#film coréen

[bandhyukoh]

The film “The Dream Songs” (너와 나) by Cho Hyun Chul – with music by Oh Hyuk – will be screened at the 18e Festival du Film Coréen à Paris (18th Korean Film Festival in Paris) (2023.10.31-11.07)

#hyukoh #oh hyuk #hyuk #the dream songs #cho hyun chul #Festival du Film Coréen à Paris

[ellea-et-la-magie-des-histoires]

1- To Be Continued

2- Sachiiro No One Room (A Little Room For Hope)

3- From Me To You (Kimi ni Todoke)

4- 20th Century Girl

#Sachiiro No One Room (A Little Room For Hope) #to be continued #sachiiro no one room #a little room for hope #From Me To You (Kimi ni Todoke) #from me to you #kimi ni todoke #20th century girl #ABUS #AMITIÉ #AMOUR #ASTRO (KPOP) #AVRIL #AVRIL 2024 #ÉCOLE #BYEON WOO SEOK #CHA EUN WOO #COMÉDIE #CORÉE #DÉPRESSION #DRAMA CORÉEN #DRAMAS #DRAME #EN RAFALE #EN RAFALE (DRAMAS & FILMS) #ENLÈVEMENT #FAMILLE #FANTASTIQUE #FILM #HINAGATA AKIKO

[aliceinoakdale]

Balcon

Barbecue

Barbecue, planche ustensiles de RubyRedsims Charbon de ATS4 Lanterne de Sixam Cigarettes de Simsplex Cigarettes, cendrier de Basemental

Barbecue Coréen

Fleurs de Harrie Table de LittleDica Chaises hautes de TaurusDesign Grill, viandes, nouilles froides, légumes,sauces, ciseaux de Purplelovesims Kimchi, radis, concombre, baguettes de DDaeng Sims

Coin Film

Écran de SimMattically Projecteur de Syboulette Film 'Totoro' de Midnitehearts Salon, coussins de PinkboxAnYe Canapé de Pierisim Coussin de Ravasheen Coussins de Mel Bennett Coussin de Wondymoon Couverture de Sundays Couverture de PinkboxAnYe Plante de Awingedllama Plantes de Awingllama Tapis de Pierisim Tapis de Bergdorfverse Popcorn de ATS4 Animations sieste de PandaSama

Créateurs CC

@RubyRedsims / @aroundthesims / @imfromsixam / @simsplex / @Basemental / @harrie-cc / @littledica / @taurusdesign / @purplelovesims / @ddaeng-sims / @simmattically / @syboubou / @midnitehearts / @pinkbox-anye / @pierisim / @ravasheencc / @mel-bennett / @wondymoondesign / @aliceinoakdale / @bergdorfverse / @pandasamacc / @sundays-sims /

#ts4 #sims 4 cc #ts4 cc #sims 4 #cc finds #les sims 4 #ts4ccfinds #sims4ccfinds #sims4cc #sims 4 cc finds #sims 4 build #sims 4 buy and build #sims 4 clutter #sims 4 decor #sims story #sims 4 korean food #sims 4 couple #Alice #Tom #simblr #my builds

[soeurdelune]

parce qu'on approche doucement mais sûrement de la spooky season 🎃, c'est l'occasion de parfaire votre culture en films d'horreur! voici une petite sélection de 10 diamants du genre, visionnables gratuitement sur youtube (et sous titrés en anglais pour ceux en langue étrangère! que demande le peuple...) il va sans dire que l'horreur étant un genre parfois costaud, pensez à vérifier vos triggers pour chaque film sur le site does the dog die?

carnival of souls, 1962 (vo: anglais américain), une masterclass, un des premiers grand films d'horreur moderne, il a inspiré des réalisateurs comme david lynch ou james wan. (la note de lune: 5/5)

el espinazo del diablo (l'échine du diable), 2001 (vo: espagnol), personne ne raconte une histoire de fantômes comme guillermo del toro, un très beau film qui inaugure sa trilogie de la guerre civile, à suivre avec le labyrinthe de pan et son pinocchio de 2022. (la note de lune: 4/5)

a tale of two sisters, 2003 (vo: coréen), des influences gothiques saisissantes et une histoire aux allures de diabolique petit puzzle. (la note de lune: 4/5)

ringu, 1998 (vo: japonais), un immense classique de la j-horror que l'on ne présente plus, efficace et très bien ficelé, featuring hiroyuki sanada ♥️ (la note de lune: 5/5)

the last man on earth, 1964 (vo: anglais américain), inspiré du roman i am legend qui a donné une palanquée d'adaptations au fil des années, celui-ci est de loin mon favori, vincent price est une ICÔNE et ce film est un pur plaisir à regarder. (la note de lune: 4/5)

kairo (pulse), 2001 (vo: japonais), un autre classique de la j-horror, l'ambiance est profondément troublante et mélancolique, avec des scènes qui vous hanteront pendant un bon moment. (la note de lune: 4/5)

