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lataifa · 4 years

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F E L I C E S A Ñ O S 2 0

Desde que estudiaba en el instituto he sentido una admiración inefable por los años 20. Por ese momento de los inicios del siglo XX en el que el mundo parecía nuevo de pronto, a base de cerrar heridas y reconstruir palacios. Felices años 20, lo llamaban, la edad de oro. El arte explotaba, las fiestas ardían y el trauma se escondía bajo una nueva concepción de la existencia.

El tiempo, la carrera de Historia y la exploración de este periodo me han hecho entender que todo aquello no era más que una romantización posterior, pero… ¿y si romantizamos? ¿Y si pensamos que estamos a punto de entrar en los nuevos años 20? ¿Y si nos empapamos de esa etílica euforia en cuanto acaben las campanadas e imaginamos esta década como un mejor reflejo de la anterior?

Todos sabemos cómo acabó aquello. En 1929 la bolsa de Nueva York se desplomó y envolvió al mundo en unas tinieblas que nos llevaron hasta el periodo más aciago de la historia de la humanidad. Pero imaginemos por un momento que eso no tiene por qué ser así. Que es 1919 y la Gran Guerra acaba de terminar. Que el mundo es un lugar nuevo y en la década que se acerca brilla el Nueva York del Gran Gatsby, el modernismo inunda Londres, París es una fiesta y en Madrid se fragua la generación del 27, esta vez con Las sinsombrero como auténticas protagonistas.

Y que este 1919, este 2019 mío, no es más que eso. La superación de una Guerra que nos destrozó pero de la que nos estamos recuperando con inusitada energía. Exijo que este 2020 sea mi posguerra. Aunque haya que seguir luchando contra los que creen que no se puede ser diferente.

Y esta lista mía tradicional, esta jerarquía de las cosas más importantes del año, no es sino el epitafio de una década que acaba. De las ciudades que empiezan a reconstruirse. De las almas sedientas de vida. Como la mía.

EL MOMENTO DEL AÑO:

Fue en San Sebastián. En un mes de abril tradicionalmente negro y donde yo era incapaz de encontrarme entre la bruma del Cantábrico. Fue allí donde todo cambió y un sentimiento metamoderno y absurdo me hizo darme cuenta de que no hay nada mejor, que las dudas que tengo. Y que, por primera vez en mucho tiempo, era completamente libre.

LA PELÍCULA DEL AÑO:

Este año, mi película favorita es, sin ninguna duda, Dolor y Gloria de Pedro Almodóvar. Después de un año acudiendo a las salas casi semanalmente sin sentir apenas nada, llega él, con ese cine que olía a pis, pero también a jazmines y me recuerda de una hostia por qué este arte tiene la fuerza de cambiar el rumbo de mi vida y la de cualquiera. Pedro ha vuelto, y Dolor y Gloria es una oda de dimensiones bíblicas a la resurrección de los genios.

LA CANCIÓN DEL AÑO:

¿Hay canciones que pueden hacerte perdonar? Porque yo, con Reina de Miss Caffeina he sublimado a niveles estratosféricos y he convertido la ciudad de Talavera a la que se refiere con ella Alberto Jiménez, en mi ciudad natal. He escuchado esta canción en bucle todo el año, pensando en Segovia: Voy a liberarme, voy a dejar de odiarte. Voy a pensar que la culpa no fue tuya y perdonarte. Porque es verdad que a mí Segovia me ha hecho daño, porque ser diferente aquí siempre fue una mierda y es algo que va a tener que empezar a cambiar si no quiere acabar vacía y muerta.

Pero con el tiempo las heridas se van curando y acabas por entender que, aunque tengas que huir de un sitio como este, siempre hay algo de él que te acompañará vayas a donde vayas. Y volverás para enseñarla que al final hiciste algo bueno, con todas sus frases hechas y todos sus golpes secos.

Aquí podéis escucharla.

