ της τζαζ. Δεν θα παντρευτεί ποτέ, αλλά θα αποκτήσει πέντε παιδιά με τη σύντροφό του, Louise-Adèle Maor. Ένας από τους γιους του, ο Adolphe-Edouard, θα συνεχίσει την πορεία του πατέρα του και θα κατασκευάζει σαξόφωνα στο εργαστήριο του. Το 1928, το εργαστήριο θα εξαγοραστεί από την εταιρία Selmer του Παρισιού. Από το 1853 μέχρι το 1858 πάσχει από καρκίνο των χειλέων με την υγεία του, ωστόσο, να βελτιώνεται σημαντικά. Ο Αντόλφ Σαξ θα πεθαίνει τελικά πάμφτωχος στο Παρίσι, στις 7 Φεβρουαρίου του 1894, σε ηλικία ενενήντα εννέα ετών και θα ταφεί στο παρισινό Κοιμητήριο του Μονπαρνάς, αφήνοντας πίσω του ένα σπουδαίο όργανο το οποίο θα στιγματίσει, χρόνια μετά, ένα ολόκληρο μουσικό ύφος. Ακολουθεί σχετικό βίντεο για την ζωή του: https://www.youtube.com/watch?v=23UBHPnMWRw&feature=youtu.be Πηγές που χρησιμοποιήθηκαν σε αυτό το άρθρο: Αντόλφ Σαξ και σαξόφωνο: H Google για τα 201 χρόνια του εφευρέτη μουσικού, ανακτήθηκε από https://www.news.gr/tech/tech-nea/article-wide/243382/antolf-sax-kai-saxofono-h-google-gia-ta-201-hroni.html, τελευταία πρόσβαση 4/11/19 201η επέτειος από τη γέννηση του Αντόλφ Σαξ από την Google, ανακτήθηκε από www.coffeespots.gr/hot-news/item/614-adolphe-sax, τελευταία πρόσβαση 4/11/19 Άντολφ Σαξ, ανακτήθηκε από www.sansimera.gr/biographies/1505, τελευταία πρόσβαση 4/11/19 Αντόλφ Σαξ: Όσα πρέπει να ξέρεις για τον άνθρωπο που ανακάλυψε το σαξόφωνο, ανακτήθηκε από www.newsit.gr/kosmos/adolphe-sax-o-anthropos-poy-anakalypse-to-saksofono/1357773/, τελευταία πρόσβαση 4/11/19 Άντολφ Σαξ, ανακτήθηκε από el.wikipedia.org/wiki/Αντόλφ_Σαξ, τελευταία πρόσβαση 4/11/19 Adolphe Sax: O άνθρωπος που ανακάλυψε το σαξόφωνο, ανακτήθηκε από apocalypsejohn.com/adolphe-sax-anakalipse-saxofono/, τελευταία πρόσβαση 4/11/19 Αντόλφ Σαξ, ο εφευρέτης του σαξοφώνου που εξαπάτησε τον θάνατο κάμποσες φορές, ανακτήθηκε από 3otiko.blogspot.com/2019/10/blog-post_12.html, τελευταία πρόσβαση 4/11/19 Read the full article

#ΆντολφΣαξ #Σαξόφονο #Τζαζ

0 notes

maxmaggreece · 4 years

Text

Άντολφ Σαξ: ο ιδιαίτερος εφευρέτης του σαξοφώνου

#ΆντολφΣαξ #Σαξόφονο #Τζαζ

0 notes

cossetjewelry-blog · 5 years

Photo

💎Silver 925 4row Bracelet 💎 Βραχιόλι τετραπλο από επιχρυσωμένο ασήμι 925, με ημιπολύτιμους λίθους και κρυσταλλα!!! . . . . . . #cosset #cossetjewelry #bracelets #silver925 #handmadejewel #handmadejewellery #inspiring #summermood #luxuryelegance #jewellery #ss19 #ss2019 #madeingreece #handmade #greekdesigner #fashionblogger #fashionaddict #instajewelry #ss19collection #aesthetic #fashionista #fashionstar #mykonos #santorini #rhodes #shoppingstar #ootn #ootd https://www.instagram.com/p/By-PQMPIhmH/?igshid=ykt0k87s7kts