hellraiser, 1987 (vo: anglais américain), tout le monde l'a probablement déjà vu mais la version youtube est tellement quali que je le mets ici quand même, pinhead est un méchant incroyable, le film a des défauts mais les qualités l'emportent sur le reste, un bijou de l'horreur un peu gory des 80s! (la note de lune: 3/5)

donnie darko, 2001 (vo: anglais américain), diffile à mettre dans une catégorie plutôt qu'une autre, un peu d'horreur mêlée à du thriller psychologique et une pointe de sci-fi, ça reste un classique au dénouement final incroyable. (la note de lune: 5/5)

one missed call, 2003 (vo: japonais), juré après j'arrête avec la j-horror, celui-ci est plus efficace dans sa seconde moitié que dans la première, il y a des moments qui font vraiment vraiment peur. (la note de lune: 3/5)

les yeux sans visage, 1960 (vo: français), avant la piel que habito d'almodovar, il y a eu les yeux sans visage, un petit précurseur considéré comme le premier film d'horreur moderne français. (la note de lune: 3/5)

#bizarrement #les films d'horreur sont ceux qu'on trouve le plus facilement sur youtube #mais il y a très très peu de pépites #par contre ceux ci sont vraiment très cool #et variés #donc je pense qu'il y en a forcément un dans le tas qui vous plaira #par contre vraiment vérifiez les triggers avant de les regarder hein!! #blabla

[carraways-son]

Samedi

La belle, une nuit avant son 1er quartier. Regardé ce soir un beau film coréen, Les bonnes étoiles, réalisé par le maître Japonais Hirokazu Kore-eda. Les images sont fortes, les acteurs attachants, le charme puissant. Dans quelques heures, je serai en direct (via Skype) avec Kyôto et mes amours, dont je peux suivre (de trop loin) bobos, exploits et découvertes grâce aux photos et vidéos envoyées par ma fille.

#HM #Pseudo-journal #21 octobre 2023

[pe974]

mon français

seule nom c 'est façon coréene,

qui est mun seon myeong? par exemple

17ans ramasser le vocabulaire et commencer a apprendre

18ans essayer de memoriser le libre mais echoué via la pseudo façon qui concerne pas ma situation

18ans regarder le chaîne youtube ichiban japan

19ans faire un test et gagné b1. .

20ans sauter a la reunion et parler avec des gens, faire developper mon parler

21ans commencer regarder un film

21ans commencer analyser le film dans 3 façons par 5 jours

[somegirlsfromk]

CULTURASIA NEWS (FILMs & DRAMAs) 🎬

Quelques films et dramas à venir ou dispos.☠️☠️☠️☠️☠️☠️☠️Si vous voyez une petite tête de mort en émoticône, c’est que le film ou le drama sera à base de machettes, zombies, monstres, sang et autres joyeusetés!☠️☠️☠️☠️☠️☠️☠️☠️☠️ Si vous avez raté ça, il n’est pas trop tard!: SOULMATE: (Film sud-coréen (adapté d’un film chinois) déjà disponible et à ne pas rater. La vie de deux jeunes femmes…

View On WordPress

#3 body problem #Broker #Carrieverse #Concrete utopia #Decision to leave #Duty after school #Eye of the storm #film #k-drama #Kill Boksoon #Marry my dead body #Soulmate #The Monkey King #The moon #The village #Zom 100 #Zombieverse

[antonknightsblog]

Les 30 meilleurs films coréens à regarder en 2023, des films d’horreur populaires aux films d’action

Il est temps de plonger plus profondément dans le monde du cinéma sud-coréen.

Minuit (2021)

Vous avez aimé Squid Game? Ce thriller coréen de 2021 met en vedette Wi Ha-Joon (l’acteur qui a joué Jun-Ho, le policier, dans la série Netflix) et présente une histoire intense, de vie ou de mort, sur un tueur en série impitoyable qui traque une femme sourde dans les rues de Corée du Sud.

Printemps, été, automne, hiver... Et printemps (2003)

Pour ceux qui préfèrent une montre plus sentimentale et émotionnelle, vous ne regretterez pas d’avoir essayé ce film magnifiquement méditatif de 2003. Il suit la vie d’un moine bouddhiste vivant dans un temple flottant isolé, car chaque saison qui passe symbolise une étape de sa vie.

Peppermint Candy (1999)

Réalisé par le célèbre réalisateur coréen Lee Chang-Dong, Peppermint Candy est un drame puissant et émouvant qui explore les thèmes du destin, du temps et de la mémoire à l’aide d’une narration unique et intrigante. L’histoire est racontée à l’envers, ramenant les téléspectateurs en arrière à travers 20 ans de la vie d’un homme condamné.

Little Forest (2018)

Si jamais vous avez besoin de quelque chose d’apaisant et de relaxant, allumez simplement Little Forest. Avec l’histoire réconfortante d’une jeune femme qui s’échappe de la ville pour retourner dans sa ville natale à la campagne, c’est vraiment un film simple et calme avec beaucoup de cœur.