EL LIBRO DEL AÑO:

La única historia de Julian Barnes es mi libro del año. Por lo que he podido entender, las reacciones de este libro son antitéticas: o lo amas o lo detestas, y yo lo he amado. Barnes no solo crea una historia sincera y potente que te atrapa y te emociona, sino que se convierte en todo un teórico del amor. Un amor puro y eterno, una única historia que todos tenemos en algún momento de nuestra vida y que lucha contra la mediocridad del mundo y las circunstancias de la vida. Porque cuanto más irracional y absurdo es un amor, con mayor fuerza crece y se derrumba. Nada más empezar, Barnes te pregunta qué preferirías: ¿Amar mucho y sufrir mucho o amar poco y sufrir poco? Y supongo que La única historia es mi libro del año porque soy un fiel defensor de la primera opción.

LA SERIE DEL AÑO:

Reconozco que esta decisión ha sido bastante más difícil, pero al final he terminado por decidirme por Euphoria de San Levinson. Tanto desde mi perspectiva profesional del guion, como desde el más puro sentimiento que me provoca, la considero una obra maestra de la ficción, que sentará precedentes. Pocas series han acertado tanto a la hora de tratar problemas y sensibilidades reales, sin caer en ese terrible hiperrealismo que circula por los círculos creativos. Euphoria es una locura, una fantasía plagada de dolor y de alegría. Una fiesta para los sentidos con un inteligentísimo foco social. Mi serie del año.

LA EXPOSICIÓN DEL AÑO:

Ya he hablado de ella y es porque me dejó absolutamente prendado. Fui con mi tía Mariate a la exposición Balenciaga y la pintura española en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid. Lo que opino sobre la exposición ya lo tenéis aquí, pero cabe resumir que es una absoluta pasada la fusión entre la moda y el arte pictórico que se crea, con una elegancia y un estilo que pocas veces he visto en una exposición temporal.

LA OBRA DE TEATRO DEL AÑO:

Pablo Remón lo ha vuelto a hacer. Le pidieron Doña Rosita la soltera y se descubrió por entero a sí mismo creando unas notas a la obra de Lorca, que dicen llamarse La_Abducción, pero que en realidad no tiene título que las defina. Pablo ha sido mi profesor y es una persona a la que admiro mucho desde hace años, pero es que ahora está más claro que nunca que lo que está haciendo es historia del teatro, con una meta-auto-ficción fresca e ingeniosa que, sin duda, está construyendo algo grande y nuevo que se avecina. Y es que, a veces, a la gente se le olvida que Federico García Lorca es también el autor de El público, y que al ver lo que ha hecho Pablo con su obra, al acabar se habría levantado de las butacas para plantarle un morreo de felicitación. Estoy seguro.

EL DISCO DEL AÑO

Si Miss Caffeina se lleva mi mejor canción, La Bien querida se lleva el mejor disco con Brujería. Leía el otro día en un periódico que es el ejemplo claro de cómo en nuestra cultura actual millenial, en la que el feminismo es una característica clave, el esoterismo, el zodiaco o el tarot han vivido un repunte claro en relación a esa feminidad perseguida. El arte se impregna de todos los movimientos sociales y ese mundo nocturno, natural y mítico, se deja traslucir a la perfección con un disco a cuya cabeza cuenta con uno de los títulos de canciones que más me han gustado nunca: ¿Qué? Pues eso. Viva la magia.

EL VINO DEL AÑO

Este Protos, este Ribera de Duero no solo es espectacular, sino que ha sido muy importante porque representa ese viaje que hicimos Mamá y yo este septiembre por las tierras aledañas a Peñafiel. Bebiendo este vino, en un entorno perfecto, ella y yo tuvimos una conversación difícil pero fructífera. Dicen que quererse es aprender a entenderse. Pues brindo por ello.

LA CIUDAD DEL AÑO

Hace años le prometí al Sena que la próxima vez que volviera allí, lo haría enamorado. Desde entonces, como podéis imaginar, nunca he ido a París. Pero cuando mi amigo Alejandro y yo decidimos este verano apuntarnos a una agencia de viajes sorpresa, fue París a donde el destino quiso que fuéramos. Una señal del universo para hacerme entender que hay muchos tipos de amor, y que mi amistad con Alejandro es uno de esos tipos. Además de disfrutar de su compañía, fue un gran viaje para ajustar cabos sueltos del viaje anterior como Disneylandia, y un lugar ideal para despedir la década. Porque ahora son los nuevos años 20. Y París, la que es con Roma mi ciudad favorita, vuelve a ser una fiesta.

