#MINNA HENRIKSSON | Explore Tumblr Posts and Blogs

tkwc · 7 years

Text

Uncanny Interdependence: Remembrance and Disremembrance of The October Revolution

An exhibition by Ilya Orlov, a symposium, and a city walk

Symposium Participants: Bini Adamczak, Elena Agudio, Sezgin Boynik, Esther Leslie, Minna Henriksson, Michele Masucci, Aimo Minkkinen, Paul O’Neill, Ilya Orlov and Nora Sternfeld

City walk participants: Minna Henriksson, Ritva Hartzell and Jyrki Siukonen

Curator: Joanna Warsza Associate Curator: Giovanna Esposito Yussif

MUSEUM OF THE MUSEUM

Exhibition by Ilya Orlov

Opening: Friday 29.9.2017 |17.00–20.00 Exhibition Dates: 30.9–22.10.2017 Thursdays & Fridays, 14.00–18.00; Saturdays & Sundays, 12.00–16.00 Address: Sörnäisten Rantatie 1 E 61, 00530 Helsinki

“Museum of the Museum” is an exhibition by Helsinki-based artist Ilya Orlov, dedicated to the history of the Lenin Memorial Room, a museum that opened in Hakaniemi Square in 1976 and closed in 1993. Shortly before the October Revolution, Chief Kustaa Rovio of the Helsingfors police sheltered Lenin in this room for several weeks so that he could avoid prosecution by the provisional government. Here Lenin worked on his book State and Revolution and prepared for the uprising. Upon the museum’s closure in 1993, the apartment was sold to a private individual. For this research-based exhibition, Orlov has rented another apartment in the same building, where he will recreate the museum for three weeks in October 2017 to coincide with the centennial of the revolution.

Object loans: The Lenin Museum (The Finnish Labour Museum Werstas, Tampere) and Helsinki City Museum.

UNCANNY INTERDEPENDENCE

Symposium, 30.9–1.10.2017, with Bini Adamczak, Elena Agudio, Sezgin Boynik, Esther Leslie, Ritva Hartzell, Minna Henriksson, Michele Masucci, Aimo Minkkinen, Paul O’Neill, Ilya Orlov, Jyrki Siukonen, and Nora Sternfeld

This year marks the 100th anniversary of both Finnish independence and the October Revolution. These two events are closely linked, even dependent, on one another, although in both countries these topics are sensitive and painful. The one-day symposium will address whether and how these events should be remembered, disremembered, or simply reconfigured within the current political context. It will trace the fate of Lenin’s museums in Finland and ask whether the October Revolution should have some kind of memorial. What is the legacy of Alexandra Kollontai—a Finnish-Russian revolutionary and advocate of free love? Can some form of communism still provide a working theory for everyone? Participants will convene in Paasitorni, the historic Helsinki Workers’ House building in Hakaniemi, to discuss these matters.

The singularity of a revolution provides a point of departure to think about how radical transformations are possible. These moments of change derive from a complex constellation of interconnected struggles where politicization traverses the social to arrive at the crest of uprisal. However, it is erroneous to assume that the concealment of collective struggles (especially those that move against exploitation and oppression toward equality and liberation) implies that they have been successful. Ironically, their historical erasure allows political gains to neutralize what still remains to be accomplished. This irony lies at the core of a meaningful articulation of memories and their capacity to remain present. One hundred years after the Bolshevik Revolution and the Finnish independence that followed, the interdependence of these events are like a ghostly memory that still echoes an uncanny fragility. The need to remember the demands of these collective struggles is as urgent as questioning what has been learned and still needs to be learned in order to revive their unfinished processes.

UNCANNY INTERDEPENDENCE is an invitation to think beyond national forms of memorialization in a discussion with individuals engaged in thinking critically and reading widely about this revolutionary time and its traces, claims, and contemporary forms.

See more here for the program.

