#Lupin Tremolo

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Another LARGE flat color height chart commission for @lorna-rosefox! featuring star skins for several main and side characters in her fanfic. Of course, Oxide’s outfit is canon, and Lorna’s outfit is slightly altered from a pre-existing outfit of hers-- I changed the color of her arm straps and made it clearer that the thing on her leg is a communicator/radio.

As for the star outfits for the others, they are completely new! Lupin’s outfit is modified from an old sketch I planned to use for the other height chart he appears in. Zam’s outfit is based on coyote armor. Zem’s outfit is slightly biker-inspired, particularly his helmet. The gasmoxian trio’s outfits are meant to resemble space suits (kind of like the ones Koala Kong and Spyro wear in the Gasmoxia Grand Prix) but with shimmery star patterns decorating them. Also, Barium’s outfit colors are loosely based off wonder bread. LOL. 

#commission #art #commissions #art commissions #height chart #lorna-rosefox #digital art #digital drawing #others' ocs #as usual left to right: #Lorna Rosé #Lupin Tremolo #Nitros Oxide #Zam #Zem #Cobalt #Barium #Pyro #gasmoxians #aliens #fashion design #outfit design #crash bandicoot #maybe calling this flat color is a bit of a stretch because of all the shiny parts but hey. thats just a bonus isn't it #anyways I worked on this for over 24 hours total apparently #holy shit #completed

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“Como surfear en un arrecife de coral” - The Tormentos en Uruguay.

Este sábado Plaza Mateo se transforma por unas horas en una playa de California para ser escenario de la octava edición del FestiSurf. Mientras preparamos las camisas floreadas para mañana, conversamos con Marcelo di Paola de The Tormentos (Ar), parte de la grilla del fest. 

Por Ginny Lupin

De raíces californianas y repercusión internacional, la música surf ha sido desde comienzos de los 60 una pata clave en la historia del rock. Banda sonora de grandes películas y obligatoria musicalización playera, el surf rock es ideal para una noche calurosa de febrero y eso bien lo saben las mentes detrás del FestiSurf.

Craneado a fines de 2014, el festival tuvo su primera edición en el siguiente verano y poco a poco se convirtió en un clásico de los febreros montevideanos. Prometiendo un ritual para despedir el verano a puro baile y reverb, la octava edición del FestiSurf cuenta con un añadido importante: The Tremolo Beer Gut, reyes del surf danes, vienen a probar las olas rioplatenses con una serie de fechas. Esta noche se presentan en dupla junto a  The Tormentos en el Salón Pueyrredón de Buenos Aires, mañana llegan al FestiSurf y el domingo testean aguas canarias en Las Toscas, también junto a los argentinos, la banda de hardcore Buenas Intenciones y los amigos de Disco del Año. 

A horas de tocar el primer acorde esta mini-gira regional, Marcelo di Paola, bajista de The Tormentos, conversó con Arde para ir palpitando el FestiSurf.

Acaban de cumplir 20 años de actividad, tiempo en que lograron posicionar su nombre en la escena internacional y convertirse en referentes indiscutidos de la música surf en la región. Si hiciéramos una recapitulación al estilo “grandes éxitos” de estos años sobre el escenario, ¿qué sucesos recuerdan como los más memorables para The Tormentos?

Yo diría "Grandes fracasos". (Risas). No, es un chiste.  No sabría por donde empezar... las anécdotas son miles y los amigos que hicimos en el camino son más. Hemos viajado a lugares que jamas hubiéramos imaginado estar, tocamos con músicos increíbles que nos influenciaron y todo esto gracias a la música.

Si bien lo suyo es surf instrumental, las raíces de sus músicos y la propia historia del grupo han bienvenido cruces con influencias más punk o garage. ¿Cómo manejan esos matices a la hora de componer?

Calculo que en la composición aparecen solas todas las cosas que vos venís tocando tanto para aprender o divertirte. Todos los miembros de Tormentos (presentes y pasados) vienen de una escuela proto-Punk. Crecimos escuchando mucho eso (en mi caso aprendí a tocar el bajo con un disco de Los Ramones) y nos encanta desde el Punk Californiano onda Minor Threat, Decendents, Agent Orange, etc; hasta el ingles (Damned es un favorito de todos) y todo lo que hay en el medio. Además nunca olvidamos a the Stooges. De echo todos tuvimos una o mas bandas que si no eran Punk le pegaban el el palo. En cierto sentido, esto definió categóricamente nuestra forma de tocar Surf, haciéndolo rápido y peligroso, como surfear en un arrecife de coral.

En octubre celebraron las dos décadas de la banda con un show acalorado en Niceto Club. ¿Qué planes tienen para este año?

