Renklerin Anlamı ve Renklerin Duygular Üzerindeki Etkisi
Renkler Neyi Simgeliyor?
Renkler dünyadaki insanlar için önem taşır. Renkler sadece duyguyu etkilemekle kalmaz, aynı zamanda dinde ve çeşitli kültürlerde anlam taşırlar. Bu sayfada "Kırmızı renk neyi simgeliyor?" gibi sorulara yanıt bulacaksınız. Bu soru, dünyanın neresinde bulunduğunuza bağlı olarak farklı şekilde yanıtlanır. Bu sayfada aradığınızı göremiyorsanız, lütfen sorularınızı bu sayfanın altındaki yorumlar bölümüne yazın.
Batı dünyası:
Trafik ışıkları: Kırmızı dur, sarı dikkat ve yeşil git anlamına gelir. Sarı işaretler ayrıca sürücüleri yaklaşan virajlar, yaya geçitleri ve hayvan geçitleri konusunda uyarır.
vatanseverlik:
Çoğu ülkenin bayrağı olmasa da çoğu. Her bayrağın renkleri genellikle vatansever olarak görülür. Kırmızı, beyaz ve mavi ABD'de vatanseverliği simgeliyor
Bayram:
Kırmızı ve yeşil en sevilen Noel renkleridir. Turuncu, kahverengi, sarı ve kırmızı gibi Sonbaharın renkleri Şükran Günü ile ilişkilendirilirken, siyah ve turuncu Cadılar Bayramı ile ilişkilendirilir. Paskalya için pastel renkler kullanılır. Çiçekler Anneler Günü için ortak bir hediye olduğu için sarı, pembe ve kırmızı gibi renkler sıklıkla kullanılır.
Renk Sembolizm Tablosu
Kırmızı: heyecan, enerji, tutku, sevgi, arzu, hız, güç, güç, ısı, saldırganlık, tehlike, ateş, kan, savaş, şiddet, her şey yoğun ve tutkulu, samimiyet, mutluluk (sadece Japonya'da)
Pembe simgeler aşk ve romantizm, şefkat, şefkat, kabul ve sakin.
Bej ve fildişi birleşmeyi sembolize eder. Fildişi sessizliği ve hoşluğu sembolize eder. Bej sakinliği ve sadeliği sembolize eder.
Sarı, sevinç, mutluluk, ihanet, iyimserlik, idealizm, hayal gücü, umut, güneş ışığı, yaz, altın, felsefe, sahtekarlık, korkaklık, kıskançlık, açgözlülük, aldatma, hastalık, tehlike ve dostluğu ifade eder.
Koyu mavi: bütünlüğü, bilgiyi, gücü ve ciddiyeti sembolize eder.
Mavi: barış, huzur, soğuk, sakinlik, istikrar, uyum, birlik, güven, hakikat, güven, muhafazakarlık, güvenlik, temizlik, düzen, sadakat, gökyüzü, su, teknoloji, depresyon, iştah bastırıcı.
Turkuaz sakinliği sembolize eder. Teal gelişmişliği simgeliyor. Akuamarin suyu sembolize eder. Daha açık turkuaz kadınsı bir çekiciliğe sahiptir.
Mor: Kraliyet, asalet, maneviyat, tören, gizemli, dönüşüm, bilgelik, aydınlanma, zulüm, onur, kibir, yas, mizaç.
Lavanta kadınlık, zarafet ve zarafeti sembolize eder.
Turuncu: enerji, denge, coşku, sıcaklık, canlı, geniş, gösterişli, dikkat gerektiren.
Yeşil: Doğa, çevre, sağlıklı, iyi şanslar, yenilenme, gençlik, bahar, cömertlik, doğurganlık, kıskançlık, hizmet, deneyimsizlik, kıskançlık, talihsizlik, canlılık.
Kahverengi: toprak, istikrar, Ocak, ev, dış mekan, güvenilirlik, konfor, dayanıklılık, sadelik ve konfor.
Gri: güvenlik, güvenilirlik, zeka, kararlı, alçakgönüllülük, haysiyet, olgunluk, sağlam, muhafazakar, pratik, yaşlılık, üzüntü, sıkıcı. Gümüş sakinliği sembolize eder.
Beyaz: saygı, saflık, doğum, sadelik, temizlik, barış, alçakgönüllülük, hassasiyet, masumiyet, gençlik, kış, kar, iyilik, kısırlık, evlilik (Batı kültürleri), ölüm (Doğu kültürleri), soğuk, klinik.