Participants

BINI ADAMCZAK (Berlin) is a writer and artist working in the visual and performative arts. She coined the term “circlusion,” which means the opposite of penetration. Adamczak’s recent book Communism for Kids (MIT Press, 2017) provoked a massive shitstorm among the US far right. Forthcoming are two books on the Russian Revolution, The Gender of Revolution and How Could the Russian Revolution Have Worked? ELENA AGUDIO (Berlin) is an art historian and curator. Her research is focused on the sharing and exchange of knowledge and skills across disciplines and cultures. Since 2013, she has served as the artistic co-director of SAVVY Contemporary in Berlin. She is also the artistic director of the Association of Neuroesthetics (AoN): A Platform for Art and Neuroscience, and is currently a curator-in-residence in Helsinki. SEZGIN BOYNIK (Helsinki) is a theoretician and publisher. He completed his doctoral studies on the political nature of Yugoslav Black Wave cinema and has published essays about structuralist films, cultural nationalism, hard-core punk, and conceptual art. Boynik is an editor of Rab-Rab: Journal for Political and Formal Inquiries in Art. GIOVANNA ESPOSITO YUSSIF (Helsinki) is a curator and art historian. Her practice is focused on rooting alliances between sites of production, situated knowledges, and collaborative models of inquiry. Her research is driven by questions intersecting memory and chronopolitics; embodied, divergent, and dissident knowledges; interdependencies; and nomadic belongings and futurities. Currently she shares a collective practice with NÆS - Nomad Agency /Archive of Emergent Studies and Night Schoolers. RITVA HARTZELL (Helsinki) is a retired Finnish teacher, writer, and civic activist. She has actively campaigned for erecting a Lenin monument in Helsinki. She has also campaigned for environmental issues and is currently working to better the living conditions of Eastern European Roma people. She is the author of Roskankerääjän päiväkirja (Waste Collector’s Diary, Robustos, 2011), Kova jätkä (Tough Guy, RADIUM-Kirjat, 2014), and the forthcoming Leninin morsian (Lenin’s Bride). MINNA HENRIKSSON (Helsinki) is a visual artist whose often collaborative work engages with discussions arising from anti-racist, leftist, and feminist struggles. Since 2006, she has pursued a theoretical engagement on nationalism together with Sezgin Boynik. Co-editor of the book Art Workers: Material Conditions and Labour Struggles in Contemporary Art Practice (Self-published, 2015), Henriksson is also active in the collective study group Night Schoolers and the leftist artist association Kiila. She has exhibited her work in the Lenin Museum in Tampere. ESTHER LESLIE (London) is a professor of political aesthetics at Birkbeck, University of London. Her books include Hollywood Flatlands: Animation, Critical Theory and the Avant-Garde (Verso, 2002); Synthetic Worlds: Nature, Art and the Chemical Industry (Reaktion, 2005); Derelicts: Thought Worms from the Wreckage (Unkant, 2014), and Liquid Crystals: The Science and Art of a Fluid Form (Reaktion, 2016). She runs a website with Ben Watson: www.militantesthetix.co.uk MICHELE MASUCCI (Stockholm) is an artist, writer, and PhD candidate at Karolinska Institutet and the Vienna Academy of Fine Art. His research interests include Italian political philosophy, feminist theory, and theory of science. He is currently a guest lecturer at Konstfack CuratorLab, where he has organized a reading group on the life and work of Alexandra Kollontai in preparation for an exhibition of Dora Garcia at Tensta konsthall in 2018. Masucci has translated political theory from Italian to Swedish and regularly contributes to various art journals and political magazines. AIMO MINKKINEN (Tampere) is a researcher and Director Emeritus of the Lenin Museum in Tampere. Since the 1970s, he has published numerous articles on Lenin in scientific publications both in Finland and abroad. Minkkinen has held different positions at the Lenin Museum since 1980: from 1989 to 2014 he was the acting director of the museum. Since retiring he has continued his research; Lenin: Helmirasia (Wanhatkirjat.fi, 2014) is his latest book on Lenin. PAUL O’NEILL (Helsinki) is a curator, writer, and scholar of curatorial practice, public art, and exhibition histories. O’Neill has recently been named artistic director of Checkpoint Helsinki. He was the director of the graduate program at the Center for Curatorial Studies, Bard College, from 2013 to 2017. O’Neill’s books include The Culture of Curating, the Curating of Culture(s) (MIT Press 2012), and he is currently working on the co-authored Durational Aesthetics: Time and Contemporary Art (Bloomsbury Press, 2018). ILYA ORLOV (Helsinki/St. Petersburg) is an artist, historian, and PhD candidate at the Academy of Fine Arts Helsinki. His artistic research is informed by critical theory as well as avant-garde and conceptual art practices. He has exhibited at the State Museum of Political History (St. Petersburg), the National Center for Contemporary Art (Moscow), the Moscow Museum of Modern Art, and the Tretiakov Gallery (Moscow). He also participated in Manifesta 10 (St. Petersburg). Orlov is a member of the editorial board of Rab-Rab: Journal for Political and Formal Inquiries in Art. JYRKI SIUKONEN (Helsinki) is an artist and researcher based in Tampere, Finland. He has exhibited internationally since 1982 and published widely on topics ranging from early modern philosophy and the 1920s Soviet avant-garde to non-verbal thinking in sculptural practice. Siukonen was a Gregory Fellow in sculpture at the University of Leeds from 1995 to 1996 and a professor of sculpture at the Academy of Fine Arts Helsinki from 2006 to 2009. NORA STERNFELD (Helsinki/Kassel) is a professor of curating and mediating art at Aalto University in Helsinki, co-director of the /ecm master program in exhibition theory and practice at the University of Applied Arts Vienna and a designated documenta professor at the Kassel School of Art and Design. She is part of trafo. K, an office for art education and critical knowledge production based in Vienna, and Freethought, a platform for research, education, and production based in London. She publishes on contemporary art, exhibition theory, education, the politics of history, and anti-racism. JOANNA WARSZA (Berlin/Warsaw) is the head of CuratorLab at Konstfack in Stockholm and the artistic director of Public Art Munich 2018. She has curated the public program of Manifesta 10 in St. Petersburg, the Georgian Pavilion at the 55th Venice Biennale, and the Checkpoint Helsinki exhibition “Finnish Landscape” at the Seurasaari Open-Air Museum in 2016. She recently edited a reader on boycotts in contemporary art entitled I Can’t Work Like This (Sternberg Press, 2017)

