#Biographie romancée

[lire1x]

Une femme debout de Catherine Bardon

“Une femme debout” est un roman portant haut et fort les valeurs de l’autrice Catherine Bardon. Depuis, “Les Déracinés”, Catherine Bardon met en lumière les oubliés, ceux qui ont fait l’histoire sans y avoir laissé leur nom. Dans chaque texte, l’autrice met en évidence la force de la (re)construction, le dépassement des limites imposées par le vivre ensemble ou le pouvoir en place. Ce dernier…

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#2024 #amitié #Amour #Autrice française #Biographie romancée #Catherine Bardon #combat #Droits de l&039;Homme #Droits des enfants #Droits humains #Editions les Escales #Engagement #Esclavage #Famille #Femme forte #Femmes de l&039;Histoire #Identité #Immigration #Littérature engagée #Littérature française #Politique #République Dominicaine #Roman #Roman historique #Sonia Pierre #Une femme debout

[vagabondageautourdesoi]

Guy Boley - A ma sœur et unique

RENTREE LITTERAIRE 2023 Guy Boley, en associant Elisabeth à la biographie de son frère, Fredrich Nietzche, dresse dans A ma sœur et unique un portrait de femme terriblement démoniaque. Elisabeth est une femme vénale, méchante, menteuse, bigote et raciste, incapable de tendresse, ni même d’une simple humanité. Son seul but semble de tenir sa place dans la “bonne société”, s’enrichir pour mieux en…

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#Allemagne #Allemagne nazie #Billet littéraire #Billet livre #Biographie #Biographie romancée #Chronique littéraire #Chronique livre #Chroniques littéraires #Famille #Femme #histoire #Littérature francaise #Litterature contemporaine #Montée du nazisme #Nazisme #Relation #roman

[thomas-querqy]

Edward Carpenter, son compagnon George Merrill en tailleur à ses pieds et deux amis (c. 1900)

J’avance avec plaisir dans « La vie nouvelle » de Tom Crewe. J’y ai retrouvé Edward Carpenter et son compagnon Georges Merrill, croisé dans « L’été arctique » écrit par Damon Galgut, une biographie romancée d'E. M. Forster.

Pour écrire son roman, Tom Crewe a largement et librement puisé dans ce que l’on sait de la vie des deux personnages principaux, John Addington et Havelock Hellis qui ont écrit ensemble, sans jamais se rencontrer, « l’inversion sexuelle », publié en Allemagne en 1896, 4 ans après la mort de John Addington.

John Addington Symonds, à droite, et Havelock Ellis

En toile de fond de leur rencontre et du roman, les deux procès d’Oscar Wilde, dont le dernier en 1895 le condamnera à deux ans de travaux forcés pour « grossières indécences ».

#edward carpenter #George Merrill #culture gay #grande-bretagne #tom crewe #livres #oscar wilde #procès #reading #damon galgut #em forster

[carolemm]

« Crénom, Beaudelaire ! » n’est pas mon Teulé préféré mais sa lecture reste savoureuse (pour ceux qui aiment le style très particulier de Jean Teulé).

Il s’agit de la biographie romancée de Charles Beaudelaire qui s’avère être un personnage abjecte, misogyne, grossier, sale et drogué bref un punk avant l’heure.

Le roman est ponctué des vers des « Fleurs du mal ». Comme quoi la plus belle des fleurs peut sortir du purin.

« - Que voulez-vous, dit-il à ceux qui le considèrent comme un ami, j'idolâtre le mystère de la jouissance de la laideur. La soif de l'inconnu et le goût de l'horrible m'inspirent mais je vais devoir maintenant me mettre à travailler pour de bon car le 6 de ce mois j'aurai déjà épuisé ma rente mensuelle. »

« Je me tue - sans chagrin. Je me tue parce que je ne peux plus vivre, que la fatigue de m'endormir et la fatigue de me réveiller me sont insupportables. Je me tue parce que je me crois immortel. »

« Des sarcasmes fusent jusqu’aux oreilles de Charles qui les apprécie :

-Qu’il est doux d’être haï des sots. »

« Homme secret, soucieux de garder le contrôle de sa légende, il aime devenir odieux à leurs oreilles mais la jeunesse est ensorcelée. Ils lisent tous Baudelaire en cachette, dans les dortoirs des pensionnaires, essaient autant qu'ils peuvent d'imiter le satanisme et le mépris du monde du poète interdit et maudit. »

« Votre fils avait écrit sa propre épitaphe

(Champfleury à la mère de Baudelaire) :

Ci-gît, qui pour avoir par trop aimé les gaupes, Descendit jeune encore au royaume des taupes. »