The Villainess (2017)

Envie d’un bon film d’action coréen? Ce thriller de vengeance élégant et exaltant sur une assasine entraînée en train de se déchaîner pour échapper à son passé offre toutes les séquences d’action énergiques que vous pourriez souhaiter. Préparez-vous au gore!

The Good, The Bad, The Weird (2008)

Oui, il y a aussi des films occidentaux coréens ! Préparez-vous à beaucoup de rires - et d’aventure - dans ce western d’action comique hilarant (inspiré du western spaghetti classique de Sergio Leone Le Bon, la Brute et le Truand) sur un chasseur de primes, un gangster et un voleur de train qui se lancent dans une croisade épique pour découvrir un trésor enfoui.

Right Now, Wrong Then (2015)

Right Now, Wrong Then is a great pick if you're in the mood for a more quiet, contemplative drama. This highly acclaimed film from celebrated director Hong Sang-Soo tells the story of a chance encounter between a celebrated art film director and a young painter.

Train to Busan (2016)

Un thriller coréen incontournable, Train to Busan présente une vision fraîche et originale de l’un des genres cinématographiques les plus classiques - le film d’apocalypse zombie - en suivant un homme luttant pour sa survie dans un train à grande vitesse qui est dépassé par une épidémie de zombies. Préparez-vous à être sur le bord de votre siège tout le temps tout en regardant celui-ci!

Peninsula (2020)

Après avoir regardé Train to Busan, vous aurez certainement envie de le suivre avec Peninsula, sa suite très attendue. Se déroulant quatre ans après les événements du premier film, un ancien soldat et son équipe combattent des zombies pour récupérer un camion plein d’argent dans les friches de la péninsule coréenne.

Minari (2020)

Un drame tendre et émouvant sur une famille d’immigrants sud-coréens qui prennent le rêve américain dans l’Arkansas rural des années 1980, ce film très acclamé du réalisateur américano-coréen Lee Isaac Chung a reçu six nominations aux Oscars (y compris pour le meilleur film!). Vous voudrez probablement garder une boîte de mouchoirs à portée de main pour celui-ci.

My Sassy Girl (2001)

My Sassy Girl est peut-être l’un des films de comédie romantique coréens les plus connus de tous les temps - en fait, c’était la comédie la plus rentable en Corée au moment de sa sortie. Avec une histoire d’amour délicieuse sur un étudiant qui rencontre un partenaire de lutte, il est facile de voir pourquoi ce joyau est devenu un tel succès à succès.

Parasite (2019)

Il y a une raison pour laquelle ce thriller comique noir a gagné tant de renommée internationale et a atteint l’histoire oscarisée. Avec une intrigue captivante et captivante, Parasite captive avec une narration à suspense tout au long du film et offre un point de vue vraiment intrigant sur les thèmes de la classe, de la violence et de l’inégalité sociale.

Memories of Murder (2003)

Si vous avez aimé Parasite et que vous voulez explorer davantage les œuvres du réalisateur Bong Joon Ho, Memories of Murder est un excellent point de départ. Combinant le genre du thriller policier avec la satire sociale et la comédie absurde, ce film suit deux détectives enquêtant sur une série de meurtres (vaguement basé sur l’histoire vraie des premiers meurtres en série confirmés de Corée qui ont eu lieu dans les années 1980).

The Beauty Inside (2015)

Si vous êtes à la recherche d’un bon film coréen romantique à regarder, ce 2015 fantaisie rom-com - qui est basé sur le 2012 film social américain du même nom - raconte l’histoire d’un homme qui se réveille dans un corps différent tous les jours. (De plus, il y a aussi une adaptation K-drama du film que vous pouvez regarder par la suite!)

The Wailing (2016)

Le cinéma sud-coréen a longtemps excellé dans le genre de l’horreur - et The Wailing, qui bénéficie d’une note de 99% sur Rotten Tomatoes, en est certainement la preuve. Pas pour les âmes sensibles, ce film d’horreur-thriller largement loué se concentre sur une série de meurtres mystérieux dans un village coréen rural.

Space Sweepers (2021)

Vous aimez les films d’aventure de science-fiction? L’un des films coréens les plus récents de Netflix - et également présenté comme le premier blockbuster spatial coréen - se déroule en 2092 lorsque la Terre est devenue presque habitable. Space Sweepers suit l’équipage d’un vaisseau collecteur de déchets spatiaux appelé The Victory, alors qu’ils découvrent un robot humanoïde enfant et se lancent dans une aventure spatiale épique.

Burning (2018)

Basé sur la nouvelle Barn Burning de l’auteur japonais Haruki Murakami, ce drame de mystère psychologique acclamé par la critique de Lee Chang-Dong raconte l’histoire tranquillement obsédante d’un jeune homme qui fait face à un secret mystérieux après que son ami d’enfance revienne d’un voyage et amène un homme avec un passe-temps étrange.

Pirates: The Last Royal Treasure (2022)

Un autre film coréen récemment sorti est ce film d’aventure d’époque sur une équipe de pirates de la dynastie Joseon qui partent à la recherche d’or royal perdu en mer. Actuellement l’un des meilleurs films coréens sortis en 2022, Pirates: The Last Royal Treasure a une histoire passionnante et trépidant et beaucoup d’aventure.