EL HOTEL DEL AÑO

Fue solo una noche. Pero el Hotel Castilla Termal Monasterio de Valbuena es un lugar espectacular para parar, desconectar y reconciliarse con la madre tierra en los alrededores, y la abuela agua en sus piscinas termales, todo ello en un monasterio del siglo XII. Las habitaciones son espectaculares, el servicio divino de la muerte, y la comida y el vino espectaculares. Tengo yo pendiente un retiro aquí de algunos días solo para escribir.

LA FOTOGRAFÍA DEL AÑO

No sé quién es el autor. Fue hecha en Barcelona durante las protestas de este otoño tras la sentencia de los acusados por el Procés de Cataluña. Es una fotografía especial, que me produce una extraña sensación de angustia y confusión. Dos realidades, dos mundos que ya no sé si conviven bien de forma contemporánea. Una foto que bien podría definir la España de este año inexplicable.

LA FRASE DEL AÑO

-Nunca pensé que acabaría así.

-Nunca pensé que acabaría.

EL HOMBRE DEL AÑO

Si hay un hombre en el que no he podido dejar de pensar este año, es Jaime Gil de Biedma. He leído todos sus poemas, sus cartas, su diario, sus ensayos. He buceado en su vida como quien busca un tesoro, como quien busca respuestas a sus propias preguntas. Jaime trazó un camino que conecta conmigo y que siento que debo seguir. Este año que entra, él y yo vamos a pasar aún más tiempo juntos, a través de mi nuevo proyecto. Y espero que esté donde esté, no me guarde demasiado rencor por utilizarle a la hora de entender que la vida iba en serio. El permiso ya está pedido. En una carta breve colocada en la ranura de su tumba en Nava de la Asunción (Segovia). Ahora, a escribir.

LA MUJER DEL AÑO

Cristina Ortiz. La Veneno. La otra persona en cuya vida he pasado el año indagando. Me enorgullece haber tenido la suerte y el privilegio de participar en la serie que se está haciendo sobre su vida, y más después de entender que su lucha por existir, era una lucha para que otras existieran. Una lucha loca, inconsciente, desenfrenada, pero que sentó un precedente para ser uno mismo. Gracias Cristina, por todo lo que nos has enseñado este año de duro trabajo. Esperamos haber estado a la altura. ¡Digo!

EL MOMENTO MÁS TRISTE DEL AÑO

Fueron dos. Y los dos fueron en Madrid. Forman parte del año de la misma manera pero, vistos ahora con perspectiva, fueron dos momentos liberadores. Y toca brindar también por ellos.

EL RETRATO DEL AÑO

De cómo Diego se fue de un día para otro a Terrassa (Barcelona) a recoger un premio literario pequeño (porque sí, porque se lo debía al Diego desesperado que lo envió), y lo mejor fue pasar unas horas con su amiga Ona Moreo, recorriendo la Rambla, mirando el mar, cenando en Poble sec y hablando frente a las chimeneas de Sant Adrià, que no deberían de estar y, sin embargo, están. Como Ona y yo, en esa foto que hizo con su cámara analógica en el puerto. No deberíamos estar... pero estamos. Porque la vida es pura improvisación.

EL CARTEL DEL AÑO

La película de Frozen II es un absurdez total, aburrida y pastelosa, que solo cobra interés cuando Elsa se suelta el pelo y se pone en modo Eurovisión (y creo que eso solo me interesa a mí, que soy un melodramático). Pero, ¿hola?, ¿este cartel? Me parece una maravilla. Solo este cartel ya cuenta una historia aún más interesante que la de la película y tiene en parte la culpa de que me la tragara. La niebla, el bosque, los contrastes del otoño y el invierno. Simple, sencillo y eficaz... bravo.

EL TRAILER DEL AÑO

No solo muero de ganas de ver The new Pope, sino es que además este trailer es una jodida maravilla como solo sabe hacerla Paolo Sorrentino. No puedo parar de verlo. Aquí lo tenéis.

LO MÁS LOCO DEL AÑO

Fue, en apenas un mes, organizar un corto en casa, con más figurantes que una Peplum de los cincuenta, 0€ de presupuesto y la ayuda de decenas de personas que lo hicieron posible: Tenemos el Coro de amigos Coralia Artis, especialistas de la ECAM, actores profesionales, amigos dispuestos a hacer favores, el Catering Heprbour de Papá y Mamá, y 12 horas de una locura imposible y no sé cuántas más de postproducción entre montaje, sonido, subtítulos... Gentrifugados no fue lo suficiente para Notodofilmfest, pero es que Notodo nunca fue lo importante en este corto que denunciaba la situación del alquiler actualmente en las grandes ciudades. Una locura que mereció la pena y de la que me siento orgulloso.

