#taipei fine arts museum

[shihlun]

A One and A Two: Edward Yang Retrospective

Taipei Fine Arts Museum, 2023.

#Edward Yang #楊德昌 #恐怖份子 #Terrorizers #劉振祥 #Liu Chen Hsiang #Taipei Fine Arts Museum #2023

[thistransient]

#escalation #architecture #taipei fine arts museum #shuanglian station #photography #taipei #taiwan

[shfrncsc]

A One and A Two: Edward Yang Retrospective

#edward yang #A One and A Two: Edward Yang Retrospective #exhibit #exhibition #taipei fine arts museum #photography #cinematic #crt tv #x100f #fujifilm x100f #Lifestyle

[bilderzumgucken]

https://instagram.com/bluehousebluehouse?igshid=YmMyMTA2M2Y=

#Blue House #Wei-Chieh Kung #Lydia Ya Chu Chang #Taipei Fine Arts Museum #藍屋 #studio millspace

[abwwia]

Chen Chin (Taiwanese, 1907 - 1998)

aka Chen Jin | Leisurely, 1935

gouache on silk 152 x 169.2 cm. (59.84 x 66.41 in.)

Taipei Fine Arts Museum (TFAM), Tapei, Taiwan

© photo Taipei Fine Arts Museum

#Chen Chin #Chen jin #taiwanese

[pwlanier]

Gerhard Richter, Abstraktes Bild, 1987. Oil on canvas, in 2 parts, each 102 3/8 x 78 7/8 in.

Total overall dimensions 102 3/8 in. x 157 3/4 in.

NEW YORK, NY.- Phillips presented the star lot of the fall auction season – Gerhard Richter’s exceptional Abstraktes Bild. Painted in 1987 and comprised of two large-scale panels, the work is over thirteen feet wide and nearly nine feet tall, making this one of the largest works from Richter’s oeuvre to ever be offered at auction. Following a tour to Taipei and Hong Kong, the monumental painting will be exhibited in New York in the lead up to the Evening Sale of 20th Century & Contemporary Art, where it will be offered with an estimate available upon request.

Jeremiah Evarts, Deputy Chairman, Americas, Senior International Specialist, 20th Century & Contemporary Art, said, “A towering example from the most significant body of work in Richter’s career to date, we are honored to present Abstraktes Bild as the cornerstone of our fall auction season. Bearing extraordinary exhibition history, the significance of this painting’s place in the artist’s oeuvre cannot be overstated. The work was first exhibited at Durand-Dessert, Paris in 1988. A decade later, it was shown at the prestigious Carnegie International, a sign of the work’s enduring ability to represent Richter’s artistic output of the 1980s, arguably the most important decade of his career. With the market for similar paintings by Richter from this period finding homes in some of the most prestigious collections across the globe, we look forward to presenting this remarkable work to Phillips’ community of collectors.”

Abstraktes Bild displays Richter’s virtuosity in abstraction and his inimitable talent as a colorist. With Richter’s unique use of the squeegee, a tool he began using for abstract work just one year prior, the artwork captures the movement of the artist's body through the painting process. Painted shortly after the artist moved away from his figurative, photo-based painting, Abstraktes Bild reveals the explosive power, depth of color, and emotional resonance that would distinguish Richter as one of the most profound abstract painters of his generation.

Besides the present work, there is only one other Abstraktes Bild created in 1987, of similarly epic scale, which resides in the Museu Coleção Berardo, Lisbon. Similar Abstrakte Bilder from 1986 to 1989 – Richter’s most desirable period – populate esteemed public and private collections around the world, including those of The San Francisco Museum of Modern Art; Ergo Versicherungsgruppe AG, Düsseldorf; Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional, São Paulo; Carré d’Art, Nîmes; Landesbank Baden-Württemberg, Stuttgart; the Montreal Museum of Fine Arts; and the Saint Louis Art Museum, which owns the iconic November, Dezember, Januar paintings of 1989.

Courtesy Alain Truong

[groengaard]

Taipei / 101, dumplings, metro stops, people, mountains on the outskirts of the city and inside Taipei Fine Arts Museum.