Oldboy (2003)

Peut-être l’un des films coréens les plus connus de tous les temps, ce film de vengeance sombre et viscéral de Park Chan-Wook - l’un des réalisateurs les plus célèbres de Corée - suit un homme qui part en mission de vengeance après avoir inexplicablement été emprisonné pendant 15 ans. Avertissement: Celui-ci n’est certainement pas pour les faibles de cœur!

The Handmaiden (2016)

Un autre film magistral du réalisateur Park Chan-Wook est ce thriller psychologique érotique et ce film d’amour inspiré par le roman de 2002 Fingersmith de Sarah Waters. Situé dans la Corée coloniale des années 1930 et le Japon, il suit l’histoire fascinante d’une héritière japonaise et de sa servante coréenne qui est impliquée dans un complot élaboré avec un escroc pour séduire la femme riche de son héritage.

#koreancinema #southkorea #parasite #oldboy #film #movie #cinema #parkchanwook #filmmaker #kdrama #netflix #itunes #youtube

[lleah]

Cinéma asiatique 

Chine

Jia Zhangke

Lou Ye

    Suszhou River (2000)

(Esthétique documentaire mais fiction d’une femme qui se suicide et se transforme en sirène, portrait de la ville)

    Purple Butterfly (2003)

Shanghai des 30’s prod officielle studio de propagande

    Une jeunesse chinoise (2006)

Sur la resistance et les manifestations étudiantes. Film censuré et interdiction de tourner pdt 5ans ap ça

Wang Bing

    Une nuit d’ivresse printanière (2009)

Relation homosexuelle encore censuré

    Love and Bruises (2011)

    Mistery (2012) prod off

    Blind massage (2012) prod off

Wong Xiaoshuai

    The Days (93) (Portrait d’un couple de peintre, tourné sans autorisation en noir et blanc)

Wang Chao

    Jour et nuit (soutenu par des prod étrangère France)

Wu Wenguang

    Bumming in Beijing 1er doc indép

Zhung Yuan

    Les batards de Pékin (93) (suit un rockeur en tournée voit les transformations de Pékin)

Hong-Kong

John Woo

    The Killer

    Les 3 royaumes (2008)

    A toute épreuve

Wong Karwai    

    Chunking Express

    Nos années sauvages

Taïwan

Ang Lee

    Tigre et Dragon (2000)

Hou Hsiao

Edward Yang

Sud-coréen

Par Chan-Wook

Old Boy

Japonais

Kurosawa

    Vivre

    Je ne regrette rien de ma jeunesse

    La légende du grand judo

    Entre le ciel et l’enfer

    Karo

Studio Gibli

Miyazaki

    Le château dans le ciel

    Princesse mononoke

[plaidetchocolatchaud]

Films préférés de 2022 - Mars

Un mois particulièrement goldé : animation japonaise, Eric Rohmer, et cinéma coréen entre autres.

Jin-Roh, la brigade des loups - 1999 : Le Petit chaperon rouge version SF, j'ai bien aimé. Et globalement si vous cherchez un dessin animé sur un conte, voilà ce qui devrait vous changer de Disney

Ida - 2013 : AAAHH CE FILM ! Il est beau il est beau ! Il va y avoir des gens qui vont me dire "gnegnegne mais il ne se passe rien" ptdr on s'en fout c'est beau, c'est dépouillé, c'est lent, c'est magnifique !

Le rayon vert - 1986 : Premier Rohmer de ma vie. Le personnage de l'héroine est insupportable et c'est ce ui fait son charme je trouve.

Mother - 2009 : AHHHH MAIS CELUI LA !!! LE RETOURNEMENT DE SITUATION JE SUIS ENCORE SOUS LE CHOC

A propos d'Elly - 2009 : OH CELUI LA AUSSI PTN REGARDEZ LE. Plus sérieusement, il est tellement prenant. Pas spécialement effrayant mais ça prend tellement aux tripes. A la fin, les bruits des vagues je ne pouvais juste plus les entendre.

Poetry - 2010 : Une petite mamie toute choupie atteinte de la maladie d'Alzheimer se prend d'amour pour la poésie. La petite histoire toute mignonne au début tourne vite au vinaigre quand son petit fils est accusé d'avoir violé une camarade de classe. Il est bien.

Conte d'été - 1996 : Des amourettes de vacances entre étudiants. Sympa, bien aimé aussi !

Lou et l'Ile aux sirènes - 2017 : Encore un animé (il y en a pas mal). C'est coloré, c'est délirant, vraiment sympa !

Dans un recoin de ce monde -2016 : CELUI-LA CELUI-LA. Dans l'esprit du Tombeau des Lucioles, je pense ne pas avoir besoin d'en dire plus.

Patéma et le Monde inversé - 2013 : Un animé de SF, assez classique mais toute l'histoire est bien ficelée !

