usmaradiomagazine

[usmaradiomagazine]

Abecedari presenta Tra arte e immediatezza - omaggio a Giorgio Colli A cura di Ludovica Boi

𝐀𝐒𝐂𝐎𝐋𝐓𝐀 𝐋'𝐄𝐏𝐈𝐒𝐎𝐃𝐈𝐎

Giorgio Colli (1917-1979) è stato un filosofo di grande importanza per la sua attività editoriale (si pensi solo all’edizione critica delle opere di Nietzsche), ma il cui pensiero è ancora – purtroppo – troppo poco studiato da noi (anche se da alcuni anni ci sono alcuni segnali di cambiamento).

I principali riferimenti di Colli furono i pensatori presocratici, ovviamente il già citato Nietzsche e Schopenhauer. Il pensiero colliano parte da presupposti filologici per indagare l’esistente nel nesso con la sua origine e nella sua asistematica complessità. 

In questa emissione, Ludovica Boi connette alcuni aspetti della personalità e dell’ethos di Colli a una delle maggiori questioni della sua filosofia, ovvero la nozione di “immediato”. Elemento enigmatico e sfuggente, si tratta di una nozione al centro del pensiero del filosofo italiano, fondamentale per delinearne la portata e la potenza. Nella visione di Colli, una delle vie per avvicinare l’immediato è riconosciuta nell’arte. L’emissione è strutturata in due parti. Nella prima, c’è una rapida ricognizione generale su Colli, con un focus sul suo rapporto con l’attività artistica. Al centro della seconda parte c’è, come anticipato, la nozione di “immediato”.

Ludovica Boi (1992) è autrice di due monografie su Colli: Il mistero dionisiaco in Giorgio Colli. Linee per una interpretazione (Stamen 2020) e L’aurora inapparente. Upanishad, Bruno e Böhme nella metafisica giovanile di Giorgio Colli (Orthotes 2024).

Image credits: Souvenir d'enfance à Athènes Alberto Savinio 1930-1931 La Galleria Nazionale, Roma

☞ Abecedari è una rubrica curata da Gianluca Pulsoni, Marco Di Salvatore e Lorenzo Fioravanti: una serie di ascolti dedicati a personaggi e temi vari in relazione alla cultura italiana, di ieri e di oggi. Arti, letteratura, media, musica e molto altro.

𝐒𝐂𝐎𝐏𝐑𝐈 𝐈𝐋 𝐂𝐀𝐍𝐀𝐋𝐄 𝐀𝐁𝐄𝐂𝐄𝐃𝐀𝐑𝐈

#abecedari #filosofia #arte #letteratura #usmaradio #giorgiocolli #colli

[usmaradiomagazine]

🔴 𝗢𝗡 𝗔𝗜𝗥 𝗧𝗢𝗗𝗔𝗬 - Tuesday 2 April at 7:00 pm (CEST) - usmaradio.org

USMA for Radioart106 

𝟭𝟲𝟳: 𝗗𝗲𝘃𝗼𝘂𝗿𝘀 𝗯𝘆 𝗬𝗮𝗻𝗶𝘃 𝗦𝗰𝗵𝗼𝗻𝗳𝗲𝗹𝗱 [52 min]

'Land Devours Inhabitants' opens a window into Yaniv Schonfeld's thoughts and experiences during this period, through the medium of spoken journal entries. The entries are presented in audio format and narrated by an ai trained on Schonfeld’s voice.

From October 7 on, he covers a range of topics from music, to the everyday challenges and emotions experienced.The show touches on personal reflections, musical inspirations, and creative outputs, aiming to connect the individual's experiences with broader themes. Yaniv Schonfeld is an artist working at the intersection of technology and art, striving for a balance between emotionalexpression and technical precision. With academic roots in the School of Visual Theater in Jerusalem and Sonology studies in The Hague, Schonfeld now teaches at the Musrara School for New Media Art in Jerusalem. His work encompasses building electronic instruments, composing music, and creating computer-based art. Featuring music by R.E.M., Gustav Mahler, Röyksop, La Monte Young and Marian Zazeela, Parve, Peaches, Inbal Perlmuter, The Offspring, The Microphones, Nick Cave.  FB - @yaniv.schonfeld IG - @wilbear_fruits https://www.youtube.com/dogme666

↪ Radioart106 explores radiophonic works of worldwide radio artists. Radio art is a subset of Sound art where radio art is produced for the medium of radio and is specifically intended for broadcast. A new radio work will be aired every first Tuesday of the month at 7:00 pm CET on usmaradio.org

#radioart106 #yanivschonfeld

[usmaradiomagazine]

🔴 𝗢𝗡 𝗔𝗜𝗥 𝗧𝗢𝗗𝗔𝗬 - Tuesday 5 March at 7:00 pm (CET) - usmaradio.org

USMA for Radioart106  𝟭𝟲𝟲: 𝗜𝗻𝘁𝗲𝗿𝗻𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻𝗮𝗹 𝗪𝗼𝗺𝗲𝗻’𝘀 𝗗𝗮𝘆 𝟮𝟬𝟮𝟰 𝗦𝗽𝗲𝗰𝗶𝗮𝗹 [58 min]

Listen to the 2024 International Women’s Day Special on radioart106. This show Features works by AGF, Humanfobia [with the voices of Jude Liemburg and May Shaheen], Catenation, Electric Indigo, Mina Reischer, Hannah Kemp-Welch, Mona M, Nur, Shirin Khlif, El Zombie Espacial and Persefone. 

The artists are part of the female:pressure network and others are part of the Cauldron Deep Aesthetics compilation - Institute For Alien Research. 