[smile2003]

visit the art museum 😀

Taipei Fine Arts Museum

SUPERNATURAL: Sculptural Visions of the Body

#Taipei #TaipeiFineArtsMuseum #TFAM #ArtMuseum #ArtGallery #Art #Museum #Gallery

[ahao823]

. 勒內．布里的視覺爆炸📷 . . #勒內布里 #視覺爆炸 #攝影 #攝影師 #拼貼 #北美館 #reneburri #RenéBurri #photography #photographer #tfam（在 臺北市立美術館 Taipei Fine Arts Museum） https://www.instagram.com/p/CqOuo--PlHz/?igshid=NGJjMDIxMWI=

#勒內布里 #視覺爆炸 #攝影 #攝影師 #拼貼 #北美館 #reneburri #renéburri #photography #photographer #tfam

[yukaleefilm]

Mary Quant in Taipei Fine Arts Museum.

#photography #fujifilm #taiwan #mary quant #record #exhibition

[shihlun]

Apichatpong Weerasethakul

- For Bruce

2022

#Apichatpong Weerasethakul #For Bruce #Bruce Baillie #experimental film #2022 #taipei fine arts museum #Forest of being Time

[thistransient]

I like the Taipei Fine Arts Museum as a building, and I like the exhibitions they put on, but my god I feel like I'm fighting my way through Taipei Main Station trying to walk around in there. I expect in the typical art museum (or any museum!) there will be something of a slow meandering flow of patrons in one logical direction, contemplatively perusing the works and maintaining appropriate personal space. Today is the second time I've gone, and the second time I've left early in sheer frustration and overwhelm at the chaos. Since other museums I've been to in Taiwan are not like this, I have one theory and one theory only, which is the proximity to the Yuanshan complex: I think the average weekend patron arrives not out of a burning passion for painting and sculpture, but because they've wined, dined, and wandered their way through the fairground area, blundered into the museum by the sheer physics of 'an object in motion stays in motion' and continue to ricochet about like an uncultured pinball in their new and confusing enclosure...yes, that has to be it.

#yeah i know i should just go on a weekday #but i wanted to see a specific exhibit cause someone i know knows the photographer #and my photographer quest is still not entirely resolved #it was hidden in the basement on account of being x rated #i lost my patience after being trapped in a horde of giggling youth and had to go home and lay down

[shfrncsc]

Red and Blue

#Taipei #Taiwan #photography #fujifilm x100f #x100f #cinematic #kodak #museum #taipei fine arts museum #Lifestyle

[lifefind-blog]

自己紹介－4

2011 Photo LA, 2011 USA 2010 The Photography Biennale, Skotia Gallery Santa Fe USA 1993 AOI Gallery Santa Fe USA 1993 Kirin contemporary award, Osaka & Yokohama Japan 1990 EXPO'90 Photo museum, Osaka Japan 1985 Taiwan international print biennale, Taipei fine arts museum R.O.C. 1983 Taiwan international print biennale, Taipei fine arts museum R.O.C.

Collections of Kyoto national museum ZEIT-FOTO SALON Polaroid international Polaroid Japan Graduate School of Science, Osaka University Japan Consulate-General, RIGA, Latvia

FUKE’s web page of Wix http://p3ksi4.wix.com/fukep

Art Blog of FUKE http://fuke.tumblr.com/

FUKE interviews

2015 From Taiwan English version https://rinse.io/articles/AU7j0Gg7CoGENWkSiOGi

2014 From France http://quidamlhebdo.fr/galerie-gajac-limpressionisme-japonaise/

2013 From Greece http://www.ltcollector.com/project/fuke-takes-beauty-of-ordinary-every-day-scenes-to-a-new-level-read-the-story-of-this-amazing-artist-from-japan/

2013 From USA http://fineart.about.com/od/Artists/a/Interview-With-Artist-FUKE-On-How-To-Establish-Your-Artist-Career.htm?utm_source=pinterest_ip&utm_medium=sm&utm_campaign=shareurlbuttons