[critiqueconstructive]

Le monstre re·trouvera toujours sa forêt

L'identité est abstraite, tout le monde a besoin de représentations pour se comprendre. Le cinéma est aussi là pour ça : voir pour se voir. Il permet de construire, à travers les yeux d'autres, son propre regard. Tu y captes les dynamiques extérieures que reflètent les corps dans la société (origines, genre, âge, etc). Petit à petit, tu piges les privilèges des autres puis les tiens te sautent au visage. Tu apprends aussi où vont tes désirs et de quoi ils sont faits. Tu découvres qui tu es dans le regard des autres, en essayant de pas y conformer trop ton miroir intérieur. À toi maintenant d'en faire un usage réfléchi, de représenter les tiens et les tiennes.

Chez Park Chan-Wook, l'homosexualité est montrée comme échappatoire à la perversité masculine des riches dans Mademoiselle (2016). Les réalisateurs sud-coréens qui s'exportent évoquent souvent la lutte des classes par celle d'en bas. Romantisation de la pauvreté ou tuto ? En salle, devant Parasite (2019), il suffisait de voir qui rigolait pendant que les bourges en prenaient plein la gueule dans ce film humide (Bong Joo-ho prend la palme d'or à Cannes avec), pour savoir qui n'avait pas de résidence secondaire. Être pauvre ou instable, c'est déjà être à part. Dans Decision to Leave (2020), un flic déménage en pensant tout laisser derrière lui mais l'amour d'une suspecte étrangère le rattrape. La solitude face au sentiment amoureux dans ce quasi-road trip - où l'intrigue ne se passe jamais à un seul endroit/temporalité à la fois - met le spectateur dans une situation de rejet. Puis il y a toutes ces scènes de voyeurisme à la jumelle, avec l'excuse du travail, qui scelle l'amour des protagonistes. On ne sait pas vraiment à quel moment elle se sait regardée. Pourtant, c'est ce regard qui les lie, dans deux solitudes voulues qui se rejoignent. La honte se mêle à leurs désirs d'indépendance, honte de se trouver enfin, au mépris (adieu Jean-Luc) des conventions sociales et des parcours professionnels. Se sentir différent, c'est aussi la solitude tout court, l'impression d'être à part. Comme pour l'héroïne de Rien à Foutre (2020), à qui il manque l'ambition que voudrait lui imposer la logique patriarco-capitaliste. Pourtant l'étrangeté de ces héros apparait tard dans les âges de la vie. Pourquoi ? Surement parce que ces gens ont encore le droit à une intimité partagée hétéro-normée. Iels ont la possibilité d'imaginer et se créer un espace à deux ou plus qui reprend des topos binaires ; comme la séquence de drague alcoolisée qu'Exarchopoulos partage avec Egloff dans une esthétique comme éclairée frontalement avec un flash de portable empruntée par Marre et Lecoustre aux gonzos porn du début de notre siècle. Cette intimité est refusée à Marillier dans Grave (2016) où ses envies différentes (et sanglantes pour l'allégorie) l'ostracisent avant que ses parents lui expliquent. Les hétéros ne sont bons qu'à crever plein de souvenirs dégoulinants dont plus personne ne sait plus quoi faire. C'est au milieu de la maladie et des mensonges routiniers que le terrible Vortex (2021) de Noe prend vie. L'amour qui se prolonge est forcément un drame, Argento aurait dû laisser Lebrun remplir leur appartement parisien de gaz. Ils amassent des souvenirs à deux, le montage en split-screen ajoute à la réflexion de ce qu'il restera de leur vie commune. Et leur gamin junkie parait en comparaison bien moins chaotique que ses vieux. C'est lui qui est tatoué, père séparé, accro, bizarre en somme, pourtant il n'y a plus que lui pour faire les cartons. Stable en fait, ce héros caché et peu sûr de lui c'est nous, les monstres qui vont devoir prendre les choses en main car on a arrêté de rêver il y a longtemps.