Siyah: güç, cinsellik, sofistike, formalite, zarafet, zenginlik, Gizem, Korku, kötülük, mutsuzluk, derinlik, stil, üzüntü, pişmanlık, öfke, anonimlik, yeraltı, iyi teknik renk, yas, ölüm (Batı kültürleri), kemer sıkma, ayrılma.
Renk Sembolizmi
Doğu Dünyası:
Evlilik: beyaz ve pembe, Batı dünyasında olduğu gibi favoridir.
Yeşil: Sonsuzluk, aile, uyum, sağlık, barış, gelecek kuşaklar
Mutluluk: Kırmızı
Faydalı: Gri
Servet: Mavi, altın ve mor
Beyaz: çocuklar, yardımsever insanlar, evlilik,
yas, barış, saflık, Seyahat
Altın: güç, zenginlik
Kötülük ya da üzüntü-tıpkı Batı dünyasında olduğu gibi-siyah.
Duygular:
Mavi muhafazakar olarak görülüyor. Kırmızı güç ve saldırganlıktır. Sarı ve turuncu gibi daha parlak renkler sadece duygularla değil aynı zamanda sıcaklıkla da sıcaklığı temsil eder. Soğuk renkler mavi, yeşil, siyah veya koyu gölgeli herhangi bir renktir. Birisi depresyonda veya depresyonda hissettiğinde, "mavi" hissettiği söylenir."Biri sinirlendiğinde kırmızıyı görür."Birinin korktuğu veya "tavuk" olduğu görüldüğünde onlara "sarı" denir."
Ekoloji:
Açıkçası yeşil, ekolojiyi simgeleyen ana renktir. Elektriği, yakıtı veya çevreye zarar veren şeyleri azaltmanın yollarını bulan insanlar veya şirketler için yeni ifade "yeşile dönüyor."
İfadeler:
Bir şey zıt, aşırı veya sağlam bir pozisyon olarak görüldüğünde, "siyah veya beyaz" olduğu söylenir."Bir şey net olmadığında veya sağlam bir konumda olmadığında," gri bir alan " olduğu söylenir."Blues bir müzik biçimini tanımlar.
Din:
Renkler dini törenlerde de kullanılır veya dinin yönlerini temsil eder. Yerli Amerikalılar dini törenlerde renkleri içerir. Navajo milleti dört rengin önemli olduğunu düşünüyor: Turkuaz, beyaz, sarı ve siyah. Bu renkler dört kutsal Dağı temsil ediyor. Apaçi ulusu da dört rengin önemli olduğunu düşünüyor: Yeşil, Beyaz, Sarı ve siyah. Bunlar beyaz dağ'ın kutsal renkleridir ve hükümette de kullanılırlar. Iowa ülkesi ayrıca dört rengi kutsal olarak görüyor: siyah, sarı, kırmızı ve beyaz. Yönü, bayrağını ve dört insan ırkı olduğunu düşündüklerini temsil ediyorlar. [1]
Tibet Budizminde mavi, görüntüsü gök mavisinin enginliği olan Göksel bir Buda olan Vairochana'nın rengidir. [2] Budist rahipler öncelikle gelenek nedeniyle turuncu (özellikle safran rengi) elbiseler giyerler. O zamanlar en ucuz renk boyasıydı ve giymeye devam ettikleri şey buydu. Elbiselerin kendileri "materyalizmin sadeliğini ve ayrılmasını" sembolize ediyor." [3]
Yeşil, İslam'ın geleneksel rengidir. İslam bayrağı yeşildir. Yeşil, Kuran'da cennetteki giysilerin, yastıkların ve halıların rengi olarak da geçmektedir. [4]
Hinduizm'de safran onların en kutsal rengidir. Safran, safsızlıklarımızı yakan ateşi temsil eder. Sarı, bilgi ve öğrenmeyi temsil eder. Maharashtra'nın yeşil rengi yaşamı ve mutluluğu temsil eder. Mavi renk, okyanusların ve gökyüzünün enginliği gibi sonsuzluk gibidir. [5]
Hıristiyanlıkta kırmızı renk, İsa Mesih'in ve fedakarlığın kanını sembolize eder. Beyaz, Mesih'in bedenini temsil eder. Siyah, Katolik ayininde günahı temsil eder. Gri kül rengidir ve bu Katoliklikte tövbeyi temsil eder. Mor, Advent ve Lent mevsimleri için ayin rengidir. Cennet, binalarda ve sokaklarda çok fazla altın olduğu şeklinde tanımlanıyor. Noel ve Paskalya'da ayinlerde beyaz ve gümüş kullanılır. [6]
İncil, Orta Doğu ve Roma'daki birçok kişinin renkli mücevherlere ve mücevherlere değer verdiğini söylüyor. Boncuk ve süs eşyaları için kırmızı ve beyaz mercan kullanılmıştır. Kırmızı yakut ve açık mavi turkuaz hediye olarak verildi. (Hezekiel 27: 16)