0 notes

globalviewgr · 5 years

Photo

Σόιμπλε: Η Βρετανία είτε δεν θα φύγει από την ΕΕ είτε θα επιστρέψει σε αυτήν Την πεποίθηση ότι η Βρετανία είτε δεν θα εγκαταλείψει τελικά την Ευρωπαϊκή Ένωση είτε μελλοντικά θα επιστρέψει σε αυτήν, εκφράζει ο Πρόεδρος του Ομοσπονδιακού Κοινοβουλίου Βόλφγκανγκ Σόιμπλε. «Πιστεύω ότι η Μεγάλη Βρετανία είτε δεν θα εγκαταλείψει την Ε.Ε. είτε κάποτε θα επιστρέψει. Και οι πρόσφατες εξελίξεις μάλλον ενισχύουν αυτή μου την πεποίθηση», δηλώνει ο κ. Σόιμπλε σε συνέντευξη που παραχώρησε στις εφημερίδες του Ομίλου Funke. Στην ίδια συνέντευξη ζητεί στενότερη συνεργασία με την Γαλλία - και στο θέμα του ευρωπαϊκού στρατού - , ενώ τονίζει την ανάγκη για περισσότερη κοινωνική δικαιοσύνη και αναφέρεται στην «ευθύνη των πλουσίων». Σε ό,τι αφορά την ευρωπαϊκή συνοχή, η Γαλλία και η Γερμανία έχουν σημαντικό ρόλο, δηλώνει ο κ. Σόιμπλε και επισημαίνει ότι τα κοινοβούλια των δύο χωρών έχουν δεσμευθεί για στενότερη συνεργασία προκειμένου να προωθήσουν «πολύ γρηγορότερα» το θέμα του ευρωπαϊκού στρατού. «Με μεμονωμένες κοινές ταξιαρχίες δεν αρκεί. Πρέπει να εξηγήσουμε πειστικά ότι στην αμυντική πολιτική είναι καλύτερα αν είμαστε όλοι μαζί. Έτσι δεν μένει και πολύς χώρος και για τους εθνικιστές και τους δημαγωγούς», λέει χαρακτηριστικά. Ο Πρόεδρος της Bundestag σημειώνει ακόμη ότι πρέπει να εξηγηθεί καλύτερα στους πολίτες και η μεταναστευτική πολιτική. «Όταν μιλάει κανείς λογικά με τους ανθρώπους, καταλαβαίνουν και εκείνοι ότι το κλείσιμο των συνόρων δεν αποτελεί λύση για τον 21ο αιώνα. Δεν υπάρχει ασφάλεια εντός των εθνικών συνόρων», επισημαίνει, για να προσθέσει ότι «ο κόσμος παραμένει δυσάρεστος - ακριβώς επειδή τα πάμε τόσο καλά, αλλά η Ευρώπη μπορεί να βρει σε αυτό καλές απαντήσεις». Ο κ. Σόιμπλε ασκεί όμως δριμεία κριτική και σε όσους επιδεικνύουν τον πλούτο τους, ακόμη στους ποδοσφαιριστές της χώρας του. «Δεν καταλαβαίνω, πώς ιδιαίτερα επιτυχημένοι άνθρωποι δεν αντιλαμβάνονται ότι με τον τρόπο που προβάλλονται στέλνουν μοιραία μηνύματα και δεν ανταποκρίνονται στις ευθύνες τους», τονίζει, αναφερόμενος στον ποδοσφαιριστή της Μπάγερν Μονάχου Φρανκ Ριμπερί, ο οποίος πριν από λίγο καιρό είχε αναρτήσει βίντεο στο οποίο παρουσιαζόταν να τρώει φιλέτο με φύλλα χρυσού. «Και οι ποδοσφαιριστές πρέπει να προσέχουν, ποια επιρροή έχει η συμπεριφορά τους στην κοινή γνώμη. Γιατί πρέπει να μοιράζει κανείς εικόνες με τον ίδιο να τρώει ένα επιχρυσωμένο φιλέτο; Πρέπει να εξηγήσει κανείς στους νέους: Έχετε τόσα χρήματα, είστε τέτοιοι σταρ - έτσι αυξάνεται και η ευθύνη σας», επισημαίνει, για να προσθέσει ότι το ίδιο ισχύει και για τους επιχειρηματίες. «Υπάρχει πρόβλημα με την κοινωνική δικαιοσύνη. Οι κεντρικές τράπεζες και οι οικονομικές ελίτ υποστήριζαν ότι υπήρχε πολύ μεγάλη ρευστότητα. Δεν μπορεί να λέγεται λοιπόν στους ανθρώπους με περιορισμένο εισόδημα ότι αυτό πρέπει να τους είναι αρκετό. Θα θεωρήσουν αυτές τις συνθήκες ως εξαιρετικά άδικες», αναφέρει ο κ. Σόιμπλε και καταλήγει τονίζοντας ότι στα Διοικητικά Συμβούλια των τραπεζών και των επιχειρήσεων θα έπρεπε να ασχολούνται περισσότερο με τους πελάτες και τους εργαζόμενους και λιγότερο με την «διασφάλιση των δικών τους αποδοχών και συντάξεων σε ύψη που ζαλίζουν». (Με πληροφορίες από ΑΠΕ-ΜΠΕ)

#Βρετανία #ΕΕ #Σόιμπλε

0 notes

justforbooks · 7 years

Photo

Η ζωή μου ως βιβλιόφιλου.

Έχω ζήσει μέσα στα βιβλία, για τα βιβλία και με τα βιβλία και υπήρξα αρκετά τυχερός ώστε κατάφερα να ζήσω και από τα βιβλία. Και ήταν μέσα από τα βιβλία που συνειδητοποίησα για πρώτη φορά ότι υπήρχαν και άλλοι κόσμοι πέρα από τον δικό μου· για πρώτη φορά έβαλα με τον νου μου τι μπορεί να σημαίνει να είσαι ένα άλλο πρόσωπο· για πρώτη φορά γνώρισα εκείνον τον βαθύ, οικείο δεσμό, που επιτυγχάνεται όταν η φωνή ενός συγγραφέα διεισδύει στο κεφάλι ενός αναγνώστη. Ήμουν ενδεχομένως τυχερός που τα πρώτα δέκα χρόνια της ζωής μου δεν υπήρχε ο ανταγωνισμός της τηλεόρασης – και όταν τελικά η μικρή οθόνη κατέφθασε στο σπίτι μας, αυτό έγινε υπό τον αυστηρό έλεγχο των γονιών μου. Ήταν δάσκαλοι και οι δύο κι έτσι ήταν αυτονόητος ο σεβασμός για το βιβλίο και για όσα περιείχε. Δεν πηγαίναμε στην εκκλησία, πηγαίναμε όμως στη βιβλιοθήκη. Οι παππούδες από τη μητέρα μου ήταν επίσης δάσκαλοι. Ο παππούς είχε τα άπαντα του Ντίκενς και την Εγκυκλοπαίδεια του Νέλσον σε τριάντα μικρούς κόκκινους τόμους. Οι γονείς μου είχαν πιο φινετσάτα βιβλία, σε μεγαλύτερη ποικιλία, και κάποια στιγμή μάλιστα έγιναν μέλη της Folio society.

Μεγάλωσα θεωρώντας ότι όλα τα σπίτια περιείχαν βιβλία, ότι κάτι τέτοιο ήταν απολύτως φυσιολογικό. Φυσιολογικό, επίσης, ήταν ότι εκτιμούνταν ανάλογα με τη χρησιμότητά τους: για να μαθαίνεις στο σχολείο, για να αποκτάς και να επαληθεύεις την πληροφορία, για να ψυχαγωγείσαι στη διάρκεια των διακοπών.

Ο πατέρας μου είχε συλλογές με τα κύρια άρθρα των Times· η μητέρα μου απολάμβανε τη Νάνσι Μίτφορντ. Τα ράφια μας περιείχαν επίσης τα δερματόδετα βιβλία που είχε κερδίσει ο πατέρας μου στο Σχολείο του Ίλκστον μεταξύ 1921 και 1925, κυρίως βραβεία «Γενικής Επάρκειας» ή «Γενικής Αριστείας». Την Παρέλαση της αγγλικής πεζογραφίας, τα Ποιητικά Έργα του Γκόλντσμιθ, τον Δάντη σε μετάφραση Κάρι, τον Τελευταίο των Βαρόνων του Λίτον, ��ο Μοναστήρι και οικογενειακή εστία του Τσαρλς Ριντ.

