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#contradanza
contradanzagranada · 6 months
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Academia de baile con clases de Heels. Impartimos clases de baile con Tacones. Aprende a bailar Heels con nosotros. Y si te sientes más cómoda/o bailando con calzado plano también eres bienvenida/o. Disponemos de clases de Heels todo el año. Profesores con gran experiencia. Participa en las coreografías. Acude a Eventos. Te vamos a hacer disfrutar bailando Heels. Clases Regulares de heels technique Plazas Limitadas.
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Provided to YouTube by Repost Network Say It · Madeaux Say It ℗ Madeaux Released on: 2021-09-01 Auto-generated by YouTube. Música CANCIÓN Say It ARTISTA Madeaux ÁLBUM Say It
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mortifiedandawesome · 5 months
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Vanessa Mae - Contradanza
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unofficial-aragon · 7 months
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Every 13th of October, people from and with ascendance from all over Spain, but especially Aragon, go to Zaragoza to "offer" the Virgen del Pilar food. This event is known as the Ofrenda de Frutos (Fruit offering). Usually, food typical from the region is donated. The total amount of food is afterwards donated to homeless shelters in the city.
Some of the traditions and traditional dresses shown here are: Contradanza de Cetina (1), onions from Fuentes de Ebro (2), Bagpipers association (4), dance de Bujaraloz (5), women wearing panistres with mostachones, typical of Massalió (7), women dressed as flamenco dancers (8, 9).
Pictures from Heraldo de Aragón
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diarioelpepazo · 1 month
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[caption id="attachment_107280" align="aligncenter" width="666"] Don Nerio Ríos. Foto Cortesía[/caption] León Magno Montiel “Al cabo de los años, un hombre puede simular muchas cosas, menos la felicidad…” Jorge Luis Borges (1899-1986) Ese día, con 17 años resplandecientes y acompañado por su madre Francisca Pedreáñez, Nerio Enrique entró a la sede de Ondas del Lago Televisión Canal 13, ubicado en el centro de la ciudad, muy cerca de la rada lacustre, en plena zona comercial. Como participante aficionado cantó y tocó su cuatro, con brillante ejecutoria. Él no se imaginó que esa tarde, los aplausos que levantó, marcaban su entrada al mundo del canto popular zuliano, con su centenaria tradición de gaitas, danzas y contradanzas. Ese muchacho que había nacido el 25 de enero de 1938, dejó buena impresión en la audiencia de la planta televisora fundada por Nicolás Vale Quintero en 1956. Su voz brillante, su cuidada dicción y afinación, su porte atlético y apresto para acompañarse al cuatro eran portentos de un auténtico artista. Al año siguiente, entró al conjunto de Miguelito Rodríguez, con ellos logró llegar a Caracas y actuar en “El Show de la las Doce” de Víctor Saume, pionero de los talk-shows meridianos en Venezuela, que luego continuaron los maestros animadores Héctor Monteverde, Renny Ottolina y otros de menos monta que la historia borró. En 1962, Nerio Enrique Ríos Pedreáñez, que ya había demostrado su talento para cantar, es invitado a participar como figura estelar del conjunto Saladillo, al lado de Moisés Martínez, Leandro Soto y Nerio Matheus. Allí comienza su escalada de éxitos en la gaita, con “Gaita Zuliana” o “La Campeona”, grabada a tres voces en 1962: “Están acabando la gaita que es tradición por estar cantando música de otra nación. La Chiquinquirá la gaita nos la cedió para que cantemos la gloria que Dios nos dio…” (Moisés Martínez) La misma fórmula de triunvirato vocal se aplicó en 1964, cuando grabó junto a Moisés Martínez y Leandro Soto el tema clásico “La Cabra Mocha”: “Ahí viene la Cabra Mocha de Josefita Camacho es mocha de los dos cachos, del rabo y las dos orejas y es por eso que no deja que la cojan los muchachos” (Pradelio Hernández) Con la interpretación de “Aniceto Rondón”, en 1964, logró rescatar del olvido una forma musical muy elegante, hermosa, muy parecida al danzón cubano: la contradanza. “En la ventana ponía bandera al que le tocaba hacer la fiesta paraba al amanecer el día…” Autor no determinado) Este tema homenaje a Aniceto fue grabado 25 años por Guaco en la voz de Amílcar Boscán, con arreglo musical del maestro José Luis García y resultó un éxito nacional. En ese primer lustro de grabaciones y actuaciones, Nerio Ríos logra tanto reconocimiento, que en el año 1967, ante la salida de las filas de los Cardenales del Éxito de su voz líder Ricardo Aguirre, lo llaman para suplirlo, para ser el cantante de primera línea en la divisa más fuerte de la gaita. Cardenales era el duro rival del Conjunto Saladillo y del Rincón Morales. Con la nueva divisa cardenal consolida