En realidad los planes llegaban hasta este FestiSurf. Hay un par de conciertos para más adelante, pero todos los cañones estaban apuntados a esta minigira con los Daneses.

Se presentan este 25 de febrero en Montevideo en el marco de la octava edición del FestiSurf. ¿Qué significa para el genero que existan espacios destinados a la música surf, especialmente en el Río de la Plata? 

¡Es importantísimo! Está buenísimo que lo continúen haciendo contra viento y marea, todos conocemos las dificultades que conlleva eso. Nosotros habíamos ido como publico antes de la pandemia y ahí quedamos prendidos para ir a tocar. Ahora se dio, en el mejor marco posible.  ¡Larga vida al FestiSurf!

Regresan a Uruguay después de un largo tiempo sin visitar el país vecino. ¿Cómo se preparan para remontar las olas de este lado del charco? ¿Qué pueden adelantar al público que espera verlos el sábado?

¡Un placer volver al Uruguay! Reencontrarnos a viejos queridos amigos como los Supersónicos, a los cuales no vemos hace bastante tiempo. Sobre el show les cuento que estamos haciendo el repaso de los 20 años ¡y con 3 violas! Una bomba de verdad.

Este sábado 25 de febrero el FestiSurf se viste de gala para recibir a The Tremolo Beer Gut desde Dinamarca, The Tormentos desde Argentina, los ya clásicos anfitriones The Supersónicos, Los Reverb y debutando sobre el escenario Les Missiles, de Canelones.  La cita es en Plaza Mateo a partir de las 19hrs. El evento es apto para todo público y las entradas se consiguen en RedTickets, pero atentos que en nuestro Instagram (@ardeportal) ¡estamos sorteando dos entradas dobles!

#entrevista #agenda #festisurf #surf music #the tormentos #the tremolo beer gut #montevideo #ardeportal #ginny

[almightyhamslice]

HUGE flat color, simple background commission for @lorna-rosefox of a height chart for characters appearing in her fanfic (which is still in progress). This piece took me ages, and there was a lot of back & forth about character designs and color schemes, but I still had fun working on it. Plus it felt nice having a set schedule & working on something this consistently, getting little bits of it done each day. The character on the far right side, Enzo, actually didn’t have any associated reference material, so I effectively designed him based on description (as a fancy, modified version of Geary’s model).

#art #commission #commissions #art commissions #digital art #others' ocs #Crash Bandicoot #in order from left to right: #Nitros Oxide #Lorna Rosé #Lupin Tremolo #Zem #Zam #Enzo #completed

[ardeportal]

Inspira presenta Fuzz Local

Este sábado Inspira Efectos cierra el 2020 de la mano de Fuzz Local, un festival de música y punto de encuentro para conocedores y entusiastas. En la previa del show, Santiago (responsable de Inspira), conversó con Arde para contarnos más sobre este proyecto. 

Por Ginny Lupin.

Inspira son efectos boutique diseñados & fabricados en Montevideo, Uruguay. El proyecto nace en 2016 desde la curiosidad de sus creadores por los efectos analógicos y, luego de mucho experimentar; la marca ve la luz con una presentación oficial ante el mercado en noviembre de 2018. En la actualidad, son tres los pedales que constituyen el catálogo de Inspira: Bloody Fuzz, Tube Killer y Ninfa Overdrive; y se comercializan a través de la web.  Este Sábado 28, Inspira cierra el 2020 con un festival en Plaza Mateo denominado Fuzz Local. Una instancia para todo público, con un lineup de artistas “muy Inspira”, al aire libre, celebrando desde las 18hs la cultura de la autogestión con DJs, venta de discos, comida, cerveza artesanal y merchandising. 

Previo a la fecha, conversamos con Santiago - uno de los responsables de Inspira - para repasar la historia del proyecto y conocer más acerca de Fuzz Local. 

Para situar un poco a los neófitos en el tema, ¿Cuál dirían que es el rol del efecto en la búsqueda sonora del artista?