Κανένα απ’ αυτά τα έργα δεν με συνάρπαζε όταν ήμουν παιδί. Πρωτάρχισα να εξερευνώ τα ράφια των γονιών μου (και των παππούδων μου, και του μεγαλύτερου αδελφού μου) όταν αφυπνίστηκε η σεξουαλικότητά μου. Η βιβλιοθήκη του παππού ελάχιστη ηδυπάθεια περιείχε, πέραν μιας δυο σκηνών στο Διασταύρωση Μπογουάνι του Τζον Μάστερς· οι γονείς μου είχαν την Ιστορία της Τέχνης του Γουίλιαμ Όρπεν με μερικές ενδιαφέρουσες μαυρόασπρες εικονογραφήσεις· όμως ο αδελφός μου είχε ένα αντίτυπο του έργου του Πετρώνιου Σατυρικόν – ομολογουμένως του πιο καυτού βιβλίου της οικογενειακής βιβλιοθήκης. Σαφώς οι Ρωμαίοι διήγαν μια πολύ πιο ταραχώδη ζωή από εκείνη που διαπίστωνα ότι εκτυλισσόταν γύρω μου στο Νόρθγουντ του Μίντλσεξ. Συμπόσια, σκλάβες, όργια, τίποτα δεν έλειπε. Αναρωτιέμαι αν ο αδελφός μου πρόσεξε ότι ύστερα από λίγο αρκετές από τις σελίδες του Σατυρικού είχαν σχεδόν ξεκολλήσει από τη ράχη. Ανοήτως, υπέθεσα ότι όλοι οι αρχαίοι κλασικοί του πρέπει να είχαν παρόμοιο ερωτικό περιεχόμενο. Πέρασα πολλές πληκτικές μέρες με τον Ησίοδό του πριν καταλήξω ότι μάλλον ματαιοπονούσα.

Η κεντρική εμπορική οδός της πόλης μας συμπεριλάμβανε ένα κατάστημα στο οποίο αναφερόμαστε ως «το βιβλιοπωλείο». Στην πραγματικότητα ήταν ένα κατάστημα δώρων και χαρτικών με μιαν ακόμα αίθουσα στο υπόγειο: η μισή ήταν αφιερωμένη στο βιβλίο. Μερικοί από τους τόμους που συναντούσες εκεί ήταν αξιοσέβαστοι – η σειρά των Penguin classics, τα Penguin, τα Pan Books.

Ένα κομμάτι μου είχε συμπεράνει ότι αυτά ήταν όλα κι όλα τα βιβλία που υπήρχαν. Θέλω να πω, ήξερα ότι υπήρχαν διαφορετικά βιβλία στη δημοτική βιβλιοθήκη, και φυσικά υπήρχαν και τα σχολικά βιβλία, τα οποία ήταν επίσης διαφορετικά· όμως σε ό,τι αφορά τον μεγάλο κόσμο των βιβλίων, θεωρούσα ότι αυτό το ελάχιστο δείγμα ήταν κατά μία έννοια αντιπροσωπευτικό. Κατά καιρούς, σε ένα άλλο προάστιο ή σε άλλη πόλη, τύχαινε να επισκεφθούμε και κάποιο «αληθινό» βιβλιοπωλείο, που συνήθως αποδεικνυόταν πως ήταν το τοπικό παράρτημα του W.H. Smith.

Η μόνη εναλλακτική βιβλιοπηγή προέκυπτε όταν κέρδιζες κάποιο σχολικό βιβλίο. Oι νικητές επιτρεπόταν να επιλέξουν τα βιβλία που ήθελαν, συνήθως υπό τη γονική επίβλεψη. Και πάλι όμως ήταν μια εμπειρίαπου μάλλον στένευε παρά διεύρυνε τους ορίζοντές σου. Μπορούσες να επιλέξεις μόνο από μία συλλογή που φυλασσόταν σε ένα ιδιωτικό εκθετήριο σε ένα συγκρότημα γραφείων στο Σάουθ Μπανκ: ένα μέρος ελαφρώς μυστηριώδες και ταυτόχρονα απολύτως λειτουργικό. Ήταν, όπως θα ανακάλυπτα αργότερα, ένα ακόμα παράρτημα του W.H. Smith. Εδώ υπήρχαν βιβλία βαριά και αξιόλογα, από εκείνα που θαυμάζεις, αλλά μάλλον ποτέ δεν διαβάζεις. Το σχολικό βραβείο σου είχε συγκεκριμένη αξία κι έτσι επέλεγες ένα βιβλίο που κάλυπτε ένα καθορισμένο ποσό· το βιβλίο στη συνέχεια εξαφανιζόταν από μπροστά σου για να επανεμφανιστεί την Ημέρα των Δημαρχιακών Βραβείων, οπότε ο λόρδος Δήμαρχος του Λονδίνου, φέροντας όλα τα διακριτικά του αξιώματός του, σου το εγχείριζε προσωπικά. Τώρα περιείχε μια κολλημένη ετικέτα στην πρώτη λευκή σελίδα, η οποία περιέγραφε το επίτευγμά σου, ενώ το υφασματόδετο κάλυμμα έφερε επιχρυσωμένο το έμβλημα του σχολείου σου. Ελάχιστα θυμάμαι από όσα διάλεξα πειθήνια υποτασσόμενος στην καθοδήγηση των γονιών μου. Όμως το 1963 απέσπασα το βραβείο Mortimer για την επίδοσή μου στην αγγλική γλώσσα, και, όντας πια δεκαεπτά ετών, πρέπει να πήγα μόνος μου σ’ αυτήν την αποθήκη σοβαρότητας, όπου και βρήκα (ποιανού του είχε διαφύγει;) ένα αντίτυπο του Οδυσσέα. Ακόμη βλέπω μπροστά μου το αποδοκιμαστικό βλέμμα του Δημάρχου καθώς το προστατευτικά γαντοφορεμένο χέρι του μου παρέδιδε τούτο το διαβόητα ανήθικο βιβλίο.