#BINI ADAMCZAK #JOANNA WARSZA #NORA STERNFELD #JYRKI SIUKONEN #ILYA ORLOV #PAUL O’NEILL #AIMO MINKKINEN #MICHELE MASUCCI #ESTHER LESLIE #MINNA HENRIKSSON #RITVA HARTZELL #GIOVANNA ESPOSITO YUSSIF #SEZGIN BOYNIK #ELENA AGUDIO #uncanny interdependence #museum of the museum #october revolution

1 note · View note

orum · 2 years

Photo

I've been a fan of the Swedish magazine OEI for the past many years, so it's a special pleasure to find myself included in an issue. Each issue is a humongous treasure torve of visual and text based work bursting with everything from unfamiliar contemporary artist to rare historical materials that are difficult to find. An often used series of double and triple volumes that take up several meters of shelving in my home. And now I'm so happy that, with the help of mathias Kokholm, I have managed to sneak a few pages into "OEI #94-95: geografer" based on the djurs archipelago project. Nästa nummer av OEI, #94-95, är ett 464-sidigt nummer om geografier som utkommer i början av mars. Det omfattar arbeten av och om Gunnar Olsson, Élisée Reclus, Pjotr Kropotkin, Doreen Massey, David Harvey, Christina Kullberg, Minna Henriksson, Erik Bryngelsson, Bureau d´Études, Raymond Williams, Carla Zaccagnini & Santiago Costantino, Trevor Paglen, Peder Alexis Olsson, Hérodote, Antipode, Eva Arnqvist, Aeron Bergman & Alejandra Salinas, Lytle Shaw, Jasna Jaksić, Bogdanka Poznanović, Radmila Iva Janković, Ivan Kožarić, Jonas (J) Magnusson, Nicolas Pesquès, Johannes Fridholm, Strabon, Johan Redin, Ptolemaios, Gustav Sjöberg, Edmund Husserl, Michael Marder, Georges Bataille, Katja Aglert, Filip Lindberg, Raketa, Minus Miele, Augustin Berque, Christian Abrahamsson, Alexander von Humboldt, Franz Boas, Runo Lagomarsino, Alfred Wegener, Jonathan Brott, Klaus Dodds, Louis Marin, Edwin Abbott Abbott, Anna Enström, Immanuel Kant, Axel Andersson, Mary Hunter Austin, Johanna Adolfsson, Mattias Legnér, FRAUD (Audrey Samson & Francisco Gallardo), Aihwa Ong, Emmeli Person, Bronwyn Bailey-Charteris, Pontus Pettersson, Mattias Jacobsson, Michel Chaillou, Cecilia Grönberg, Lasse Krog Møller, Kristoffer Ørum, Erika Arzt & Juan Linares, Martin Grennberger, Bo Anders Persson, Buckminster Fuller, Glenn Gould, Indigenous Peoples Atlas Of Canada #oeimagazine #djursarchipelago #geography #mapping (at Djursland) https://www.instagram.com/p/CZfYNIiMZpo/?utm_medium=tumblr

#94 #oeimagazine #djursarchipelago #geography #mapping

0 notes

booksfromthefuture · 7 years

Photo

Noise After Babel – Sezgin Boynik, Minna L. Henriksson Designed by Adriaan Van Leuven

#book design #graphic design #typography

443 notes · View notes

inspirimgrafik · 7 years

Photo

Noise After Babel – Sezgin Boynik, Minna L. Henriksson Designed by Adriaan Van Leuven

rebloged: http://booksfromthefuture.tumblr.com/

15 notes · View notes

theatermachtpolitik · 5 years

Text

["Demokratie 1920-2020"](http://raete-muenchen.de/demokratie-1920-2020 "http://raete-muenchen.de/demokratie-1920-2020")

Es gab grade noch ein spannendes Tagesseminar im Kunstraum-München von Daniela Stöppel, die ihr beim Vortrag zu Otto Neurath kennen lernen konntet, mit Studierenden des Instituts für Kunstgeschichte der LMU.

