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#Lucas saboya
ondasyletras · 2 months
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Lucas Saboya (b.1981) - Suite Ernestina: I. Costurera ·
José Antonio Escobar, guitar
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mypepemateosus · 3 years
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El Palacio Belvedere en Viena fue construido por Johann Lucas von Hildebrandt para el Príncipe Eugenio de Saboya. El príncipe Eugenio fue uno de los generales más importantes del Imperio Habsburgo.
Entre los siglos XVII y XVIII, el Imperio austríaco confió en el talento de Eugenio de Saboya para mantenerse a salvo de los otomanos. El príncipe demostró su brillante audacia en innumerables choques
El príncipe Eugenio había nacido en 1663 en París y fue criado en la corte francesa, en el seno de una familia de la alta nobleza. Su padre, Eugenio Mauricio de Saboya-Carignano, conde de Soissons, pertenecía a una rama lateral de los duques de Saboya y era biznieto de Felipe II de España y tataranieto de Enrique II de Francia y de Catalina de Médicis.
Su madre, Olimpia Mancini, tenía orígenes más modestos, pero era sobrina del cardenal Mazarino, uno de los hombres más poderosos de Francia tras suceder a Richelieu como primer ministro a la muerte de este. Olimpia fue también, se dice, amante de Luis XIV.
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joseandrestabarnia · 3 years
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La iglesia de San Antonio de los Alemanes, fundada como iglesia de San Antonio de los Portugueses, es una iglesia situada en el distrito Centro de Madrid, en la conjunción de la calle de la Puebla con la corredera Baja de San Pablo. Ejemplo claro del barroco madrileño, se emplearon en su construcción materiales de bajo coste como el ladrillo y el yeso, con una fachada sobria y chapitel. La principal novedad de esta iglesia es su planta elíptica, una de las pocas que hay en España, así como el hecho de que está enteramente pintada al fresco, tanto la cúpula como las paredes. Su fachada principal, coronada por una estatua del titular, es de un sobrio estilo post-herreriano.
La construcción de la iglesia de san Antonio de los Alemanes se inició en 1624, prolongándose las obras hasta 1633. Se edificó como complemento del Hospital de San Antonio de los Portugueses, creado en 1606 por el rey Felipe III.
Una de sus curiosidades, similar a otras iglesias madrileñas, es que presenta un chapitel en forma octogonal al exterior. Estos chapiteles, son en verdad cúpulas, las llamadas cúpulas encamonadas, elaboradas con materiales ligeros como madera o yeso. Normalmente no se trasdosan al exterior, sino que se cubren con chapiteles del tipo que comentamos. Cuestiones económicas motivaron la aparición de esta peculiar forma arquitectónica, ya que las dificultades que atravesó España durante el siglo XVII no permitían gastos excesivos. Sin embargo, la fórmula no renunciaba a la vistosidad puesto que el interior podía ir decorado, a veces de modo fastuoso como sucede en este templo.
Inicialmente fue fundado como hospital para portugueses, cuando Portugal era parte de los reinos hispánicos bajo los Austrias. La reina Mariana de Austria, segunda mujer de Felipe IV, cuando ya Portugal dejó de formar parte del Imperio español, lo cedió en el año 1668 a la comunidad de católicos alemanes, numerosa en la Corte desde la llegada de la reina consorte Mariana de Neoburgo, cambiando el nombre del hospital y de la iglesia. Aun así, conservó la advocación de San Antonio de Padua, santo portugués.
La iglesia y el hospital pasaron a pertenecer desde el 1701 a la Hermandad del Refugio. Esta institución tenía el compromiso de prestar ayuda a los necesitados de Madrid. Un sacerdote y dos seglares de la hermandad, salían a las calles para buscar mendigos a los que ofrecer agua, pan blanco y un huevo duro. Se conserva todavía la plantilla de madera cuyo agujero servía para desestimar el huevo si por allí entraba, pronunciando la famosa frase: Si pasa, no pasa, lo que indicaba que el huevo era demasiado pequeño para el prestigio de la Hermandad a la que han pertenecido los reyes de España desde siempre, incluidos los actuales.
El interior de la iglesia es un perfecto ejemplo de ilusionismo barroco, en el que la pintura al fresco se une a la arquitectura y las esculturas de los retablos para crear un efecto de lujo, movimiento y colorido.
Apoteosis de san Antonio, pinturas de la bóveda por Juan Carreño de Miranda y Francisco Rizi.
Los frescos son sin duda el elemento más llamativo, y cubren todas las paredes desde el techo hasta el suelo. Las pinturas del centro de la cúpula narran la Apoteosis de San Antonio, con el santo portugués ascendiendo al cielo rodeado de ángeles. Esta parte de la obra fue realizada por Juan Carreño de Miranda y se sitúa encima de una rica arquitectura fingida a modo de basamento o tambor, obra de Francisco Rizi, con columnas salomónicas y frontones acaracolados. Rizi también pintó los santos portugueses localizados en el primer anillo de la cúpula.
Los muros curvos de la iglesia fueron decorados por Luca Giordano, que pintó al fresco varios milagros del Santo, como El milagro de la mula o San Antonio curando la pierna que un joven había perdido al dar una patada a su madre, y una serie de santos reyes entre los que se encuentran el emperador Enrique II de Alemania, Luis IX de Francia y San Esteban de Hungría. Los seis altares, situados en arcos-hornacina de medio punto, fueron realizados por varios artistas como el propio Giordano, autor del situado a la derecha del principal, dedicado al Calvario; Eugenio Cajés pintó el de Santa Engracia. El vizcaíno Nicolás de la Cuadra pintó en 1702 los retratos de los reyes, desde Felipe III a Felipe V más las reinas María Ana de Neoburgo y María Luisa Gabriela de Saboya, situados sobre las hornacinas de los altares en barrocos marcos ovales, retratos anteriormente atribuidos a Francisco Ignacio Ruiz de la Iglesia, quien pudiera ser autor del retrato de la reina Mariana de Austria.