Τώρα άρχιζα πια να βλέπω τα βιβλία πέρα από την ωφελιμιστική τους διάσταση, ως κάτι παραπάνω από πηγές πληροφορίας, διδαχής, απόλαυσης ή διέγερσης. Πρώτα απ’ όλα, υπήρχε η έξαψη και η σημασία της κατοχής. Το να κατέχεις ένα συγκεκριμένο βιβλίο –ένα που το είχες διαλέξει μόνος σου– ισοδυναμούσε με το να καθορίζεις τον εαυτό σου. Κι αυτός ο αυτοκαθορισμός έπρεπε να προστατεύεται. Κι έτσι κάλυπτα τα αγαπημένα μου βιβλία (βιβλία τσέπης, αναπόφευκτα, λόγω του πενιχρού μου βαλαντίου) με διαφανή μεμβράνη. Το πρώτο πράγμα που έκανα, ωστόσο, ήταν να γράψω το όνομά μου με έναν, πρόσφατα αποκτημένο, πλάγιο γραφικό χαρακτήρα, με μαύρο μελάνι, το οποίο υπογράμμιζα με κόκκινο, στην άκρη του εσωφύλλου. Η διαφανής μεμβράνη έπρεπε να κοπεί και να εφαρμόσει έτσι ώστε να καλύπτει και να προστατεύει την υπογραφή που δήλωνε ιδιοκτησία. Μερικά από εκείνα τα βιβλία –για παράδειγμα οι μεταφράσεις των ρώσων κλασικών από τον Ντέιβιντ Μαγκαρσάκ– βρίσκονται ακόμη στη βιβλιοθήκη μου. Ο αυτοκαθορισμός ήταν η μία πλευρά της μαγείας. Στη συνέχεια, αργά αργά μυήθηκα και σε μιαν άλλη: σε εκείνη του παλιού, του μεταχειρισμένου, του από δεύτερο χέρι βιβλίου. Θυμάμαι μια σειρά από πρώτες εκδόσεις του Ώντεν πίσω από τα τζάμια της βιβλιοθήκης ενός γείτονα – ενός ανθρώπου, επιπλέον, που είχε γνωρίσει τον Ώντεν δεκαετίες πριν, είχε μάλιστα παίξει κρίκετ μαζί του. Αυτά τα γεγονότα μού φαίνονταν εκπληκτικά. Ποτέ δεν είχα δει συγγραφέα, ούτε γνώριζα κανέναν που να γνώριζε κάποιον συγγραφέα. Ίσως να είχα ακούσει έναν δυο στο ραδιόφωνο ή να είχα δει έναν δυο στην τηλεόραση, σε μια από τις συνεντεύξεις που έπαιρνε για την εκπομπή του Πρόσωπο με πρόσωπο ο Τζον Φρίμαν. H πιο στενή σχέση της οικογένειάς μου με τη λογοτεχνία ήταν ότι ο πατέρας μου είχε σπουδάσει σύγχρονη φιλολογία στο Πανεπιστήμιο του Νότιγχαμ, όπου καθηγητής ήταν ο Έρνεστ Γουίκλι, η σύζυγος του οποίου το είχε σκάσει με τον Ντ.Χ. Λόρενς. Α ναι, και η μητέρα μου είχε δει μια φορά τον Ρ.Ντ. Σπιθ, τον σύζυγο της Ολίβια Μάνινγκ, σε μια στάση στο Μπέρμιγχαμ. Να όμως που εδώ μπροστά μου είχα τα ιδιόκτητα αντίτυπα κάποιου που είχε γνωρίσει έναν από τους πιο διάσημους ζώντες ποιητές αυτής της χώρας. Επιπλέον, αυτά τα βιβλία περιείχαν λέξεις του Ώντεν, ο απόηχος των οποίων ήταν ακόμη ζωντανός, στη μορφή με την οποία είχαν για πρώτη φορά έρθει στο φως. Ένιωθα έντονα αυτή τη μαγεία και λαχταρούσα να ιδιοποιηθώ ένα μέρος της. Κι έτσι, από τα φοιτητικά μου χρόνια, έγινα συλλέκτης βιβλίων, καθώς επίσης και χρήστης βιβλίων, και ανακάλυψα ότι δεν ήταν ιδιοκτήτης όλων των βιβλιοπωλείων ο W.H. Smith.

Περίπου σ’ όλη τη διάρκεια της επόμενης δεκαετίας –από το τέλος του 1960 ως τα τέλη του 1970– έγινα ένας ακούραστος βιβλιοκυνηγός: έτρεχα από πόλη σε πόλη με το αυτοκινητάκι μου, ένα Morris Traveller, και το φόρτωνα μέχρι επάνω με βιβλία τα οποία αγόραζα με ρυθμό πολύ πιο γοργό από κάθε δυνατή αναγνωστική ταχύτητα. Ήταν μια εποχή που οι περισσότερες πόλεις με λογικό μέγεθος είχαν ένα τουλάχιστον μεγάλο, καθιερωμένο παλαιοβιβλιοπωλείο, συχνά στη σκιά του καθεδρικού ναού, ή της μεγαλύτερης εκκλησίας τους· θυμάμαι ότι συνήθως μπορούσες να παρκάρεις απέξω όση ώρα ήθελες. Ήταν, χωρίς εξαίρεση, ανεξάρτητες επιχειρήσεις και όχι παραρτήματα κάποιας αλυσίδας –μάλιστα μερικές φορές εξέθεταν μια επιλογή με καινούργια βιβλία στη βιτρίνα τους– και αμέσως ένιωθα εκεί μέσα σαν στο σπίτι μου. Η ατμόσφαιρα, πρώτα απ’ όλα, ήταν πολύ διαφορετική. Εδώ τα βιβλία εκτιμούνταν, έδειχναν να αποτελούν μέρος μιας πολιτισμικής συνέχειας. Τώρα πια προτιμούσα τα μεταχειρισμένα από τα καινούργια βιβλία. Στην Αμερική συνηθίζουν να αναφέρονται σ’ αυτά υποτιμητικά, ως βιβλία «από δεύτερο χέρι» – όμως αυτή η συνέχεια της ιδιοκτησίας ήταν μέρος της γοητείας τους. Ένα βιβλίο πρόσφερε την εξήγηση που έδινε για τον κόσμο σε έναν άνθρωπο, ύστερα σε έναν άλλον, και ούτω καθεξής για γενιές ολόκληρες· διαφορετικά χέρια κρατούσαν το ίδιο βιβλίο και αντλούσαν κάποτε την ίδια και κάποτε διαφορετική σοφία απ’ αυτό. Τα παλιά βιβλία έδειχναν την ηλικία τους: είχαν καφετιές κηλίδες στις σελίδες τους, όπως οι γέροντες έχουν ελιές και πανάδες. Επίσης μύριζαν όμορφα – ακόμα κι όταν έζεχναν τσιγάρο και (κάπου κάπου) πούρο. Και πολλά εξεμούσαν συγκλονιστικά εφήμερα: παμπάλαιες αγγελίες εκδοτών και σελιδοδείκτες-αντίκες – συχνά με τα λογότυπα ασφαλιστικών εταιρειών ή με διαφημίσεις του σαπουνιού Sunlight.