Web pages about FUKE art works

FUKE 経歴 1957 香川県出身 1980 筑波大学芸術専門学群卒業　絵画コース版画専攻 1981 アメリカに旅行　NY、ボストン、LA、SFなどの美術館を巡る 1983 我孫子市でグループ展　スクウォッターズハウスギャラリー 中華民国国際版画ビエンナーレ　中華民国台北市立美術館 1985 中華民国国際版画ビエンナーレ　中華民国台北市立美術館 版画の空間構成を応用したコラージュ的静物写真作品の制作を始める 1987 写真作品を多数制作。平行してオートマチズム的なドローイングを多数制作 1988 東京で初個展「OFFERINGS」　ツァイト・フォト・サロン 大阪で個展　写真展＋インスタレーション　「WEATHERINGS」　フォト・インターフォーム 写真のもとになる素材を画廊内に設置し移動するライティングを覗き箱のように見せる初の試み アサヒカメラ、フォトテクニック、WAVE(フォト新世紀)等の雑誌で作品が取り上げられる 1989 人体を記号化した「POSSESIONS」の巨大な絵画、立体作品、ポラロイド作品を多数制作する 1990 大阪でグループ展　「ポラロイド・スーパーイメージの世界」　花の万博写真美術館　 1991 東京で写真展　「SUNLESS　FLAGS」　ツァイト・フォト・サロン 週刊現代、デジャ・ヴュ、NHKBS東京発エンターテインメントニュースなどで取り上げられる 1992 コンセプチュアルアートに傾倒する。立体作品、プロジェクトを多数案出、数点の作品を制作する 1993 「NICAF」に写真作品を出品（パシフィコ横浜） 「キリン・コンテンポラリーアワード」　奨励賞受賞　キリンプラザ大阪と横浜で展示 サンタフェでグループ展　AOI Gallery 1994 丸亀市で個展「風景化」あーとらんどギャラリー 1994 ニューヨークで作品展示　AOI Gallery 1995 温泉撮影ツアーを開始する。以後10年にわたり継続、1000箇所以上を撮影（未発表） 単独車中泊旅行のノウハウを追及する 2003 デジタル写真に転向、カラー写真の新たな可能性を探求する 2006 東北、��海道に冬季撮影旅行（以後毎年）、雪の写真に自分のカラー写真の新しい方向性を発見する 2008 夕方と夜の水田を多数撮影する 兵庫県生野町で15年ぶりの個展　「水の沈静」　井筒屋 2009 岡山県奈義町で個展　「雪の沈静」　奈義町現代美術館 2010 年末から2011年1月にかけて東欧を旅行し撮影する。 サンタフェでグループ展　「The Photography Biennale」　Skotia Gallery 徳島県阿南市で個展　「雪の沈静」　このぶGallery 2011 ロサンゼルスでグループイベント　Photo LA, USA ローマでグループイベント　Lungotevere Vittorio Gassman Rome　curated by Francesca Pietracci ニューヨークでグループイベント　Water-Aid, Cooper Union The Great Hall New York USA

2012 台北でグループ展　Howard salon Taipei Taiwan ドイツでグループ展　Brisky galerie Stuttagrt Esslingen Germany curated by Mickey McCooper ローマでグループイベント　Rising Love Rome Italy　curated by Francesca Pietracci ローマでグループ展　La Notte 900 lab Rome Italy curated by Viviana Guadagno パリでグループ展　Space Artintheflat Paris curated by Samuel Raharison 神戸市でグループ展　「風景の夢」　Landscape dreams Kobe curated by Hitoshi Yamazaki

2013 ラトビアのリガで個展　Art Gallery MAYDAY 高知市で個展　Graffiti

2014 ラトビア、イマンタ文化センターで個展 南フランスのヴィルヌーヴ・シュル・ロットでカードプロジェクトを含むFUKE世界個展ツアー第一回展

2015 ヴィルヌーヴ・シュル・ロットでFUKE世界個展ツアー第２回展（総展示替えで、第一回と合わせ合計6か月余り開催） 茨城県つくば美術館でグループ展示1000人の顔 2016 さぬき市で個展 SAKKIES トークショー（ゲスト建畠哲氏） さぬき市で個展 NIKE ギャルリーヴィヴァン 寥修平と日本の15人の弟子達展 ツァイト・フォト・サロン 石原悦郎追悼展 “ Le bal ” Part3 - adagio cantabile