El retablo mayor sustituye a uno barroco, eliminado durante el Neoclasicismo. En él se encuentra la excelente escultura de San Antonio con el Niño, obra maestra de Manuel Pereira, y una gloria de ángeles, obra de Francisco Gutiérrez.
Cripta de la iglesia
En la cripta de la iglesia de San Antonio de los Alemanes descansan los restos de dos infantas de Castilla. Los restos de las dos infantas fueron trasladados a la iglesia de San Antonio en 1869, procedentes del convento de Santo Domingo el Real de Madrid, que había sido demolido ese mismo año. Las dos infantas cuyos restos mortales yacen en la cripta son:
Berenguela de Castilla (1253-1300), hija de Alfonso X el Sabio y de Violante de Aragón.
Constanza de Castilla (1308-1310), hija de Fernando IV de Castilla y de Constanza de Portugal.
En la cripta también se encuentra colocada desde 2006 una estatua de bronce que representa a San Pedro Poveda, obra del escultor Pedro Requejo Novoa.
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EL DIARIO DE INÉS MUÑOZ – AÑO 1529 – ANTECEDENTES ---
1529 – 2 de febrero. En Venezuela, Ambrosio Alfinger, al mando de la expedición de los Welser, desembarca en Santa Ana de Coro. Este hecho inicia la experiencia colonizadora de los Welser, que terminará en un completo fracaso.
Ambrosio Alfinger nació en la Ciudad Imperial Libre de Constanza, Sacro Imperio Romano Germánico el año 1500  y falleció en Chinácota, el 31 de mayo de 1533.
Fue un explorador y conquistador alemán de territorios septentrionales de la Sudamérica española, bajo los servicios del emperador Carlos V, siendo aquellas tierras correspondientes a las actuales Venezuela y Colombia. Fue nombrado segundo gobernador de la provincia de Venezuela desde 1529 hasta 1531 y como tal fundaría la primera Maracaibo con título de villa, el 8 de septiembre del primer año de mandato y que duraría hasta 1535.
Los Welser eran una familia de banqueros de Augsburgo (Alemania) y una de las principales casas financieras de Europa en la primera mitad del siglo XVI.
Los 4 hermanos Welser Bartolomé (1488-1561), Lucas, Ulrice y Jacobo, administraron la sociedad que su padre, Antón Welser, un exitoso comerciante de Augsburgo, había establecido en 1476 para la explotación de las minas de plata en Europa central, el comercio de textiles flamencos, lana inglesa y productos orientales. Extendieron sus negocios con factorías en Flandes, Venecia, Portugal y España.
1529 – Febrero, Francisco Pizarro viaja a Toledo y explica al consejo de Indias allí reunido las características del Imperio por conquistar, los consejeros analizan todas las probanzas traídas por el castellano desde el Perú, región que dominan oficialmente Nueva Castilla.
1529 – 19 de abril. En la Dieta de Spira, un grupo de líderes alemanes y ciudades independientes protestan por la reinstauración del Edicto de Worms, comenzando el movimiento protestante.
El Edicto de Worms fue proclamado el 25 de mayo de 1521 por el recientemente elegido emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, Carlos V, y el cardenal Girolamo Aleandro, nuncio papal, contra Lutero, tras el episodio de la Dieta de Worms en los inicios del proceso conocido como Reforma protestante. En él se declaraba a Lutero como prófugo y hereje, con lo que se oficializa la ruptura del luteranismo con la Iglesia católica.
1529 – 22 de abril. España y Portugal firman el Tratado de Zaragoza que establecía la paz y delimitaba las fronteras de ambos países en la colonización de Asia.
1529 – 10 de mayo. El ejército turco bajo Solimán I deja Constantinopla para, una vez más, invadir Hungría.
1529 – 29 de junio. El Papa Clemente VII y Carlos V firman el Tratado de Barcelona. Alarmado Clemente VII tras la victoria del emperador Carlos V en Italia sobre los franceses en la Guerra italiana de 1521-1526, trabajó para formar, en mayo de 1526, una liga anti-imperial, la Liga de Cognac, con el fin de restaurar el equilibrio de poder en Italia contrarrestando el poder del emperador. ​ La Liga de Cognac estuvo formada por el papado, Venecia, Florencia, Milán, y el rey francés, quien denunció el tratado de Madrid de 1526. Enrique VIII de Inglaterra, frustrado en su deseo de tener un tratado firmado en Inglaterra, rechazó unirse.
1529 – 26 de Julio. Capitulación entre Carlos I y Francisco Pizarro por la cual Pizarro es nombrado gobernador y capitán de Nueva Castilla (futuro Virreinato del Perú). (Ficha 1).
1529 – 26 de Julio. La llamada Capitulación de Toledo, es firmada por Isabel de Portugal, la esposa de Carlos V y Francisco Pizarro, se acuerda: (1) la Tierra descubierta se llamaría Nueva Castilla, (2) se da el título a Francisco Pizarro de gobernador, adelantado y alguacil mayor de Nueva Castilla - que es el nombre oficial que se le da al Perú - con 725 mil maravedíes de sueldo anual. (3) se confiere a Diego de Almagro el título de alcalde o castellano de la fortaleza de Tumbes con 300 mil maravedíes de sueldo anual. (4) a Hernando de Luque la jefatura religiosa de Tumbes o Nueva Valencia con una renta de mil ducados al año. (5) a Bartolomé Ruíz se le nombra piloto mayor del mar del Sur. (6) a Pedro de Candia artillero mayor del Mar del Sur. (7) a los trece de la Isla del Gallo se les otorga el título de Hidalgos. (8) se otorga el permiso para reclutar tropas, llevar caballos y pertrechos para realizar la conquista en nombre del Rey de España y señala la obligación de evangelizar a los indígenas. También Pizarro esta obligado a llevar a América médicos y boticarios, Trae consigo a Hernando de Segovia, medico que acompaño al conquistador hasta el Cusco y a Juan Rodríguez, quien fue el primer boticario de Lima. (Ficha 2).