Plus pailleté, Mandinco nous chante Kate Bush qui se planque dans la forêt. Comme la chanteuse, son héroïne s'y cache pour ne plus être stigmatisée et même pourchassée. Fétichisation des porteuses de chapeau ? On se demande toujours qui fuit et dans son Paradis Sale (2022), il n'y a que des femmes pour reproduire les rapports de force sociaux et corporels de notre bonne vieille planète bleue si lointaine. La civilisation s'est barrée ailleurs faire des maisons en béton effet drapé pour continuer d'exister. Dans ce western, les pointées-du-doigt sont les seules à mériter la caméra qui les suit dans un road-trip acidulé. Elles sont condamnées, excommuniées et vivent leur sexualité où l'expérience fait spiritualité. Tout boue. Et à tout âge : l'adolescence suintante d'une jeune fille confronte ses désirs au monde extérieur que lui montre sa mère. Kate s'en fout, elle veut baiser la mère et la fille et repartir. Les autres tableaux font des portraits qui en resteront là, sur le bord de la route de leurs haineuses banalités, enfermées et robotiques. Ne restera au final que la narration enchevêtrée dans les souvenirs de cette jeune adulte qui se branle sous le plancher. Essaie aussi de te procurer Amours & Métamorphoses (2014). Yariv y reprend les mythes d'Ovide autour du genre et de la sensualité. Tout y beau et tu veux déjà l'affiche de Brigade_Cynophile dans ton salon. Je ne me souviens pas qu'elle y parle de Lycaon, que Zeus transforme en loup mais les Twilight et compagnie font résonner encore dans nos cœurs d'inadaptés ces humains poilus bavant à la lune. Hurlements (1981) de Joe Dante est ressorti en 4k restaurée cet été. C'est l'histoire d'une journaliste qui fouille le traumatisme d'un viol vécu avec un loup-garou dans un sex-shop. Son enquête se poursuit dans la secte pro-sexe d'un psy, où se consomme quantifiablement le charnel en échappant un peu le modèle du couple nucléaire normalisé. La nature animale du désir est au centre de cette thérapie, avec plusieurs pistes de lecture. La figure du monstre se joue encore en dehors de la société et les effets spéciaux, prodigieux de l'époque et sans effet de montage, montrent la transformation sans pudeur. Comme le prouvent ces films, les corps vont alors être aussi déterminants pour le regard de la société, au-delà de la sexualité. Le cinéma sait aussi montrer les violences qui en découlent et donne des hypothèses cathartiques pour la dépasser. Avec Jackass 4.5 (2022), par exemple, on joue l'ambiguïté homo-érotique moins frontale où la diversité des enveloppes charnelles ne sont montrées que pour l'effet humoristique adolescent et peut-être au nom d'une diversité bafouée. Le harcèlement y est quasi-documentaire. Je vous conseille un très beau texte de Marguerin sur ce sujet qui redore le blason de Mickael Youn (Les Lois Fondamentales de la Biologie, 2017, page 240 dans Anthologie Douteuses chez Rotulux Press, 2021).

Pour s'éloigner encore de ces cases où on range les sexualités, dans un flou traumatique Robuste (2021) de Meyer, observe les corps qui ne rentrent pas dans les diktats contemporains. "On peut être difforme et beau quand même" dit le vieux "Georges" Depardieu à la jeune lutteuse/garde du corps Lukumuena en regardant des poissons-lanterne dans un aquarium de bourgeois. Plans serrés pour ne jamais vraiment voir leur gras. Leur monstruosité c'est que personne ne peut vraiment les aimer. Ils sont tout en antithèse dans leur rapport au monde comme avec celui-ci. Leur sexualité est montrée timidement car ce sont des amours à sens unique où on ne se dit rien. Relecture traumatique de la fan que la réalisatrice a aussi été, avec une scène gênante ; on y voit une femme éblouie par l'idée qu'elle se fait du héros, bien loin la réalité du vécu difficile du héros incompris, riche et borderline. Le poids de la société se sent aussi avec l'outing montré dans Tremblements (2019). C'est aux personnes concernées de laisser voir leur manière d'aimer et de se découvrir. Il a heureusement une relecture de l'Histoire dans le cinéma actuel. Le XIXe est montré avec sa culture queer censurée mais plus oubliée ou à demi-mot, avec First Cow (2019) ou Tabou (1999) par exemple. Ce ne sont pas des utopies, mais des souvenirs fiévreux qui donnent envie de les réapproprier. Et on peut aussi trouver son bonheur sans honte ni censure dans l'histoire du Cinéma avec Les Marguerites (1966) par exemple où un couple de femmes michtonne les riches et fait des bêtises avec la nourriture. Libérateur et beau. Par contre si t'as cru que j'allais parler du Rocky Horror, c'est micro-baisé !

L'autre coup, après le tournage d'un clip cheaposse, un type 6-7 me demande de définir le terme queer. Il a dit qu'il était en période de découverte et voulait ce terme pour lui alors qu'il se disait "normal", comme en opposition - ew - mais avait déjà embrasser un pote. Les queers sont normaux aussi. Iels n'ont juste pas choisis de se faire exclure par ce genre de discours essayant trop maladroitement de ne pas juger. Une fois encore, c'était mon ex-belle-mère qui m'avait demandé. Et s'était empressée de chercher sur google avant la fin de ma réponse, elle croyait pas que ça vienne d'une insulte. Être queer c'est être en minorité risible, se faire juger avec ou sans les mots alors qu'on essaie juste d'aimer (les autres et même avoir l'outrecuidance de se laisser un peu de kiff pour soi-même). Être queer c'est chercher une représentation au cinéma, même quand elle est censurée. C'est donc choisir, parfois sans le vouloir, le mauvais goût des masses comme refuge. Être queer c'est se trouver un espace pour les sien·ne·s là où les autres ne veulent pas regarder. Et puis souvent, les hétéros nous piquent nos endroits/mots quand ces lieux/termes deviennent instagramables, tant mieux : c'est le moment de se casser pour se retrouver un petit coin à nous. Aimer, ailleurs, encore.

