#taton's art | Explore Tumblr Posts and Blogs

tatonslice · 22 days

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tasty treat (heavily referenced from mv)

#ive had this rotting in my drafts for like a week #someones already drawn this but. ehfjsgkskgisigkegcjvdkgdkgdhdg two cakeswho cares #eyestrain #bright colors #<- because of the yellow bg #limbus company #lcb #limbus company gregor #gregor lcb #limbus company ryoshu #ryoshu lcb #theyre hungry:)#taton's art

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judgingbooksbycovers · 1 year

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Zig-Zag Boy: A Memoir of Madness and Motherhood

By Tanya Frank.

Design by Alicia Tatone.

Cover art by Pedro Covo.

#Zig-Zag Boy #Zig Zag Boy #Tanya Frank #Alicia Tatone #Pedro Covo #books #book covers

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spookyco · 1 year

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Roman Polanski: É Possível Separar A Obra do Artista?

Roman Polanski é um diretor, produtor, roteirista e ator nascido na França. Apesar da nacionalidade francesa, Polanski morou por muitos anos e consagrou sua carreira nos Estados Unidos. O diretor é mundialmente reconhecido por obras que marcaram o cinema e servem de referência até os dias de hoje, como “O Pianista (2002)”, “Chinatown” (1974) e “O Bebê de Rosemary (1968)”. Roman também ficou conhecido por ser o viúvo de Sharon Taton, atriz americana que foi assassinada pela gangue do ínfimo serial killer Charles Manson em 1969. Quando Sharon foi morta, ela estava grávida de 8 meses do seu primeiro filho com Roman Polanski.

“O Bebê de Rosemary” é uma das grandes obras do diretor e influenciou grandes filmes como “O Exorcista”. Ainda hoje, esse longa de Polanski é reconhecida como marco do cinema de horror. Como uma infeliz coincidência com o assassinato de Sharon Tate pela gangue satânica de Charles Manson, “O Bebê de Rosemary” conta a história de uma mulher que fica grávida graças à um grupo demoníaco e acaba dando luz ao anticristo.

Por um lado, as obras de Polanski tiveram grande importância no meio artístico e sua influência é irrefutável. Por outro lado, a vida pessoal do diretor levanta polêmicas e controvérsias. Em 1977, Roman Polanski confessou ter estuprado uma menina de 13 anos e foi condenado à 50 anos de prisão nos Estados Unidos. Mesmo com a confissão e a condenação, o diretor fugiu do país e se abrigou na França, que tinha um acordo para negar extraditar seus cidadãos para a América do Norte.

Até hoje, Roman é considerado fugitivo da lei e nunca pagou por seus crimes. Mais tarde, despontaram novas denúncias de mulheres afirmando terem sido sexualmente agredidas por Polanski em suas infâncias e adolescência.

Recentemente, Polanski foi premiado em uma das maiores cerimônias francesas de cinema, o César. Ao saber da premiação do diretor, muitas mulheres do meio artístico francês - atrizes, diretoras, produtoras, entre outras - deixaram o espetáculo imediatamente. Além disso, houveram protestos contra as indicações de Polanski, que por conta das represálias, nem sequer apareceu para receber o prêmio. Semanas antes da cerimônia do Prêmio César, a diretoria da premiação se demitiu coletivamente como um ato de protesto contra as indicações de Roman e a falta de igualdade de gênero.

Protestos conta Polanski durante a premiação francesa César

Com tantas questões acerca das polêmicas envolvidas com o nome de Roman Polanski, é preciso se perguntar: é possível separar a obra do artista? É inegável e irreversível o legado de Polanski no cinema de horror. Porém, também é inegável a monstruosidade de seus atos e a revolta por sua constante impunidade.