« Vos Fleurs du Mal rayonnent et éblouissent comme des étoiles. Vous dotez le ciel de l'art d'on ne sait quel rayon macabre. Vous créez un frisson nouveau. (Victor Hugo) »

#photographie #lecture #book #photography #flowers #art #citation #bookaddict #Beaudelaire #victor hugo #Jean Teulé

[kaantt]

Top 5 pièces de théâtre

Alors ça c'est cruel. Me faire choisir des pièces de théâtre. Je me donne une règle : une pièce par auteur. Sinon Sarah Kane va occuper deux places dans ce top et j'ai quand même envie de parler d'autres pièces/dramaturges. Le classement est complètement aléatoire parce que je suis indécise. Aussi il n'y aura que du théâtre contemporain parce que les classiques on les connaît au bout d'un moment.

1) Sentinelles (Jean-François Sivadier) : Je ne sais même pas où commencer. Ce texte, que je ne connais que depuis 2 ou 3 mois, a complètement changé mon approche du théâtre et de l'art et ça ne m'arrive pas souvent (Les deux autres pièces de théâtre qui ont eu cet impact sur moi sont la tétralogie Henry VI/Richard III mis en scène par Thomas Jolly et Holly Woodlawn mis en scène par Pierre Maillet). C'est à la fois une réflexion sur l'art, sur le sens de l'art, ses buts, une biographie romancée de Glenn Gould, une étude des différentes approches de la musique, une réflexion artistique sur comment représenter la musique et une l'histoire de la destruction d'une amitié. Je ne peux pas suffisamment recommander de lire ou de voir la pièce (Il reste quelques dates si je ne me trompe pas). Une vraie leçon de théâtre, de philosophie de l'art et d'écriture

Lien pour voir le trailer de la pièce : Sentinelles - Sivadier

2) 4.48 Psychose (Sarah Kane) : Le plus beau cri de désespoir de la littérature anglaise. C'est pas un texte dont on peut parler. C'est un texte qui se vit et se lit à voix haute. C'est un texte qui va venir remuer à la fois ce qu'il y a de plus misérable et de plus splendide dans l'âme humaine. Il déchire les entrailles, il nous fait pleurer, il y a aussi cet humour noir, sombre presque désespérant de cette femme qui a perdu foi en tout sauf en cet amour inébranlable qu'elle éprouve pour une autre femme alors qu'elle n'est pas là, qu'elle n'existe pas ou plus que dans ses souvenirs et c'est terrifiant pour le lecteur qui perd pied en même temps que cette voix qui n'arrive pas à s'arrêter de parler. C'est noir, sombre, déprimant mais en même temps c'est drôle et il y a un espoir étrange qui vient apporter un peu de lumière dans la destruction progressive du personnage. Je ne sais pas si j'en parle bien mais allez le lire. C'est incroyable. (En plus c'est le texte que j'ai choisi pour ma première mise en scène alors c'est sûr que j'entretiens un rapport assez particulier avec lui.)

3) Tristesse Animal noir (Anja Hilling) : C'est un texte qui est plus proche du poétique que du dramatique. Ce que j'aime dans ce texte c'est pas tellement l'histoire, les métaphores ou les symboliques c'est plutôt l'immensité créatrice qui s'ouvre pour un metteur en scène qui voudrait aborder ce texte. C'est presque irreprésentable et c'est ça qui est intéressant. En plus la langue et très belle, vraiment très belle.

4) Girls & Boys (Dennis Kelly) : Pas du tout le même style, c'est du réalisme social britannique. C'est une femme qui raconte son histoire d'amour, puis l'histoire de sa vie de femme marié, de mère de famille et comment ce qui, en apparence, "la relation et la vie parfaite" mises en avant par la société sont en fait profondément malsaines et destructrices. En nous racontant son histoire elle nous envoie à la gueule (Théâtre in-yer-face) toute la misère du monde, et les problèmes de la condition de la femme dans la société contemporaine. Et en même temps elle nous fait rire et nous pousse à agir. C'est une pièce profondément féministe et qui nous fait prendre conscience de la misère sociale et des dysfonctionnement de notre société.

5) Sur la voie royale (Elfriede Jelineck) : Bon clairement cette femme n'est pas prix nobel de littérature pour rien. C'est ce que j'aime dans le théâtre : la voix et la liberté. A la fois la liberté de parler et la liberté du metteur en scène. Le texte n'est pas pensé comme une relique sacrée à laquelle on n'a pas le droit de toucher, c'est un matériau. Le metteur en scène peut mutiler le texte, le réarranger, le couper. C'est un texte pensé pour la voix et pour la représentation. En plus c'est un texte politique qui suinte la colère et l'urgence d'écrire. Écrire pour protester et pour montrer que le théâtre ne cessera jamais de se battre pour rester un art libre capable de parler de politique et de rentrer dans la gueule de ceux qui voudraient que tout soit bien lisse et policé en art comme dans la vie.