Identités Queer / Monstruosités, zine carriola, octobre 2022

#me #cinéma #queer #rocky horror picture show #depardieu

[cinebib38]

L'homme qui peint des gouttes d'eau

Oan Kim, Brigitte Bouillot - 2020 -79mn- VOSTF

L’un des artistes coréens les plus reconnus de sa génération, le peintre Kim Tschang-Yeul est filmé par son fils, le réalisateur. En représentant des gouttes d’eau il opère de façon artistique et philosophique . le film nous guide à travers le processus artistique d’un créateur magistral.

Film soutenu par IB-A visionner sur le site d'Images en bibliothèques

#cinéma #mois du doc #Youtube

[fred-the-curator]

Révolution Webtoon : Comment la Corée du Sud Redéfinit la Bande Dessinée Mondiale

Révolution Webtoon : Comment la Corée du Sud Redéfinit la Bande Dessinée Mondiale Bienvenue dans l'univers captivant des webtoons, un monde où l'art de la bande dessinée prend une toute nouvelle dimension. Ma passion pour la culture Pop-Geek m'a conduit à explorer de nombreux horizons artistiques, et ce fut lors d'une chronique du talk show "Popcorn" sur Twitch que j'ai découvert le monde fascinant des manhwa et webtoons. Actuellement, je suis avec enthousiasme l'adaptation en anime de "Solo Leveling" sur Crunchy Roll, une œuvre qui incarne parfaitement le dynamisme et l'innovation des webtoons. Qu'est-ce qu'un Webtoon? Originaires de Corée du Sud, les webtoons sont des bandes dessinées numériques conçues pour une lecture optimisée sur smartphones et tablettes. Le terme "webtoon" résulte de la fusion des mots "web" et "cartoon", et en coréen, il est désigné par "웹툰". Ces créations se distinguent des bandes dessinées traditionnelles par leur format en longs rouleaux verticaux, qui permettent une lecture fluide simplement en faisant défiler l'écran de haut en bas. Caractéristiques Uniques des Webtoons Les webtoons ne se limitent pas à un simple transfert du papier au numérique ; ils réinventent l'expérience de lecture avec des éléments interactifs tels que des animations flash et des effets sonores. En Corée du Sud, leur popularité rivalise avec celle des mangas japonais, et ils inspirent désormais des adaptations en films, séries télévisées, et même en jeux vidéo. Différences et Similitudes avec les Mangas Bien que les webtoons partagent avec les mangas des racines communes dans la narration graphique, leur format vertical, la mise en couleurs et les éléments interactifs témoignent d'une adaptation à la culture numérique et aux innovations technologiques sud-coréennes. Points de Comparaison Origine et Culture: Les webtoons viennent de Corée du Sud, tandis que les mangas sont une création japonaise. Format de Lecture: Vertical pour les webtoons, horizontal de droite à gauche pour les mangas. Présentation Visuelle: Les webtoons sont majoritairement en couleurs, alors que les mangas sont souvent en noir et blanc. Ces distinctions soulignent la capacité des webtoons à s'adapter aux nouvelles générations de lecteurs et à leur mode de consommation digital. Popularité Internationale et Adaptations À l'instar de "Solo Leveling", des webtoons tels que "Lore Olympus" et "True Beauty" ont conquis un public international grâce à leur accessibilité numérique. "Lore Olympus", par exemple, est devenu le webtoon le plus populaire en Occident avec plus d'un milliard de vues, remportant même un Eisner Award. Webtoons en France En France, des plateformes comme Delitoon et Webtoon cherchent à promouvoir des talents locaux, avec des œuvres telles que "Sex, Drugs & RER" de Natacha Ratto, reflétant des thématiques contemporaines et audacieuses. Conclusion L'expérience immersive et novatrice des webtoons est une preuve éclatante que la culture numérique peut révolutionner des formes d'art traditionnelles. En tant que passionné de culture Pop-Geek, je trouve que les webtoons offrent une nouvelle toile de fond pour explorer des récits visuels enrichis et interactifs. Leur ascension mondiale n'est pas seulement un phénomène de mode, mais le signe d'une évolution constante dans la manière de raconter des histoires. En continuant à suivre des séries innovantes comme "Solo Leveling", je reste connecté à ce courant artistique vibrant et infiniment créatif. via Blogger https://ift.tt/YFl5Tg3 April 17, 2024 at 09:00AM

#IFTTT #Blogger #fred the curator

[accesaucinemainvisible]

HUNT, un thriller survolté réalisé par la star de Squid Game.

Le mercredi 10 avril, Accès au cinéma invisible vous donne rendez-vous à Pol-n pour découvrir le film sud-coréen Hunt (2022), 2h05.

Sélectionné en Séance de minuit lors du festival de Cannes 2022, Hunt est le premier long-métrage réalisé par Lee Jung-jae. Acteur confirmé dans son pays, Lee Jung-jae accède à une renommée internationale suite au succès retentissant de la série Squid Game en 2021 dans laquelle il interprète le personnage principal, Seong Gi-hun, alias n°456.

Pour son passage derrière la caméra, le cinéaste s’empare de l’histoire de la Corée du Sud qu’il revisite à la manière d’un thriller musclé mené tambour battant.