Tıpta ve tedavide kullanım:
Renkler bazen tedavide kullanılır (renk terapisi olarak da adlandırılır). Renklerin beyin bozukluğu olan veya duygusal olarak sorunlu insanlar üzerinde büyük etkisi vardır. Mavi renk birçok insan üzerinde sakinleştirici bir etkiye sahiptir ve solunum ve kan basıncını düşürür. Kırmızının tam tersi bir etkisi vardır. Bazı terapistler anksiyete veya depresyondan muzdarip duygusal olarak rahatsız olan insanları yatıştırmak ve rahatlatmak için yeşil kullanırlar. Bazıları menekşe renginin migren için iyi olduğunu ve "yedikten sonra zayıf bir eliminasyon, ağırlık veya halsizliğin, dalak, mesane ve böbrek bozukluklarının neden olduğu selülit vakalarında" olduğunu iddia ediyor."[7] Sarı, insanlara enerji vermeye yardımcı olur ve depresyonu hafifletir.
Dünya kültüründe renk
Renk, farklı insanlar ve kültürler için çok farklı şeyler ifade eder. Hepimizin kendi favori renkleri var. İnsanlar farklı renkleri sever, farklı yiyecekleri sever. Renk aynı zamanda duyguları, insanları, ülkeleri, kültürleri ve renk sembolizmini temsil eder. Batı dünyasında kırmızı rengin öfke veya saldırganlığı simgelediği sıklıkla görülür. Bazı otomobil sigorta şirketleri kırmızı otomobiller için daha fazla ücret alır, çünkü kırmızı otomobil sahiplerinin bazıları daha agresiftir veya daha fazla risk alır.
Renk hakkında kitaplar
Siyah: her zaman güçlü karşıt fikirleri için durdu: yetki ve tevazu, günah ve kutsallık, isyan ve uygunluk, zenginlik ve fakirlik, iyi ve kötü rahipler ve tövbekarlar, sanatçılar ve zahitleri, moda tasarımcıları ve faşist bir Rengin Tarihi - Siyah-- en sevdiğiniz renk. Bu resimli kitapta, "Mavi" nin ünlü yazarı şimdi Avrupa'daki siyah rengin büyüleyici sosyal tarihini anlatıyor.
Renk ve anlam: sanat, bilim ve Sembolizm-rengin duygularımız üzerinde bir etkisi var mı? John Gage'in son kitabında renk olgusu yeni yollarla inceleniyor. Çalışması, rengin, dil gibi anlamı, deneyimlendiği ve yorumlandığı belirli bağlamlarda yatan koşullu, tarihsel bir olay olduğu inancıyla bilgilendirilir.
Örtülü Parlaklık: antik Maya tarihi renkli örtülü Parlaklık, Meksika ve Orta Amerika'nın Yucatan Yarımadası ve çevresinde gelişen bir dizi bağlantılı halk ve toplum olan eski Maya için rengin ne anlama geldiğini yeniden yapılandırır. Arkeoloji, dilbilim, Sanat Tarihi ve koruma anlayışlarını kullanarak, kitap estetik inceliği ve yüksek derecede işçiliği ile ünlü bir bölgede iki bin yıldan fazla renk kullanımını çiziyor.
Pantone renkle iletişim Rehberi-bu yetkili kılavuz, etkili tasarımlar oluşturmak için gereken yüzlerce renk kombinasyonunu ve renk ilkelerini sunar. Her ders, her uzmanlık ve deneyim düzeyindeki tasarımcıların her tasarım türü için en iyi renk seçimlerini yapmalarını sağlayan örneklerle gösterilmiştir.
Daha Fazlası İçin: https://technogezgin.com/renklerin-anlami-ve-duygular-uzerinde-etkisi/
3 notes
·
View notes
Tutuklular Çemberi
Doktor Sugita Genpaku elinde tuttuğu anatomi kitabındaki resimlere, günlerdir bakmaktadır. Hiçbir geleneksel Japon resmi, kitabın sayfalarındaki çizimler kadar etkilememiştir doktoru. Alman meslektaşı Johann Adam Kulmus'un yazdığı anatomi kitabını, ülkesi Japonya'da yalnızca bir tane olduğu için gözü gibi korumakta, kitabın insan organlarının resimleriyle dolu sayfalarının meraklı bir doktor tarafından yırtılıp çalınmasından korkmaktadır.