Não estou aqui para dar nenhum veredito. Cultura é algo extremamente pessoal e flexível, por isso não pode ser imposta o total “cancelamento”. As referências que nos moldam são construídas ao longo da vida e influencia a maneira que lidamos e vemos alguns tipos de arte. Por vezes, quando já construído esse processo, é difícil desvincular e romper as relações entre obra e artista.

Para ilustrar esse dilema, foi feito um estudo psicológico com estudantes ingleses em 2010. Foram apresentados aos estudantes duas telas sem que fossem revelados as artistas por trás delas. Uma tela era de autoria de Adolf Hitler e a outra era do ex-Beatle, John Lennon. Sem saber quem eram os artistas donos da obra, grande parte dos estudantes elogiaram a tela de Hitler, falando sobre a bela paisagem e os bonitos traços arquitetônicos. Já sobre a tela de Lennon, os alunos julgaram inferior e com traços infantis.

Uma semana depois, os mesmos alunos foram apresentados as mesmas telas e revelados os artistas por trás delas. Dessa vez, o grupo não deu tanto mérito à pintura de Hitler e encontrou motivos para elogiar a obra de Lennon. O exercício comprovou que a personalidade por trás das artes pode sim influenciar como o espectador consome o conteúdo.

Tendo esse experimento em vista, podemos perceber que a personalidade e vida pessoal de um artista nunca será totalmente desvinculada de sua arte. Grande parte do seu conteúdo é reflexo de seus ideais e crenças, o que o artista representa na arte também representa o que ele é.

Dito isso, ainda é impossível negar a influência e importância de Roman Polanski no cinema de horror. Devemos, porém, continuar enaltecendo suas obras? Devemos continuar agindo com impunidade por causa de sua influência? Devemos relevar crimes monstruosos por conta de obras revolucionárias?

A resposta para essa pergunta é individual e mutável dependendo das crenças de cada um. Porém, é sempre importante manter o debate sobre a linha tênue que separa a obra do artista para que possamos ter consciência social do que consumimos. As obras não são auto criadas, existem pessoas e crenças por trás de todas elas. Resta a cada um escolher o caminho que se quer levar e o mais difícil de tudo: se comprometer à sua escolha.

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ushirominya · 2 years

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now why in the world did i delete my me*taton art from here

#it was such a good piece too like. :|#vinyo.log

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scribblesnblues · 5 years

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"Somebody called for a hero?"

Introducing Francine Taton, your neighborly non-binary gal pal capable of kicking godly butt, but unable to help herself around a damsel in distress!

(A HUGE "thank you" to the awesome @typho-draws for recreating her! Give their art a look, and don't think a follow isn't too generous, either 💖)

#ttc #art #web serial #web fiction #greek mythology #poc #lgbtq+#writeblr #my ocs

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manitou-marginal-lutte · 2 years