éxitos como “Dale a la Gaita” de Silfredo Meléndez en 1970, “La Restinga” del poeta Otilio Galíndez (1935-2009), “Lago Ideal” de Luis Ferrer en 1973, y la protesta “Qué viva el gobierno”, con el introito actuado del actor y parrandero Daniel Alvarado. En los años sesenta pegó varios temas del prolífico compositor Firmo Segundo Rincón (1921-2008): “Antizuliano”, “Reversión”, “Independencia ya”, protestas que tuvieron difusión nacional en la radio. “Antizuliano traidor que la gaita nos prohíbes porque de ella no recibes un aplauso a tu favor Pues la reina del folclor tan pueblerina y sencilla no se vende, no se humilla ni se entrega por temor” (1971) Cuando unió su talento al del poeta Luis Ferrer en 1973, crearon el tema “Lago Ideal”, hermosa oda al lago Coquivacoa, con el magistral introito de cuatro ejecutado por el maestro Douglas Isea. “Hilos de plata tejen estrellas en tus palmeras El viento norte trae a tu rada viejas piraguas…”
En 1981 repiten la fórmula exitosa de binomio cantor-compositor con la protesta “Dos Fronteras” que grabó Cardenales del Éxito: “Ni un pedazo más de tierra daremos a otra nación me abro en dos el corazón para que en sangre se escriba si no luchan los de arriba pelearemos los de abajo y si hay que hacer una guerra la guerra haremos, carajo” Nerio Ríos es un representante activo del boom de la gaita de los años sesenta, que logró penetrar los medios nacionales. Junto a los talentosos Germán Ávila, Enrique Gotera, José Tineo, fue voz e imagen de la gaita que conquistó las televisoras y sonó en todas las emisoras del país. Cincuenta años después, sigue vigente al frente de su Fundación para la Gaita y el Folclor FUNGANER, como presidente de la misma y cantando con su grupo Legados, junto a sus sobrinos Chicho Bermúdez, Carlos Javier y Adafel Uzcátegui. Con Legados actúa al lado de sus amigos Hernán Finol, Gerardo Ardín y sus tres hijos. Con toda justicia, sus compañeros cantores y cronistas de la música lo llaman “El roble de la gaita”. En el 2008, Nerio Ríos creó el “Festival una Gaita para San Francisco”, donde convocó a los gaiteros de las seis parroquias sureñas a participar en varias categorías, con un jurado calificador de prestigio. Esta idea fue apoyada por el entonces candidato, economista Omar Prieto Fernández, actual alcalde del municipio San Francisco. Resultó un éxito de tal magnitud que propició que se instituyera el festival y creciera. “Al cabo de los años, un hombre puede simular muchas cosas, menos la felicidad…” Jorge Luis Borges (1899-1986) Ese día, con 17 años resplandecientes y acompañado por su madre Francisca Pedreáñez, Nerio Enrique entró a la sede de Ondas del Lago Televisión Canal 13, ubicado en el centro de la ciudad, muy cerca de la rada lacustre, en plena zona comercial. Como participante aficionado cantó y tocó su cuatro, con brillante ejecutoria. Él no se imaginó que esa tarde, los aplausos que levantó, marcaban su entrada al mundo del canto popular zuliano, con su centenaria tradición de gaitas, danzas y contradanzas. Ese muchacho que había nacido el 25 de enero de 1938, dejó buena impresión en la audiencia de la planta televisora fundada por Nicolás Vale Quintero en 1956. Su voz brillante, su cuidada dicción y afinación, su porte atlético y apresto para acompañarse al cuatro eran portentos de un auténtico artista. Al año siguiente, entró al conjunto de Miguelito Rodríguez, con ellos logró llegar a Caracas y actuar en “El Show de la las Doce” de Víctor Saume, pionero de los talk-shows meridianos en Venezuela, que luego continuaron los maestros animadores Héctor Monteverde, Renny Ottolina y otros de menos monta que la historia borró. En 1962, Nerio Enrique Ríos Pedreáñez, que ya había demostrado su talento para cantar, es invitado a participar como figura estelar del conjunto Saladillo, al lado de Moisés Martínez, Leandro Soto y Nerio Matheus. Allí comienza su escalada de éxitos en la gaita, con “Gaita Zuliana” o “La Campeona”, grabada a tres voces en 1962: “Están acabando la gaita que es tradición por estar cantando música de otra nación. La Chiquinquirá la gaita nos la cedió para que cantemos la gloria que Dios nos dio…” (Moisés Martínez) La misma fórmula de triunvirato vocal se aplicó en 1964, cuando grabó junto a Moisés Martínez y Leandro Soto el tema clásico “La Cabra Mocha”: “Ahí viene la Cabra Mocha de Josefita Camacho es mocha de los dos cachos, del rabo y las dos orejas y es por eso que no deja que la cojan los muchachos” (Pradelio Hernández) Con la interpretación de “Aniceto Rondón”, en 1964, logró rescatar del olvido una forma musical muy elegante, hermosa, muy parecida al danzón cubano: la contradanza. “En la ventana ponía bandera al que le tocaba hacer la fiesta paraba al amanecer el día…” Autor no determinado) Este tema homenaje a Aniceto fue grabado 25 años por Guaco en la voz de Amílcar Boscán, con arreglo musical del maestro José Luis García y resultó un éxito nacional.