1529 – 5 de agosto. España y Francia firman la Paz de Cambrai. La paz de Cambrai fue firmada entre Luisa de Saboya, en nombre de su hijo Francisco I de Francia, y Margarita de Austria, en nombre de su sobrino el emperador Carlos V, por eso se le conoce también como la Paz de las Damas.
Con ella se pretendía poner fin a la Guerra de la Liga de Cognac. El Emperador renunciaba a sus derechos sobre el ducado de Borgoña y otros territorios, mientras Francisco I hacía lo propio sobre las regiones de Flandes y Artois, abandonando además sus pretensiones sobre Italia.
También se negoció la liberación de los príncipes franceses Francisco y Enrique (que luego sería Enrique II de Francia), hijos del rey francés, que estaban rehenes en Madrid en cumplimiento de tratado de Madrid (1526) a cambio del pago de dos millones de escudos.
Luisa y Margarita estaban emparentadas ya que Margarita después de quedar viuda del Príncipe heredero Juan de Aragón y Castilla (hijo de los Reyes Católicos) fue desposada con Filiberto II de Saboya hermano de Luisa. Ambas eran cuñadas.
1529 – 3 de septiembre. Viena es asediada por las fuerzas turcas.
1529 – 15 de octubre. Carlos V levanta el cerco de Viena por Solimán el Magnífico.
1529 – En el Imperio inca, se da inicio a la Guerra Civil Inca, conflicto entre Huáscar y Atahualpa.
1529 – En Venezuela, Ambrosio Alfinger funda la ciudad de Maracaibo.
1529 – En España son perseguidos los erasmistas.
1529 – En Basilea (Suiza) Juan Ecolampadio se convierte en antistes de la Iglesia Reformada.
1529 – Llega a Santa Marta la comunidad dominica.
1529 – La Malinche, intérprete de Hernán Cortés durante la conquista de México. Malinche (conocida también como Malinalli, Malintzin o Doña Marina) era una mujer nahuatl oriunda del actual estado mexicano de Veracruz. Malinalli había nacido hacia el año 1500, posiblemente cerca de Coatzacoalcos, antigua capital olmeca situada entonces al sureste del Imperio azteca, en la región de la actual Veracruz. En 1519, fue una de las veinte mujeres esclavas dadas como tributo a los españoles por los indígenas de Tabasco, tras la batalla de Centla. Jugó un papel importante en la conquista de México Tenochtiltán. Fue intérprete, consejera e intermediaria de Hernán Cortés. Más adelante se convirtió en su compañera y dio a luz a su primer hijo, Martín, quien es considerado uno de los primeros mestizos surgidos de la conquista de México.
La imagen mítica de la Malinche se ha ido modificando en el tiempo conforme han variado los criterios historiográficos que la han estudiado desde que irrumpió en el proceso de conquista al ser ofrecida como esclava al conquistador hasta más recientemente en que se ha revalorado su aportación a ese proceso que finalmente formó la nueva nación mestiza que hoy es México. Hoy para una parte de la población de México la Malinche es el estereotipo de la traición, aunque otros la consideran como la víctima por excelencia del choque cultural que se produjo, y para otros más, resulta la madre simbólica de la nueva cultura mestiza que surgió como resultado de la fusión forzada de dos razas.
1529 – El Imperio otomano con Solimán el Magnífico está en su apogeo, constituye una amenaza para Europa y un fuerte dolor de cabeza para el Rey Carlos V. Revista El Diario de Inés Muñoz - [email protected]
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Sucesso de público e crítica, peça terá única apresentação na Sala Cecília Meirelles
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Sucesso de público e crítica, peça terá única apresentação na Sala Cecília Meirelles
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Celebrando dois anos em cartaz, sendo assistido por mais de 15 mil pessoas, o monólogo Traga-me a cabeça de Lima Barreto! terá única apresentação no dia 18 de junho (terça-feira) às 19h30 na Sala Cecília Meirelles / Auditório Guiomar Novaes – espaço da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa. Hilton Cobra vive o escritor Lima Barreto, cujas obras  Diário íntimo e Cemitério dos vivos, consideradas autobiográficas, servem de fio condutor para abordar temas como loucura, racismo e eugenia. O auditório Guiomar Novaes fica no Largo da Lapa, 47, Centro. Ingressos: R$ 20 e R$ 10.