#top 5 #cheryll #j'y ai passé deux ans

[heeveblog]

Bakhita

De cette petite fille, enlevée dans sont village du Darfour à 7 ans, on ne connaitra jamais le nom, elle-même l’a oublié, ou enfoui au plus profond d’elle-même, pour protéger une part de son enfance et de sa vie d’avant l’esclavage. Baptisée Bakhita par ses ravisseurs, elle deviendra une adolescente, puis une femme esclave au destin extraordinaire. Sauvée par des religieuses, grâce auxquelles elle réussira à s’affranchir de sa condition d’esclave, elle deviendra elle-même religieuse et se consacrera aux enfants orphelins. Une biographie romancée inspirée de la vie de Joséphine Bakhita, qui met en avant la force saisissante de cette femme à la vie brisée par la violence et l’esclavage, puisant dans le souvenir sauvegardé de sa petite enfance le courage d’avancer et la volonté de vivre. Un roman coup de point et une figure de femme inoubliable.

Titre : Bakhita

Auteure : Véronique Olmi

Editeur : Albin Michel, 2017

#Roman #biographie #Joséphine Bakhita #esclavage #Darfour #Soudan #Italie #Dorsoduro #Venise

[tinderheartpaperbody]

Adorer la chanson

Réaliser par pur hasard que mon dernier auteur-obssesion en date a écrit une biographie romancée sur James Dean

Après i9oulek manifesting doesn't exist...emchi yekhi.

#phillipe besson #vivre vite #james dean

[cerulane]

Reine d'Écosse à l'âge de six jours, en 1542, puis reine de France à dix-sept ans par son mariage avec François II, Marie Stuart est un des personnages les plus romanesques de l'histoire. Veuve en 1560, elle rentre en Écosse et épouse Lord Darnley. Déçue par ce mariage, elle devient la maîtresse du comte Bothwell. Lorsque ce dernier assassine Darnley, l'horreur est telle que Marie doit se réfugier auprès de sa rivale, Elisabeth Ire, Reine d'Angleterre. Celle-ci la retiendra vingt ans captive, avant de la faire condamner à mort. Son courage devant le supplice impressionnera les témoins, au point de métamorphoser celle que l'on disait une criminelle en une martyre de la foi catholique…

Sur cette figure fascinante et controversée de l'histoire britannique, le biographe de Marie-Antoinette et romancier de Vingt-quatre heures de la vie d'une femme a mené une enquête rigoureuse, se livrant à une critique serrée des documents et des témoignages. Ce récit passionné nous la restitue avec ses ombres et ses lumières, ses faiblesses et sa grandeur.

Je pensais lire une biographie romancée mais c'est en fait plus un essai sur le vie de Marie Stuart.

Le livre est intéressant parce que la vie de Marie Stuart est intéressante. Elle a vécu beaucoup de choses et a connu des aventures dignes d’un roman.

Par contre, l’auteur ne m’a pas vraiment convaincu.

Le récit se veut basé sur les faits. De fait, il n’y a pas de dialogue, tout juste quelques phrases et répliques historiquement avérées. Pour autant, l’auteur ne se gène pas pour donner son avis sur ce qu’il pense être les états d’âmes de Marie et Elisabeth 1ere. Donc, le livre se présente comme un essai historique basé sur des faits mais l’auteur digresse et donne son avis assez souvent. J’aurais sûrement préféré un roman historique.

L’auteur m’a de plus assez agacée. Je l’ai trouvé condescendant. Il prend de haut à peu près toutes les factions en présence. Par ailleurs, les remarques de l’auteur sur les deux souveraines sont empreintes de misogynie : étant des femmes, elles n’étaient pas faite pour le pouvoir. Elles étaient perfides et mesquines. Des rois auraient réglés le conflit bien plus vite que ça par la guerre. Elisabeth ne pouvait être que malheureuse de ne pas pouvoir d’enfant. Marie était une petite péronelle écervelée qui perdait tout sens commun dès qu’elle tombait amoureuse…

J’ai lu ce livre très vite car le fond m’intéressait mais je n’en ai pas ressenti un grand plaisir. Toutes ces remarques et ces présuppositions sur les deux femmes m’ont régulièrement agacée. J’ai Marie-Antoinette du même auteur dans ma PAL mais je ne suis pas sure d’avoir envie de le lire.