LO MÁS SURREALISTA DEL AÑO

Se llama Pez araña y ha venido a joderte las vacaciones y tu cursillo de surf en Somo (Cantabria). Mucha gente podía haberlo pisado, pero lo pisé yo. Y me jodió vivo, pero el fin de semana lo disfruté igual. JÓDETE, PEZ DE MIERDA.

LA FIESTA DEL AÑO:

Esta me ha costado muchísimo decidirla porque ha habido algunas totalmente épicas, como la última del rol del Tarot que hice con Sara Barquinero para inaugurar la casa nueva, pero creo que en ninguna me lo pasé también como en el Orgullo Madrid 2019. Comimos en casa, nos refrescamos con el spray antihomofobia, gritamos a los hijos de puta de Ciudadanos (y ellos nos hicieron burla, que no sale en las cámaras) por pactar con la ultraderecha, bebimos, bailamos, gritamos y la euforia nos invadió durante toda la tarde-noche. Una locura y, además, un ejercicio feliz y pleno de nuestros derechos.

EL TEXTO DEL AÑO

“Entonces empecé a comprender lo que solo ahora he llegado a saber del todo: que la vida es un regreso constante a lugares que nos contuvieron una vez suprema, estigmatizante, definitiva; que la vida es un círculo vicioso de pasos que se separan para volver a encontrarse una vez y mil más; que la verdadera separación no existe. El recuerdo es el lazo que nos inmuniza contra una posible separación: nuestro recuerdo, a través de las etapas de este camino mugriento, nos entronca los unos a los otros con una violencia que rechaza cualquier posibilidad de huida.

Y supe que vivimos para el recuerdo, que solo existimos en función de alguna remembranza futura: que las pirámides no fueron edificadas para un solo hombre, ni solo para un pueblo, sino que lo fueron para el recuerdo de millones y millones de seres que han de contener el futuro, que cada callejón de mi ciudad, cada una de sus avenidas malditas, solo empezaba a existir a partir del momento en que lo dejábamos atrás, nunca cuando lo estábamos cruzando. Y el recuerdo volvió a ser nuestro estilo de vida”.

Este es Terenci Moix en El día que murió Marilyn, que leí este Invierno. Nada más que añadir.

EL PROPÓSITO DEL NUEVO AÑO

Se llama Felices como bestias, y ya está en camino.

Y, ahora sí, Felices años 20.

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date-prisa-estamos-leyendo · 6 years

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Me levanto con el más terrible de todos los sentimientos, que es el sentimiento de tener la esperanza muerta.

Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores, Federico García Lorca.

#Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores #Federico García Lorca #read 2018 #frases libros #frases literatura #Literatura española #teatro #esperanza

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josemimontalban · 2 years

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Me levanto con el más terrible de los sentimientos, que es el sentimiento de tener la esperanza muerta. Federico García Lorca. (Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores) https://www.instagram.com/p/CZL20OMI9cJ/?utm_medium=tumblr

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monicatello · 3 years

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Participa en una carta de amor para Doña Rosita la soltera

Volvemos a las tablas el 24 de Junio, y queremos tener la carta más romántica para Doña Rosita la soltera.  En nuestro espectáculo Doña Rosita recibe una carta de su amor, pero nadie sabe lo que escribe. Escríbe una carta de amor para ella y participa en un sorteo para asistir con otra persona y ser nuestro invitado de honor en #7mujereslorquianas. Tendrá la ocasión de contarnos algo…

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#poesía lorquiana #Teatro Lorquiano

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showsargentinos · 7 years

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PREMOS ACE ... LISTA DE NOMINADOS - #Noticias #PREMIOS-ACE #Showsargentinos #Teatro