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Démarche

Guillaume MARTIN-TATON est né en 1991. Il est diplômé des Beaux-Arts de Montpellier. Lors d’un échange à la National Art School de Sydney, il commence a développer un univers inspiré des marquages aux sols et de la signalétique. Toujours à Sydney, il est invité à réaliser une peinture in situ au plafond de la galerie Factory49 sur lequel il réalise l’oeuvre Upside down : peinture d’un passage piéton. Il participe à une exposition collective dans ce même lieu, réalise la performance Restruction à l’UNSW College of Fine Art, et présente sa première exposition solo Signal. Il y a deux ans, avec l’artiste Lola Metz, ils créent l’atelier d’artiste LUSINE34 situé dans la zone industrielle du Salaison près de Montpellier. L’Homme moderne s’est inspiré de la nature pour établir la signalisation (Aposématisme: Ensemble des mécanismes grâce auxquels un animal envoie un signal à d’éventuels prédateurs afin de les prévenir de sa toxicité). Nos mouvements dans l’espace urbain sont conditionnés par ce code. Martin-Taton se sert de cette caractéristique comme support. Mettre en place un inventaire de formes sur lesquelles il pourra s’appuyer dans son travail plastique. Les bandes rayées noires et jaunes, rouges et blanches, les couleurs fluorescentes et les matériaux rétro-réflechissants font partie du dictionnaire de couleurs et de matériaux qu’il s’impose pour produire les artefacts liés à cette tribu. Son processus créatif se développe autour d’une mythologie personnelle dans laquelle Manitou Marginal Lutte, son alter ego, s’est emparé de ce code pour l’hybrider avec son propre alphabet. Génèse d’une micro-tribu, tel un glitch spiritualisé de celle dans laquelle nous vivons. Ses productions sont plurielles: peintures, sculptures, céramiques, installations, performances. Manitou est un terme Algonquin (amérique du Nord) qui définit à la fois une énergie qui circule entre les êtres, les objets, les animaux, la nature etc… mais également une déité amérindienne qui aurait vécu au 5ème siècle sur l’ile Mackinac située au centre du lac Huron, à la frontière du Canada et des Etats-Unis. La spiritualité, les revendications et les légendes que ces peuples portent alimentent et influencent son travail. Aujourd’hui, Martin-Taton continue à questionner les liens entre la nature et la signalétique. Son alter ego Manitou interagit dans notre société codifiée tel un chaman contemporain. Il conquière de nouveaux espaces, développant des dialogues entre notre héritage culturel et naturel pour construire son propre univers.

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djgeekdout · 3 years

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Space Trash from Alex Ptak on Vimeo.

Three rapscallions living on a corporate mars colony decide to rob their town's 3D printing factory for stamps. Will rapscallion antics ensue? Yes.

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Mail Fraud Mary — Tara Jean O’Brien Hot Ronda — Sallie Smith-Fitch Ernest —Brandon Scott Wolf Diane — Idil Mohammad Brey Mrs. Ramirez — Rhonda Hamberger Mr. Ramirez —James Austin Johnson Lab Worker 1 — Chris Ptak Lab Worker 2 — Alex Ptak

Writer — Alex Ptak Director — Alex Ptak Director of Photography — Doug Porter Producers — Columbia Tatone, Doug Porter, Alex Ptak Executive Producers — Tom Ptak, Dennis Curran, Prop Master — Vinny Zazzero 1st AC - Matt Tompkins Key Grip — Mike Meyerson Gaffer — Patrick Walter Swing — Marizo Siller Sound —Jack Goodman Production Design — Alyssa Kaufman PAs — Chris Ptak, Mike Quinlan Merch Art Design — Danny Felts Editor — Danny Felts After Effects —Danny Vega Audio Mastering and Design — David Porter Color Correction — Doug Porter

Extra Special Thanks To: Dave Bergmann, Forrest Viola, Lauren Wells, Darren Caulley, Arman Mohazzabfar, Jeremy Hammond, Ben Wasserman

Kickstarter Backers: Vicky and Jeff Kaufman, Paul McPartland, Marjorie Curran and Paul McArdle, Meg and Mike McGlin, Brendan Curran, John and Jen Curran, Kevin and Mary Lou Quinlan, Nancy and Cliff Berger, John Bulian, Mindy Sherman, Eric Blattberg, Rosemary Cooke, Katie Rose Leon, Mike Quinlan, Austen Taylor, Thomas Constantine Moore, Andrew Tavin, John Bilancini, Ryan Stanisz, Deidre Smith, Matt Hoffman, Michael Selden, Greg Warner, Defne Gencler, Jeremy Kaplowitz, Kevin Stedtfeld, Francisco Gil-Culpello, Stephen Rubino, Nancy and Stan Curran

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brianmalpasso · 7 years

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The Cat tatonic view scape #artcollectors#artcollector#saatchiart#artmuseums#newyorkartgalleries#sfmoma#moma#metropolitanartmuseum#met#louvre#france#juxtapose#artmagazine#artist#arts#collectors#millionaires#billionaires#trillionaires #yacht#whitneymuseum#guggenhiem#newyork #galleries #realestate #dealers#artdealers#lasvegas

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phgq · 4 years

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Iloilo town prepares for ‘school of living traditions’

#PHnews: Iloilo town prepares for ‘school of living traditions’

ILOILO CITY – Tubungan town in Iloilo province is preparing for the opening of an Indigenous Peoples (IP) "School of Living Traditions" this June.