Escrita pelo diretor e dramaturgo Luiz Marfuz, especialmente para comemorar os 40 anos de carreira do ator Hilton Cobra, com direção de Fernanda Júlia do (NATA – Núcleo Afrobrasileiro de Teatro de Alagoinhas), a peça mostra uma imaginária sessão de autópsia na cabeça de Lima Barreto, conduzida por médicos eugenistas, defensores da higienização racial no Brasil, na década de 1930. O propósito seria esclarecer “como um cérebro considerado inferior poderia ter produzido uma obra literária de porte se o privilégio da arte nobre e da boa escrita é das raças tidas como superiores?”. A partir desse embate, a peça mostra as várias facetas da personalidade e da genialidade de Lima Barreto, refletindo sobre loucura, racismo e eugenia, a obra não reconhecida e os enfrentamentos políticos e literários de sua época.                                               
A narrativa ganha força com trechos dos filmes “Homo Sapiens 1900” e “Arquitetura da Destruição” – ambos cedidos gentilmente pelo cineasta sueco Peter Cohen – que mostram fortes imagens da eugenia racial e da arte censurada pelo regime hitlerista. O cenário, de Marcio Meirelles – um manifesto de palavras – contribui para a força cênica juntamente com o figurino de Biza Vianna, a luz de Jorginho de Carvalho, a direção de movimento de Zebrinha, a música de Jarbas Bittencourt e a direção de vídeos de David Aynan. Os atores Lázaro Ramos, Frank Menezes, Harildo Déda, Hebe Alves, Rui Manthur e Stephane Bourgade – todos amigos e admiradores do trabalho de Cobra, emprestam suas vozes para a leitura em off de textos de apoio à cena.                                                                                                         
Trazer Lima Barreto para o primeiro plano desse debate, encontrar um equilíbrio entre as reflexões sobre a eugenia e a vida e obra do escritor foi, para Luiz Marfuz – responsável pela dramaturgia da peça, um desafio: “Obviamente estamos tratando de uma situação imaginária, um Lima idealizado. Ele sempre se colocou como um escritor militante; e isso é nitidamente visível não só nos romances, mas nas inúmeras crônicas em que defendeu suas ideias humanistas, com fortes doses de anarquismo e socialismo, posicionando-se contra a política, os governantes, o sistema econômico, as injustiças sociais. Mas a questão da eugenia não foi tratada por ele de forma direta e aberta. Então a arte cria um espaço para que Lima, após uma vida marcada pelo alcoolismo, loucura, a indigência cotidiana e a discriminação racial, retorne com a consciência dessas questões para defender suas ideias”, explica Marfuz.
Responsável pela direção do espetáculo Fernanda Julia, que é diretora do NATA de Alagoinhas, conta como o trabalho que vem realizando no grupo teatral contribuiu no processo de direção de Traga-me a cabeça de Lima Barreto!: “O diálogo crítico e politizado sobre negritude é um disparador potente do fazer cênico do NATA. Esses elementos foram fundamentais para que eu percebesse quais caminhos trilhar na construção do espetáculo. Sou uma provocadora e problematizadora por natureza, e acho que a encenação deve seguir este caminho – provocar a reflexão e problematizar o que está posto. São dois caminhos que sigo e que fundamentam minhas escolhas poéticas e estéticas. Sou uma encenadora negra e afirmativa, desejo sempre colocar em cena a beleza, a grandiosidade e as vitórias do meu povo.”
Hilton Cobra, que criou a Cia dos Comuns em 2001, com o propósito de trazer à cena uma cosmovisão artisticamente negra especialmente no âmbito das artes cênicas, fala da motivação para encenar Traga-me a cabeça de Lima Barreto!: “É importante e providencial discutir eugenia e racismo a partir de Lima Barreto. Também é um reconhecimento à Lima – um autor tão pisoteado, tão injustiçado, que pensou tão bem esse Brasil, abriu na literatura brasileira ‘a sua pátria estética’, os pisoteados, loucos, os privados de liberdade – esses são os personagens de Lima Barreto. Acredito que ele deve ter sido, se não o primeiro, um dos primeiros autores brasileiros que colocaram esse ‘submundo’ em qualidade e com importância dentro de uma obra literária”.
Serviço: Traga-me a cabeça de Lima Barreto!
Peça celebra a genialidade de Lima Barreto, refletindo sobre loucura, racismo e eugenia.
Local: Sala Cecília Meirelles / Auditório Guiomar Novaes | Espaço da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa
Endereço: Largo da Lapa, 47, Centro, Rio de Janeiro, RJ
Data / Horário:  18 de junho – 19h30
Informações: (21) 2332-9223 | 2332-9224
Ingressos: R$ 20,00 | R$ 10,00. Venda online: www.ingressorapido.com.br
Funcionamento da bilheteria do espaço: das 13h às 18h
Recomendação etária: 14 anos
Ficha Técnica:
Hilton Cobra – Ator | Luiz Marfuz – Dramaturgia | Fernanda Júlia – Direção| Cenário: Vila de Taipa (Laboratório de Investigação de Espaços do Teatro Vila Velha), Erick Saboya, Igor Liberato e Márcio Meireles | Desenho de Luz: Jorginho de Carvalho e Valmyr Ferreira| Figurino: Biza Vianna| Direção de Movimentos: Zebrinha| Direção Musical: Jarbas Bittencourt|Direção de vídeo: David Aynan| Design gráfico: Bob Siqueira e Gá, Produção executiva: Júlio Coelho | Fotos: Adeloya Magnoni e Valmyr Ferreira | Op. áudio e vídeo: Duda Fonseca | Operador de luz: Lucas Barbalho.
Participações especiais (voz em off): Lázaro Ramos, Caco Monteiro, Frank Menezes, Harildo Deda, Hebe Alves, Rui Manthur e Stephane Bourgade  
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culturizando · 7 years
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#UnDíaComoHoy: 10 de agosto en la historia
El 10 de agosto es el 222.º día del año. Quedan 143 días para finalizar el año. A continuación te presentamos una lista de eventos importantes que ocurrieron un día como hoy 10 de agosto.
1557: se libró Batalla de San Quintín, victoria española sobre los franceses. El combate fue librado entre los ejércitos españoles e imperiales, comandados por Manuel Filiberto de Saboya, y las tropas francesas al mando del almirante Gaspar de Coligny. La batalla finalizó con la victoria hispano-imperial, después de que el rey español, Felipe II, se limitara a ordenar el sitio de la plaza, que se entregó 17 días más tarde. Unos 6.000 franceses murieron y 2.000 fueron apresados.