Die Art der kunst-gestaltenden „Wiener Schule“ 1920 um Otto Neurath war sehr radikal-kritisch aufklärend denkend,

und gab in Köln die Holzschnitt-Reihe „Die Lebendigen“ – mit einem Link zu Ret Marut heraus: Auf der Flucht …

Eine spannende Skizze zum Umfeld der Thule-Gesellschaft ist morgen noch in der Ausstellung in der Holzstraße 10 RGB zu sehen …

Weiterarbeit an „Demokratie 1920-2020“

Ausgehend von der Frage auf dem blauen Bändchen „Was ist Demokratie?“ den Ideen der Arbeiter-Bauern-und Soldatenräte nachgehen, den Feldern in der SPD und in den königlich-kaiserlichen Parteien des Militarismus,

aber auch den Feldern der burschenschaftlichen, katholischen und alldeutschen Reaktion, der Antisemiten aller Färbungen in Behörden, an Hochschulen und in der Medizin, im Militär, in der Justiz, in den Richterämtern.

Der Beginn der verhetzten antibolschewistischen / antikommunistischen jugendlichen Schlägerbanden, die auch 1920 den Sexualwissenschaftler Magnus Hirschfeld aus Berlin nach einem Vortrag in München so brutal niederschlugen, so dass er am nächsten Tag seine Todesanzeige in der Zeitung lesen konnte …

Für die Auseinandersetzung mit den Schilderungen von Oskar Maria Graf und Lion Feuchtwanger auch die Kreise ansprechen, die sich heute für demokratische Mitwirkung in der Stadt einsetzen …

Sofort begannen damals die Antisemiten, Rassisten und Germanen-Bündler, Alldeutsche Kolonialisten, reaktionäre Burschenschaftler, katholische Monarchisten und kaisertreue Protestanten, … um die Thule-Gesellschaft sich zu organisieren:

Und so begann es vor der Revolution, zu Gedenken:

https://youtu.be/_aQ_HD_im4w

dokumentiert:

„Die bayrischen Verfassung, die bei der CSU im Zentrum ihrer Jubiläumsaktivitäten stehe, enthalte zwar einginge verfassungsrechtliche Errungenschaften der Revolution – wie das Frauenwahlrecht – gleichzeitig seien aber eine ganze Reihe von bereits geltenden demokratischen Grundrechten mit dieser Verfassung zurück genommen worden.

Damit sei die so genannte Ordnungszelle Bayern legitimiert worden, die Sebastian Zehetmair als ein «politisches System der institutionalisierten Gegenrevolution» bezeichnete. Der Artikel 64 der Bayerischen Verfassung von 1919 habe die Möglichkeit geschaffen, in Bayern einen permanenten Ausnahmezustand zu etablieren, und sämtliche Grundrechte außer Kraft zu setzen, um die «Ordnung» im Inneren zu sichern.

Dieser Artikel sei mehr als fünf Jahre fast durchgängig in Kraft (Aufgehoben im Dezember 1925) gewesen, was zur Folge hatte, dass es in Bayern keine Presse-, Versammlungsfreiheit und Postgeheimnis, zeitweise sogar kein Streikrecht gab und Gegner des politischen Regimes ausgewiesen oder in Schutzhaft genommen wurden.“

rosalux.de/dokumentation/id/39042/100-jahre-revolution-100-jahre-demokratie-in-bayern/

Ein Link zur Verfassung ist dort zu korrigieren, denn die Seiten der Staatsregierung sind neu geordnet: verfassungen.de/by/index.htm

Rundgang durch Kolbermoor mit Andreas Salomon

Andreas Salomon: Aufden Spuren von Georg Schuhmann und Alois Lahn. Ein Beitrag zur Kolbermoorer Räterepublik (2000). Mit diesem Buch liegt erstmalig ein Werk vor, das auf der Grundlage sorgfältigen Quellenstudiums der Frage nachgeht, wie die Volksräte konkrete sozialpolitische und kommunalpolitische Tagesaufgaben als sozialistische Umgestaltung der Gesellschaft verstanden. https://www.rosalux.de/fileadmin/rls_uploads/pdfs/weber121122.pdf