En ese primer lustro de grabaciones y actuaciones, Nerio Ríos logra tanto reconocimiento, que en el año 1967, ante la salida de las filas de los Cardenales del Éxito de su voz líder Ricardo Aguirre, lo llaman para suplirlo, para ser el cantante de primera línea en la divisa más fuerte de la gaita. Cardenales era el duro rival del Conjunto Saladillo y del Rincón Morales. Con la nueva divisa cardenal consolida éxitos como “Dale a la Gaita” de Silfredo Meléndez en 1970, “La Restinga” del poeta Otilio Galíndez (1935-2009), “Lago Ideal” de Luis Ferrer en 1973, y la protesta “Qué viva el gobierno”, con el introito actuado del actor y parrandero Daniel Alvarado. En los años sesenta pegó varios temas del prolífico compositor Firmo Segundo Rincón (1921-2008): “Antizuliano”, “Reversión”, “Independencia ya”, protestas que tuvieron difusión nacional en la radio. “Antizuliano traidor que la gaita nos prohíbes porque de ella no recibes un aplauso a tu favor Pues la reina del folclor tan pueblerina y sencilla no se vende, no se humilla ni se entrega por temor” (1971) Cuando unió su talento al del poeta Luis Ferrer en 1973, crearon el tema “Lago Ideal”, hermosa oda al lago Coquivacoa, con el magistral introito de cuatro ejecutado por el maestro Douglas Isea. “Hilos de plata tejen estrellas en tus palmeras El viento norte trae a tu rada viejas piraguas…” En 1981 repiten la fórmula exitosa de binomio cantor-compositor con la protesta “Dos Fronteras” que grabó Cardenales del Éxito: “Ni un pedazo más de tierra daremos a otra nación me abro en dos el corazón para que en sangre se escriba si no luchan los de arriba pelearemos los de abajo y si hay que hacer una guerra la guerra haremos, carajo” Nerio Ríos es un representante activo del boom de la gaita de los años sesenta, que logró penetrar los medios nacionales. Junto a los talentosos Germán Ávila, Enrique Gotera, José Tineo, fue voz e imagen de la gaita que conquistó las televisoras y sonó en todas las emisoras del país. Cincuenta años después, sigue vigente al frente de su Fundación para la Gaita y el Folclor FUNGANER, como presidente de la misma y cantando con su grupo Legados, junto a sus sobrinos Chicho Bermúdez, Carlos Javier y Adafel Uzcátegui. Con Legados actúa al lado de sus amigos Hernán Finol, Gerardo Ardín y sus tres hijos. Con toda justicia, sus compañeros cantores y cronistas de la música lo llaman “El roble de la gaita”. En el 2008, Nerio Ríos creó el “Festival una Gaita para San Francisco”, donde convocó a los gaiteros de las seis parroquias sureñas a participar en varias categorías, con un jurado calificador de prestigio. Esta idea fue apoyada por el entonces candidato, economista Omar Prieto Fernández, actual alcalde del municipio San Francisco. Resultó un éxito de tal magnitud que propició que se instituyera el festival y creciera. En el 2012 se realizará la quinta edición de este festival que en el año 2011 logró reunir a 35 conjuntos gaiteros de varios municipios zulianos, para participar en la gran noche final realizada en la Plaza Bolívar. En la actualidad, Nerio está dedicado a la enseñanza de la gaita en las escuelas del sur, junto a su esposa Iris García, hija del gran dirigente obrero Pantaleón García, líder de la huelga petrolera de 1936; y acompañado por sus hijos, que son buenos instrumentistas, se proyecta como el gaitero activo de mayor jerarquía en el país. Su imagen es la de un buen cantante, director de conjuntos, figura que se ha paseado por cinco décadas en la gaita, erguido, con personalidad de artista integral, haciendo historia en cada actuación. Sin duda, el maestro Nerio Ríos ha alcanzado la meta más alta en la vida: ser feliz y poder prodigar su felicidad con sus amigos y discípulos. En el 2012 se realizará la quinta edición de este festival que en el año 2011 logró reunir a 35 conjuntos gaiteros de varios municipios zulianos, para participar en la gran noche final realizada en la Plaza Bolívar. En la actualidad, Nerio está dedicado a la enseñanza
de la gaita en las escuelas del sur, junto a su esposa Iris García, hija del gran dirigente obrero Pantaleón García, líder de la huelga petrolera de 1936; y acompañado por sus hijos, que son buenos instrumentistas, se proyecta como el gaitero activo de mayor jerarquía en el país. Su imagen es la de un buen cantante, director de conjuntos, figura que se ha paseado por cinco décadas en la gaita, erguido, con personalidad de artista integral, haciendo historia en cada actuación. Sin duda, el maestro Nerio Ríos ha alcanzado la meta más alta en la vida: ser feliz y poder prodigar su felicidad con sus amigos y discípulos. Lamentablemente, hoy 29 de marzo de 2024 nos dijo adiós. Paz a su alma a esta caballero y personalidad de gran nivel de la gaita... Twitter: @leonmagnom Para recibir en tu celular esta y otras informaciones, únete a nuestras redes sociales, síguenos en Instagram, Twitter y Facebook como @DiarioElPepazo El Pepazo
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noticiasdelcanar · 9 months
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Cojitambo celebrará fiestas en honor a su patrono
Del 2 al 6 de agosto se celebrará la fiesta religiosa en honor a San Alfonso María de Ligorio, patrono de la parroquia Cojitambo del cantón Azogues. Se realizó la presentación de la agenda festiva por parte de los priostes, autoridades civiles y religiosas.