-1793: se inaugura el Museo Central de las Artes, Museo Louvre de París, uno de los más importantes del mundo. Está ubicado en París, Francia, en el palacio de Louvre. Sus colecciones son el resultado de un esfuerzo histórico: por un lado, las colecciones reales, por otro, el esfuerzo de los hombres de la Ilustración y la labor desamortizadora de la Revolución francesa. Se abrió por primera vez al público como museo el 8 de agosto del año 1793, durante la Revolución Francesa. La creación del museo del Louvre significó, dentro de la historia de los museos, el paso de las colecciones privadas a las públicas, para disfrute del conjunto de la sociedad, constituyéndose en precedente de todos los grandes museos nacionales europeos y norteamericanos. Con más de ocho millones de visitantes se convirtió en 2006 en el museo de arte más visitado del mundo.
-1809: se lleva a cabo el primer grito de la independencia de Ecuador. En Quito los criollos se revelaron contra el presidente Ruiz de Castilla, declarando insubsistente el gobierno de la Audiencia, y crearon una Junta de Gobierno. Los diputados barriales suscribieron un acta en la que confirmaron la rebelión y organizaron de manera diferente la administración. Aunque las fuerzas leales restablecieron el orden, este día se recordará como el Primer Grito de la Independencia de América, que dio inicio a una conciencia autonomista y se convirtió en fuente de las luchas independentistas.
-1819: en Santa Fé de Bogotá entra triunfante Simón Bolívar.
-1839: en Francia se presenta el daguerrotipo, el primer paso hacia la fotografía, desarrollado por Louis Daguerre.
-1897: Felix Hoffman descubre el ácido acetilsalicílico, conocido como Aspirina.
-1932: en el Museo de Louvre de París, aparece rajada la obra El Ángelus de Millet.
-1937: se patentó la primera gitarra eléctrica. Versátil, de bajo costo y relativamente fácil de tocar, la guitarra acústica era un elemento básico de la música rural de América en el siglo XX. Sin embargo, una limitación física importante la relegaba en conjuntos compuestos por metales, percusión e instrumentos de cuerda orquestales: su volumen era demasiado bajo. Lo que transforma la guitarra y su lugar en la música popular, fue el desarrollo de un método para transformar el sonido de una cuerda de guitarra que vibra en una señal eléctrica que podría ser amplificada y volver a convertirlo en sonido audible en un volumen mucho mayor. La guitarra eléctrica, el instrumento que revolucionó el jazz, el blues y la música country y fundó el rock and roll, fue reconocida por la Oficina de Patentes de los Estados Unidos en este día en 1937, con la concesión de la patente número 2,089.171 a GD Beauchamp.
-1939: el escritor peruano César Vallejo publica Poemas Humanos.
-1945: Japón solicita de los aliados un armisticio a través del Gobierno suizo. Los aliados piden la “rendición incondicional”. Tras el duro golpe recibido por el bombardeo nuclear en las ciudades de Hiroshima y Nagasaki, Japón se rinde incondicionalmente, aunque una parte del ejército conspiró sin éxito para interceptar la grabación del mensaje a la nación del emperador Hirohito comunicando la capitulación. El 15 de agosto los japoneses pudieron oir por radio la voz de su emperador anunciando la rendición incondicional de su imperio. Varios altos cargos del ejército nipón fueron ejecutados por crímenes de guerra tras ser juzgados.
-1951: nace Juan Manuel Santos, político y presidente colombiano desde 2010.
-1959: nace Rosanna Arquette, actriz estadounidense. Conocida por películas como Le grand bleu, Pulp Fiction, The Whole Nine Yards, entre muchas otras más.
-1960: nace Antonio Banderas, actor español. Reconocido por participar en Desperado, The Legend of Zorro, Shrek, Spy Kids, The Skin I Live In, Original Skin, entre muchas otras más.
-1971: nace Justin Theroux, actor, director y guionista. Conocido por su participar en American Psycho, Charlie’s Angels, The Leftovers, entre otras producciones.
-1979: Michael Jackson lanza su primer disco solista Off The Wall. El primero en alcanzar 4 singles en el Top 10 en Estados Unidos.
-1990: nace Lucas Till, actor y productor estadounidense. Ha sido parte del elenco de  Walk the Line, X-Men, A World Without Superheroes, Bravetown, The Spy Next Door, entre otras,
-2001: el transbordador Discovery parte rumbo a la Estación Espacial Internacional (ISS) con la 3ra tripulación permanente.
-2003: en Estados Unidos se transmite el último capítulo de la serie Futurama. En 2010 FOX decide relanzar nuevos capítulos de la serie.
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jpc-only-music · 4 years
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🎧. DESPASILLO POR FAVOR by LUCAS SABOYA  🎵 No te pierdas este domingo la entrevista con el excelente flautista Manuel Rojas 🎧
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Vídeo Aula - Ela Gosta do Pretinho - Lucas e Orelha part. Thiaguinho - Cia Daniel Saboya
Vídeo Aula – Ela Gosta do Pretinho – Lucas e Orelha part. Thiaguinho – Cia Daniel Saboya
Não esqueça de clicar em “gostei” e compartilhar o vídeo com seus amigos! Isso nos ajuda a crescer cada vez mais! Confira a coreografia na íntegra:
Música: Ela Gosta do Pretinho Artista: Lucas e Orelha part. Thiaguinho Coreografia: Daniel Saboya, Izabela Leite e Rosana Maria
Conecte-se com a Cia. Daniel Saboya: https://www.facebook.…
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kiro-anarka · 6 years
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Giovanni Passannante (1849-1910). Nació el 19 de febrero de 1849 en Salvia di Lucania, Basilicata, (Italia) y murió el 14 de febrero de 1910 en Montelupo,  Fiorentino , Toscana, (Italia).