Termin entscheiden:

poll.digitalcourage.de/kp59thVSLxYyJopGFQiqvx8C/admin/vote/FCUZ4WxlmY8eYv59#edit

#raete-muenchen #andreas-salomon #buerger-organisation #demokratie #fragen #kolbermoor #kunst #parlamentarismus Quelle: [http://raete-muenchen.de/demokratie-1920-2020](http://raete-muenchen.de/demokratie-1920-2020 "Permalink")

original post

0 notes

q21vienna-blog · 6 years

Video

youtube

Artist-in-Residence Minna Henriksson talks about her contribution to the group exhibition "Under Pressure - On Forms of Authority and Decision-Making Power" curated by Sabine Winkler at frei_raum Q21 exhibition space. She investigates both lobbying and political engagement around the Finnish paper industry and its trade with South Africa after the Second World War.

#MinnaHenriksson #artist-in-residence #Q21 #freiraumq21 #artistQ21 #underpressure #MuseumsQuartier #Finland #SouthAfrica #paper industry #contemporary art #vienna

0 notes

porinkulttuurisaato · 7 years

Text

Totuus Suomesta / The Truth About Finland, Pori | 10.–16.2017

(FI)

TOTUUS SUOMESTA 10.–16.7.2017 Puuvillanpuisto, Pohjoisranta, Pori Avajaiset la 8.7. klo 14-18 Näyttely avoinna 10.–16.7. klo 12-18

Porin kulttuurisäätö (Anna Jensen, Eliisa Suvanto & Anni Venäläinen) järjestää kesällä 2017 kaksiosaisen Totuus Suomesta -näyttelyn sekä tuottaa näyttelyt yhteen kokoavan julkaisun. Näyttelyn ensimmäinen osa järjestettiin Kallio Kunsthallessa kesäkuussa ja toinen osa, joka sisältää sadan taiteilijan ja tutkijan näkemyksen Suomesta vuonna 2017, aukeaa Porissa lauantaina 8.7. Näyttelyä varten Porin kulttuurisäätö rakentaa Puuvillanpuistoon vanhan Puuvillatehtaan läheisyyteen väliaikaisen näyttelytilan, jossa myös projektin julkaisua on saatavilla.

Suomen juhlavuoden kunniaksi Porin kulttuurisäätö on kutsunut tutkijat, historioitsijat ja taiteilijat - samat ryhmät jotka aikanaan olivat rakentamassa kansallisromanttista mielikuvaa Suomesta - tarkastelemaan lopputulosta kriittisesti ja päivittämään visiota. Taide on ollut tärkeä osa Suomen ja kansallisen identiteetin rakennusprosessia. Läpi Suomen historian taide on reflektoinut ja luonut maan henkeä, sekä ollut kriittisenkin tarkastelun väline. Totuus Suomesta projekti on osoittanut, että taiteella on yhä, tai sillä pelätään olevan, kriittistä voimaa ja kykyä vaikuttaa asioihin sekä taiteen kyvyn tuoda esiin yhteiskunnassa usein näkymättömäksi jääviä rakenteita ja normeja.

Näyttelykokonaisuus ja katalogi ovat Porin kulttuurisäädön reaktio satavuotiseen itsenäisyyteen sekä siihen miten sitä Suomessa juhlitaan. Juhlavuoden virallinen Suomi 100 -ohjelma nojaa pitkälti kansakunnan rakentamiseksi tietoisesti tuotettuun kuvastoon, jonka Porin kulttuurisäätö haluaa haastaa tuomalla esiin yli sata päivitettyä näkemystä. Juhlavuosi ansaitsee mittavan näyttelyn, jossa tämä traditio pääsee sekä näkyville että jatkumaan. Samalla taiteilijat saavat alustan, jonka kautta on mahdollisuus haastaa ja monipuolistaa näkemyksiä Suomesta.

Porin kulttuurisäätö on taiteilija-kuraattorikollektiivi, joka on toiminut vuodesta 2013 lähtien. Kollektiivi järjestää taidemaailman ja yhteiskunnan rakenteita tutkivia ja purkavia tapahtumia. Ne tarkastelevat taiteen esittämisen tapoja suhteessa tilaan ja tilanteisiin, joten jokainen näyttelyhanke on toteutettu - joko sille varta vasten rakennettuun tilaan (Porin Maailmannäyttely, 2015), erilaisiin kaupunkitiloihin (Pori Biennaali, 2014), historiallisesti merkittävään tehdasmiljööseen (Saatanan kesänäyttely, 2016), tai kuten ensimmäisessä Sponsori näyttelyssä 2013, jolloin taidetta esitettiin kaupunkitilan lisäksi myös yleisölle avatussa yksityisasunnossa.