Listen to radioart106 monthly show also on Radio RaBe, Radio Campus Paris (93.9FM), reboot.fm and ∏-node. Thank you female:pressure and Institute For Alien Research Image: AGF - poemproducer Tracklist:

01. AGF - Wynter (album: poemproducer)  02. Humanfobia - The secret of the Ōshima's Well (album: Ringu) feat. voices of Jude Liemburg and Mai Shaheen 03. Shirin Khlif - استدارة (album: Cauldron Deep Aesthetics) 04. Catenation - Resist 05. Electric Indigo - U.R.A. 06. Mina Reischer - OPALIFERA (part) 07. El Zombie Espacial - Listening Presence (album: Cauldron Deep Aesthetics) 08. AGF - fieldWORK (album: poemproducer) 09. Hannah Kemp-Welch - A Seat at the Table 10. Mona M - Frida - Lied von Liebe 11. Persefone - Oram Nightmare (album: Cauldron Deep Aesthetics) 12. Urška Preis - rouge-ah 13. nur - Woe Human (part)

↪ Radioart106 explores radiophonic works of worldwide radio artists. Radio art is a subset of Sound art where radio art is produced for the medium of radio and is specifically intended for broadcast. A new radio work will be aired every first Tuesday of the month at 7:00 pm CET on usmaradio.org

#radioart106 #radioart #soundart #internationalwomenday

[usmaradiomagazine]

🔴 𝐎𝐍 𝐀𝐈𝐑 - Tuesday 6 February at 7:00 pm (CET) on usmaradio.org

𝟭𝟲𝟱: 𝗙𝗹𝗼𝘆𝗞𝗿𝗼𝘂𝗰𝗵𝗶 𝗙𝗿𝗲𝗲𝗚𝗮𝘇𝗮_𝗣𝗿𝗼𝘅𝘆𝟰𝟬𝟰 [59 min] Two shows produced by radioart106 for the radia.fm network and a short break between the two containing sounds from demonstrations in Israel calling to stop the war on Gaza.

Floy Krouchi  Voices in my head  (in a no man's land) 2022  (electronics, voices, transformed field recordings)

"A dry landscape of rocky mountains, transforming slowly into a pure white desert. No water, 

No trees around, one floor's beduins habitations, campement for the goats, under the strinking sun.

The road belong to the Power but the landscape belongs to the people, to the rocks, to the sand...

We have left the flags in No Man's Land" 

Floy Krouchi  is a sound artist, composer and bass player from Paris, with mixed origins. She exclusively used her voice as the material for this piece, together with sounds recorded, generated and transformed in the so called "Holy Land" during various stays. The plurality of registers of the same voice, from melody to pure some objects or noises  is used as a metaphor of the complexity of identity. 

Free Jerusalem, Radical Bloc, Anti Occupation Bloc

Snippets from demonstrations with police brutality in Jerusalem and Tel Aviv. Calling to stop the genocide, lift the siege, immediate and permanent ceasefire, hostage deal, end the occupation, and free Palestine. January 2024.

@free_jlm @radical.bloc.tlv

Proxy_404 Midnight Echoes:  A Sonic Journey Through Overthinking 2023

Midnight Echoes explores the theme of overthinking in silence, delving into the sounds that haunt restless nights. It combines samples, field recordings and experimental techniques on DJ decks. The piece consists of four parts, each representing different aspects of overthinking. The first section sets the foundation of the piece, representing the hypnagogic state as fragmented memories and snippets of conversations. The insomnia presents itself in the second section that delves into an inner monologue, where racing thoughts and self-doubt intertwine. The soundscapes transition between calm moments of introspection and frenetic bursts of chaotic energy, reflecting the ebb and flow of overthinking. Sonic elements overlap and collide and heighten the sense of restlessness until the final section introduces a shift towards tranquility. The journey transitions from dissonance to harmony and ends in acceptance and finding peace within the chaos of overthinking. 

The overall aim is to offer a cathartic and introspective experience, inviting listeners to confront their own inner dialogues and find solace within the power of sound. 

proxy_404 is a multifaceted artist hailing from Berlin, Germany, with a captivating blend of Ukrainian-Russian and Turkish heritage. As a psychotherapist, DJ, radio host, and community events organizer, they find inspiration in the intricate workings of the mind and the depths of human emotions. proxy_404 fearlessly explores music, pushing boundaries and embracing experimentation. Their sonic landscapes resonate with raw emotion, thriving on the unexpected and the beauty of imperfections. As a DJ, their carefully curated sets transcend genres, captivating audiences with thought-provoking experiences. Their role as a radio host extends their reach, sharing diverse shows and fostering a supportive community. As a psychotherapist, proxy_404 navigates emotions, providing a safe space for exploration and healing. Their art and community work combine music, psychology, and human connection, continuously challenging conventional norms to inspire personal and collective growth.

@linktr.ee/proxy_404 ↪ Radioart106 explores radiophonic works of worldwide radio artists. Radio art is a subset of Sound art where radio art is produced for the medium of radio and is specifically intended for broadcast. A new radio work will be aired every first Tuesday of the month at 7:00 pm CET on usmaradio.org

#radioart106 #israel #gaza #radioart #soundart

[usmaradiomagazine]

Abecedari presenta Sul dolore ecologico

𝐀𝐒𝐂𝐎𝐋𝐓𝐀 𝐋'𝐄𝐏𝐈𝐒𝐎𝐃𝐈𝐎

Il cambiamento climatico, con le sue numerose implicazioni e conseguenze, ha un impatto profondo sulla nostra percezione della realtà, le nostre emozioni, il nostro modo d’immaginare il futuro, ricordare il passato, e comprendere il presente. In particolare, il confronto tra un passato climaticamente più stabile e un futuro sempre più incerto ci costringe a fare i conti con sentimenti difficili, quali ansia climatica (eco-anxiety), dolore ecologico (ecological grief) e solastalgia. È importante non reprimere né rigettare l’esperienza del dolore ecologico, ma accettarla e sfruttarne il potenziale motivante, che può ispirarci a ridefinire il nostro rapporto con l’ambiente e le risorse naturali.