Aux débuts des années 1980, le dictateur sud-coréen Park Chung Hee est assassiné par les services secrets, la KCIA, avec l’aide des États-Unis. Pour autant, le pouvoir reste aux mains de l’armée malgré les aspirations démocratiques de la population. Cherchant à profiter de la situation, la Corée du Nord parvient à infiltrer les services secrets de son voisin. Park Pyeong-Ho (Lee Jung-jae) et Kim Jung-Do (Jeong Woo-seong), deux hauts responsables de la sécurité sud-coréenne sont chargés de traquer la taupe et ne tardent pas à se soupçonner mutuellement...

S’inscrivant dans la lignée des thrillers d’espionnages historiques sortis récemment comme L'Homme du président (2020) ou The Spy Gone North (2018), Hunt n’est pas un documentaire ou un reconstitution fidèle à la réalité historique mais bien un film de genre dans lequel Lee Jung-jae privilégie avant tout le spectacle. Espionnage oblige, jeu de dupes et ambiances paranoïaques sont de la partie mais le cinéaste fait également preuve d’un vrai talent pour mettre en scène l’action, notamment des séquences de fusillades qui raviront les fans de Heat et de Michael Mann.

Séance prévue à Pol-n (11 rue des Olivettes) le 10 avril à 20h.

Ouverture des portes à 19h30.

Prix d’entrée libre. Séance gratuite et ouverte à toutes et tous.

#nantes #cinema #acces au cinema invisible #projection gratuite #culture #film #film oublié #invisible #Corée du Sud #Thriller #Squid Game

[rayondelun3]

salut quel sont les lieux que tu aimes particulièrement de visiter dans ta ville ?

bonsoir

je ne te réponds que maintenant car je comptais faire un montage photos avec canva de mes lieux favoris mais tu vas devoir faire ta propre enquête pour voir ou bien peut-être que ce n'est pas important pour toi

j'aime aller à Vacarme Vintage, c'est une friperie café stockages d'objets vintage et de plantes et d'autres choses encore. je trouve qu'ils servent le meilleur café de Rennes - je suis très chiante pour les boissons et particulièrement pour l'alcool et le café.

le parc que je préfère c'est celui du Thabor... Je trouve l'endroit tellement beau à chaque saison. avec les fontaines, toutes les variétés de plantes... j'aime particulièrement lire dans l'herbe sous un certain arbre à un endroit particulier du parc. j'aime aussi m'assoir près du bassin des carpes koï et me balader parmi les fleurs ; j'y passe un temps fou.

j'adore aller aux musée des Beaux Arts de Rennes ; on a des expo vraiment géniales et il y a un moment dans la semaine où on peut avoir une visite guidée commentée sur un thème ; on peut échanger avec le staff et poser des questions c'est vraiment chouette et c'est gratuit (je suis pauvre et sans le sous)

un autre endroit où je me rends beaucoup ce sont les Champs Libres... que dire à part qu'il y a tout ce qu'il faut pour me combler : des expositions gratuites temporaires, des évènements - la dernière fois par exemple j'ai confectionné un bouquet et j'ai également pu échanger autour d'un thé avec la mère d'inconnues, le planétarium - c'est précieux, et bien évidemment la gigantesque médiathèque où je cherche, fouille, fouine à tous les étages pour étudier ou trouver de quoi lire (toujours plus de livres, c'est nécessaire à mon bien-être)

enfin, un endroit que j'adore mais où j'ai rarement l'occasion de me rendre c'est le cinéma... alors il y a un cinéma que j'aime très fort qui s'appelle le Cinéma Arvor. bien que l'endroit ait bougé et que la déco ait changé j'aime toujours autant ce ciné ; il y a du bois, des salles pas bien grandes et souvent des films coréens ou du cinéma d'ailleurs ; pas juste des blockbusters (c'est rare) ; ils projettent aussi de vieux films c'est très sympa et le tarif est intéressant aussi

j'aime bien me balader le long de la Vilaine (qui porte bien son nom) ou errer dans la ville un peu à ma guise quand j'ai le temps et prendre des photos. ça fait bien longtemps d'ailleurs que je n'ai pas fait ça. j'aime aussi me rendre au cimetière, ça m'apaise.

PS : non, pas de bars je refuse de renforcer le cliché breton - et pourtant qu'est ce que j'aime le cidre et le vin rouge (surtout le chapeau melon)

#journal #rennes #lieux à visiter #my way

[carraways-son]

Samedi

À Kyôto, ultime adieu de mes amours à leur ancien appartement avant de s’installer sur les trois niveaux de leur nouvelle maison. Tout ça dans une joie que j’ai hâte de partager. Pour l’heure, je regarde des films souvent confidentiels, intimistes et poétiques, lents et peu bavards, français, mais plutôt japonais ou coréens, allemands ou scandinaves. Parfois je m’endors, parfois je les regarde trois fois de suite et le temps s’arrête.

#HM #Pseudo-journal #26 novembre 2022