Mukana olevat tekijät:

Aiju Salminen, Andre Vicentinti, Andrea Coyotzi Borja, Anna Estarriola, Anna-Sofia Sysser, Anssi Pulkkinen, Antti Turkko, Antti-Juhani Manninen, Artor Jesus Inkerö, Arttu Merimaa, Aukusti Heinonen, Azar Saiyar, Camille Auer, Chow Yik, Christine Langinauer, Denise Ziegler, Eetu Henttonen, Elina Lifländer, Elmeri Terho, Emma Suominen, Erno-Erik Raitanen, Farbod Fakharzadeh, Hans-Peter Schütt, Harri Laakso, Harrie Liveart, Heikki Hautala, Helen Aleksandrova, Helmi Kajaste, Henna Tyrväinen, Henrik Heinonen, Hertta Kiiski, Heta Kaisto, Jaakko Leeve, Jaakko Pallasvuo, Jani-Petteri Virta, Jari Kallio, Jari Suominen, Jenni Yppärilä, Jouko Korkeasaari, Jouni Kujansuu, Juha Hilpas, JULMAH, Juuso Noronkoski, Kaarlo Stauffer, Kaisa Salmi, Katri Naukkarinen, Kiia Beilinson, Kimmo Saastamoinen, Kristian Jalava, Lasse Lecklin, Lauri Linna, Leena-Maija Rossi ja Kari Soinio, Liisa Lounila, Maarit Mustonen, Maija Savolainen, Maija Tammi, Maiju Loukola, Marika Orenius, Marina Valle Noronha, Markus Luiro, Marloes van Son, Marta Khrshanovskaya, Martina Mino, Martinez, Matti Tanskanen, Miissa Rantanen, Mika Savela, Minna Henriksson, Mirva Helenius, Nabb+Teeri, Nestori Syrjälä, Niilo Rinne, Niina Cochran, Niko Tii Nurmi Sipiläinen, Oliver Whitehead, Paavo Paunu, Parsa Kamehkhosh, Petteri Nisunen, Pia Euro, Rami Vierula, Reetta Aalto, Rodrigo Téllez Repetto, Sanna Lehtinen, Sanna Ritvanen, Sanna Sarva, Sanna Vainionpää, Sara Kärpänen, Sasha Huber, Sauli Sirviö, Simo Saarikoski, Taina Rajanti, Taina Riikonen, Tanja Kiiveri, Timo Wright, Tuomas Linna, Tuomo Rainio, Vappu Jalonen, Ville Andersson, Ville Lampi, Ville Vuorenmaa.

Totuus Suomesta ensimmäinen osa toteutettiin Kallio Kunsthallessa 3.–22.6.2017. Näyttely toteutettiin yhdessä Miika Tervosen, nynnyjen (Hanna Ohtonen ja Selina Väliheikki), Honkasalo-Niemi-Virtanen -kollektiivin sekä Erno-Erik Raitasen kanssa. Totuus Suomesta - hanketta ovat tukeneet Aalto-yliopiston Elävä Pori hanke, Porin kaupunki ja Taiteen edistämiskeskus Satakunta.

(ENG)

THE TRUTH ABOUT FINLAND 10.–16.7.2017 Puuvillanpuisto, Pohjoisranta, Pori Opening on Saturday 8 July 2pm - 6pm Exhibition open 10.–16.7. (Mon-Sun) 12 - 6pm

Initiated by the Porin kulttuurisäätö (Anna Jensen, Eliisa Suvanto & Anni Venäläinen) The Truth About Finland project consists of two exhibitions and a catalogue presenting contributions from over 100 artists and researchers. The first part took place in June in Kallio Kunsthalle, Helsinki in June 2017. The second part is organized in a temporary exhibition space built specially for the exhibition and placed in the Puuvillanpuisto park milieu between the Kokemäenjoki river and the old Cotton Mill. The exhibition catalogue combining these two events will be available in the exhibition.

To honor the Finland’s 100-year-old independence Porin kulttuurisäätö has invited artists and researchers – the same group who was originally responsible of building Finland’s identity leaning on romantic nationalism – to rethink and update the vision what Finland stands today. Art has always been a significant part in building the nationalistic identity: throughout the history it has both reflected and created the nation’s spirit and also provided a tool for critical perception.