L’intervento si basa sugli interessi di ricerca di Silvia Vittonatto e fa riferimento al lavoro di studiosi quali Glenn Albrecht e Stef Craps. I “ricordi ambientali” evocati in apertura dell’episodio riguardano la regione alpina al confine tra Francia e Italia, a cui rimandano anche l’intro in lingua francese a cura di Louise Carles e l’immagine di copertina, scattata in Val di Susa nel 2016.

A cura di Silvia Vittonatto

☞ Abecedari è una rubrica curata da Gianluca Pulsoni, Marco Di Salvatore e Lorenzo Fioravanti: una serie di ascolti dedicati a personaggi e temi vari in relazione alla cultura italiana, di ieri e di oggi. Arti, letteratura, media, musica e molto altro.

𝐒𝐂𝐎𝐏𝐑𝐈 𝐈𝐋 𝐂𝐀𝐍𝐀𝐋𝐄 𝐀𝐁𝐄𝐂𝐄𝐃𝐀𝐑𝐈

#ecologia #ecoansia #abecedari #silviavittonatto

[usmaradiomagazine]

𝑳𝒂 𝑩𝒊𝒃𝒍𝒊𝒐𝒕𝒆𝒄𝒂 𝒅𝒆𝒍 𝑪𝒐𝒏𝒕𝒆 - spreaker.com/show/la-biblioteca-del-conte un programma di Adriano Ercolani

𝐃𝐨𝐧 𝐆𝐢𝐨𝐯𝐚𝐧𝐧𝐢 𝐞 𝐃𝐢𝐨𝐧𝐢𝐬𝐨, 𝐌𝐨𝐳𝐚𝐫𝐭 𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐠𝐫𝐚𝐧𝐝𝐞 𝐢𝐧𝐢𝐳𝐢𝐚𝐭𝐨 🎧 ASCOLTA

In questa nuova puntata del suo podcast, Adriano Ercolani ci parla degli aspetti iniziatici della più celebre opera mozartiana. Bussola della sua riflessione è il saggio di D. Alessandro De Rossi "Dioniso immortale. Don Giovanni tra iniziazione mito", edito da Tipheret.

In questo saggio l'autore, dopo aver affrontato con profonda consapevolezza simbolica la figura di Don Giovanni come riproposizione dell'archetipo dionisiaco, offre un'ardita quanto convincente interpretazione in chiave massonica dell'opera mozartiana. Dopo aver proposto una complessa esegesi numerologica dei messaggi occulti disseminati da Mozart e Da Ponte nel libretto, De Rossi, con un brillante guizzo ermeneutico, arriva a fornire un'interpretazione vertiginosa: il Don Giovanni di Mozart/Da Ponte è una meravigliosa allegoria di un'iniziazione dionisaca, in cui l'adepto è Leporello, testimone del superamento, in un complesso rito di morte e resurrezione durato quasi tre ore, della contrapposizione tra il dover-essere del Commendatore (pietrificato nel suo rifiuto di Dioniso, immagine del "sonno" di Kundalini) e la libera volontà di Don Giovanni (sprofondato nelle fiamme della sua ricerca del piacere)."Ambedue le figure simboliche nel dramma giocoso, nella commedia e nella tragedia rappresentano insieme e nello stesso tempo l'unità della vita con le sue opposte alternanze. Tra dovere e libertà, tra conservazione e rivoluzione, tra ordine e disordine, tra regola ed eccezione, tra intuizione e razionalità, tra permanenza ed effimero, tra apparenza ed essenza, tra intelligenza ed ebbrezza, tra morte e vita, tra thanatos ed eros: tra Apollo e Dioniso.", scrive De Rossi.In questo senso, il Don Giovanni rappresenterebbe il vero capolavoro iniziatico di Mozart, rispetto al più celebrato, in quel senso, Die Zauberflöte.

Occasione della pubblicazione della puntata è anche la contemporanea messa in scena di quest'ultimo capolavoro al Teatro dell'Opera di Roma con la direzione di Damiano Michieletto. Il libro di De Rossi verrà presentato, invece, sabato 27 gennaio 2024 alle ore 20 presso la storica Libreria Rotondi di Via Merulana, 82 a Roma.

Buon ascolto! Immagine: Midjourney AI, prompted by Netha Hussain (CC-0)

#mozart #adrianoercolani

[usmaradiomagazine]

Abecedari presenta Consistere in un punto Il filosofo Alfonso Cariolato su Carlo Michelstaedter.

𝐀𝐒𝐂𝐎𝐋𝐓𝐀 𝐋'𝐄𝐏𝐈𝐒𝐎𝐃𝐈𝐎

Parlare di Michelstaedter (1887-1910) come riprendendo un dialogo. Non accennare nemmeno a quanto ogni volta si dice in un ripetere tanto grave quanto compiaciuto. Chi fosse interessato alle vicende della sua vita le può trovare ovunque, solo a volerlo. Del resto, è caratteristica della vana saggistica ribadire quanto tutti sanno. Entrare senza mediazioni nel suo pensiero, dunque, saltando a piè pari i troppi preamboli, con tutti i rischi, ma anche con la stessa urgenza che emerge da ogni suo scritto, poesia, disegno o dipinto. Parlare come scendendo «da Carnizza fuori dall’adiaphoría (indifferenza) dell’altipiano coperto di neve e oppresso dalla nebbia», cogliere l’occasione, senza volere dire tutto, ma avvalendosi di un’opportunità che altrimenti sfuggirebbe. E fermarsi esattamente nel modo in cui si è cominciato, senza rendiconti possibili. «Questo che fai, come che cosa lo fai? – con che mente lo fai?». Immagine - Carlo Michelstaedter, La soffitta di casa Paternolli, disegno a lapis, annotazione in greco: “Qui vivo una vita che non è vita, ma nasce una grande opera”.