Κι έτσι οδηγούσα μέχρι το Σάλσμπερι, το Πίτερσφιλντ, το Άιλσμπερι, το Σάουθπορτ, το Τσέλτεναμ, το Γκίλντφορντ, και χωνόμουν σε πίσω δωμάτια και κλειδωμένες αποθήκες και υπόστεγα όποτε μπορούσα. Πολύ λιγότερο άνετα αισθανόμουν σε μέρη που μύριζαν θαυμάσιες βιβλιοδεσίες ή γνώριζαν εξαιρετικά καλά την αξία κάθε βιβλίου τους. Προτιμούσα τη δημοκρατική ακαταστασία των μαγαζιών όπου τα βιβλία ήταν σωριασμένα φύρδην μίγδην και το παζάρι ήταν εφικτό. Εκείνη την εποχή, ακόμα και στα βιβλιοπωλεία που πουλούσαν καινούργιες εκδόσεις δεν υπήρχε ίχνος αυτής της μανίας άμεσης επιστροφής των απούλητων βιβλίων την οποία έχει επιβάλει το σύγχρονο μάνατζμεντ. Σήμερα ο μέσος χρόνος ζωής στις προθήκες ενός καινούργιου πανόδετου βιβλίου –υπό την προϋπόθεση, βέβαια, ότι θα φτάσει στις προθήκες– είναι τέσσερις μήνες. Τότε τα βιβλία έμεναν στα ράφια ώσπου να τα αγοράσουν, ή ίσως εκποιούνταν διστακτικά σε χαμηλότερη τιμή, ή μετακινούνταν στο τμήμα των μεταχειρισμένων, όπου μπορεί να έμεναν επί χρόνια. Το βιβλίο με την απαγορευτική για σένα τιμή ή εκείνο που δεν ήσουν βέβαιος ότι θέλεις μπορεί να σε περίμενε στην ίδια θέση όταν επέστρεφες στο βιβλιοπωλείο την ερχόμενη χρονιά. Τα παλαιοβιβλιοπωλεία, επίσης, δίδασκαν το μάθημα του συγγραφέα που έχει βγει από τη μόδα. Οι Τσαρλς Μόργκαν, Χιου Γουόλπολ, Ντόρνφορντ Γέιτς, Λόρδος Λίτον, κυρία Χένρι Γουντ καταλάμβαναν ράφια επί ραφιών, περιμένοντας να ξανάρθουν στη μόδα. Και σπανίως έρχονταν.

Αγόραζα με μια πείνα που σήμερα την αναγνωρίζω, ανατρέχοντας σ’ εκείνα τα χρόνια, ως ένα είδος ανάγκης: η βιβλιομανία είναι γνωστή ασθένεια. Η αγορά των βιβλίων ασφαλώς απορροφούσε πάνω από το μισό διαθέσιμο εισόδημά μου. Αγόραζα πρώτες εκδόσεις των συγγραφέων που θαύμαζα περισσότερο: Γουό, Γκριν, Χάξλεϊ, Ντάρελ, Μπέτζιμαν. Αγόρασα πρώτες εκδόσεις βικτοριανών ποιητών όπως ο Τένισον και ο Μπράουνινγκ (κανέναν από τους οποίους δεν διάβασα) γιατί μου φάνηκαν εκπληκτικά φθηνές. Η διαχωριστική γραμμή ανάμεσα στα βιβλία που μου άρεσαν, τα βιβλία που νόμιζα πως θα μου άρεσαν, τα βιβλία που έλπιζα πως θα μου άρεσαν και τα βιβλία που δεν μου άρεσαν τώρα αλλά νόμιζα ότι ενδεχομένως θα μου άρεσαν στο μέλλον ήταν σχεδόν αδιόρατη. Συνέλεγα σειρές όπως τα King Penguins, τα βιβλία για την εξοχή των εκδόσεων Batsford και τη σειρά Η Βρετανία με εικόνες των εκδόσεων Collins που είχε κυκλοφορήσει τις δεκαετίες του 1940 και του 1950. Αγόραζα ποιητικά φυλλάδια και δερματόδετες γαλλικές εγκυκλοπαίδειες εκδομένες από τον Larousse· βιβλία κόμικς και βικτoριανά αλμανάκ· παρωχημένα λεξικά και δεμένα αντίτυπα περιοδικών – από το Cornhill ως το Strand. Αγόρασα ένα αντίτυπο του Sensation!, της πρώτης βελγικής έκδοσης του μυθιστορήματος του Ίβλιν Γου Λαβράκι. Έφτασα μάλιστα να επινοήσω μια κατηγορία που την ονόμασα Παράξενα Βιβλία, χρήσιμη ώστε να δικαιολογεί εκκεντρικές αγορές όπως τα Βιτσίζοντας γουρούνια και κυνηγώντας σκαντζόχοιρους του σερ Ρόμπερτ Μπάντεν Πάουελ, Υλική ενέργεια του Πυροβολητή Μπίλι Γουέλς, Οδηγός χεριού του Κέιρο και Κλακέτες δι’ αρχαρίους μιας «Ιζόλδης». Όλα αυτά βρίσκονται ακόμη στη βιβλιοθήκη μου, αν και σπάνια τα συμβουλεύομαι. Επίσης αγόραζα βιβλία η αγορά των οποίων δεν είχε κανένα νόημα, είτε εκείνη τη στιγμή είτε αναδρομικά – όπως και τους τρεις τόμους (σε πρώτη έκδοση, με ωραιότατες κουβερτούρες και σίγουρα αδιάβαστους από τον προηγούμενο ιδιοκτήτη τους) των απομνημονευμάτων του σερ Άντονι Ίντεν. Ποιο νόημα είχε μια τέτοια κίνηση; Η περίπτωσή μου χειροτέρευε από το γεγονός ότι ήμουν, στην ιδιόλεκτο του σιναφιού, ένας «εξαντλητικιστής». Έτσι, για παράδειγμα, επειδή είχα θαυμάσει τα λίγα θεατρικά έργα του Σω που είχα δει, κατέληξα με βιβλία του εκτάσεως αρκετών μέτρων, φτάνοντας να προμηθευτώ ως και κάτι δυσεύρετα φυλλάδιά του περί χορτοφαγίας. Δεδομένου ότι ο Σω ήταν ιδιαιτέρως δημοφιλής και τα τυπωμένα του κείμενα κατ’ αναλογίαν υπεράριθμα, ποτέ δεν πλήρωσα πολλά για οποιοδήποτε βιβλίο αυτής της συλλογής. Πράγμα που σήμαινε επίσης πως όταν, τριάντα χρόνια αργότερα, εμφάνισα πλήρη δυσανεξία στον διδακτισμό και το αυτάρεσκο πνεύμα του Σω και αποφάσισα να ξεπουλήσω τα έργα του, είχα αξιοσημείωτη χασούρα.