Fue un anarquista italiano que intentó asesinar al rey Umberto I de Italia, el primer intento contra la monarquía de Saboya desde sus orígenes.[1]
Originalmente condenado a muerte, su sentencia fue luego conmutada por cadena perpetua. Las condiciones de su encarcelamiento lo volvieron loco y han sido denunciados como inhumanos.
Biografía. Primeros años de vida. Nacido en Salvia di Lucania, Basilicata, (Italia), de Pasquale y Maria Fiore, era el menor de diez hermanos, cuatro de los cuales murieron a temprana edad.
Creció en una familia pobre, se vio obligado a trabajar desde que era un niño como obrero y guardián de las bandadas, y pudo asistir a la escuela solo por un corto tiempo. Más tarde, Passannante se mudó a Vietri, Potenza, Basilicata, del sur de Italia y despues a Potenza, (Italia) trabajando como pinche en una hosteleria.
Conoció a un capitán del ejército real que, al notar el interés del muchacho por los estudios, trajo a Passannante, (Italia) junto con él a Salerno, (Italia) y le dio una anualidad para permitir una educación superior. Passannante pasó su tiempo libre leyendo la Biblia y los escritos de Giuseppe Mazzini, que lo acercaron a las ideas republicanas.
Passannante se involucró en los círculos de Mazzinian y comenzó a tener sus primeros problemas con la ley. En una noche de mayo de 1870, fue descubierto y arrestado por guardias de la seguridad pública mientras publicaba proclamas revolucionarias contra las monarquías y los papas, además de celebrar la República Universal, Mazzini y Giuseppe Garibaldi.
Después de dos meses en la cárcel, regresó a su ciudad natal y luego trabajó en Potenza, (Italia) como cocinero.
En 1872, regresó a Salerno, (Italia) y continuó su trabajo.
En junio de 1878, Passannante se mudó a Nápoles, (Italia) donde vivió día a día cambiando a varios empleadores.
Intento de asesinato. Después de la muerte de su padre Victor Emmanuel II, Umberto preparé una gira en las principales ciudades de Italia para mostrarse como el nuevo soberano. Fue acompañado por su esposa Margherita y el primer ministro Benedetto Cairoli. El cortejo real planeaba visitar Nápoles, (Italia) aunque hubo una acalorada discusión en el ayuntamiento sobre el alto costo que se generaría en su recepción. El 17 de noviembre de 1878 Umberto I y su corte desfilaron en Nápoles, (Italia). Passannante estaba entre la multitud, esperando el momento adecuado para actuar. Mientras el rey estaba en “Largo della Carriera Grande”, se acercó a su carruaje, fingiendo una súplica; De repente, sacó un cuchillo y lo atacó gritando: «¡Larga vida a Orsini ! ¡Larga vida a la República Universal! ».[2]
Umberto logré desviar el arma, recibiendo una ligera herida en su brazo. La reina Margherita le arrojó un ramo de flores en la cara y gritó: «¡Cairoli, salva al rey!».[3] Cairoli lo tomó por el pelo, pero el primer ministro resultó herido en la pierna. Passannante fue golpeado en la cabeza con un sable por Stefano De Giovannini, capitán de los coraceros, y fue arrestado.
Trató de matar al rey con un cuchillo de 8 centímetros que canjeó por su chaqueta. El arma estaba envuelta en un trapo rojo sobre el cual estaba escrito: «¡Muerte al Rey! ¡Larga vida a la República Universal! ¡Larga vida a Orsini! ».[4]
Consecuencias. El intento de regicidio conmocionó a toda la nación, y el gobierno temía una conspiración anarquista. La acción de Passannante trajo desórdenes en muchas ciudades, con un total de varios muertos, heridos y arrestados. El 18 de noviembre del mismo año, en Florencia, (Italia) un grupo de anarquistas lanzó una bomba contra una multitud que estaba celebrando la supervivencia del rey. Dos hombres y una niña fueron asesinados, y más de diez personas resultaron heridas. Otra bomba estalló en Pisa, (Italia) sin bajas, y en Pesaro, (Italia) una barraca fue asaltada.
Algunos republicanos como Alberto Mario condenaron su acción. El poeta Giovanni Pascoli, durante una reunión socialista en Bolonia, (Italia) dio una lectura pública de su Oda a Passannante de la que ya no queda rastro porque Pascoli la destruyó inmediatamente después de su lectura.[5] Solo se conoce el último verso, del cual se ha transmitido esta paráfrasis: “Con la berretta de un cuco faremo una bandiera” (Con el gorro de cocinero, haremos una bandera).[6] Después del arresto de algunos anarquistas que protestaron contra la detención de Passannante, Pascoli y un grupo de internacionalistas protestaron contra el veredicto, y el poeta gritó: “¡Si estos son malhechores, entonces larga vida a los malvados!”.[7] Pascoli y los internacionalistas fueron arrestados.
Algunos periódicos dirigieron acusaciones infundadas contra Passannante: “L’Arena” de Verona y “Corriere della Sera” de Milán lo describieron como un bandido que había matado a una mujer en el pasado, mientras que en una litografía publicada en Turín se informó que su padre era camorrista.[8] Unos días después del intento de asesinato, el gobierno de Cairoli fue fuertemente acusado de incapacidad para mantener el orden público, y, después de una moción de confianza rechazada presentada por el ministro Guido Baccelli, Cairoli renunció.
La familia de Passannante fue encarcelada; solo su hermano pudo escapar. Giovanni Parrella, alcalde de Salvia di Lucania, fue a Nápoles, (Italia) para pedir disculpas y pedir perdón a Umberto I. En señal de perdón, por orden de los consejeros del monarca, la ciudad natal de Passannante se vio obligada a cambiar su nombre a Savoia di Lucania, por un real decreto el 3 de julio de 1879.