Takvimler 1771 yılını gösterir... Tanrı'nın mızrağının ucundan düşen bir su damlasından oluştuğuna inanılan Japonya, okyanusun ortasında duran bir sandık gibi kapalıdır dış dünyaya. Doktor Genpaku, anatomi kitabındaki çizimlerin doğru olup olmadığını anlamak için kadavra üstünde çalışmaya
karar verir. Ama ortada büyük bir sorun vardır, ülkesinde bu tür çalışmalar yasaktır! Doktor Genpaku ve arkadaşları, idam edilen bir kadın mahkumun cesedini ele geçirirler. Kadının bedenine ilk neşter vurulup göğüs kafesi açıldığında, Doktor Genpaku da, anatomi kitabında o bölgedeki organların resimlerinin görüldüğü sayfayı açar... Kadavranın karın bölgesine gelindiğinde,
kitapta midenin, pankreasın, böbreğin çizimlerinin olduğu sayfalar bulunur...
*Doktor Genpaku’nun anatomi kitabı.
Yapılan bu çalışma sonrasında, Doktor Kulmus'un hazırladığı anatomi çizimlerinin kusursuz olduğu anlaşılır. Şimdi, Doktor Genpaku'nun önünde kadavra bulmaktan daha zor bir engel vardır: Kitabı Japoncaya çevirmek!
Doktor Genpaku'nun elindeki kitap, eserin Flemenkçe baskısıdır ve o yıllarda Japonya'da Flemenkçe bilen hiç kimse yoktur! Flemenkçe-Japonca bir sözlük de bulunmadığından Doktor Genpaku anatomi kitabını şifre çözer gibi çevirmeye başlar. Tam üç yıl süren bu zorlu uğraş sonucunda, arkadaşlarının da yardımıyla Japon bilim tarihinin en önemli eserlerinden biri olan Kaitai Şinşo (İnsan Anatomisi Üzerine Yeni Bir İnceleme) yayımlanır. Doktor Genpaku, Flemenkçe bir kelime dahi bilmeyen arkadaşlarıyla, Flemenkçe yazılmış bir anatomi kitabının sayfalarını, organ resimlerine bakarak tercüme ettikleri o günleri şöyle anlatacaktır: “Tek bir kelime dahi çevirmeden, sabahtan günbatımına değin birbirimizin yüzüne boş boş baktığımız günler oluyordu. Uzun bir bahar gününü, 'Kaş gözün üzerinde büyüyen tüydür' gibi bir cümleyi anlayabilmek için harcadığımız çok olmuştur.”
İşte, kendi kabuğuna böylesine kapalı olan Japonya'nın dünyaya açılımı 1800'lü yılların ikinci yarısında, İmparator Meici tarafından sağlanmıştır. Bu dönemde Avrupa tabak, çanak, fincan gibi Japon seramiklerini çok sevmiş ve ithal etmeye başlamıştır. Tüccarlar, uzun süren deniz yolculukları sırasında eşyanın kırılmaması için kağıtlara sıkıca sarılmasını isterler. Porselen ve seramikler hazırdır, sipariş de vardır, ama günlerce sürecek olan deniz yolculuğunda ambalaj olarak kullanılacak kağıt ihtiyacı da çoktur!
Geleneksel Japon resim sanatı olan "ukiyo-e" yetişir imdada. Doğa ve gündelik hayata ilişkin olan bu resimlerden Japonya'da öylesine çok vardır ki, eski ve kullanılmayan "ukiyo-e"ler Avrupa'ya gönderilen kırılacak eşyanın sarılıp
sarmalanmasında kullanılır.
İlk gemiler Avrupa kıyılarına ulaşınca, akılları porselen ve seramiklerin kırılıp kırılmadığında olan tüccarlar ilk önce paketleri açıp, kontrol ederler ve bu sırada eşyanın sarılı olduğu kağıtları da atarlar.
Zamanla, "ukiyo-e" resimlerinin limanlarda biriken kağıtları sanatsever tüccarların ilgisini çeker. Karlı dağların, köpüklü dalgaların, köprülerin, meyve ağaçlarının çiçekli, incecik dallarının insana baktığında huzur veren renklerle çizildiği resimlerden etkilenenler öylesine çoktur ki, onlardan biri Anvers Limanı'na her gün gelmekte ve porselen takımları koruma görevi sona erdikten sonra atılan Japon resimlerini toplamaktadır. O adam Hollandalıdır ve tek kelime Flemenkçe bilmeyen Doktor Genpaku'nun yaptığı gibi, hiç tanımadığı Japon resim sanatının dilinden etkilenerek tablolar yapıp, altlarına imzasını "Vincent van Gogh" olarak atacaktır!