Πότε πότε έκανα συναρπαστικές ανακαλύψεις. Στην πίσω αποθήκη του βιβλιοπωλείου F. Weatherhead & Son του Άιλσμπερι βρήκα ένα αντίτυπο των πρώτων δύο κάντος από τον Δον Ζουάν του Μπάιρον, που είχαν δημοσιευτεί χωρίς το όνομα του συγγραφέα το 1819. Αυτή η σπάνια πρώτη έκδοση, δεμένη με μπλε ύφασμα, μου κόστισε 62,5 λίρες. Θα επιθυμούσα να ισχυριστώ (πράγμα που συνήθιζα μερικές φορές) ότι αυτό που με οδήγησε να εντοπίσω το βιβλίο ήταν η γνώση ειδικού που διέθετα σε σχέση με τη βυρωνική βιβλιογραφία. Όμως αυτό θα συνεπαγόταν την αγνόηση από πλευράς μου ενός σημαντικού στοιχείου: της σημείωσης με μολύβι στην πρώτη σελίδα, γραμμένης με το χέρι του βιβλιοπώλη («Τα Κάντος Ι και ΙΙ εμφανί στηκαν στο Λονδίνο τον Ιούλιο του 1819 χωρίς το όνομα του συγγραφέα ή του εκδότη σε ένα ολιγοσέλιδο “quarto”»). Ως εκ τούτου, η τιμή των 62,5 λιρών δεν ήταν αποτέλεσμα παραδρομής ή απροσεξίας· μάλλον ήταν μια ένδειξη ότι το βιβλίο βρισκόταν στο ράφι επί δεκαετίες.

Πολύ συχνά, ωστόσο, έκανα και σοβαρά λάθη. Γιατί, για παράδειγμα, να αγοράσω από τον D.M. Beach στο Σάλσμπερι τον Όλιβερ Τουίστ στα πρωτότυπα μηνιαία του τεύχη, όπως εκδόθηκαν αρχικά από το περιοδικό Bentley’s Miscellany; Ήταν καλή ιδέα επειδή βρίσκονταν σε άριστη κατάσταση, με υπέροχες εικονογραφήσεις, εξώφυλλα και διαφημίσεις. Ήταν κακή ιδέα επειδή ένα από τα τεύχη (το πρώτο ή το τελευταίο) έλειπε – εξού και η προσιτή τιμή του. Ήταν μια αισιόδοξη ιδέα επειδή ήμουν σίγουρος ότι θα κατόρθωνα να εντοπίσω το ελλείπον τεύχος σε κάποια μεταγενέστερη εξόρμηση της ζωής μου ως συλλέκτη. Περιττό να πω ότι ποτέ δεν το εντόπισα, και αυτή η ανοησία επέσυρε τη χλεύη της βι��λιοθήκης μου επί πολλά χρόνια.

Τέλος υπήρχαν και στιγμές που συνειδητοποιούσα ότι ο κόσμος των βιβλίων και της βιβλιοσυλλογής δεν ήταν ακριβώς όπως τον είχα φανταστεί. Ενώ ήμουν εξοικειωμένος με διάσημες περιπτώσεις βιβλιοπλαστογράφησης, πάντοτε υπέθετα ότι οι συλλέκτες ήταν έντιμοι και ευθείς άνθρωποι (το ίδιο συνήθιζα να πιστεύω και για τους κηπουρούς). Κι ύστερα, μια μέρα, βρέθηκα στο Lilies in Weedon του Μπακς –δεχόταν «μόνο κατόπιν ραντεβού»–, μια βικτoριανή έπαυλη τριάντα πέντε δωματίων τόσο πνιγμένη στα βιβλία που έμεινα εκεί μέσα από το πρωί ως αργά το βράδυ. Στο τμήμα της με τις πρώτες εκδόσεις βρήκα ένα βιβλίο που το έψαχνα χρόνια: τα Πρόστυχα κορμιά του Ίβλιν Γουό. Του έλειπε η κουβερτούρα (πράγμα φυσιολογικό – ελάχιστοι από τους πρώτους αγοραστές του Γουό κρατούσαν το εύγλωττο ντύμα του βιβλίου τους), όμως ήταν άθικτο. Η τιμή ήταν… εκπληκτικά χαμηλή. Ύστερα διάβασα μια μικρή σημείωση με μολύβι που εξηγούσε το γιατί. Ήταν ο γραφικός χαρακτήρας και η υπογραφή του Ρότζερ Σένχαουζ, του εκδότη από τον κύκλο του Μπλούμσμπερι, ο οποίος υπήρξε ο τελευταίος εραστής του Λίτον Στρέιτσι. Έλεγε –και παραθέτω από μνήμης– «Αυτή η δεύτερη ανατύπωση αφέθηκε στα ράφια μου στη θέση της πρώτης μου έκδοσης». Σοκαρίστηκα. Ήταν φανερό, δεν επρόκειτο για απλή παρόρμηση. Ο ένοχος πρέπει να είχε φτάσει στο σπίτι του Σένχαουζ με κρυμμένο αυτό το αντίτυπο –υποθέτω πως ήταν αυτός και όχι αυτή– και μετά να κατάφερε να αλλάξει την πρώτη έκδοση με τούτην εδώ όταν δεν ήταν κανείς στο δωμάτιο. Ποιος μπορεί να ήταν; Θα έμπαινα εγώ ποτέ σε τέτοιο πειρασμό; (Ναι στη συνέχεια μπήκα – σε πειρασμό, εννοώ). Και θα μπορούσε να το κάνει κάποιος και σ’ εμένα αυτό; (Όχι απ’ όσο ξέρω).