☞ Abecedari è una rubrica curata da Gianluca Pulsoni, Marco Di Salvatore e Lorenzo Fioravanti: una serie di ascolti dedicati a personaggi e temi vari in relazione alla cultura italiana, di ieri e di oggi. Arti, letteratura, media, musica e molto altro.

𝐒𝐂𝐎𝐏𝐑𝐈 𝐈𝐋 𝐂𝐀𝐍𝐀𝐋𝐄 𝐀𝐁𝐄𝐂𝐄𝐃𝐀𝐑𝐈

#michelstaedter #carlomichelstaedter #filosofia #usmaradio #podcast

[usmaradiomagazine]

🔴 𝐎𝐍 𝐀𝐈𝐑 - Tuesday 2 January at 7:00 pm (CET) on usmaradio.org and also on Radio Campus Paris (93.9FM), Radio RaBe and ∏-node in the very next few days

#𝟭𝟲𝟰_𝗖𝗢𝗡𝗧𝗜𝗡𝗨𝗨𝗠_𝗧𝗔𝗖𝗧𝗨𝗦 𝗥𝗮𝗱𝗶𝗼 𝗙𝗲𝘀𝘁𝗶𝘃𝗮𝗹 [59 min] collaborative network radio performance

CONTINUUM a collaborative radio performance conceived by Roberto Paci Dalò for TACTUS Radio Festival on the 2nd of December 2023 between 19:00 and 20:00 CET, it was broadcast on Usmaradio together with a global network of radio stations.

The challenge was to work on radical improvisation without any conduction and prior rules, giving a maximum of freedom to the participants. Most of the artists, performing from different locations, didn’t know each other and actually never talked to each other before the performance. Obviously the key of the project was an extreme attention during the performance from any single artist: “the art of listening” with 18 people performing together on-site in the Republic of San Marino and remotely from the USA, Germany, and Austria.

subtle texture of sounds with an amazing quantity of moments of silence despite the massive use of live electronics. The performance somehow proved that the planned lack of conduction can be balanced by the level of attention and involvement from the performers. It was a mesmerizing immersion in an acoustical world where electronics graciously merged with acoustical instruments and voices  nocturnal winterreise across galaxies.

CONTINUUM intended to develop the praxis of the “telematic performance” which the beginning of the 90s. Especially around activators such as the programme ORF Kunstradio in Austria, the Ars Electronica Festival and L’Arte dell’Ascolto radio festival, seminal projects such as Cheap Radio, Horizontal Radio, Rivers&Bridges, Realtime, designed an innovative use of telecommunication technologies in conjunction with the broadcast and telephone networks. The artist Robert Adrian was one of the major inspirations for many artists in the field. The arrival of the Internet obviously greatly the possibilitglobal interaction artists who could now participate from their personal spaces and with minimal need for financial support. But at the same time this provoked national broadcasting corporations reduce their involvement in such experimental projects. Let’s think of the infrastructure, technologies and the great professionals working in radio stations. The role of the engineers and their inspiring relationship with the artists has always been crucially important in such projects. CONTINUUM wanted to link these practices from the past bringing together both independent and broadcasting corporations in order to act in our present and investigate the possibilities of today’s technologies. À suivre… Continuum Idea: Roberto Paci Dalò Station manager and general coordination: Alessandro Renzi Mixing board: Lorenzo RicciPost-production and mastering: Alessandro Renzi Live performers: From the Republic of San Marino:Gaia Ginevra Giorgi, L’Impero della Luce, NicoNote, Roberto Paci Dalò, Tobia Bandini, Vittoria Assembri From Santa Cruz, California: Anna Friz From Vienna: alien productions (Andrea Sodomka and Robert Math) From Weimar: Bauhaus Radio Ensemble (Tilman Böhnke, Fritzi Buhtz, Adrian Ciesielski, Lefteris Krysalis, Finn Röhmer-Litzmann, João Afonso Soares Leiria Parreira Ticão, Amir Shokati, Karlotta Sperling) Broadcasted live on: Usmaradio, San Marino RTV, bauhaus.fm (Weimar), Wave Farm (New York's Upper Hudson Valley), ARTxFM / WXOX 97.1 FM  (Louisville, Kentucky), Beware The Radio (United Kingdom), Radio Tsonami (Chile), diffusion FM (Australia), Radio Bloc ORAL (Canada) and in Italy: Fango Radio, Radio Raheem, and NEU Radio. CONTINUUM has been heard globally through streaming, satellite (Eutelsat Hotbird 13B, channels 520, 93) and Digitale Terrestre 831 (Italy) with the collaboration of San Marino RTV (the National Broadcasting Corporation of the Republic of San Marino) In Europe and the USA has been heard locally via FM: bauhaus.fm UKW 106.6 MHz (Weimar), Republic of San Marino RTV 98.90 MHz (Romagna/Marche), WGXC 90.7-FM (New York's Upper Hudson Valley), ARTxFM / WXOX 97.1 FM (Louisville, Kentucky) TACTUS Radio Festival Republic of San Marino, 1-3 December 2023TACTUS Radio Festival is an international Radio Art project promoted by Usmaradio. Within the spaces of the Antico Monastero Santa Chiara, the festival offered three days of art of listening open to the public: narrations, round tables, performances, listening, live radio broadcasts and podcasts.