Publicado en http://showsargentinos.com/premos-ace-lista-de-nominados/

PREMOS ACE ... LISTA DE NOMINADOS

Uno de los premios más importantes del teatro local, los ACE, anunció a sus candidatos para llevarse la estatuilla a lo mejor de la producción 2016/21017. La Asociación de Cronistas del Espectáculo (ACE) premia a las obras que estuvieron en cartel entre el 1 de junio de 2016 al 31 de mayo de 2017. Estos son los candidatos a los premios ACE a lo mejor de la producción teatral y sus protagonistas en todos los rubros: Obra argentina La Restauración de Andrea Stefanoni y Juan Martin Cervetto (El Extranjero / Timbre 4) La Terquedad de Rafael Spregelburd (TNC) Tarascones de Gonzalo Demaría (TNC) Todas las Rayuelas de Carlos La Casa (Multiteatro) Un Hombre Equivocado de Roberto Cossa, versión libre del guión de la película”El arreglo” escrito por Carlos Somigliana y Roberto Cossa (TNC) Vacas sagradas de Daniel Dalmaroni (CCC) Drama y o comedia dramática Doble o Nada de Sabina Berman versión sobre su original “Testosterona” (La Comedia) Doña Rosita la Soltera de Federico Garcia Lorca, adaptación de Graciela Dufau y Hugo Urquijo(Regio) I.D.I.O.T.A de Jordi Casanovas (Picadero) La herencia de Eszter de Sándor Márai (La Comedia) Las Noches Blancas de Ariel Gurevich variación sobre la novela de Fiódor Dostoievski (CuluralSan Martin / El extranjero) Relojero de Armando Discépolo (Regio) Actriz protagónica drama y/o comedia dramática Alejandra Darín por Un hombre equivocado María José Gabin por I.D.I.O.T.A. Mirta Busnelli por La Savia Paula Cancio por Doble o Nada Pilar Gamboa por La terquedad Thelma Biral La Herencia de Eszter Actor protagónico en drama y/o comedia dramática Alejandro Awada por Un hombre equivocado Hugo Arana por Todas las rayuelas Luis Machín por I.D.I.O.T.A. Miguel Angel Solá por Doble o Nada Nelson Rueda por Las Noches Blancas Osmar Núñez por Relojero Director drama y/o comedia dramática Analía Fedra García por Relojero Andrés Bazzalo por Todas las rayuelas Daniel Veronese por I.D.I.O.T.A, Hugo Urquijo por Doña Rosita la Soltera Rafael Spregelburd por La Terquedad Villanueva Cosse por Un hombre equivocado Comedia Falladas de José María Muscari (Multiteatro) La Puerta de al Lado de Fabrice Roger–Lacan,versión de Federico González Del Pino, Fernando Masllorens (La Plaza) Los vecinos de arriba de Cesc Gay, versión de Javier Daulte (Metropolitan) Todas las Canciones de Amor de Santiago Loza (La Plaza) Un rato con él de Julio Chavez y Camila Mansilla (El Nacional) Actriz protagónica en comedia Alejandra Flechner por Tarascones Florencia Peña por Los vecinos de arriba Graciela Dufau por No me pienso morir Jorgelina Aruzzi por La puerta de al lado Marilú Marini por Todas las canciones de amor Paola Barrientos por Tarascones Actor protagónico en comedia Adrián Suar por Un rato con él Carlos Portaluppi por Invencible Diego Peretti por Los vecinos de arriba Julio Chavez por Un rato con el Osmar Núñez por Orquesta de señoritas Peto Menahem por La puerta de al lado Actriz y actor reparto drama, comedia dramática y/o comedia Edgardo Moreira La herencia de Eszter Horacio Roca por Relojero Julieta Vallina por Los vecinos de arriba Laura Grandinetti por Relojero Rafael Ferro por Los vecinos de arriba Rita Cortese por Doña Rosita la Soltera Director comedia Alejandro Tantanian por Todas las canciones de amor Ciro Zorzoli por Tarascones Claudio Tolcachir por Ay amor divino Daniel Barone por Un rato con él Javier Daulte por Los vecinos de arriba Actuación femenina en obra para un solo personaje Jimena Anganuzzi por Frida Kahlo luces y sombras de Patricio Abadi (CCC) Lorena Vega por Yo, Encarnación Ezcurra de Cristina Escofet (Del Pueblo) Mercedes Morán por Ay amor divino de Mercedes Morán (Maipo) María Milessi por Biolenta- delicado emparche femenino de Carolina Vergara Olivetti (El Extranjero) Mónica Villa por Isabel de Guevara.La carta silenciada de Alicia Muñoz (Del Pueblo) Actuacion masculina en obra para un solo personaje Juan Leyrado por El elogio de la risa de Gastón Marioni (Multiteatro) Luis Machín por El mar de noche de Santiago Loza (Apacheta) Norberto Gonzalo por El pescado sin vender… de Norberto Gonzalo (La Máscara) Rodrigo Cárdenas por Todo eso fuiste de Rodrigo Cárdenas (La Comedia) Musical / music hall y/o café concert Asesinato para dos de Joe Kinosian y Keller Blair (El Cultural San Martin) Cinelandia de Alfredo Arias, René de Ceccaty (La Ribera) Jeckyll y Hyde de Leslie Bricusse y Frank Wildhorn (Metropolitan) Lo prohibido de Betty Gambartes y Diego Vila (La Plaza) Sugar de Peter Stone, versión Mario Morgan, Fernando Masllorens, y Federico González del Pino (Lola