Πρόσφατα, άκουσα μια άλλη παραλλαγή αυτής της ιστορίας από διαφορετική οπτική γωνία. Ένας αναγνώστης έστειλε σε έναν μάλλον διάσημο εν ζωή συγγραφέα ένα αντίτυπο ενός πρώιμου μυθιστορήματός του (εκείνη η πρώτη έκδοση είχε τυπωθεί σε χίλια αντίτυπα) ζητώντας του να του το υπογράψει και εσωκλείοντας το γραμματόσημο. Ύστερα από λίγο, στο σπίτι του αναγνώστη κατέφθασε ένα πακέτο που περιείχε το μυθιστόρημα, ευσυνείδητα υπογεγραμμένο από τον συγγραφέα – μόνο που αυτός είχε κρατήσει την πολύτιμη πρώτη έκδοση και είχε στείλει αντ’ αυτής τη δεύτερη ανατύπωση. Εκείνες τις παλιές εποχές, το κυνήγι του βιβλίου προϋπέθετε τρεξίματα πολλών χιλιομέτρων, αργή συσσώρευση και συχνές ματαιώσεις· οι παρενέργειες ήταν η τάση, όταν αποτύγχανες να βρεις αυτό που γύρευες, να αγοράσεις μια τυχαία σειρά βιβλίων για να αποδείξεις πως το ταξίδι σου δεν είχε πάει χαμένο. Αυτός ο τρόπος απόκτησης δεν είναι πια δυνατός, ή μάλλον δεν έχει πια νόημα. Όλα εκείνα τα παλιά, ετοιμόρροπα μαγαζιά, όλα τους εγκατεστημένα στα πιο όμορφα σημεία των πόλεων, έχουν χαθεί. Ανατρέχω στην αναφορά του Ρόι Χάρλεϊ Λιούις από το βιβλίο του Οδηγός Παλαιοβιβλιοπωλείων για βιβλιοϊχνηλάτες ( δεύτερη έκδοση, 1982) όπου μιλάει για τον D.M. Beach στο Σάλσμπερι:«Υπάρχουν αρκετά βιβλιοπωλεία σε θέσεις τόσο μεγάλης αξίας που οι ιδιοκτήτες τους θα μπορούσαν να αποκτήσουν μια μικρή περιουσία αν τα πουλούσαν και άρχιζαν να εργάζονται από το σπίτι τους. […] Ενώ οι τιμές των ακινήτων στο Γουίλτσαϊρ δεν μπορούν να συγκριθούν (ας πούμε) με εκείνες του Λονδίνου, αυτή η θαυμάσια γωνία στη High street έχει τεράστιες λειτουργικές δαπάνες για οποιοδήποτε βιβλιοπωλείο». Ο Μπιτς έκλεισε το 1999· ο Γουέδερχεντ (που διέθετε υφασμάτινη τσάντα με τη φίρμα του τυπωμένη στην μπροστινή πλευρά) το 1998· και το Lilies – που ήταν γεμάτο με τυχαία εκθέματα όπως η νεκρική μάσκα του Τζoν Κόουπερ Πόουι και «το ρολόι που ανήκε στους ανθρώπους που είχαν βάλει τη μηχανή στο πλοίο με το οποίο πνίγηκε ο Σέλεϊ» – δεν υπάρχει πια. Το μεγαλύτερο, το ευρύτερο, το πιο γενικό είναι και το πιο ευάλωτο. Φαίνεται πως αυτή η διαπίστωση έχει γίνει σήμερα ο κανόνας.

Η διαδικασία του συλλέγειν έχει επίσης αλλάξει ολοσχερώς χάρη στο διαδίκτυο. Χρειάστηκα κάπου δώδεκα χρόνια ώσπου να βρω την πρώτη έκδοση των Πρόστυχων κορμιών και πλήρωσα 25 λίρες. Σήμερα, τριάντα δευτερόλεπτα περιήγηση στο abebooks.com αρκεί, για να βρεθώ μπροστά σε είκοσι πρώτες εκδόσεις που ποικίλλουν ως προς την κατάσταση και τις τιμές (η πιο ακριβή, με τις σπανιότατες πια κουβερτούρες του Γουό κυμαίνεται μεταξύ 15 και 28 χιλιάδων λιρών). Όταν η μεγάλη αγγλίδα μυθιστοριογράφος Πινέλοπι Φιτζέραλντ πέθανε, αποφάσισα τιμής ένεκεν να αγοράσω τις πρώτες εκδόσεις (με κουβερτούρες) των τελευταίων τεσσάρων μυθιστορημάτων της – των τεσσάρων που παγίωσαν την αίγλη της. Όλο αυτό μου πήρε λιγότερο χρόνο απ’ όσο θα μου χρειαζόταν για να βρω θέση να παρκάρω κοντά στο σημείο όπου άλλοτε υπήρχε το βιβλιοπωλείο του Μπιτς. Κι ενώ θα μπορούσα να συνεχίσω να αναζητώ τον Ρομαντισμό και το Απρόσμενο της ανακάλυψης –γιατί, ναι, υπήρχε ρομαντισμός–, πρέπει να παραδεχτώ ότι το παλιό σύστημα ήταν και χρονοβόρο και πολυέξοδο.