On Monday, Tubungan municipal IP focal person Emelyn Tano has convened with Sasha Dioso, University of the Philippines-Visayas (UPV) Focal Person for IP Traditional Arts Hub and Marcelo Taton, to deliberate on its implementation.

The "School of Living Traditions" is one where a living master, culture bearer or culture specialist teaches skills and techniques of doing a traditional art or craft. The mode of teaching is usually non-formal, oral, and with practical demonstrations.

“This 21st century, the IP school of living tradition will be a venue where our culture and tradition will be preserved and will be passed to our next generation,” Tano said in a phone interview Tuesday.

She said the local government of Tubungan has partnered with UPV to prepare the implementation plan and curriculum module. “We conduct a proposal that we will submit to the National Commission for Culture and the Arts,” Tano said.

The IP "School of Living Traditions" was initially planned during the celebration of the IP month last year.

The construction of the school building, which will be located at Igtuble village, was granted with a PHP200,000 budget by the Iloilo provincial government last January.

“While the procurement of the construction needs is ongoing, we are also preparing the module. The classes in the School of Living Traditions will start this June,” Tano said.

Once established, she said the school will be utilized by Tubungan’s 10 IP communities under the Panay Bukidnon.

The students will be taught of traditional and ritual dances, music, and the art of carving, she said.

The school will also promote the IP traditions to tourists visiting Igtuble village. “The carvings made from the school, for example, can serve as souvenirs for our visitors,” Tano said. (PNA)

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References:

* Philippine News Agency. "Iloilo town prepares for ‘school of living traditions’." Philippine News Agency. https://www.pna.gov.ph/articles/1094812 (accessed February 26, 2020 at 02:11AM UTC+14).

* Philippine News Agency. "Iloilo town prepares for ‘school of living traditions’." Archive Today. https://archive.ph/?run=1&url=https://www.pna.gov.ph/articles/1094812 (archived).

#Philippines #News #Filipino #Pinoy #Tourism #Politics #Culture #Editorial #Environment #Society #History