Membrives) Actuación femenina en musical / music hall y/o café concert Alejandra Radano por Lo Prohibido Belen Pasqualini por Christiane Griselda Siciliani por Sugar Melania Lenoir por Jekyll y Hyde Natalia Cociuffo por Mujeres perfectas Actuación masculina en musical / music hall y/o café concert Carlos Casella por Cinelandia Federico D’ Elia por Sugar Juan Darthes por Lo prohibido Juan Rodo por Jekyll y Hyde Nicolas Cabré por Sugar Dirección general de musical / music hall y/o café concert Alfredo Arias por Cinelandia Arturo Puig por Sugar Betty Gambartes por Lo prohibido Gonzalo Castagnino por Asesinato para dos Sergio Lombardo por Jekyll y Hyde Dirección musical Alberto Favero por Doña Rosita La Soltera Damian Mahler por Jekyll y Hyde Diego Vila por Lo prohibido Gabriel Goldman por Asesinato para dos Gerardo Gardelin por Sugar Martín Bianchedi por Mujeres perfectas Espectaculo teatro alternativo Espumas de Oriente de Irene Almus (Num) La discreta enamorada de Lope de Vega (CCC) La Tempestad, versión de Alfredo Martín de la obra de William Shakespeare (Andamio 90) Los días más felices de Rodrigo Cárdenas (Korinthio) Me amarás por siempre jamás, adaptación de Weldedde Eugene O’Neill (El método Kairos Tebas Land de Sergio Blanco (Timbre 4) Actriz teatro alternativo Ana Yovino por La discreta enamorada Andrea Bonelli por Juegos de Amor y de Guerra Marcela Ferradas por El Padre Paula Morales por Me amarás por siempre jamás Rita Terranova por En boca cerrada Silvia Perez por La Restauracion Actor teatro alternativo Alfredo Castellani por Vacas sagradas Edgardo Moreira por El padre Gabriel Virtuoso por Espumas de Oriente Gerardo Otero por Tebas Land Lautaro Perotti por Tebas Land Marcelo Bucossi por La tempestad Director teatro alternativo Andrés Bazzalo por Yo, Encarnación Ezcurra Corina Fiorillo por Tebas Land Hugo Urquijo por Vacas sagradas Jorge Azurmendi por En boca cerrada Santiago Doria por La discreta enamorada Oscar Barney Finn por Juegos de Amor y de Guerra Coreografía Ariel Juin por Brochero Diego Bros por Lo prohibido Gustavo Wons por Sugar Ruben Cuello por Mujeres perfectas Mariano Botindari por Jekyll y Hyde Escenografía Alberto Negrin por Sugar Eugenio Zanetti por Doña Rosita la Soltera Héctor Calmet por La tempestad Jorge Ferrari por Un rato con él Santiago Badillo por La terquedad Sebastian Sabas por Vacas Sagradas Iluminación Eli Sirlin por Doña Rosita la soltera Leandra Rodríguez por Un hombre equivocado Marcelo Cuervo por I.D.I.O.T.A. Mariano Demaria por Sugar Santiago Badillo por La terquedad Música original Alberto Favero por Doña Rosita la Soltera Damian Laplace por Todas las rayuelas Gaby Goldman por La Discreta Enamorada Marcelo Katz por Tarascones Mariano Cossa para Un hombre equivocado Sebastian Guevara, Agustín Flores Muñoz y Malena Zuelgaray por Yo, Encarnación Ezcurra Vestuario Eugenio Zanetti por Doña Rosita la soltera Fabian Luca por Lo prohibido Magda Banach por Tarascones Pablo Ramirez por Cinelandia Renata Schussheim por Sugar Vanesa Abramovich por Jekyll y Hyde Puesta en escena de ópera Ana D’Anna por Madama Butterfly de Giacomo Puccini (Juventus Lyrica, Avenida) Marcelo Lombardero por Macbeth de Giuseppe Verdi (Colon) Marcelo Lombardero por L’Incoronazzione di Poppea de Claudio Monteverdi (Harmonia / BAL Coliseo) Pablo Maritano por Die Soldaten de Bernd Alois Zimmerman ( Colon) Infantil Cyrano de más acá de Emiliano Dionisi (TNC) Deseos inquietos de y por Bigolates de Chocolate (TNC) El viejo Príncipe de César Brie (Santos) Halloween Park de Martín Elías (La Casona) Hilito de un viaje de y por Ligeros de Equipaje (Pan y Arte) Oliverio y la Tormenta de Jimena Ruiz Echazu e Ismael Serrano (Siranush) Revelación femenina Abril Piterbag por La Mansa Brenda Margaretic por La tempestad Constanza Herrera por La savia Lella Loforte por Quimera Maida Andrenacci por Bichas Marina Munilla por La Furia del Volcán Revelación masculina Agustin García Moreno por La Savia Francisco Bereny por El Diario de Anna Frank Hernan Matorra por Asesinato para dos Nehuen Zapata por Vacas Sagradas Santiago Otero Ramos por Asesinato para dos Sebastián Holz por Juegos de Amor y de Guerra Producción * Antonio Ruiz y Marisa Carreras por El Te de los Angelitos para el Café de los Angelitos * Cooperativa Orquesta de Señoritas por Orquesta de Señoritas *Pablo Kompel, Cesc Gay, Daniel López Orós por Los Vecinos de Arriba * Susana Giménez / Gustavo Yankelevich Sugar de Peter Stone * Sebastian Blutrach, Pablo Komple, Mauricio Dayub, Ignacio Laviaguerre, Carlos Rottemberg Julio Gallo, Gustavo Ferrari y Roberto Bisogno por Todas las rayuelas *TNC por Un hombre equivocado y La Terquedad