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Cristian Urgilés, presidente (e) de la Junta Parroquial de Cojitambo, informó que las festividades darán inicio el 2 y 3 de agosto, que se realizará el triduo, con el rezo del santo rosario a las 18:30 y la santa misa a las 19:00. El viernes 4 de agosto, a las 10:30, se efectuará la primera feria gastronómica artesanal “Margarita Espinoza”; a las 11:00, el Festival del Cuy; a las 14:00, habrá juegos populares; también, se cumplirá el tercer día de triduo con el santo rosario y la misa a las 19:00. A las 20:00, la presentación de artistas como New Boys y Orquesta Santa Ana, más un festival de juegos artificiales. El sábado 5 de agosto, a las 10:00, se desarrollará el cuadrangular de indor; a las 14:00, el concurso de picapedreros y paja toquilla; a las 19:00, la santa misa de vísperas. A las 21:00, iniciará el show artístico con la presentación de la orquesta “Los del Río” y la quema del castillo. Para el domingo 6 de agosto, a las 09:00 está previsto el baile del tukuman y contradanza; a las 11:00, se realizará la santa misa de fiesta, celebrada por monseñor Oswaldo Vintimilla, obispo de la Diócesis de Azogues; luego, habrá la procesión con la sagrada imagen por las calles de la parroquia, según detalló Urgilés. De su parte, Iván Urgilés, en representación de los priostes, invitó a la ciudadanía de la provincia y del país, para que visiten Cojitambo en estos días en los cuales los devotos de San Alfonso expresan su amor y fe a su patrono, con el desarrollo de estos eventos. Daniel Monar, párroco de Cojitambo, agradeció a los priostes de este año por organizar estas festividades religiosas que contienen fe, cultura y tradición. “Este es un pueblo muy bonito y creyente”, expresó. (JM) (I) Read the full article
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toutmontbeliard-com · 10 months
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Festival Rythmes & Couleurs Valentigney 2023
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Le festival folklorique Rythmes et Couleurs naît en 1989 sous l’impulsion de l’association folklorique polonaise Syréna qui propose à l’époque à la Ville de Valentigney de mettre sur pied une manifestation populaire réunissant des groupes folkloriques de différents pays. Quelques années plus tard, cette rencontre a acquis ses lettres de noblesse pour faire partie des rendez-vous culturels incontournables du Pays de Montbéliard. Pendant deux jours, des groupes folkloriques vous font découvrir les rythmes et traditions de leur pays à travers de très beaux spectacles. De nombreux stands de restauration aux saveurs du monde sont présents. Un festival de rythmes et de couleurs ! Cette année, samedi 1er juillet et dimanche 2 juiller 2023, l’Uruguay sera l’invité d’honneur de cette 31ème édition et sera représenté par "La compañía contradanza". Des groupes folkloriques locaux seront également présents pour mettre à l’honneur les traditions de la Turquie, du Portugal et de Tahiti. Rythmes et Couleurs c’est un extraordinaire mélange des genres et des cultures pour deux jours aux rythmes du folklore. Comme les années précédentes, l’entrée du festival est gratuite. Programmation Samedi 1er juillet 2023 : Ouverture au public : 16h00 ; fermeture : minuit 17h30 : inauguration - Herois Dos Bombos 18h15 : association - El Sanama 19h00 : association - LesDixQuiDansent 19h45 : association - Culturelle Éducative et de Danse (Turquie) 20h30 : ballet - Compañìa Contradanza (Uruguay) 21h15 : association - Rancho Sol e Mar (Portugal) 22h00 : association - Hei Ora (Tahiti) Dimanche 2 juillet 2023 : Ouverture au public : 11h00 ; fermeture : 18h00 14h00 : présentation des groupes 14h30 : association - Culturelle Éducative et de Danse (Turquie) 15h15 : association - Rancho Sol e Mar (Portugal) 16h00 : association - Hei Ora (Tahiti) 16h45 : ballet - Compañìa Contradanza (Uruguay) Read the full article
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pantera71 · 10 months
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La Contradanza de Huamachuco
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astillasdetinta · 1 year
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Agustín García Calvo tras la representación de TODAS A LA UNA (21/10/2012)
ENORGULLECETE DE TU FRACASO I Enorgullécete de tu fracaso, que sugiere lo limpio de la empresa: luz que medra en la sombra, más espesa hace la sombra y más durable acaso. No quiso Dios que dieras ese paso, y ya del solo intento bien le pesa; que tropezaras y cayeras, ésa es justicia de Dios: no le hagas caso. ¿Por lo que triunfo y lo que logro, ciego, me nombras y me amas?: yo me niego, y en ese espejo no me reconozco. Yo soy el acto de quebrar la esencia: yo soy el que no soy. Yo no conozco más modo de virtud que la impotencia. II Pero no cejes; porque no se sabe cuándo pierde el amor, dónde la tierra volteando camina, ni qué encierra mensaje del que nadie tiene clave. Pues el Libro Mayor (y eso es lo grave) del Debe y el Haber nunca se cierra, y acaso acierte el que con tino yerra; ni es nada el mundo hasta que el mundo acabe. Si te dicen que Dios es infinito, di que entonces no es; y si finito, que lo demuestre pues y que concluya. Pero no hay Dios ni hay Ley que a contradanza no se pueda bailar. Tu muerte es tuya. Tu no saber es toda tu esperanza.
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ijhernandez · 1 year
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🕶 Como escribió #cortázar: ser cronopio es contraluz, contranovela, contradanza, contratodo... #ijhernández #literaturaenvena #fotografía #photooftheday #photography #photographylovers📷 https://www.instagram.com/p/CpieB0YIky3/?igshid=NGJjMDIxMWI=
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contradanzagranada · 6 months
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Estas clases de 60' consisten en preparar el cuerpo para que este en buenas condiciones y sea apto para la práctica del polo exótico. Más allá de la intención competitiva, el acondicionamiento físico contribuye a mejorar la salud física, psíquica y el bienestar del alumno, así como se trabajarán algunas técnicas y elementos que se aplicarán posteriormente en las clases de EXOTIC. ¡Y porque no, con tacones! Nuestra profesora de baile Danza Urbana Hip-hop y heel technique, Yevgenia, tiene el conocimiento y la experiencia necesaria para saber qué necesita un buen bailarín y cómo formar a los futuros bailarines desde la base.
Clases Regulares de Technique Heels Plazas Limitadas.
Reserva la tuya.