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societystuffs · 6 years

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DAILY VIOLENCE SUR GOSSES

Quand les droits de la femme avancent, ceux des enfants suivent en France. C’est marrant d’ailleurs qu’on critique ou perçoive mal les philosophies arabes et orientales alors qu’eux placent les questions liées à l’enfance avant celles des adultes. En Europe, les enfants sont comme qui dirait plus “accessoires”, ou “annexes”. L’Europe argumente sur la dignité des personnes en général ; un autre point de vue. Enfin bon, revenons à la France. Je comprends mieux ce phénomène sociétal et psychologique depuis la dernière réunion parisienne d’affaires que j’ai suivi. C’était une réunion avec l’agence de relations presse avec qui la société qui m’emploie travaille. L’experte de la bonne ménagère bobo, dont les yeux se disent merde sans cesse et qui mourra sur scène, me rétorque : “La stratégie, en France, pour vendre des produits pour enfants aux parents, c’est de faire culpabiliser les mères. Oui, c’est le meilleur levier pour déclencher l’intérêt et ensuite la vente si ton marking mix roule comme sur des roulettes. C’est pas moi qui l’ai inventé ça hein ! C’est les sociologues, les pédopsychiatres et tous ces gens intelligents un peu loufoques qui l’ont dit. La France, en Europe, c’est l’un des pays où les mères travaillent le plus. Elles travaillent rarement plus que les hommes mais elles travaillent vachement quand même, comparé aux autres pays. C’est pas comme en Italie, en Espagne, ou au Portugal, ou bien encore en Chine pour parler d’ailleurs, où les femmes, comme elles foutent rien, à part faire la popote pour leur mari en charentaises trouées, et s’occuper des gamins à qui on donnerait pas le bain, elles n’ont rien d’autre à penser que la sécurité des enfants. Ouais, la SE-CU-RI-TE. C’est ça qui les fait stresser. Non, en France, tu vois, c’est très très différent. Comme les mères travaillent, elles culpabilisent parce qu’elles se disent qu’elles font pas tout ce qu’elles devraient faire pour leurs gamins. De ce fait, vois-tu, les mères pensent que leurs gamins sont pleins de carences en tout genre. Elles se disent qu’elles sont des mauvaises mères. Des MAUVAIS-MERES. Et alors, qu’est-ce qu’elles font ? Qu’est-ce qu’elles font pour se soulager la conscience et continuer à roupiller le soir ? Et bien, elles achètent des produits qui leur donnent l’impression qu’ils vont “travailler” pour elle, des produits qui vont faire “leur boulot”, à leur place. Le produit va combler leur absence, combler le déficit d’éducation dont elles pensent être à l’origine. Au plus ton produit est cher au plus il intéressera les plus culpabilisées d’entre elles. Elles se disent qu’en plus, si elles mettent le prix, leur enfant a plus de chances que les autres à devenir “normal”. Il faut donc actionner ce levier : tourner le couteau dans la plaie de la culpabilisation maternelle française. C’est la clé pour les écouler tes palettes chinoises !” Ah oui. Je vois bien. Bon donc pour que les droits des enfants avancent et que la probabilité de bonheur éprouvé augmente, il faut entretenir le sentiment de culpabilité des mères. A la bonne heure. Ça à l’air très simple en réalité. Il faut entretenir la mauvaise estime que les mères françaises ont d’elles-mêmes, pour vendre plus de palettes de produits “intelligents” et “évolutifs”, pensés en France, fabriqués en Chine, équipés des meilleurs produits de mauvaise qualité que proposent les fournisseurs. La culpabilisation maternelle ne disparait donc pas, malgré la coolitude du terme “évolutif” qui offre aux mères une plage de temps plus ample pour refouler leur culpabilité de ne pas assurer pour leur gosse. La culpabilité n’est pas soignée en soi, elle n’est qu’une plaie qu’on a pansé avec un sparadrap de marque propre. Pas de soucis, pour consolider l’ouvrage de l’illusion à la fois maternelle et sociale (pour ne pas dire sociétale), on va créer des lois “protégeant” les enfants et leur garantissant des droits immuables. L’objectif est de stimuler l’impression de se soucier vraiment d’eux, de ces pauvres petits enfants qu’il parait normal de voir consentir à des relations sexuelles avec des adultes de l’âge de 6 à 12 ans. Somme toute, le cynisme et la psychologie inversée sauveront les revenus des actionnaires, c’est l’essentiel. La société et la culture, elles, ont un destin immédiat moins certain. Elles marchent à taton pour définir et encadrer de lois l’évolution actuelle des moeurs et de la morale. Les médias s’en donnent à coeur joie pour stimuler tout ça, après tout, le marketing reste une équation mathématique entre des données à la fois commerciales et socio-psychologiques. Une très importante partie de l’actualité est occupée actuellement par les viols et violences faites aux femmes, et ces faits sont inévitablement accompagnés par les mêmes faits chez les enfants. D’un coup, j’ai une illumination (que je ne ferais qu’énoncer et non pas creuser) : il faudrait analyser les pubs et liens sponsorisés associés à ces unes trash, histoire de voir si le cynisme va jusqu’à proposer des produits de puériculture à côté d’un papier sur les viols de minots par des prêtres. L’affaire Weinstein et ses bébés, et, l’affaire de la petite Maëlys et ses parentes dans l’univers enfantin, marchent ensemble. A part dire que c’est horrible, je suis à court de commentaires. Chaque matin, j’ai bien du mal à trouver des sujets, différents de ceux-là, à discutailler ici quand je balaye les médias. Je devrais écouter davantage les conseils de mon acupuncteur. A la dernière séance, l’acuponcteur a dit que cette colère en moi serait moins élevée si j’arrêtais de m’abreuver d’autant de news et de conneries chaque matin. C’est vrai, que je lui ai répondu. J’ai rajouté que quand je regarde trop de reportages, de décryptages et de documentaires sur Arte, je me sentirais capable de basculer vers l’extrémisme. Après ça, en marchant dans la rue, je pouvais taper l’embrouille à tout le monde. J’ai achevé ma visite, avec un “C’est tous des enculés sans empathie de toute manière...” ce que personne - dont mon acuponcteur un peu punk hindoue - ne peut contredire (sauf Bolloré ou une Lagarde mal lêchée). Rentrée à la maison après ça, pensive comme pas deux, torturée parce que je ne savais pas comment finir ce billet, me voilà à retaper l’url d’Arte ; un méchant automatisme. J’ai esquivé soigneusement le premier onglet du menu Société/Politique et me suis dirigée vers l’Environnement/Nature. Naïvement, j’ai lancé un documentaire sur l’élevage industriel à tendance déguisée terroriste vegan. Après des images ignobles et quantité d’arguments scientifiques s’évertuant à prouver la souffrance des animaux avant même l’abattoir, le documentaire se termine sur cette réflexion si évidente et pourtant si bien cachée : l’espèce humaine est la seule dont les enfants ne se mangent pas. On mange des oeufs, on mange du veau, on mange des petites crevettes, on mange pas de bébés humains. Je devrais placer mes billes dans le harnais pour enfants, le vent pourrait tourner.