Van Gogh, Harvard Üniversitesi'nin Fogg Art Müzesi'nde sergilenen Three Pairs of Shoes (Üç Çift Ayakkabı) adlı tablosunda, o ayakkabıları giyen köylülerin acılarını, çilelerini, umutlarını yansıtır beyaz tuvale. Sanatçı için resim doğada ve o doğa içerisinde emek harcayan, üreten insanların dünyasındadır. Kardeşi Theo'ya yazdığı bir mektuptaki, "Paris'te daha çok çarıklı resim bulunmaması yazıktır doğrusu," sözünün nedeni de bu düşüncesidir. Yaşanmışlık, gidilen yollar, iyisiyle kötüsüyle sürülen bir hayatın izleri ayakkabının üstünden çok altındadır. Bu nedenle van Gogh, söz konusu
tabloda olduğu gibi, Amsterdarn'daki müzesinde sergilenen A Pair of Shoes (Bir Çift Ayakkabı) adlı tablosunda da ayakkabıların birini ters dönmüş olarak gösterir bizlere.
Vincent van Gogh'un öyle bir tablosu vardır ki, sanatçının öteki eserleri arasında aykırı ve çok farklı durmaktadır. Moskova Puşkin Müzesi'ndeki bu tablonun adı Prisoners Round-after Gustave Dore'dir (Tutuklular Çemberi-Gustave Dore'den Sonra). Bu tablonun öyküsünü öğrenmek için Fransa'nın Strasbourg kentinde yaşayan yedi yaşındaki bir erkek çocuğun yanına gidelim...
Dadısı Françoise, kapıyı açtığında karşısındaki çocuğu görünce şaşkınlıktan neredeyse küçükdilini yutacaktır: "Tanrı adına! Efendi Gustave, ne oldu sana böyle?.. Kutsal Bakire aşkı için, ayakkabıların nerede? Annen seni bu durumda görünce ne diyecek? Neredeydin?"
Soğuk bir kış günü eve yalınayak dönen çocuk yanıt verir: "Tamam Françoise, bugün oldukça talihsiz bazı kimselerle, özellikle de korkunç derecede yoksul küçük bir çocukla bayağı bir yol yürüdüm. Benim gibi biriydi, ama paçavralar
içindeydi ve ayağında pabuçları yoktu. Kışta kıyamette onu öyle görmek beni üzer, biliyorsun. Bu yüzden ona kendiminkileri verdim, çünkü onun benim gibi ayakkabı alacak bir babası yok. Bu konuda hiçbir şey söyleme. Eski pabuçlarımı
dört ay daha giyerim. Ayaklarına tam uydu; ne şans değil mi? Anneme söyleme, yoksa bana çok kızar!"
Gustave Dore'dir, ayakkabılarını çıplak ayaklı bir arkadaşına verecek kadar duyarlı olan çocuğun adı... Ve, bu duyarlığını büyüdüğünde resimlerine, gravürlerine taşıyacaktır.
Vincent van Gogh, 1890 yılında, Arles' daki St. Paul Akıl Hastanesi'nde tedavi görürken, kardeşi Theo ona Gustave Dore'nin bir gravürünü gönderir. Dore'nin Newgate-Exercise Yard (Newgate Hapishanesi'nde Volta Atan Mahkumlar) adlı bu eserinde, Charles Dickens'ın "Londra'nın sefaletini ve suçluluğunu barındıran bir depo" olarak tanımladığı ünlü hapishanede çember şeklinde volta atan mahkumlar görülür. Van Gogh, Dore'nin bu eserinden öylesine çok etkilenir ki, aynısını tuvale aktarır. Dore'nin gravüründeki hapsedilmişlik duygusu ve duvarlar arasından kurtulma arzusu, van Gogh'un akıl hastanesinde yaşadığı sıkılmışlıkla bire bir örtüşmektedir. Öyle ki, resimde adımlarını özgürlük tutkusu ve suçluluk duygusuyla atan adamlar arasında, ortada duran ve bize doğru bakan şapka giymemiş tek mahkum Vincent van Gogh'tan başkası değildir.
*Gustave Dore *Van Gogh
6 notes
·
View notes