Los efectos para los músicos son un recurso tan determinante como puede llegar a ser la elección de la guitarra, bajo, teclado, y también del amplificador que utilizan. Son texturas que colorean el sonido del instrumento, o sea que permiten sumar capas a las canciones para llevarlas a lugares completamente diferentes. Abren un abanico gigante de lo que se puede llegar a expresar a través del instrumento. En ese sentido, existe una gama super amplia de efectos. Desde los que aportan una textura muy sutil, hasta algo que cambia completamente la sonoridad de una guitarra o una voz, incluso al punto de resultar como si fuera otro instrumento. Todo esto obviamente a gusto del consumidor. Los efectos pueden ser usados para arreglos puntuales como puede ser el <<fuzz>> de Satisfaction de los Rolling Stones, pero también pueden ser parte del sonido base de una canción como el caso del <<tremolo>> que se escucha en How Soon is Now? de los Smiths. En cualquiera de estos casos los efectos funcionan como disparadores de ideas. Sumergirse en el mundo de las modulaciones u orbitar en las diferentes atmósferas del mundo del <<reverb>> nos cambia completamente la percepción. Es como si de un momento para otro te teletransportes a una cueva en donde los sonidos rebotan, o a un salón o una catedral en donde el eco se apodera de todos los sentidos, y eso inevitablemente dispara la creatividad.

Inspira nace para cubrir una necesidad de equipos inminente en el mercado. ¿Cómo afecta a la música local esa falta de variedad en los efectos disponibles en nuestro país? Si músicos de distintos géneros tienen que recurrir a los mismos pedales al ser “lo que hay" en nuestro mercado, ¿se ve afectada la identidad del sonido uruguayo?

La identidad del sonido uruguayo es un concepto muy amplio. La posibilidad de acceder a equipamiento de calidad en Uruguay, mal o bien, ha crecido y acá hablo un poco más allá del mundo de los efectos. Me refiero a programas como Usinas Culturales o el Fondo Nacional de Música que democratizan un poco el acceso a la cultura y enriquecen esa identidad uruguaya. En lo que refiere estrictamente a los pedales de efectos, en el mercado también hay una gama más amplia disponible hoy en día. Hace unos 10 años no tanto y fue ahí que se encendió la chispa inicial de esta idea. Con Luis (la otra mitad de Inspira) nos conocemos prácticamente de toda la vida, y él particularmente tiene la electrónica en la sangre. En algún punto, escuchando algunos discos, o leyendo artículos sobre "cómo sonar como tal" fuimos a buscar un determinado pedal y, o bien no estaba a la venta o salía carísimo, lo que hizo que buscáramos la forma de hacerlo nosotros mismos. Saltando un poco en el tiempo, cuando salimos oficialmente en 2018 nos dimos cuenta de que había un interés grande, y que la respuesta de los clientes fue siempre de expectativas ampliamente superadas. Fue por eso que decidimos jugarnos a dar un salto cualitativo en lo que es la fabricación de los pedales, y hoy por hoy tenemos pedales de altísima calidad. Y esto viene a colación a lo que preguntabas sobre la oferta en el mercado. La producción en masa de las marcas importantes hizo que bajaran los precios, y eso hace que hoy te puedas comprar un pedal por menos plata, aunque con una calidad sensiblemente inferior. Y por otro lado también te podés comprar pedales boutique que tienen componentes de primera, pero que en muchos casos también incluyen detalles estéticos un poco excéntricos y terminan saliendo carísimos. Nosotros nos paramos en el medio. Con el foco en lo que importa de verdad que es el sonido. 

Sus efectos siguen una línea estética muy 70’s. ¿Es esto a raíz de su propia búsqueda sonora o responde a una tendencia en la demanda del medio?

Lo que buscamos es que fuera fiel al sonido de los pedales, que a su vez viene de nuestra propia búsqueda sonora.

Al ser Inspira una marca artesanal, ¿Cómo es el contacto con sus clientes? ¿Se da un asesoramiento más personalizado en comparación con catálogos internacionales o de producción masiva?

El vínculo con nuestros clientes es muy cercano y nos gustaría mantenerlo de esa manera en la medida de lo posible. De hecho con la salida de nuestra serie más reciente, incorporamos muchas sugerencias y modificaciones que vinieron de nuestros primeros clientes. El Tube Killer va por su tercer versión, y tanto el Ninfa Overdrive como el Bloody Fuzz van por la quinta, y cada modificación que fuimos incorporando enriqueció muchísimo el resultado final. En ese sentido, para los próximos diseños que venimos desarrollando los estaremos probando con lxs amigxs que se han ido arrimando y y los que han estado desde el comienzo.

Hace poco surgió la posibilidad de montar un showroom en Sinergia, ¿Es un plan a futuro ampliar la venta online a un local o instancias presenciales?

¡Totalmente! Estamos gestionando reuniones con casas locales y también nos han contactado minoristas de Brasil y Argentina. La posibilidad de probar un pedal uno mismo es vital porque más allá de referencias, reviews o comentarios que hayan en la vuelta, escucharlo y moverle las perillitas es otra cosa. Igualmente lo de Sinergia estuvo bárbaro y es una instancia diferente porque también permite mantener esa cercanía con los clientes y recibir feedback de primera mano. ¡Definitivamente vamos a repetir el formato!