https://www.instagram.com/contradanza... https://www.facebook.com/ContradanzaG/ https://www.tiktok.com/@contradanzagrx [email protected]
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Vendredi sur Mer — http://smarturl.it/VSM-MareeBasse
Profil de Face — http://smarturl.it/profildefacereleases
Réalisation : Alice Kong Avec : La Femme Bleue — Valentine Payen L'homme qui fume — Guillaume Barrau Le coiffeur — Jérémie Lacaume La femme chez le coiffeur — Laura Muller La femme au téléphone — Carole Fe La femme au bar — Sarah Boursin Les personnes dans le bar — Colette Coutris, Aleksi Richard, Julienne Itoua, Florent Mathon L'homme du bar — Frédéric Fix La youtubeuse — Clara Eon L'homme qui se peint le visage — Fabrice Robert La femme dans la chambre — Florie Vigneux L'homme dans la chambre — Arnaud Selve Producteur : Profil de Face Production : Voir Assistante de production : Sarah Lee-Laulhé Première assistante : Élise Amblard Chef opérateur : Jean-Thomas Miquelon Assistante caméra : Nathalie Dziedzic Chef électro : Cloé Chope, Fred le Joncour, Paul Morin Décorateurs : Rabeir Ourak et Hacine Brahimi Monteur : Christophe Barachet Etalonneur : Jade de Brito Décor : Ultra Moderne (Paris) et Le Café Curieux (Paris) Maquilleuse et coiffeuse : Audrey Vollais Assistantes maquilleuses : Apolline Barroux, Cindy Bellia Stylisme : Louise Follain et Louis Portejoie Merci à Estelle Marratche, Thomas Salva, Xavier Pruvot, Sylvain Dodane, Patrice Hazebaert, Jérôme Jehel, David Loignon et Lucilia Chenel Produit par Lewis OfMan http://facebook.com/lewisofman https://soundcloud.com/lewis-ofman Ⓟ & © Profil de Face https://profildeface.fr/
Facebook : http://bit.ly/1QoCxFC Soundcloud : http://bit.ly/1YfdkNi
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Vanessa Mae - Contradanza 1995 Live Video HQ
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f0xd13-blog · 1 year
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Tango and contradanza those are the styles you can try to appropriate as yours and get revenge on spain and england for example now leave flamenco the fuck alone coz it has a lot of history that doesn't even concern the spanish that much at least not in the way they make it out to be
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diarioelpepazo · 11 months
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  León Magno Montiel @leonmagnom Las ciudades necesitan mirar hacia atrás, ver lo transitado, recordar sus antiguas caras. Así como tenemos en nuestros hogares las fotografías que detienen el tiempo, que preservan la imagen de los abuelos, de familiares que se han ido: así mismo la ciudad necesita de sus voyeristas, de los retratistas para recrear las estampas de su pasado, y de sus acontecimientos más íntimos. El arte de la fotografía ha sido fundamental para saber cómo éramos, ver de dónde vienen nuestros ancestros, saber cómo nació nuestra estirpe urbana. La música, además de recrear imágenes del pretérito, nos dice cómo sonábamos, por tanto, expresa el cómo éramos de forma vívida. Cuando escuchamos “Cosas del ayer” de Rafael Rincón González, o “Los pregones”; cuando cantamos “Así es Maracaibo” de Chinco Rodríguez, vivimos ese pasado, lo respiramos como un tiempo presente durante los tres minutos que dura la obra musical. Uno de los compositores que ha logrado captar el pasado de nuestra ciudad y plasmarlo en sus obras es Luis Oquendo Delgado, el bardo que nació en la barriada El Empedrao el 30 de mayo de 1926. Él ha sido su cronista, ha recreado los sonidos de principio de siglo XX, como un rasgo de identidad fundamental de nuestra ciudad-puerto. En su contradanza “Estampas antañonas” hace una descripción casi cinematográfica, cuadro a cuadro, de una Maracaibo que era puerto cafetalero, bahía de poetas y de pescadores, ciudad eco de los grandes adelantos científicos e inventos de finales del siglo XIX: “Veo en los ojos de mi padre la ilusión de verse joven con 20 años floreciente”. Describe una ciudad con gente signada por la elegancia, un garbo que era la respuesta criolla a la influencia francesa: “Era la estampa de los tiempos del pasado la del romance, la del verso y del amor, la de la dama que lucía traje largo en la ventana y las sienes una flor”. Julián Bonder, arquitecto y urbanista estadounidense-argentino, ha revolucionado el concepto de los monumentos memoriales, de las construcciones para honrar el pasado. Así define el pasado de las ciudades: “la memoria es acción; la memoria es un verbo; la memoria es más presente que pasado”. Es la memoria una energía viva, que nos da identidad, sentido del rumbo que debemos mantener, arraigo a la urbe a la que pertenecemos.  El maestro Rafael Escalona ha sido otro compositor que ha captado las imágenes memoriales de su pueblo colombiano, y las inmortalizó, impidió que desaparecieran. Cuando nos habla de las noches de parranda en Patillal o en La Guajira, todos las vemos como en un filme, vivimos por tres minutos esa época, esa vivencia renacida por el ala de ilusión: mientras suena su música lo vivido se hace presente continuo. Luis Oquendo Delgado con sus danzas, valses, gaitas y contradanzas, logró que no derribaran el barrio El Empedrao, detuvo el crimen arquitectónico. Sin sus obras, la barriada santaluciteña hubiese tenido el mismo final que El Saladillo, lo hubiese borrado la piqueta, sería un gran camposanto con los restos de la propia barriada, una ruina. El maestro Luis se embebió del tango y su universo, su niñez la vivió rodeado de su sonido que salía de las vitrolas, de la radio, en las voces de los payadores que eventualmente cantaban en los bares alrededor de las  dársenas marabinas. Él combinaba sus melodías con las gaitas pioneras, con los viejos valses y con las suites en las retretas de la Plaza Bolívar. Lo impactó la visita de Carlos Gardel en mayo de 1935, su pernocta en el Hotel Granada y su repentina muerte, calcinado en el aeródromo de Medellín un mes después: esa sucesión de hechos lo marcó para toda la vida. Todas las composiciones Luisoquendianas tienen un vaho porteño, su entonación al cantar es de barítono que llora las melodías, su sonido es de una melancolía tanguera. Su comienzo artístico lo realizó en las emisoras del Zulia, como adolescente aficionado al canto, se presentó en Ecos del Zulia y en Ondas del Lago.