#mes lectures #historique #lu en 2022

[choses-dingen]

Le Gauguin de Zoé Valdés

L'entretien de Jean-Claude Vantroyen dans Le Soir du 8/12/2022 a attisé ma curiosité pour "Paul", le dernier roman de Zoé Valdès. Un livre intense, fort, charnel et un peu diabolique.

Ce qu’en dit l’éditeur

« Il n’allait plus guère tarder à claquer comme un chien. Tout seul. La petite Chinoise n’était pas revenue lui apporter la soupe cuisinée par son père. Ou peut-être ne l’avait-il pas vue, en proie à ses accès de douleur et de delirium tremens. Il connut la faim, certes, mais sa peinture s’éclaircissait, elle respirait mieux. Une peinture qui respire est la plus grande réussite d’un peintre, car elle porte la vie ; il lui insuffle sa vie, sa respiration, les battements de son cœur, ses palpitations heureuses et ses craintes les plus profondes. » Accablé par la maladie, sur une île paradisiaque de la Polynésie française, Paul Gauguin affronte les fantômes de son passé. Fiévreux et délirant, il se souvient de sa vie bourgeoise de financier avant que la peinture, devenue pour lui une passion, le pousse à tout quitter. Ce roman crépusculaire met en scène l’artiste en proie à ses ultimes visions et à ses derniers désirs. Zoé Valdés livre ici « son » Paul, rhapsodie intime où les voix du passé se mêlent, comme des litanies. L’écrivaine fait la part belle aux corps, aux sens, à l’intime, et poursuit sa réflexion autour de l’amour, la mort, l’exil, la création et bien sûr la transgression, autant de thèmes qui nourrissent son œuvre.

Biographie

Poète, romancière et scénariste, Zoé Valdés est née en 1959 à La Havane. Interdite de séjour à Cuba depuis 1995, elle vit à Paris. Elle a reçu les plus importantes distinctions littéraires en Espagne et ses livres sont traduits dans de nombreux pays. Danse avec la vie paraît aux Éditions Gallimard en même temps que son essai romancé La fiction Fidel.

Marie-Anne Georges, Journaliste service Culture dans La Libre Belgique du 5 octobre 2022

#livre #gauguin #ZoéValdès

[hcdahlem]

La sarabande des Nanas

Dans cette biographie romancée, Catherine Guennec met en scène la belle Niki de Saint Phalle et raconte comment, après un viol, elle a réussi à échapper au suicide et à la folie pour imposer son art et laisser derrière elle une œuvre remarquable.

  En deux mots Fille d’une Américaine et de Français fortunés, Marie-Agnès Fal de Saint-Phalle aurait pu connaître une jeunesse dorée, mais elle vivra l’enfer. Dès la fin de l’adolescence, elle se marie et cherche le salut dans l’art. Après des débuts difficiles, elle réussit par s’imposer, notamment après sa rencontre avec Jean Tinguely qu’elle finira par épouser en secondes noces. Ma note ★★★★…

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#Amour #Art #beauté #Beaux-arts #carabine #couleur #dessin #Etats-Unis #Famille #féministe #Femme #France #horreur #inceste #Jean Tinguely #Jeu #mannequin #Mariage #Mère #nanas #Niki de Saint Phalle #noblesse #opulence #Peinture #quête #rebelle #Rencontre #sculpture #vie de couple #Viol

[puchkinalit]

La mort est mon métier

Rudolph Lang nait au début du XXème siècle dans une famille allemande sous l’emprise du père, un fou de dieu qui destine son fils à la prêtrise. Mais Rudolph perd la foi suite à une indiscrétion de son confesseur et à la mort de son père s’engage dans l’armée à peine âgé de seize ans. Il fait ses preuves mais à la fin de la guerre, démobilisé, il retourne à la vie civile. Il vit dans la misère et pense au du suicide jusqu’à ce qu’il rencontre des membres des jeunesses nationalistes qui lui feront rencontrer Himmler. Rudolph Lang deviendra le directeur du tristement célèbre camp de concentration d’Auschwitz Birkenau où des centaines de milliers de juifs trouveront la mort dans les chambres à gaz... La mort est mon métier est la biographie romancé d’un homme froid, tout entier dédié à l’obéissance du chef et des valeurs nationalistes. Rudoph Lang ne se pose pas la question du bien et du mal, il obéit et exécute. Les Juifs ne sont que des unités à éliminer et il faut trouver le meilleur moyen, le plus pratique et le plus économique pour y arriver. Un roman très fort mais éprouvant qui permet de mieux connaitre la psyché des nazis et l’obéissance aveugle de presque tout un peuple malgré l’horreur absolue.