Porin kulttuurisäätö is an artist-curator collective formed in 2013. The aim of the group is to organise exhibitions, events, projects and seminars that question and reconstruct the structures existing both in the art world and in our society. Previous exhibitions include Sponsor in 2013, Pori Biennale in 2014, Pori World Expo in 2015 and the Bloody Summer exhibition - Pori Biennale in 2016.

The Truth About Finland exhibitions and catalogue includes contributions from the participating artists and researchers:

The first part of the Truth About Finland in Kallio Kunsthalle was created together with Miika Tervonen, nynnyt (Hanna Ohtonen and Selina Väliheikki), Honkasalo-Niemi-Virtanen -collective and Erno-Erik Raitanen. Project has been realized together with Aalto University’s Pori Live and is supported by The City of Pori and Arts Promotion Centre Finland, Satakunta region.

0 notes

kemesnotations · 9 years

Text

"Thus, the artist needs to find grants not only for all the production and exhibition costs of their artwork, but also for the remuneration of their own working time. In the ideal situation this happens, in reality rarely."

Art Workers, material conditions and labour struggles in contemporary art practice, Edit: Airi Triisberg, Erik Krikortz, Minna Henriksson

#art #Art Workers #Minna Henriksson

0 notes

kulturbyraet-mesen · 10 years

Text

follow-the-money.no

Utstillingen på Romsås Senter ble tatt ned 22.mars 2014.

Men kunstprosjektet "Follow the money" lever videre på nettstedet follow-the-money.no. På nettsidene finner du en visning av kunstverket, informasjon om kunstneren Minna Henriksson og litt om bakgrunnen for prosjektet.

#follow the money #Minna Henriksson #romsås

0 notes

theatermachtpolitik · 5 years

Text

["Demokratie 1920-2020"](http://raete-muenchen.de/demokratie-1920-2020 "http://raete-muenchen.de/demokratie-1920-2020")

Die Art der „Wiener Schule“ 1920 um Otto Neurath war sehr radikal-kritisch aufklärend denkend,

und in Köln die Holzschnitt-Reihe „Die Lebendigen“ – mit einem Link zu Ret Marut

Eine spannende Skizze zum Umfeld der Thule-Gesellschaft ist morgen noch in der Ausstellung in der Holzstraße 10 RGB zu sehen …

Weiterarbeit an „Demokratie 1920-2020“

Der Beginn der antikommunistischen jugendlichen Schlägerbanden, die auch 1920 den Sexualwissenschaftler Magnus Hirschfeld aus Berlin nach einem Vortrag in München niederschlugen, so dass er am nächsten Tag seine Todesanzeige in der Zeitung lesen konnte …

Für die Auseinandersetzung mit den Schilderungen von Oskar Maria Graf und Lion Feuchtwanger auch die Kreise ansprechen, die sich heute für demokratische Mitwirkung in der Stadt einsetzen …

#raete-muenchen Quelle: [http://raete-muenchen.de/demokratie-1920-2020](http://raete-muenchen.de/demokratie-1920-2020 "Permalink")

original post

0 notes

porinkulttuurisaato · 7 years

Text

Tiedote: Taide uhkana SuomiAreenalle?

Porin kulttuurisäädön sata taiteilijaa ja tutkijaa yhteen kokoava Totuus Suomesta -näyttely tuomittu Suomen suurimman poliittisen keskustelutapahtuman puolesta “ilkeäksi” ja “pori kriittiseksi” ilman perusteluja.

Taiteilija-kuraattorikollektiivi Porin kulttuurisäätö (Anna Jensen, Anni Venäläinen ja Eliisa Suvanto) on kutsunut Suomen itsenäisyyden juhlavuoden kunniaksi yli sata taiteilijaa ja tutkijaa esittämään näkemyksensä Suomesta vuonna 2017. Projekti jakautuu kolmeen osaan sisältäen näyttelyt Porissa ja Helsingissä, sekä yli 200-sivuisen julkaisun, jossa esitellään hankkeen lähtökohtia ja mukana olevien tekijöiden kontribuutiot. Totuus Suomesta -projekti toteutetaan yhteistyössä Aalto-yliopiston kaupunkikehitystä edistävän Elävä Pori -hankkeen kanssa.