Allí comenzó su andadura por los escenarios, la que aún no ha parado casi ocho décadas después y por la que aún recibe aplausos. Uno de sus primeros éxitos nacionales se lo grabó Lila Morillo “Anillo de promoción” que plantea la desdicha de la hija que logra el título que tanto anhelaba su padre, y éste no tiene como comprarle su anillo de graduación: “En una conversación que tuve con amigo solo yo fui testigo de una triste confesión”. El estilo de esta danza recuerda la música del ecuatoriano  Julio Jaramillo que impactó en toda América Latina, refuerza el valor de la meta académica alcanzada, la actitud para superar las carencias. En la década de los 60, don Luis sonó en todo el país con sus gaitas, en 1965 el conjunto Colorama, que  le grabó “Gaita playera” en la voz de Arsacio Acurero: “Esta otra gaita también es maracaibera es una gaita playera que sabe a sol y a palmera y un paisaje tropical que el Zulia la va a entonar con emoción por doquiera porque la gaita playera es orgullo de mi lar”. En 1966 estuvo nominado a todos los premios con su composición “Gaita entera” que grabó el Conjunto Lagomar interpretada por Elio Ochoa: “Cantemos la gaita entera la gaita que llevará de su corazón sincera lo que el pueblo sentirá. Si se canta dondequiera hace sentir su expresión pero ella es más entera donde haya desolación”. En paralelo al movimiento gaitero de tanta fuerza y presencia en los escenarios nacionales, el maestro Oquendo Delgado seguía interpretando y grabando sus valses y danzas, logrando éxitos como “Amor sin raza”, “Sabaneta de palma”, la danza “Una gaita”, “Inocencia”, donde narra la tragedia de una niña que le cortan las manos porque dañó el automóvil del papá. Su célebre  “Maracaibo viejo” y la hermosa contradanza “Estampas antañonas”: “Su flux de alpaca elegante tropical y aquel Stetson diplomático calado un gran clavel muy encarnado en el ojal y entre sus manos un pañuelo perfumado”. Temas que grabaron grandes cantores como Mario Suárez, Ángel Mavares, Tino Rodríguez, Ricardo Cepeda, Víctor Alvarado entre otros. En 1967 el conjunto Rincón Morales le grabó “La verdadera” y se convirtió en un impacto nacional: “Oh gaita maracaibera te llevo en mi corazón con la misma tradición vuelve a ser igual a aquella tan popular y tan bella que imperaba soberana; porque tú eres la zuliana nuestra gaita verdadera”. El decenio 1970 cosechó grandes éxitos con las mejoras agrupaciones gaiteros, el Conjunto Número Uno lo invitó a grabar como cantautor “Cómo te voy a olvidar” gaita dedicada a la figura materna. En 1971 el Conjunto Saladillo llevó a las carteleras discográficas su tema “Mi nuevo Empedrao” en las voces de Andrés Gumel y José “Bolita” Ríos: “Vos fuiste por tradición aquel barrio del pasao gaitero guapo afamao romántico y soñador y quién te aguanta Empedrao pulido como una flor”. Los estelares Cardenales del Éxito le grabaron un tema reivindicativo del lago Coquivacoa, en la voz de Pedro Rossell titulado “Lago mío” en 1975, que se convirtió en un clásico del género: “Se merece maldecir el que te cause una afrenta y no merece vivir el que te envidia y tienta como tentó el diablo a Dios y en el infierno está frito y tú eres lago bendito y bello como no hay dos”. Para esa temporada el gobierno de Caldera había derribado el barrio más icónico de Maracaibo, El Saladillo, sustentado en falsas promesas de progreso y modernidad, un urbanicidio que amenazó también al barrio contiguo El Empedrao. Gracias al canto de Luis Oquendo lo mantuvimos en pie. Barriada orgullosa de ser cuna de Luis Aparicio, Felipe Pierela, Nelson Romero, siempre tuvo como a su hijo predilecto a su poeta-cantor Luis Oquendo Delgado. En 1979 el Gran Sinamaica le grabó “La historia de la gaita” donde el autor da su versión de la génesis afrozuliana de nuestro canto, la interpretó Moisés Medina: “Comenzó con su tambor a cantarla gaita el negro como un lamento del pueblo y la discriminación”.
Como figura pública, don Luis siempre fue un caballero de hablar elegante, de mucho respeto por los demás. Era un deleite entrevistarlo en los años 80 cuando comencé mi carrera en la radio, oírlo hilvanar los recuerdos como verbos de acción futura, la poesía iba latente en cada frase. Siempre bien trajeado, con un tono profundo en su voz, y con un dejo porteño. Él logró tender puentes musicales para preservar nuestra memoria. En 1983, el conjunto Rincón Morales le grabó “Por una palabra”, en la voz de Fernando Rincón, una gaita del amor, profunda en su planteamiento;  solicita el perdón del hombre que ha fallado a su mujer: “Es una palabra para destruirse si Cristo amó al mundo ¿quién lo condenó? y en siete palabras lo expresó tan triste lo amó más profundo y lo perdonó. Entonces mi vida con esa palabra no quise ofenderte, perdóname ya que yo mil heridas llevo entre mi alma de tanto quererte como a nadie más”. En el Festival “Una Gaita para el Zulia” participó al año siguiente, 1984, con el tema que interpretó Jesús Terán “Chavín”, “La gaita que yo te canto” respaldado por La Universidad de la Gaita: “Y con la aureola del sol nace tu cielo bendito esta gaita que te grito con todo mi corazón y en tu lago de pasión cada verso que hay en ella van atrayendo las estrellas con mi llanto de emoción y con la aureola del sol”. El maestro Oquendo Delgado es un hombre de fe, creyente de gran devoción por la Virgen Chiquinquirá, a ella le escribió en lenguaje coloquial, el de la calle, hizo una analogía con la misa salvadoreña que dice “Vos sos el Dios de los pobres, el Dios humano y sencillo” de Carlos Mejía Godoy. Esa obra finaliza cantando: “Por eso es que hablo yo, así como habla tu pueblo, porque sos el Dios obrero, el Cristo trabajador”. Don Luis en su tono le dijo a la Virgen Morena: “Chinita zuliana vos sois el amor más grande