Sentencia y muerte. Durante el juicio, celebrado el 6 y 7 de marzo de 1879, Passannante declaró que había actuado solo. Afirmó que las ideas de Risorgimento habían sido traicionadas y que el gobierno era indiferente al impacto en las personas y en los pobres de los aumentos en el impuesto a la harina. Passannante fue condenado a muerte el 29 de marzo de 1879, aunque la pena capital solo se esperaba en casos de regicidio real. Su sentencia fue conmutada por cadena perpetua. Fue encarcelado en Portoferraio, en la isla de Elba, frente a la costa toscana, (Italia) en una celda pequeña y oscura bajo el nivel del mar, sin instalaciones sanitarias y en completo aislamiento. Su estado mental se deterioró en estas duras condiciones de confinamiento solitario y, según los informes, fue brutalmente torturado. Se enfermó de escorbuto, se infesto con tenia solium y perdió el vello corporal. Su piel se decoloró y sus ojos se vieron afectados por la falta de luz. Según el testimonio posterior, vino a comer sus propias heces. [9] Los marineros que navegaban cerca de su prisión oyeron los gritos de Passannante.
En 1899, el parlamentario Agostino Bertani y la periodista Anna Maria Mozzoni informaron del maltrato de Passannante, causando un escándalo. Después de un examen del prisionero por los profesores Serafino Biffi y Augusto Tamburini, que lo encontraron en muy mal estado, el anarquista fue trasladado al asilo de Montelupo Fiorentino, (Italia). Los médicos allí no pudieron revertir su deterioro mental y físico. Passannante murió en Montelupo Fiorentino, a la edad de 60 años.
Post mortem. Después de su muerte, su cadáver fue decapitado, y su cabeza y cerebro pasaron a ser objeto del estudio de los criminólogos, bajo las teorías del antropólogo Cesare Lombroso. En 1935, su cerebro y su cráneo, conservados en formaldehído, fueron enviados al Museo del Crimen en Roma, (Italia) donde se exhibieron durante más de 70 años. La permanencia de los restos en el Museo fue catalogada como una de las vitrinas más macabras de Italia,[10] causando protestas y preguntas parlamentarias.
En 1998, el entonces Ministro de Justicia italiano, Oliviero Diliberto, redactó un decreto que permitía el desplazamiento de sus restos a Savoia di Lucania, pero no se llevó a cabo hasta 2007. El cráneo y el cerebro de Passannante permanecieron en el museo, en un neón – vitrina iluminada.
En la noche del 10 de mayo de 2007, los restos de Passannante fueron llevados a Savoia di Lucania y enterrados en secreto, con la presencia solo de Rosina Ricciardi, la mayor del pueblo; un subsecretario de Vito De Filippo, gobernador de Basilicata; y un periodista de “La Nuova Del Sud”. Algunos dicen que fue recomendado por los monárquicos porque no querían que recibiera ninguna publicidad. El 2 de junio de ese año hubo una misa en memoria del difunto, en la iglesia madre del pueblo.
Filmografía. Passannante (2011), dirigida por Sergio Colabona, protagonizada por Fabio Troiano, Ulderico Pesce, Andrea Satta y Luca Lionello . [11] Notas. Giuseppe Galzerano, Giovanni Passannante , Galzerano Editore, Casalvelino Scalo, 2004, p.567-568 Galzerano, p.396 George Boardman Taylor, Italia y los italianos , sociedad de publicación bautista de América, 1898, p.88 Galzerano, p.396 Galzerano, p.270 Domenico Bulferetti, Giovanni Pascoli. L’uomo, il maestro, il poeta , Milano, Librería Editrice Milanese, 1914, p. 57. Indro Montanelli, Storia d’Italia, volumen 33 , Rizzoli, 1977, p.211 Galzerano, p.120 Galzerano, 642 Peter Kiefer (12 de mayo de 2007). “La cabeza de un anarquista finalmente es enterrada, pero surge el clamor por el tiempo” .nytimes.com . Consultado el 10 de marzo de 2012 . Luca Rossi (14 de julio de 2011). “Passannante, y la historia de un inusual anarquista, el debut de Sergio Colabona” .play4movie.com. Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2014 . Consultado el 10 de marzo de 2012 . Referencias. Giuseppe Galzerano, Giovanni Passannante. La vita, l’attentato, il processo, la condanna a morte, la grazia ‘regale’ y los gli anni di galera del cuoco lucano che nel 1878 ruppe l’incantesimo monarchico , Galzerano Editore, Casalvelino Scalo, 2004 Giuseppe Porcaro, Processo a un anarchico a Napoli nel 1878 , Delfino, Napoli, 1975 Antonio Parente, Giovanni Passannante anarchico o mattoide? , Bulzoni editore, Roma, 1989 Gaspare Virgilio, Passannante y la naturaleza morbosa del delto , Loescher, Roma, 1888 Leopoldo Tarantini, en dificultad de Giovanni Passannante accusato di tentato regicidio: discorso , F. Giannini, Napoli, 1879 Enlaces externos. Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Giovanni Passannante . El cocinero que rompió el hechizo: Giovanni Passanante habla por la rebelión contra la dinastía de Saboya El cráneo, el cerebro y las escrituras de Giovanni Passannante G. Passanante, Savoia di Lucania, Acción y reacción
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ondasyletras · 5 years
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Lucas Saboya - Camaleón
La música de Lucas Saboya en Barcelona. Junio de 2015
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dkguilherme · 6 years
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Tic Tac ( MC Lan e Lucas Lucco) - Coreo CiaDaniel Saboya
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mossartchile · 7 years
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JUEVES 12 19:00 horas - Cine documental "Máquina voladora" - Dir. Vicente Barros, 2016, 72 min. - Entrada $1.000 - Sala Mafalda Mora 19:30 horas - Festival Internacional de Guitarras de América - Mauricio Campos, Jorge Conde Carmona, Lucas y Daniel Saboya - Entrada liberada - Sala Teatro Diego Rivera http://ift.tt/2hD4QSO
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Solar Botafogo tem shows no mês de Agosto, confira !
http://www.piscitellientretenimentos.com/solar-botafogo-tem-shows-no-mes-de-agosto-confira/
Solar Botafogo tem shows no mês de Agosto, confira !