8,5/10

La mort est mon métier / Robert Merle.- Gallimard (Folio).

#litteraturefrancaise

[vincentdelaplage]

THÈME DE "LA LITTÉRATURE CLASSIQUE EN BREF". #culturejaiflash LA PART DE L'AUTRE Du pouvoir de l'école de faire ou de défaire le monde. La Part de l'autre est un roman d’Éric-Emmanuel Schmitt, paru en 2001. Il s'agit d'une biographie romancée d'Adolf Hitler en parallèle avec une biographie uchronique d'Adolf H. Selon Schmitt, « la minute qui a changé le cours du monde » est celle où l'un des membres du jury de l'École des beaux-arts de Vienne prononça la phrase « Adolf Hitler : recalé ». Regardez "JOCHEN KUPFER singt Carmina Burana: "Dies, nox et omnia"" https://youtu.be/2psqdSp71BQ Le personnage historique échoue au début du roman au concours d'entrée à l'École des beaux-arts de Vienne et commence à descendre le chemin qui le mènera à la direction du parti nazi puis de l'Allemagne. Adolf H., quant à lui, entre dans cette école et découvre un monde et des sentiments que son double n'a jamais connus d'après Schmitt. Dans la version où il est admis à l'École des beaux-arts, Adolf H. rencontre très vite le docteur Sigmund Freud, reconnu comme le créateur de la psychanalyse et héros d'une pièce de théâtre de Schmitt, Le Visiteur. Gustav Klimt (1862-1918) Pallas Athéna (1898) Huile sur toile, 75 × 75 cm, Museen der Stadt, Vienne. https://www.facebook.com/groups/2633342570072743/?ref=share_group_link https://www.instagram.com/p/Ch_ro4isbCG/?igshid=NGJjMDIxMWI=

#culturejaiflash

[vagabondageautourdesoi]

Erri de Luca - Grandeur nature

Après Impossible, paru il y a trois ans, Erri de Luca présente son nouveau roman uniquement sur la filiation, thème pourtant récurent dans son œuvre, et plus particulièrement de la relation entre un père et un fils. N’ayant pas eu d’enfants, l’écrivain napolitain est toujours resté un fils, comme il le précise, au début. Le Musée d’Art et d’histoire du judaïsme a demandé d’écrire sur une des…

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#Biographie romancée #Chronique littéraire #Chronique livre #Italie #Italien #Littérature contemporaine #littérature française #Littérature francaise #Littérature italienne #Litterature contemporaine #Relation père-fils #Relations humaines #roman

[grandir-avec-les-livres]

Mademoiselle Papillon d' Alia Cardyn

Mademoiselle Papillon d’ Alia Cardyn

  Papier (188 pages) existe également en livre numérique et en audiobook. Paru aux éditions pocket pour mon édition le 14 octobre 2021    Résumé de l’éditeur : Gabrielle, 30 ans, infirmière, s’occupe de grands prématurés dans un service de néonatologie intensive. L’univers de la jeune femme s’est réduit aux quelques mètres carrés de sa salle, la salle 79, où elle glisse lentement dans…

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#Alia Caryn #bébés #biographie romancée #éditions Pocket #infirmière #l&039;entre deux guerres #prématuré #seconde guerre mondiale

[ehoupet]

L’âge de la lumière de Whitney Scharer. Editions de l’Observatoire .💛💛💛💛 L'âge de la lumière est un très joli roman de Whitney Scharer pour nous raconter la vie romancée de Lee Miller.

#récits premier roman roman roman historique biographie romancée biographie roman d&039;amour réécriture art destin man ray lee miller histo

[petit-atelier-de-poesie]

NOTE DE LECTURE : Rien n'est noir. Claire Berest. 2019 

Une biographie de cette incroyable Frida Khalo. Un destin peint par petites touches de couleurs, du rouge au bleu, sur la palette des émotions que l'on partage avec elle. L'auteure réussit à exprimer ses douleurs physiques et morales, elle qui fut maintes fois brisée, sa volonté de vivre et de jouir, et finalement les ressentis la femme et les visions de l'artiste. Sans parler de cette relation d'amour impossible avec Diego Rivera, ni avec ni sans lui. Pourtant elle existe aujourd'hui au-delà de tout ça. Et c'est beau ! Je connaissais déjà les tableaux sur lesquels j'ai eu un autre regard grâce à ce portrait romancé, sensible et haut en couleurs.

#lecture #frida kahlo #claire berest #note de lecture