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iberic46 · 7 years

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La actriz Margarita Xirgu, que en diciembre de 1935 estrenó en Barcelona la obra de Federico García Lorca “Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores”, recibía cada día un ramo sin tarjeta y supo que se trataba de un obsequio de las floristas de las Ramblas. Federico y ella decidieron dedicar como homenaje una función a las floristas. Alocución a las floristas de la rambla de Barcelona: Señoras y señores: ...Esta noche, mi hija más pequeña y querida, Rosita la soltera, señorita Rosita, Doña Rosita, sobre el mármol y entre cipreses Doña Rosa, ha querido trabajar para las simpáticas floristas de la Rambla, y soy yo quien tiene el honor de dedicar la fiesta a estas mujeres de risa franca y manos mojadas, donde tiembla de cuando en cuando el diminuto rubí causado por la espina… ...Como una balanza, la Rambla tiene su fiel y su equilibrio en el mercado de las flores donde la ciudad acude para cantar bautizos y bodas sobre ramos frescos de esperanza y donde acude agitando lágrimas y cintas en las coronas para sus muertos... ...Toda la esencia de la gran Barcelona, de la perenne, la insobornable, está en esta calle que tiene un ala gótica donde se oyen fuentes romanas y laúdes del quince y otra ala abigarrada, cruel, increíble, donde se oyen los acordeones de todos los marineros del mundo y hay un vuelo nocturno de labios pintados y carcajadas al amanecer... ...Amigas floristas, con el cariño con que os saludo bajo los árboles, como transeúnte desconocido, os saludo esta noche aquí como poeta, y os ofrezco, con franco ademán andaluz, esta rosa de pena y palabras: es la granadina Rosita la soltera. Salud. Federico García Lorca. Era la Navidad de 1935. Federico tenía billetes para irse de gira a México con Margarita Xirgu, pero acabaría en Granada... ...Dejó el Hotel Majestic desde donde el poeta vivió intensamente la ciudad entre septiembre y diciembre, y dijo adiós a aquella Barcelona donde se había sentido como un català aficionat. #garcíalorca #josocbarcelona #barcelona #catalunya #españa (en En La Rambla De Barcelona)