2015 ヴィルヌーヴ・シュル・ロットでFUKE世界個展ツアー第２回展（総展示替えで、第一回と合わせ合計6か月余り開催）

茨城県つくば美術館でグループ展示1000人の顔

2016 さぬき市で個展 SAKKIES トークショー（ゲスト建畠哲氏）

さぬき市で個展 NIKE

ギャルリーヴィヴァン 寥修平と日本の15人の弟子達展

ツァイト・フォト・サロン 石原悦郎追悼展 “ Le bal ” Part3 - adagio cantabile

2017 2月23日手を握ったまま母を看取る 医療、教育、食品、安全などに関する情報調査を続行、多数の発見を行う

4月30日自宅の倉庫で再び出産した縞猫の親子全5匹を保護する。4匹の子猫は里子に

2018 FUKE作品を購入したコレクターが作品納入2カ月後に大抜擢され、大きな仕事を任される

北海道での巨大地震に心を痛め、北海道の雪のシリーズを多数仕上げ、北海道の魅力を伝える

地震、気象、健康、医療など多方面の情報収集と独自の調査を継続し、深めていく

2019 花とアート展　西脇市岡之山美術館 ゴーネス・フォトビエンナーレ　ベルギー　Musées Héritage de Goesnes - 5353 Belgique

2020 5月「裸の王様の肖像 Face of a naked king」シリーズを完成させる

2021 「暗闇の中の虹色　Rainbow color in the darkness」シリーズを制作する

2022 2月28日、ロシアの特殊軍事作戦開始の4日後に目の前の事故で愛猫を失う。外猫のキジは腕の中で息を引き取り、キジの意思を尊重して外に出したことを後悔する。自由意思を尊重することと、今の社会の仕組みの中で安全に生きていくことの天秤の扱いを誤ってはいけないと考えるようになる。

10月、カラーホールシリーズを完成させる。人生の中で大きな絶望に見舞われたり、愛する誰かを失ったりしたときに、祈りを捧げたり、心を預けたりする場所が今の社会には無いため、その受け皿になる架空の場所としての作品を作りあげた。

2023 古着をリメイクして、絵画的なデザインの服をたくさん作るようになる。　

作品コレクション

京都国立近代美術館、 ツァイト・フォト ・サロン、 ポラロイドインターナショナル、日本ポラロイド、 大阪大学大学院理学研究科、 ラトビア・日本総領事館

#FUKE #自己紹介

[penghusound]

2017 : "How Corals Think 珊瑚如何思考", exhibition

"How Corals Think" is an exhibition combining an essay and underwater recordings related to the project Penghu Experimental Sound Studio. The photo above was taken in 2023 during its last incarnation (Tokyo, Japan).

This video retraces my first successful audio recordings in the coral reefs in Penghu archipelago and the sharing of ideas which came to my mind, related to readings in anthropology and biosemiotics.

The original mixed-media installation entitled "How Corals Think", was an invitation by curator Hsu Manray for the exhibition "The South", at Kaohsiung Museum of Fine Arts, Taiwan, in 2017, and which was soon shown in Prizren for the Kosovo Biennale 2017, at TheCube Space Project, in Taipei, for the exhibition "Ocean after Nature" curated by Alaina Claire Feldman and adapted into a sound piece for YNK/SAVVY radio program curated by Nicolas Perret and Silvia Ploner during Documenta #14. It was also part of the exhibition "Under the Surface, the Dreaming and Lingering Ones" with Wan-Shuen Tsai and Gaël Le Friec, at the Penghu Reclamation Hall, Makong in 2019. It was shown again in 2023 in Taichung at Galerie Pierre (exhibition "The Collaboration Ground" curated by Eric Chen) and in Za Koenji Theatre, Tokyo, Japan (exhibition "Do Corals Dream of Mountain").

Since then, I pursued the audio documentation and survey of the coral reefs in Penghu, witnessing the climate changes that let them to bleaching and dying in 2020-2023.

While the perspective of this project dramatically changed, the work is still in progress...

More information about Penghu Experimental Sound Studio can be found at www.kalerne.net

-- Y.D. 29.10.2023

#Vimeo

[modalities-of-care]

#home #dwelling #Yuan Goang-Ming #Taiwan #contemporary art #video #war #everyday