de este pueblo que hoy se expande y levanta hacia el progreso en confianza quiero hablarte el vocabulario ese que el zuliano a diario usa ya por tradición Chinita estamos con vos todo el tiempo y en tu feria de la que vos sois la dueña”. Tema que grabaron en tiempo de danza Los Zagalines del Padre Vílchez, en la voz de Daniel Méndez, donde expresa una visión exclusivamente urbana de la fe mariana, con profundo arraigo maracaibero. Con las composiciones de Luis Oquendo Delgado nos hemos enamorado, hemos orado en el templo, hemos llevado serenatas. Él es parte de esa banda sonora de nuestros sueños, es canto colectivo, un maestro tutelar de la poesía que aprendimos en calles de la infancia, que atiza nuestra memoria como pueblo: es la conciencia vigente del pasado en nuestra ciudad-puerto. Desde hace varias décadas él se residenció en  la ciudad de Coro, donde vive con Aurora su esposa, con sus hijos y nietos. Desde esa reserva colonial de casonas y pequeñas alhambras, sigue componiendo, brindando entrevistas y recibiendo el respeto y afecto de los cultores que lo visitan de distintos rincones del país. Entre las melodías de sus obras (su puente de conexión con el mundo) se marchó el poeta Oquendo Delgado en 2021 al reino de la memoria. Se marchó Don Luis con sus verbos memoriosos dedicados a su barriada frente al lago, el protectorado de Lucía: la Virgen de la luz, el caserío de piedra y sol que él mantuvo en pie, con el prodigio de su canto y sus versos.   Para recibir en tu celular esta y otras informaciones, únete a nuestras redes sociales, síguenos en Instagram, Twitter y Facebook como @DiarioElPepazo El Pepazo
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solen1a · 1 year
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hola mi jente!!! este año estoy tratando de practicar mi español y me fije que una manera de hacerlo es escuchando música en español!!! mi familia llegó de nicaragua unos tres años antes de que yo nací y ahora en mi año 21 estoy tratando de acercarme a la cultura nicaragüense. disculpe si estoy escribiendo mal! yo se que necesito practicar pero tengo que estar bien con mis errores, sin miedo de enseñarlo al mundo. anyways, as i (hope) i said, i’ve been trying to find more music from Nicaragua and i stumbled upon this band called Téléviser! i’m listening to their album Y Afuera No Había Nadie :) im enjoying it so far!! there are no lyrics and i would describe it as maybe like, shoegaze? but the part i’m hearing in this moment from Ojos Negros is kind of abrasive and i don’t know if that’s an adjective i would associate with shoegaze so i wouldn’t exclusively place it in that genre. anyway that’s all i’m going to say haha i hope someone finds this and enjoys what they hear!!! and i definitely butchered the spanish part so if anyone wants to call me out, don’t be shy.
-Soledad! mwah :*
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lazarinho · 1 year
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                                  EL TRONCO SOBRE EL RIACHUELO
Sobre un riachuelo cruzaba un tronco que de una orilla llegaba a la otra y era usado por algunas personas para atravesarlo.
Ahora bien, a algunos pasos del tronco había un estrecho puente que también atravesaba el riachuelo. Aunque no era más ancho que el tronco, el viejo puente de tablas ofrecía la ventaja de ser plano, lo que lo hacía significativamente más fácil de cruzar. La mayoría de la gente lo usaba.
De los que pasaban por el tronco, algunos perdían el equilibrio y en rápida pavana caían, empapándose, por supuesto, y teniendo que terminar viaje caminando por el lecho y saliendo finalmente al otro lado hechos una sopa.
Sin embargo, los que lograban atravesar sin caerse, al llegar a la otra orilla se enorgullecían, brincaban de alegría y se reían de los caídos.
La mayor parte del peaje, no obstante, se hacía por el puente, y al pasar, los caminantes veían con desdén la regocijada y solitaria contradanza  de quienes vencían el adusto tronco.
Pero, invariablemente, al continuar su camino, iban siempre preguntándose “¿podría yo haber cruzado por el tronco?”
Led Arty   1992
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szkola9745 · 2 years
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Strona Główna - Jak Ćwiczyć Na Trasa?
10. Uśmiechaj się. Prezentuje się, że jakiś rodzaj uśmiechu pozytywnie oddziałuje na system. Uważa się, iż w relacji do człowieka wirus zmieniałem się do drugich typów ssaków. Od 2012 r. notuje się, często na Półwyspie Arabskim, przypadki zespołu bliskowschodniej niewydolności oddechowej (MERS). W sukcesach o ciężkim przebiegu występuje zapalenie płuc, może rozwinąć się zespół ostrej niewydolności oddechowej i niewydolność wielonarządowa. Wśród nich są 4 gatunki wirusów człowieka (229E, OC43, NL63 i HKU1) powszechnie występujące na całym świecie i zaczynające zakażenia dróg oddechowych oraz przewodu pokarmowego o zazwyczaj lekkim przebiegu. Kantakuzen szukał sprzymierzeńców wśród tureckich władców zachodniej Anatolii natomiast w 1346 roku zawarł związek z Orchanem, pozwalając mu zarazem za żonę swoją pociechę Teodorę. rozprawka (SARS-CoV) krążył wśród pracowników w latach 2002-2003. Odnotowano ponad 8 tys. sprawdzian 8 lat stwierdzono ponad 2,5 tys. 6. Przy ustalaniu oceny klasyfikacyjnej zachowania ucznia, u którego stwierdzono zaburzenia czy nowe dysfunkcje rozwojowe, należy uwzględnić wpływ stwierdzonych zaburzeń czy nowych dysfunkcji rozwojowych na jego zostawienie na podstawie orzeczenia o konieczności kształcenia specjalnego albo innego nauczania lub opinii poradni psychologiczno-pedagogicznej, w obecnym poradni specjalistycznej. Brak wystarczającej dawki witamin a składników mineralnych to dodatkowy element mający ogromny pomysł na samopoczucie.