Έγινα λιγότερο βιβλιοσυλλέκτης (ή ίσως φετιχιστής του βιβλίου) αφότου εξέδωσα το πρώτο μου μυθιστόρημα. Ίσως, σε κάποιο υποσυνείδητο επίπεδο, να αποφάσισα ότι, άπαξ και παρήγαγα πια τις δικές μου πρώτες εκδόσεις, χρειαζόμουν λιγότερο τις πρώτες εκδόσεις των άλλων. Έφτασα μάλιστα στο σημείο να πουλήσω βιβλία μου – πράγμα ως τότε ασύλληπτο. Όχι ότι αυτό επιβράδυνε τον ρυθμό απόκτησης νέων βιβλίων: εξακολουθώ να αγοράζω βιβλία πιο γρήγορα απ’ ό,τι τα διαβάζω. Και πάλι όμως, αυτό φαίνεται εντελώς φυσιολογικό: θα ήταν αλλόκοτο να έχεις γύρω σου μόνο τόσα βιβλία όσα θα προλάβεις να διαβάσεις ως το τέλος της ζωής σου. Και παραμένω προσκολλημένος στο έντυπο βιβλίο και στο βιβλιοπωλείο. Οι πιέσεις που υφίστανται τελευταία και τα δύο είναι τεράστιες. Το τελευταίο μου μυθιστόρημα κόστισε στον αναγνώστη 12,99 λίρες στο βιβλιοπωλείο, σχεδόν τη μισή τιμή (συν τα έξοδα ταχυδρομείου) online, και μόλις 4,79 λίρες κάνοντας download για το Kindle. Η οικονομία είναι άτεγκτη. Ωστόσο, ευτυχώς, η οικονομία ποτέ δεν έλεγξε ούτε την ανάγνωση ούτε την αγορά του βιβλίου. Ο Τζον Απντάικ, προς το τέλος της ζωής του, απαισιοδοξούσε σχετικά με το μέλλον του έντυπου βιβλίου:

Γιατί ποιος, σ’ αυτό το αδιανόητο μέλλον, όταν θα είμαι νεκρός, θα διαβάζει; Η τυπωμένη σελίδα ήταν απλώς το σύντομο θαύμα μισής χιλιετίας…

Είμαι πιο αισιόδοξος, τόσο ως προς την ανάγνωση όσο και ως προς τα βιβλία. Θα υπάρχουν πάντοτε και μη αναγνώστες, κακοί αναγνώστες, τεμπέληδες αναγνώστες – πάντα υπήρχαν. Η ανάγνωση είναι η δεξιότητα της πλειοψηφίας, αλλά η τέχνη της μειοψηφίας. Κι όμως, τίποτε δεν μπορεί να αντικαταστήσει την ακριβή, περίπλοκη, λεπτή επικοινωνία ανάμεσα στον απόντα συγγραφέα και τον συνεπαρμένο, παρόντα αναγνώστη. Ούτε πιστεύω ότι το ηλεκτρονικό βιβλίο θα μπορέσει ποτέ να υποκαταστήσει το έντυπο – ακόμα κι αν αριθμητικά υπερτερήσει. Κάθε βιβλίο βιώνεται και φαίνεται διαφορετικό στα χέρια σου· κάθε download στο Kindle βιώνεται και φαίνεται ακριβώς το ίδιο (αν και ίσως κάποια μέρα το ηλεκτρονικό βιβλίο θα περιέχει μια λειτουργία «μυρωδιάς», την οποία θα ενεργοποιείς για να κάνεις το ηλεκτρονικό σου μυθιστόρημα του Ντίκενς να αναδίνει αίφνης την ευωδιά του παλιωμένου χαρτιού, της νικοτίνης, των καφετιών κηλίδων του). Τα βιβλία θα χρειαστεί να κερδίσουν τα προς το ζην – το ίδιο και τα βιβλιοπωλεία. Τα βιβλία θα χρειαστεί να γίνουν πιο επιθυμητά: όχι αγαθά πολυτελείας, αλλά καλά σχεδιασμένα, ελκυστικά, ικανά να μας κάνουν να επιθυμούμε να τα πάρουμε στα χέρια μας, να τα αγοράσουμε, να τα χαρίσουμε, να τα κρατήσουμε, να σκεφτούμε να τα ξαναδιαβάσουμε, και να θυμόμαστε στα χρόνια που θα ‘ρθουν ότι αυτή ήταν η έκδοση μέσα από την οποία συναντηθήκαμε με όσα βρίσκονταν μέσα της. Δεν έχω λουδιτικές προκαταλήψεις ενάντια στη νέα τεχνολογία· απλώς τα έντυπα βιβλία φαίνονται ότι περιέχουν γνώση, ενώ τα ηλεκτρονικά φαίνονται ότι περιέχουν πληροφορία. Τα σχολικά βραβεία του πατέρα μου βρίσκονται σήμερα στη βιβλιοθήκη μου, ενενήντα χρόνια αφ’ ότου τα κέρδισε. Και προτιμώ να διαβάσω τα ποιήματα του Γκόλντσμιθ σ’ αυτή τη μορφή, παρά online.

Ο Αμερικανός συγγραφέας και ντιλετάντης Λόγκαν Πέαρσαλ Σμιθ είπε κάποτε: «Μερικοί άνθρωποι νομίζουν ότι το σημαντικό είναι η ζωή· όμως εγώ προτιμώ το διάβασμα». Όταν διασταυρώθηκα για πρώτη φορά με τούτο τον αφορισμό, τον θεώρησα πνευματώδη· τώρα τον βρίσκω –όπως μου συμβαίνει με πολλά αποφθέγματα– ολισθηρό και ψευδή. Η ζωή και το διάβασμα δεν είναι χωριστές δραστηριότητες. Η διάκριση είναι πλαστή (όπως όταν ο Γέητς φαντάζεται ότι πρέπει να διαλέξεις ανάμεσα «στην τελειότητα της ζωής ή του έργου»). Όταν διαβάζεις ένα σπουδαίο βιβλίο, δεν δραπετεύεις από τη ζωή, βυθίζεσαι σ’ αυτήν. Μπορεί να υπάρχει μια επιφανειακή απόδραση –σε διαφορετικές χώρες, ήθη, γλωσσικά σχήματα–, όμως αυτό που κατά βάθος κάνεις είναι να διευρύνεις τους τρόπους με τους οποίους κατανοείς τις λεπτές αποχρώσεις της ζωής, τα παράδοξά της, τις χαρές της, τους πόνους και τις αλήθειες της. Η ανάγνωση και η ζωή δεν εξελίσσονται ξεχωριστά – συμβιώνουν. Και για το σοβαρό έργο της φαντασιακής ανακάλυψης και της αυτογνωσίας υπάρχει και παραμένει ένα και μόνο τέλειο σύμβολο: το έντυπο βιβλίο.

Daily inspiration. Discover more photos at http://justforbooks.tumblr.com

#JUST FOR BOOKS

120 notes · View notes