Artistic direction: Roberto Paci Dalò Curatorial team: Gianni Gozzoli, Roberto Paci Dalò, Alessandro Renzi General coordination: Alessandro Renzi Head of production and organization: Anna Guerra Communication: Sara Seu, Maria Chiara Romano Graphic design: Davide Di Gennaro (Tomo Tomo) Collaboration to the graphic design: Sara Seu Mixing board: Lorenzo Ricci Journal: Natalia Soldati Documentation photographs and video: Emanuele Lumini Press office: Jeffrey Zani Setting-up spaces: CoseMatte (Alessio Abdolahian, Matteo Giustozzi, Orsetta Rocchetto) Hosting: Natalia Soldati, Rebecca Rizzo Website: Alessandro Renzi

A project of Usmaradio – Research Centre for Radiophonic Studies Production: Università degli Studi della Repubblica di San Marino Support: Segreteria di Stato alla Cultura della Repubblica di San Marino, Transcultures/City Sonic 20 years and Pépinières Européennes de Création Patronage: Segreteria di Stato per l’Istruzione e la Cultura, l’Università e la Ricerca Scientifica, le Politiche Giovanili; Segreteria di Stato per il Turismo, le Poste, la Cooperazione ed Expo Partners: Experimentelles Radio an der Bauhaus-Universität Weimar, ORF Kunstradio, RaiPlay Sound, RTV San Marino, Giardini Pensili, Sentire le voci – festa del podcast, Wave Farm, Congerie, Smagliature Urbane, Radia, Arci Servizio Civile Rimini APS, Farmhouse Rimini,CUE Press, Tempo Reale, Radio Papesse, Fango Radio, Neu Radio,Radioimmaginaria, Radio Raheem, ARTxFM / WXOX 97.1 FM, Radio Tsonami, Beware The Radio, Transcultures/City Sonic 20 years and Pépinières Européennes de Création, Radio Campus Paris 93.9 FM, diffusionFM, Radio Bloc ORAL Media partners: Altre Velocità,Gagarin Orbite Culturali Sound Exhibition: Morse Mountain (2022) Absolute Value of Noise and Anna Friz A generative radio art piece Transmitting on radiolada.net from the 1st December 2023 Visit: usmaradio.org/tactusfestival ↪ Radioart106 explores radiophonic works of worldwide radio artists. Radio art is a subset of Sound art where radio art is produced for the medium of radio and is specifically intended for broadcast. A new radio work will be aired every first Tuesday of the month at 7:00 pm CET on usmaradio.org

#radioart106 #soundart #tactusradiofestival #radio #usmaradio

[usmaradiomagazine]

𝑳𝒂 𝑩𝒊𝒃𝒍𝒊𝒐𝒕𝒆𝒄𝒂 𝒅𝒆𝒍 𝑪𝒐𝒏𝒕𝒆 - spreaker.com/show/la-biblioteca-del-conte un programma di Adriano Ercolani

𝐀𝐥𝐞𝐬𝐬𝐚𝐧𝐝𝐫𝐨 𝐎𝐫𝐥𝐚𝐧𝐝𝐢, 𝐮𝐧𝐚 𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐫𝐢𝐧𝐚𝐬𝐜𝐢𝐦𝐞𝐧𝐭𝐚𝐥𝐞 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐞𝐦𝐩𝐨𝐫𝐚𝐧𝐞𝐚 🎧 ASCOLTA

In questa nuova puntata de "La Biblioteca del Conte" Adriano Ercolani ci offre un ritratto di Alessandro Orlandi, in occasione dei suoi 70 anni.

Orlandi è una mente rinascimentale contemporanea: è matematico, collaboratore scientifico del C.N.R., museologo, fondatore e curatore per vent'anni dell'ex Museo Kircheriano, saggista, esperto di tradizioni ermetiche, editore, compositore e musicista. Ha pubblicato "La Fonte e il Cuore – Cristianesimo e Iniziazione" con Alberto Camici, (Appunti di Viaggio 1998), "Le Sette teste del Drago, favola alchemica ispirata ai Misteri di Mitra" (Irradiazioni, 2007), "Dioniso nei frammenti dello specchio" (Mimesis, 2007), "L'Oro di Saturno" (Mimesis, 2010). Per Stamperia del Valentino ha pubblicato negli ultimi anni: "I due volti del tempo", "Genius Familiaris, Genius Loci, Eggregori e Forme Pensiero", "Le costellazioni dello Zodiaco in Alchimia", "Cielo interiore e guarigione" (proprio con Adriano Ercolani e Stefano Riccesi", "Lampi di Tenebra. Manifestazioni del Kali Yuga nel mondo moderno". Come compositore e musicista è leader e front man del gruppo Saturn's Children, il cui video "In a Tamasic World" ha vinto oltre cento premi internazionali.

Dal 2007, inoltre, Orlandi è fondatore della casa editrice La Lepre, che vanta un catalogo di decine e decine di pubblicazioni, tra romanzi, saggi e testimonianze biografiche, nell'ambito dell'esoterismo e della ricerca spirituale.

Buon ascolto!

#orlandi #adrianoercolani #alessandroorlandi #letteratura #podcast #usmaradio

[usmaradiomagazine]

𝐋𝐀 𝐌𝐔𝐒𝐈𝐂𝐀 𝐂𝐎𝐌𝐄 𝐏𝐑𝐀𝐓𝐈𝐂𝐀 𝐃𝐄𝐋𝐋'𝐈𝐌𝐏𝐎𝐒𝐒𝐈𝐁𝐈𝐋𝐄 - Monografie oltre ai generi 𝗖𝗼𝗻𝘁𝗿𝗮𝗱𝗱𝗶𝗿𝗲 𝗹𝗮 𝗺𝘂𝘀𝗮: 𝗹'𝗮𝘀𝗰𝗼𝗹𝘁𝗼 𝘀𝗲𝗰𝗼𝗻𝗱𝗼 𝗛𝗲𝗹𝗺𝘂𝘁 𝗟𝗮𝗰𝗵𝗲𝗻𝗺𝗮𝗻𝗻 🎧 ASCOLTA

Michele Selva ci guida attraverso le intricanti composizioni di Helmut Lachenmann: nato nel 1935, il compositore tedesco si distingue come un artigiano del suono, plasmando la materia sonora con un'approccio unico. La sua musica è una testimonianza dell'interazione tra corpo e strumento, una fusione tra il sensibile e l'inespresso.