Zatem jak się odżywiamy ma szacunek na wszelkie nasze mieszkanie. Kiedy gość nie chce iść na religię, musi działać na etykę. Ich genom to jednoniciowy RNA o wielkości znacznie szybkiej kiedy na wirusy RNA - 28-30 tys. Nowy wirus ma genom wykonany z 29,9 tys. 10%. Wirus prawdopodobnie wywodził się od wirusa małych nietoperzy owadożernych stojących w Chinach. Chinach. Od tych zwierząt wirus prawdopodobnie przeszedł, pośrednio lub bezpośrednio, na pracownika. Wirus SARS-CoV-2 kieruje się drogą kropelkową. SARS-CoV-2 przechodzi do komórek człowieka, mając z ostatnich samych receptorów na powierzchni komórki co SARS-CoV. W XXI w. pojawiły się nowe koronawirusy człowieka, prawdopodobnie jako wynik mutacji wirusów zwierzęcych umożliwiających adaptację do replikacji w celach ludzkich. Należy kontynuować dzieło natury przygotowane dla pracownika, co uruchamia się poprzez sakrament małżeństwa. Muzyka afroamerykańskiego zaczął włączenie afro-kubańskich motywów rytmicznych w 19 wieku, kiedy Habanera (Cuban contradanza ) zyskał międzynarodową popularność. Około 1913 r. Niels Bohr opracował model atomu, który zdobył wielkie znaczenie, natomiast w połowie lat dwudziestych uczestniczył w narodzinach nowej wiedzy kwantów - matematycznej interpretacji wewnątrzatomowej rzeczywistości - która do dziś stała w fizyce teorią dominującą.
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Na oderwanie się od rzeczywistości? 7. Zrób coś co Cię uszczęśliwia. Wzruszyłem ramionami i powiedziałem, z trudem powstrzymując uśmiech: - Coś ty, rozprawka . Przyjęta przez WHO nazwa wady to COVID-19 (coronavirus disease 2019, czyli choroba koronawirusowa z roku 2019). Nazwa niezbyt ciekawa, ale odpowiadająca przyjętym normom nazewniczym. W grup przypadków zakażenie przebiega bezobjawowo lub choroba jest łagodny przebieg. Z jakiejś części stanowi toż nazwa poprawna politycznie (choroba nie powinna kojarzyć się z obszarem geograficznym, ani z linią pracowników lub zwierząt jako źródłem zakażenia), oraz z tamtej części podkreśla, że klinicznie nie istnieje więc SARS. Jeżeli źródłem stresu jest rzecz - że chwila ją zastąpić? 35%. Jest wówczas przede każdym zakażenie odzwierzęce, którego źródłem są wielbłądy, a pomiędzy ludźmi transmisja MERS-CoV jest delikatna. Kto stanowi dużo narażony na zanieczyszczenie i zachorowanie? Nazwa wirusów tej kategorii miesza się z ich kształtem. Koronawirusy (Coronaviridae) są rodziną wirusów RNA odkrytą w latach 60. XX w. Poznane zostały koronawirusy zakażające różne typy ssaków i ptaków.
Strusie jaja prezydenci zwieńczyli swoim podpisem i stały przeznaczone do redakcji Radia RMF FM, a słuchacze w głosowaniu na RMF 24 wybierali najładniejsze z nich. Kiedy dojdzie do spraw gdy jesteśmy choćby w znikomym stopniu odwodnieni- tworzy się kortyzol - hormon stresu. Kreuje idealne życie. Zastanów się w jakim stopniu mieszkasz tym co tam się pojawia i jak wtedy na Ciebie wpływa. Tutaj dowiecie się więcej na materiał skutków niedoboru snu, i tu jak polepszyć jego forma. Temat: Jak powinnyśmy wstrzymać się nad wodą- bezpieczne wakacje. Nad nimi, skanowanie laserowe pokazało budynek w porządku kwadratu, żyć pewno więc stara dziś pompownia wody. To dziś oni pozostawiają mu cenie, które budują jego światopogląd. Konstytucja 3 są wprowadziła szereg kolei w obrębie funkcjonowania władzy wykonawczej, ustawodawczej, zmieniła zasady ustroju państwa polskiego, wprowadził prawa dotyczące miast i mieszczan, wzięła pod opiekę najliczniejszą warstwę ludności, czyli chłopów, zapowiedziała też zwiększenie liczbie wojska. Wstępnie nazwano go 2019-nCoV (czyli nowy koronawirus z roku 2019), a teraz obejmuje on oficjalną nazwę SARS-CoV-2 (czyli koronawirus SARS typu 2). Międzynarodowy Komitet Taksonomii Wirusów (ICTV) kwalifikując się na nadanie takiej właśnie nazwy nowemu modelowi wirusa, dawał się podobieństwem genetycznym do wirusa SARS (79,5%) i podobieństwem objawów klinicznych wynikających z zakażenia do choroby sprzed kilkunastu lat.
Obecnie pojawił się trzeci nowy koronawirus. Pojawił się w przekazie o Syzyfie. Objawy podejmują się głównie w ciągu z 2 do 14 dni od ekspozycji, u większości pacjentów w czasie 5-6 dni. Najczęściej stwierdzane objawy zarażenia to dolegliwoś��, kaszel o nowym nasileniu, duszność, trudności w oddychaniu. Jaka jest śmiertelność? Prezentujemy reakcji na najczęściej zadawane pytania. Powyższe pytania należy zadać temu, komu przysługują autorskie prawa majątkowe. Temat: Pracownik i środowisko - powtarzamy wiadomości. Jednym słowem: człowiek wyzwolony nie powinien przeszkadzać zawodowcom w prowadzeniu społeczeństwem i wprowadzaniu systemy grabieży. Picie wody może i pomóc w zwalczeniu stresu. 8. Pij dużo wody i dobrze się odżywiaj. Jeden wielki uśmiech może nam dać niesamowicie więcej energii oraz kopa motywacji! Uśmiech zmniejsza szybkość bicia serca podczas stresujących sytuacji. Często nawet wymuszony uśmiech może załagodzić sytuację. Omijanie posiłków podobnie będzie oddziaływało na zwiększenie napięcia i rozdrażnienia. Jak będziemy jeść „śmieciowe” jedzenie także oraz będziemy się źle czuć.
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