#childrenrights #motherculpability #marketing

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tatonslice · 9 months

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im taking gourmand away from youtube shitposters until they learn how to fucking behave (image technically unrelated to sentiment but i was inspired to draw by it)

#i probably drew the eyes completely wrong but whatever #oh yeah dont follow me for rain world posting i dont know if ill ever end up posting more #love this game but its not like my current “I post about this 5 billion times” thing rn #i just love gourmand and hate how they're treated by the larger fandom #rain world #rw #rain world gourmand #rw gourmand #taton's art

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seasaltandpepper · 6 years

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ART INSPIRED BY #METOO

While researching for our exhibition project, I got to explore art pieces surrounding the #metoo movement. The #metoo movement spread virally across Twitter as a hashtag used on social media to help demonstrate the widespread prevalence of sexual assault and harassment, especially in the workplace.

Libby VanderPloeg

She is a Michigan-based illustrator and she showcases the concept of momentum: "When people join forces,” she explained, “they can exert greater leverage over a situation.” She was inspired by the #metoo movement to create such a GIF like this. This piece brings out the idea that there's strength in numbers and how the rape culture affects more than just one person.

“A collection of body parts” - Alicia Tatone

"I was around 15 and a man approached me on the street, said he liked my shoes. I thanked him. “He then began to list every other part of me he liked (legs, mouth, hair, everything), following me down the street as I tried to leave the conversation. First by politely excusing myself, then by breaking into a run.“That was the first time I felt myself seen as nothing but a collection of body parts. It wasn’t the last.” Alicia is a graphic designer in Brooklyn, New York. Her #metoo story inspired her to create this illustration. The idea of objectifying woman and questioning why woman has to be subjected to nothing but purely body parts.

“Not Yours” - Beata Kruszynski

Beata Kruszynski is a freelance illustrator and art teacher in Ontario, Canada. She was inspired by the #metoo Revolution and she speaks of her personal experience with the Male gaze and a healthy amount of frustrations and repulsion. This image conveys the sense of verbal, physical and energetic male ownership that is being placed on Woman in the society.

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tatonslice · 7 months

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