In questo episodio, esploreremo la poetica di Lachenmann, un musicista che sfida i cliché e crea un linguaggio sonoro distinto. Da opere radicali degli anni '70 - tra le altre "Salut für Caudwell" - ai capolavori del decenni successivo come "Ausklang", scopriremo il percorso unico di questo compositore nel tentativo di rivelare l'indefinibile attraverso il suono.

Un viaggio nella "pasta del sensibile" musicale, dove la nudità primordiale del suono incontra la poetica dell'ineffabile. Attraverso la sua estetica oggettuale, la sua composizione diviene un dialogo intimo tra il corpo degli strumenti e il mondo sonoro, un'esperienza tanto provocante quanto profondamente umana.

Un programma a cura di Michele Selva Regia di Alessandro Renzi

🎶 𝐒𝐂𝐎𝐏𝐑𝐈 𝐈𝐋 𝐂𝐀𝐍𝐀𝐋𝐄 - La Musica come Pratica dell'Impossibile: bit.ly/usma-mcpdi

#helmutlachenmann #lachenmann

[usmaradiomagazine]

Abecedari presenta 𝐋𝐨 𝐬𝐜𝐫𝐢𝐭𝐭𝐨𝐫𝐞 “𝐢𝐦𝐩𝐢𝐫𝐚𝐩𝐞𝐫𝐥𝐞” Lo scrittore Flavio Santi parla del libro e del film de "Il commissario Pepe".

𝐀𝐒𝐂𝐎𝐋𝐓𝐀 𝐋'𝐄𝐏𝐈𝐒𝐎𝐃𝐈𝐎

Sulla scorta di quanto detto da Santi nel suo intervento, si può dire che Ugo Facco De Lagarda (Venezia, 1896-1982) sia uno scrittore da recuperare, scoprire o riscoprire a seconda dei casi.   Se si guarda alla produzione dello scrittore veneto nel suo complesso, si può trovare un po’ di tutto: oltre all’interesse verso determinati genere letterari, come dimostra Il commissario Pepe, si ha tanta poesia, prosa, del teatro, cronache etc.   Detto questo, difficile quindi dare una definizione univoca dello scrittore. Come tutte le figure complesse, l’analisi non si può ridurre a una formula che valga indiscriminatamente. Si è costretti quindi a improvvisare. E così, sulla base dell’improvvisazione, ci si può forse affidare alla suggestione e far riferimento a uno dei libri più veneziani dell’autore: Morte dell’impiraperle (Editrice Evi, Venezia 1967). “Raccolta di quarantadue elzeviri e racconti scelti,” come si legge nell’introduzione, il libro prende il titolo dall’ultimo testo.   Quello dell’impiraperle (o impiraressa) è un mestiere particolare. Dalla Treccani online si legge: «Nome dato a Venezia alle artigiane che infilano con lunghi aghi perline di vetro colorato». A grandi linee, lo si potrebbe definire come un qualcosa in cui tecnica e inventiva si coniugano con una certa serialità produttiva (quella del lavoro di bottega). Quanto poi al valore delle perle, esse sono sempre state merce di scambio equivalente al denaro per la Serenissima: viaggiando per il mondo, indosso a varia umanità; accompagnando la Storia, nel bene e nel male. In fondo in fondo, non sarebbe forse questa una descrizione che si può dare della letteratura? Infine, oltre ai libri citati, di Ugo Facco De Lagarda andrebbero ricordati altri titoli. Fra questi: Cronache cattive (Feltrinelli, 1962); La grande Olga (Mondadori, 1966); Cronistoria dei fatti d’Italia 1900-1950 (Pan Editrice, Milano 1975).   P. S. Nel suo intervento, Santi fa riferimento a Storia del giallo italiano di Luca Crovi (Marsilio, 2020).

☞ Abecedari è una rubrica curata da Gianluca Pulsoni, Marco Di Salvatore e Lorenzo Fioravanti: una serie di ascolti dedicati a personaggi e temi vari in relazione alla cultura italiana, di ieri e di oggi. Arti, letteratura, media, musica e molto altro.

𝐒𝐂𝐎𝐏𝐑𝐈 𝐈𝐋 𝐂𝐀𝐍𝐀𝐋𝐄 𝐀𝐁𝐄𝐂𝐄𝐃𝐀𝐑𝐈

#abecedari #commissariopepe #pepe #ugotognazzi #flaviosanti

[usmaradiomagazine]

🔴 𝗢𝗡 𝗔𝗜𝗥 𝗧𝗢𝗗𝗔𝗬 - Tuesday 5 December at 7:00 pm (CET) - usmaradio.org USMA for Radioart106

𝟭𝟲𝟯: 𝗖𝗼𝗺𝗽𝗹𝗲𝘅 𝗛𝗮𝗯𝗶𝘁𝘀 𝗡𝗼. 𝟵 - 𝗢𝗵𝗮𝗱 𝗙𝗶𝘀𝗵𝗼𝗳 [𝟲𝟬 𝗺𝗶𝗻]

‣ ‘Complex Habits No. 9’ was written, composed, performed and assembled by Ohad Fishof - An artist and musician who works in the fields of sound, dance, text, performance and visual art. His idiosyncratic time-based art, which spans from music to site-specific performance work, dance, video and installation, has been presented by dance companies, festivals and art spaces worldwide. He also teaches art and dance. 