¿Cómo surge la idea de documentar a los artistas que utilizan Inspira en el ciclo Fuzz Local?

La idea de hacer Fuzz Local salió desde la misma línea filosófica con la que nace Inspira, y que en definitiva es desde donde nace también la idea del proyecto. Los músicos que integran el ciclo han sido parte de bandas de una escena que no es la más masiva, y que en cambio han seguido su propio camino. Han buscado la manera de colaborar entre sí, tender redes con circuitos similares de la región y han generado espacios propios para tocar donde no los había. Fuzz Local en ese sentido busca retratar la búsqueda sonora de esa escena, que es a nuestro juicio la más interesante, por eso mismo de que no se queda quieta. El “boom” del rock nacional pasó un poco de moda, y sin embargo los proyectos musicales desde diferentes lugares se multiplican y diversifican, cruzan fronteras entre géneros y generaciones, y buscan romper con lo establecido. Ahí es donde nosotros queremos aportar insumos y la respuesta de lxs músicxs que se acercan confirma que esa gestación de nuevos sonidos está más viva que nunca en Uruguay.

El próximo sábado coronan el año con un festival en Plaza Mateo. ¿Cómo se da la idea del show y consecuentemente su curaduría? ¿Qué va a ver el público en esta instancia?

Exactamente. Este sábado cerramos el año con el festival de Fuzz Local. Un show apto para todo público en donde vamos a tener feria de discos, merch de las bandas, obviamente también de Inspira, y que va a tener shows de 4 bandas que son parte de la familia del Fuzz Local. Las propuestas son muy variadas, hay para todos los gustos. A las 18hs arrancamos con el debut de Contramarea, banda con la que recientemente sacamos el primer single en formato flexi titulado 24.7. Va a ser un show breve a modo de presentación. Luego va a estar tocando Luis Angelero, quien va a estar presentando temas de su disco debut, y que desde el comienzo del año ha estado liberando una serie de simples, con una estética super cuidada y donde ha colaborado y co-producido también Santiago Marrero.  Luego sube al escenario Las Cobras, la banda de Leandro Rebellato y Sofía Aguerre que sacó a comienzos de 2020 su segundo disco Selva, editado -al igual que su debut Temporal- a través del sello Fuzz Club de Inglaterra. Momento del festival que va a estar inmerso en la psicodelia de esta banda de Canelones que mezcla sonidos que van desde el dream pop, al shoegaze, entre teclados hipnóticos y guitarras cargadas de efectos. El cierre del FUZZ LOCAL 2020 va a estar a cargo de ORO, el power trío de Santiago Bondoni, Federico Anastasiadis y Guillermo Madeiro, quienes se encuentran en la antesala de la grabación de su cuarto disco de estudio, y que además cuentan con un exquisito disco en vivo <<Metido en la Corriente>> y dos EPs. Con casi 15 años de existencia, ORO es una banda que tiene muchísimo escenario, y que cruza frecuentemente el Río de la Plata.

Las entradas están en Redtickets, se consiguen en Redpagos y para quienes sean parte de la comunidad de La Diaria también hay disponible un 2x1. Queda hecha la invitación!

¿Qué se viene en el futuro de Inspira?

Bueno en lo más inmediato, en diciembre vamos a estar filmando las video demos de nuestros tres pedales, en un formato que hasta el momento no habíamos podido realizar. La filmación y producción va a estar a cargo de los amigos de Cielomoto y la demo en sí, será realizada por José Luis Yabar, ¡otro gran amigo de la casa! Para el año que viene tenemos en fase de desarrollo al menos tres pedales nuevos. Para empezar un preamp para bajo (nos han escrito un montón de bajistas y estamos en debe con ellos), y luego dos pedales un poco más viajeros si se quiere. Delay y Trémolo.

Para cerrar con una pregunta más anecdótica; ¿A quién les gustaría ver tocando con sus pedales?

Mmmm.. ¡Warren Ellis! No se. Le llevaría un Tube Killer a Ty Seagal y a John Dwyer de Thee Oh Sees.

Una oportunidad imperdible para conocer de cerca la propuesta de Inspira; y disfrutar de buena música en un lugar privilegiado como lo es Plaza Mateo.  Fuzz Local es este sábado 28 de Noviembre, a partir de las 18hrs. Se presentan Contramarea, Luis Angelero, Las Cobras y Oro. Las entradas están a la venta en Redtickets y hay beneficios para socios de La Diaria. 

#entrevista #agenda #ginny #fuzz local #inspira efectos