TARANTA – Quinta-feira, dia 24 de agosto, às 21h
TARANTA estreia com disco produzido por JR Tostoi no Solar de Botafogo
Formada por Rafael Ribeiro (voz e lap steel), Diogo Genovez (guitarra), João Brasileiro (violão e guitarra), Pablo Arruda (contrabaixo) e Lourenço Vasconcellos (bateria), a banda carioca “Taranta” lança seu primeiro álbum, na quinta-feira, 24 de agosto, às 21h, no teatro Solar de Botafogo.
O projeto conta com a produção musical do renomado produtor e guitarrista JR Tostoi (Lenine/Vulgue Tostoi) e foi masterizado pelo premiado Carlos Freitas, da Classic Master. A produção executiva fica por conta d’A Ponte Produções.
A palavra “taranta” suscita o descontínuo, os infinitos caminhos e descaminhos do homem demasiado humano rumo à transcendência. E é a através da música que o grupo transcende. A canção mineira do Clube da Esquina, o folk de Nick Drake, a psicodelia de Jimmi Hendrix e Led Zeppelin, a poesia de Guimarães Rosa e Manuel de Barros, e o trabalho de mestres como Jodorowsky e Gurdjieff são alguns dos fios condutores da teia que tece o universo de criação da banda.
Ao vivo, as canções ganham formas inesperadas e os diversos caminhos, amalgamados em timbres e camadas sonoras, criam a atmosfera Taranta.
Crédito da Foto: Divulgação/Flora Pimentel 
SERVIÇO – BANDA TARANTA 
Dia: 24 de agosto (quinta-feira)
Horário: 21h
Local: Teatro Solar de Botafogo
Endereço: Rua General Polidoro 180, Botafogo – Rio de Janeiro, RJ –  Tel.: 2543.5411
Ingresso: R$40; R$20 (meia); R$30 (solidário com 1kg de alimento não perecível)
Classificação: 14 anos
Casa acessível para cadeirantes
CLANGENDUM – sexta, dia 25 de agosto, às 21:30
BANDA CLANGENDUM LANÇA O CD “PSICODISCO”
A MPB encontra o rock em uma mistura psicodélica de estilos, passando da música regional a ritmos africanos, no show de estreia do CD “PsicoDisco”, da banda niteroiense CLANGENDUM, na sexta-feira, dia 25 de agosto, às 21h30, no teatro Solar de Botafogo. Produzido pela própria banda junto de Julio Alecrim, o trabalho traz uma poesia própria e uma ambição ousada: criar um dèbut conceitual, com canções que possuem vida própria ao serem ouvidas individualmente, mas que foram concebidas e estruturadas para formar um universo único. O show reúne as 10 faixas do álbum, além de releituras de compositores como Chico Buarque, João Bosco, Paulinho Moska, Adriana Calcanhotto, Jorge Ben Jor e Zeca Baleiro.
Crédito da Foto: Divulgação/Lucas Ghetti 
SERVIÇO – BANDA CLANGENDUM 
Dia: 25 de agosto (sexta-feira)
Horário: 21h30
Local: Teatro Solar de Botafogo
Endereço: Rua General Polidoro 180, Botafogo – Rio de Janeiro, RJ –  Tel.: 2543.5411
Ingresso: R$40; R$20 (meia); R$25 (solidário com 1kg de alimento não perecível)
Classificação: 14 anos
Casa acessível para cadeirantes
  CASOY – dia 26 de agosto, sábado, às 21h 
BANDA CASOY LANÇA CD EM HOMENAGEM A JOÃO BOSCO
A banda Casoy lança o CD “Holofotes ao Vivo”, inspirado no repertório do cantor e compositor João Bosco, no sábado, 26 de agosto, às 21h, no teatro Solar de Botafogo. Com arranjos originais, a banda faz releituras de músicas consagradas do artista, como “Linha de Passe”, “Corsário”, “O Bêbado e a Equilibrista” e “De Frente pro Crime”.
Formada por três músicos jovens, Gustavo Pereira (voz, guitarra e bandolim), Marcelo Saboya (voz e baixo) e Tiago de Souza (bateria), a Casoy surpreende na primeira audição. O instigante som do grupo é a soma de diversos estilos musicais, misturando influências sem se prender a um gênero específico. Com baixo, guitarra e bateria, o trio consegue conceber arranjos completos, utilizando os instrumentos em total integração e dispensando complementos.
O álbum, gravado ao vivo, conta com a participação de João Bosco.
Crédito da Foto: Divulgação/Gilberto Dutra 
SERVIÇO – BANDA CASOY 
Dia: 26 de agosto (sábado)
Horário: 21h
Local: Teatro Solar de Botafogo
Endereço: Rua General Polidoro 180, Botafogo – Rio de Janeiro, RJ –  Tel.: 2543.5411
Ingresso: R$50; R$25 (meia); R$30 (solidário com 1kg de alimento não perecível)
Classificação: 14 anos
Casa acessível para cadeirantes
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Vídeo Aula - Se Organizar Todo Mundo Pega - Xand Avião, Lucas Lucco e Dennis DJ - Cia Daniel Saboya
Vídeo Aula – Se Organizar Todo Mundo Pega – Xand Avião, Lucas Lucco e Dennis DJ – Cia Daniel Saboya
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