Complex Habits No. 9 Contains sound contributions from Shaul Kohn, Ilan Volkov and Binya Reches. https://ohadfishof.bandcamp.com/album/album-1

>> Radioart106 explores radiophonic works of worldwide radio artists. Radio art is a subset of Sound art where radio art is produced for the medium of radio and is specifically intended for broadcast.A new radio work will be aired every first Tuesday of the month at 7:00 pm CET on usmaradio.org

#Radioart106 #soundart #radioart

[usmaradiomagazine]

𝑳𝒂 𝑩𝒊𝒃𝒍𝒊𝒐𝒕𝒆𝒄𝒂 𝒅𝒆𝒍 𝑪𝒐𝒏𝒕𝒆 - spreaker.com/show/la-biblioteca-del-conte un programma di Adriano Ercolani 𝐀𝐥𝐚𝐧 𝐌𝐨𝐨𝐫𝐞, 𝐥𝐞 𝐢𝐥𝐥𝐮𝐦𝐢𝐧𝐚𝐳𝐢𝐨𝐧𝐢 𝐢𝐧𝐟𝐞𝐫𝐧𝐚𝐥𝐢 𝐝𝐢 𝐮𝐧𝐨 𝐬𝐜𝐢𝐚𝐦𝐚𝐧𝐨 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐞𝐦𝐩𝐨𝐫𝐚𝐧𝐞𝐨

In questa nuova puntata della Biblioteca del Conte, Adriano Ercolani celebra i 70 anni di Alan Moore, uno dei giganti dell'immaginario collettivo contemporaneo, sceneggiatore di opere straordinarie come "Watchmen", "V for Vendetta", "From Hell" e "Promethea". Con l'occasione, si segnala la pubblicazione meritoria da parte di Fanucci editore della raccolta di racconti fantastici di Moore, "Illuminations".

In particolare, Ercolani si sofferma sull'aspetto esoterico della concezione gnostica e archetipica dell'autore, sottolineando la grande influenza del sommo William Blake sul cosiddetto Bardo di Northampton, citando alcune sue citazioni dal documentario "Mindscape" e da differenti interviste. Il legame tra scrittura e incantamento è Alan Moore così sancito: “L’arte come la magia è la scienza di manipolare i simboli, parole e immagini per ottenere dei mutamenti della coscienza.”

Lo scrittore è dunque il sostituto moderno dello sciamano. Alan Moore, in questo senso, è la perfetta incarnazione della sua poetica. Buon ascolto!

🎧 ASCOLTA IL PODCAST QUI

Una produzione Usmaradio - Centro di Ricerca per la Radiofonia

#adrianoercolani #alanmoore #moore #bibliotecadelconte #podcast #fumetto #fantasy

[usmaradiomagazine]

𝐌𝐄𝐃𝐈𝐀 𝐀𝐍𝐃 𝐆𝐄𝐍𝐃𝐄𝐑 - 𝐇𝐢𝐬𝐭𝐨𝐫𝐲, 𝐑𝐞𝐩𝐫𝐞𝐬𝐞𝐧𝐭𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧, 𝐑𝐞𝐜𝐞𝐩𝐭𝐢𝐨𝐧

ASCOLTA QUI Una conversazione con i curatori del volume Maria Elena D’Amelio - (Docente presso il Dipartimento Scienze Umane Unirsm) e Luca Gorgolini (Professore Associato, Storia Contemporanea ad UNIRSM)

"Media and Gender: History, Representation, Reception" edito da Bologna University Press in italiano e inglese è il frutto di una conferenza svoltasi nel maggio 2022 a San Marino in cui, attraverso gli interventi e una discussione che ha coinvolto anche gli studenti del corso di laurea in Unirsm Comunicazione e Digital Media, si è posto il focus su come i media influenzano i ruoli di genere e la costruzione di una narrativa dominante. La ricerca si è svolta attraverso un approccio Interdisciplinare e la pubblicazione, con oltre 30 contributi di ricercatori e ricercatrici, studiosi e studiose, esplora anche da un punto di vista storico l'impatto dei media nella definizione delle teorie sociologiche di genere.

Host Alessandro Renzi

#UNIRSM#MediaAndGender#Podcast#Ricerca#GenderStudies

#mediastudies #media #gender #unirsm #usmaradio #lucagorgolini #mariaelenad'amelio #scienzeumane #podcast

[usmaradiomagazine]

𝑳𝒂 𝑩𝒊𝒃𝒍𝒊𝒐𝒕𝒆𝒄𝒂 𝒅𝒆𝒍 𝑪𝒐𝒏𝒕𝒆 - spreaker.com/show/la-biblioteca-del-conte un programma di Adriano Ercolani

𝐒𝐮𝐥𝐥'𝐮𝐨𝐦𝐨 𝐍𝐢𝐞𝐭𝐳𝐬𝐜𝐡𝐞, 𝐢𝐥 𝐥𝐚𝐭𝐨 𝐭𝐫𝐨𝐩𝐩𝐨 𝐮𝐦𝐚𝐧𝐨 𝐝𝐞𝐥𝐥'𝐎𝐥𝐭𝐫𝐞𝐮𝐨𝐦𝐨

In questa nuova puntata, Adriano Ercolani ci parla del volume "Sull'uomo Nietzsche" di Resa Von Schirnhofer, a cura di Susanna Mati per l'Universale Economica Feltrinelli (2023). Una testimonianza straordinaria: le memorie, scritte all'età di ottantadue anni, degli incontri dell'autrice, all'epoca pressoché ventenne, con il grande filosofo.

Come recita la nota editoriale: "È il 1884 e nella vita di Nietzsche si presenta un’amicizia femminile riposante, gradevole, che induce il filosofo alla confidenza. Resa von Schirnhofer è una studentessa di filosofia della buona società austriaca che, durante un soggiorno in Costa Azzurra, ha la possibilità di conoscere Nietzsche. Il filosofo intreccia con la giovane un rapporto di frequentazione amichevole, fatto di passeggiate, improvvisazioni poetiche e lunghe discussioni sui libri e gli autori letti. Da questo incontro e dallo scambio epistolare che ne seguì, una Resa ormai ottantaduenne restituirà in forma scritta i suoi ricordi attenti e imparziali Sull’uomo Nietzsche. Un testo importantissimo nella bibliografia e nella biografia nietzschiana, ma anche una lettura godibile per chi sia semplicemente curioso di conoscere aspetti inediti e personali di uno dei più importanti e carismatici filosofi del secolo scorso."