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vaivenesflamencos · 6 years

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Clásicos contemporáneos

XX Bienal de Flamenco. ‘Granaíno Jondo’. Cante: Pedro el Granaíno. Guitarra: Patrocinio hijo, El Perla. Piano: Cristian de Moret. Palmas: Antonio y Manuel Montes Saavedra 'Los Mellis'. Lugar: Teatro Lope de Vega, Sevilla. Fecha: Viernes 14 de septiembre. Aforo: Casi lleno.

Un recital tradicional con pinceladas de los dos referentes contemporáneos del cantaor, los ídolos del Granaíno, Camarón y Morente. Del segundo hizo los tientos, en los que incluyó fragmentos de La leyenda del tiempo del drama lorquiano Así que pasen cinco años, que por cierto también musicó Camarón. Y los tangos sonaron asimismo con aromas morentianos, tanto en su vertiente sacromonteña como en otra adaptación lorquiana, Doña Rosita la soltera que fue, por cierto, la primera que llevó a cabo Morente del escritor granadino. En ambos casos Pedro el Granaíno aligeró algo el contenido literario e incluyó los siempre efectivos coros de Los Mellis, que aportaron también su compás inefable. Se acordó el cantaor de los fandangos de Morente que hizo a ritmo de tangos, que completó con un pegadizo estribillo contemporáneo, en concreto del repertorio de Remedios Amaya.

De Camarón, que por otra parte atañe a todo el cante de Pedro el Granaíno, escuchamos la cita directa en las espectaculares tarantas y cartageneras y en las bulerías. Los trabalenguas y el sentido del ritmo de Camarón son inimitables pero tan sólo artistas superdotados como El Granaíno pueden estar a la altura del envite.

El recital se abrió con una declaración de intenciones, la canción Dicen que para cantar en la que El Granaíno se hizo acompañar del piano de Cristian de Moret, que intervino también en los tientos.

El resto del concierto trascurrió por los parámetros clásicos, en el concepto de clasicismo que se acuñó, para el cante, en los años 60 y 70. De ahí que el acompañamiento de Patrocinio y El Perla resultara ideal para este repertorio porque, pese a tratarse de intérpretes jóvenes, tienen como referentes los estilos nerviosos y muy rítmicos de Melchor de Marchena y Manuel Morao. Impresionante fue la seguiriya en la que El Perla dio la réplica al cantaor con una falsetas esculpidas en piedra. El Granaíno puede ser solemne si dejar de ser directo y su cante siempre suena vivo, recién hecho, jamás huele a moho. También las soleares fueron ejemplares, especialmente en el repertorio gaditano y trianero, en donde El Granaíno siguió de cerca las recreaciones de El Pele. En la soleá el público ovacionó al cantaor en un par de ocasiones cuando aún no había concluido el cante, cosa poco habitual en Sevilla.

La granaína y los cantes malagueños fueron un prodigio de filigrana y lleno de matices.

El cantaor de Granada es capaz de matices impresionantes con un hilo de voz. Eso sí, se trata de un hilo pleno de colorido que, por otra parte, el cantaor maneja son soltura y conocimiento de los estilos. Saca el máximo partido de sus recursos aunque su virtud cantaora principal es su bellísimo timbre. A todo ello une la serenidad y madurez de su puesta en escena. Podríamos hablar por tanto de un recital clásico pero hemos de tener en cuenta que los innovadores de ayer son hoy tradición, y viceversa. Es decir que Pedro el Granaíno resulta tradicional para los que eran jóvenes cuando se creó ese clásico repertorio en los 60 y 70.

Imágenes: El Granaíno con Patrocinio hijo, Cristian de Moret y Los Mellis. Óscar Romero/Bienal de Flamenco.

#Pedro el Granaíno #Cante flamenco #XX Bienal de Flamenco #El Perla #Patrocionio hijo #Crítica

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