Loppusuoralla oleva näyttelyhanke on kohdannut yllättäviä haasteita, kun vuosia jatkunut Porin kulttuurisäädön ja Porin kaupungin yhteistyö on SuomiAreenan linjausten takia pyritty estämään. Totuus Suomesta -näyttelylle oli jo annettu kaupungin toimesta alustava rakennuslupa syksyllä 2016 ja tämän mukaisesti väliaikaista näyttelyä on viety eteenpäin. Nyt loppukeväästä kävi ilmi, että SuomiAreena on saanut täydet valtuudet päättää kaupunkitilan käytöstä Pori Jazz -festivaaliviikon aikana, eikä Totuus Suomesta -näyttelyn järjestämiselle enää halutakaan antaa tilaa kaupungin keskustasta. Epämääräisiin ja tekaistuihin syihin vedoten SuomiAreena on pyrkinyt siirtämään Totuus Suomesta -näyttelyn syrjään Porin keskusta-alueelta ja sieltä missä ihmiset liikkuvat Jazzien aikaan.

SuomiAreenan tuottaja Kristian Vainion mukaan Totuus Suomesta -projektilla on "ilkeät tarkoitukset" ja "kritiikkiä Poria kohtaan" (Satakunnan Kansa 5.5.2017*). Tämä on naurettava väite, eivätkä SuomiAreenan järjestäjät missään kohtaa ole olleet kiinnostuneita kuulemaan tarkemmin näyttelyhankkeen sisällöistä vaikka Porin kulttuurisäätö on tarjonnut heille mahdollisuutta lisätietoihin ja keskusteluun ja tiedottanut kaupungin ja SuomiAreenan suuntaan projektin eri vaiheista. Lisäksi Porin kulttuurisäädöllä on aina ollut hyvä suhde Porin kaupunkiin ja yhteistyö on ollut molemmille hedelmällistä. Totuus Suomesta -näyttelyn järjestäjinä haluamme korostaa, että Vainion epämääräinen lausunto ei pidä paikkaansa. Päinvastoin Pori on valikoitunut näyttelytoiminnan paikaksi siksi, että kaupungissa taiteeseen ja kulttuuriin on aina suhtauduttu myönteisesti ja erilaisten tahojen toimintaedellytyksiä on haluttu tukea.

Mielestämme Totuus Suomesta on sopivan paradoksaalinen nimi hankkeelle, jossa mukana on yli sata tekijää, ja siten yli sata totuutta. Totuus Suomesta -hankkeen kritiikki kohdistuu vain ja ainoastaan siihen miten suomalaisuutta on rakennettu ja totuttu määrittelemään ja hankkeen tavoitteena onkin nostaa esiin keskustelua Suomesta ja suomalaisuudesta sekä monipuolistaa Suomi-kuvaa. Tämä kuuluu normaaliin demokratiaan ja kansalaiskeskusteluun. Mukana olevien taiteilijoiden teokset eivät ole loukkaavia tai sellaisia joiden esittäminen julkisesti ei muutoin olisi luvallista. Sen sijaan on ilmeistä, että kaupallisen televisioyhtiö MTV:n luotsaaman keskustelutapahtuman näkökulmasta avoimelle keskustelulle ei haluta antaa tilaa.

Porin kulttuurisäätö on Anna Jensenin, Eliisa Suvannon ja Anni Venäläisen muodostama taiteilijia-kuraattorikollektiivi, joka on toiminut vuodesta 2013 lähtien. Kollektiivi järjestää taidemaailman ja yhteiskunnan rakenteita tutkivia ja purkavia tapahtumia. Ne tarkastelevat taiteen esittämisen tapoja suhteessa tilaan ja tilanteisiin, joten jokainen näyttelyhanke on toteutettu - joko sille varta vasten rakennettuun tilaan (Porin Maailmannäyttely, 2015), erilaisiin kaupunkitiloihin (Pori Biennaali, 2014), historiallisesti merkittävään tehdasmiljööseen (Pori Biennaali II – Saatanan kesänäyttely, 2016), tai kuten ensimmäisessä Sponsori -näyttelyssä 2013, jolloin taidetta esitettiin kaupunkitilan lisäksi myös yleisölle avatussa yksityisasunnossa.

Totuus Suomesta -näyttely, Kallio Kunsthalle Helsinki, 3.–22.6.2017 | Totuus Suomesta-julkaisu, 2.6.2017 | Totuus Suomesta -näyttely, Pori, 8.–16.7.2017

Mukana olevat taiteilijat ja tutkijat:

Lisätietoja: porinkulttuurisaato.org | [email protected]

*https://www.satakunnankansa.fi/kotimaa/suomi-areena-jyrasi-porin-kaupungin-antaman-luvan-taideprojekti-joutui-hakemaan-uudet-tilat-200119930/

#totuussuomesta thetruthaboutfinland suomiareena porinkulttuurisäätö

0 notes