Un libro non solo commovente e divertente per gli squarci aneddotici sulla vita della mente più incendiaria degli ultimi due secoli, ma per alcuni aspetti foriero di illuminanti rivelazioni, di "confessioni" profonde che possono aiutare a comprendere le svolte più sconvolgenti, gli accenti oracolari e le tragiche fratture esistenziali che hanno segnato il pensiero nietzscheano.

A corollario del consiglio di lettura, una breve panoramica sui preziosi contributi della curatrice Mati e una coda finale di considerazioni personali. Buon ascolto!

🎧 ASCOLTA IL PODCAST QUI

#adrianoercolani #ercolani #nietzsche #fredrichnietzsche #feltrinelli #bibliotecadelconte #filosofia

[usmaradiomagazine]

🔴 ON AIR - Tuesday 7 November at 7:00 pm (CET) - usmaradio.org USMA for Radioart106

𝟭𝟲𝟮: 𝗔𝗻 𝗘𝗮𝗿 𝘁𝗼 𝘁𝗵𝗲 𝗥𝗶𝘃𝗲𝗿' 𝗯𝘆 𝗕𝗹𝗮𝗻𝗰 𝗦𝗰𝗲𝗼𝗹 [𝟲𝟬 𝗺𝗶𝗻]

An Ear to the River: an acoustic sketch of the Channelsea By Blanc Sceol (Stephen Shiell & Hannah White) An environmental transmission that gathers together recordings of the Channelsea river at different times of the day, night and tide cycle, alongside conversations with those considering the fluid and slippery space a river can provide for people and other beings searching for places to behave alternatively.Field recordings include: test transmissions for ‘An Ear to the River’ installation, currently broadcasting as part of the ‘Catharsis’ exhibition for the Porto Design Biennale, curated by Margarida Mendes; excerpt of a conversation on the river with artists Ann Bean and Peter Fink, created for Acoustic Commons final exhibition in Aix-en-Provence in collaboration with Sound Camp; and a talk by curator and writer Faustine Pallez-Beauchamp as part of ’Stratford Unplumbed’ workshop in collaboration with Compost-mentis. All projects are co-created by Blanc Sceol (Stephen Shiell & Hannah White) with the support of Surge Cooperative. Edited by Stephen Shiell. Blanc Sceol are an artist duo whose practice has emerged & expanded throughout their years of working together across performance, composition, participatory actions, deep listening facilitation, somatic & ritual gatherings. In 2018 they established, with others, Surge Cooperative, a collaborative effort to benevolently occupy the Channelsea river in London, as a place for people to live on the water, alongside acknowledging and living with the ecosystems already present. Listening with, live streaming and recording the sounds of the river space has fed their actions and activities, becoming a sustaining stream that encourages them to flow as a river, attempting to connect bodies and organisations across geographical, social and political boundaries. Over their time with the river they've created a series of local engagement activities, proposing common actions with those connected to the river or local to the area, and encouraging collective efforts to listen with and celebrate its rich natural heritage.

www.blancsceol.co.uk

www.surge.coop

www.stephenshiell.co.uk @blancsceol @surge_coop @stephen_shiell @hannah_mary_white

>> Radioart106 explores radiophonic works of worldwide radio artists. Radio art is a subset of Sound art where radio art is produced for the medium of radio and is specifically intended for broadcast.A new radio work will be aired every first Tuesday of the month at 7:00 pm CET on usmaradio.org

#radioart106 #radioart #soundart #usmaradio #blancsceol

[usmaradiomagazine]

TACTUS RADIO FESTIVAL \ 1-3 DICEMBRE 2023 \ REPUBBLICA DI SAN MARINO

Da venerdì 1 a domenica 3 dicembre 2023, l'Antico Monastero Santa Chiara si trasformerà in un santuario di Radio Art, Performance, Talk, Ascolto, Podcast e Narrazione █ TACTUS Radio Festival, a cura di Usmaradio – Centro di Ricerca per la Radiofonia dell’Università degli Studi della Repubblica di San Marino, vi invita ad una tre giorni in cui sarà possibile incontrare alcuni tra i protagonisti della scena radiofonica istituzionale e indipendente, del podcasting e della sound art internazionale. ◾Cosa significa Tactus: nella musica dei secoli XV e XVI tactus è l'unità di misura del tempo, espressa dal gesto della mano. La durata effettiva fa riferimento al battito del polso connettendo così fortemente musica, corpo e sensorialità.

▄ SARANNO CON NOI:

alien productions (Andrea Sodomka, Norbert Math)

Andrea Borgnino

Anna Friz

Bauhaus Radio Ensemble

Carola Haupt

Daria Corrias

David Monacchi

Elisabeth Zimmermann

Franco Masotti

Gabriele Frasca

Gaia Ginevra Giorgi

Giacomo Fronzi

Gianluca Nicoletti

Gianni Gozzoli

Graciela Martínez Matías

Ilaria Gadenz

Johann Merrich

Katatonic Silentio

Leandro Pisano

Lefteris Krysalis

L’Impero della Luce

Lucia Amara

Mariachiara Troianiello

Matteo Cavezzali

Meira Asher

Nathalie Singer

NicoNote

Pier Luigi Capucci

Radioimmaginaria

Roberto Paci Dalò

Tiziano Bonini

Tobia Bandini

Vittoria Assembri

Alcuni interventi faranno parte di un volume curato da Usmaradio, dedicato alla Radiofonia e alla Radio Art, in uscita nel 2024 per CUE Press Il programma completo sarà disponibile sul sito www.usmaradio.org 📍 LUOGO: Antico Monastero Santa Chiara, Contrada Omerelli 20, Repubblica di San Marino Progetto grafico: Davide Di Gennaro

Salva la data e preparati ad un viaggio nel mondo della radiofonia! Ingresso libero

#TACTUSRadioFestival #RadioArt #SaveTheDate #UNIRSM #usmaradio