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#obras teatrales
elcorreografico · 2 years
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Propuestas para las vacaciones de invierno en La Plata
#Cultura #Turismo | Propuestas para las #vacacionesdeinvierno en #LaPlata
En la previa del receso invernal, el Municipio presentó una completa agenda de actividades para grandes y chicos que tendrán como sede los espacios más emblemáticos de la Ciudad. Todas las propuestas pueden conocerse a través de la web vacaciones.laplata.gob.arEl cronograma se pondrá en marcha este sábado 16 de julio y se extenderá hasta el domingo 31, con visitas guiadas a museos, exposiciones…
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burakrevista · 2 years
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Teatro: La boda de la hija del Presidente de Juan Mayorga y Juan Cavestany
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La boda de la hija del Presidente de Juan Mayorga y Juan Cavestany, con dirección de Adrián Cardoso, se presenta en Hasta Trilce (Maza 177 - CABA) todos los lunes a las 20 horas.
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Por Dana Babic
Se casa la hija del Presidente y la fiesta congrega a personalidades de distintos ámbitos. Desde políticos, empresarios, artistas, diplomáticos extranjeros, hombres y mujeres de la alta sociedad y miembros de la iglesia hasta empleados de seguridad, del catering y choferes. 
Se especula si habrá o no reelección del Presidente, hay tres posibles candidatos que, durante toda la fiesta, van a intentar lo imposible para destacarse y ser elegidos. 
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Como en toda parodia no faltan la ironía y el humor para reproducir actos cotidianos dentro de nuestra clase política y social actual. En este caso, humor político, absurdo. “Lo llamaría más bien ácido. Un humor con cosas reales que pasan y que no podemos negar”, comentó el director Adrián Cardoso en una entrevista.
Cada uno de los actores representa a distintas figuras, es admirable la rapidez con la que cambian su vestuario. Pasan por el escenario: mozos bailarines, choferes que saben todos los secretos, mujeres bellas que chusmean en el baño, un cura, ministros, la madre de la novia, y un poeta que le escribe discursos al mandatario. Por citar algunas de las personalidades a los que este elenco maravilloso les pone el cuerpo.
Con treinta personajes sobre el escenario, en un lapso de 75 minutos, la agilidad y destreza que manejan los protagonistas es fantástica. Pero, además de sus parlamentos y los diálogos, hacen uso del lenguaje gestual que combina movimientos y gestos muy necesarios de destacar. Es un gran trabajo el que realizan Cristian Sabaz, Ariel Gangemi, Miguel Haddad, Diego Blanco y Juan Cereghini.
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El escenario cuenta con poco mobiliario. Además de actuar, Miguel Haddad es asistente en escena. Lo único que queda fijo es el hermoso piano de cola que suena durante toda la obra gracias a las manos del pianista, compositor y conductor de radio: Alejandro Weber, quien también oficia de maestro de ceremonias.
Desde que el público entra a Hasta Trilce está participando de la puesta en escena. El espacio desborda de arte e invita a quedarse tomando algo en su bar. 
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La boda de la hija del Presidente es una obra impecable desde la dirección hasta la actuación, pasando por la música en vivo.
Los que vayan a verla se encontrarán con calidad, profesionalidad y risas aseguradas. 
Muy recomendada.
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SOBRE EL DIRECTOR
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Adrián Cardoso es actor, director y productor teatral - Estudió en (E.T.B.A.) de Raúl Serrano. Se perfeccionó en Puesta en Escena con Rubén Szuchmacher, Lorenzo Quinteros, Salvador Amore y Julio Ordano. Como director presentó: “BRGS y AMARILLO” de Juan Mayorga; “Cápsula de tiempo” de Pablo Albarello; "La Vajilla" de Patricia Suarez; "El Petiso Orejudo" de Julio Ordano con 6 años en cartel y ganadora de premios (2011 - 2017); "Cinco Pétalos" de Lorena Basar y Adrián Cardoso; "El Centroforward murió al amanecer” de Agustín Cuzzani; entre otras.
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FICHA TÉCNICA
Dramaturgia: Juan Mayorga y Juan Cavestany
Intérpretes: Cristian Sabaz, Ariel Gangemi, Diego Blanco, Juan Cereghini, Miguel Haddad, Alejandro Weber.
Vestuario: Sabrina López Hovhannessian
Asistencia de vestuario: Lucía De La Cuesta
Escenografía: Magdalena de la Torre
Coreografía: Marina Svartzman
Fotografía: Nacho Lunadei
Diseño gráfico: Diego Blanco
Diseño de Iluminación: Ricardo Sica
Asistencia de Producción: Flor Montanucci y Sofía Ganzero
Asistencia de dirección: Arks Callocunto
Producción general: Domènica Teatral
Dirección: Adrián Cardoso
Prensa:  Más Prensa: Analía Cobas y Cecilia Dellatorre
Duración: 75 minutos
Entradas: Alternativa Teatral
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tumaestro · 8 months
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RÚBRICA PARA EVALUAR UNA OBRA DE TEATRO
Rúbrica para evaluar una obra de teatro Imaginemos que te encuentras en un teatro, las luces se atenúan, y el telón se levanta para revelar una emocionante obra de teatro. Puede que te estés preguntando cómo los críticos y profesores de teatro evalúan estas actuaciones. Aquí es donde entra en juego una rúbrica para evaluar una obra de teatro. Aquí, exploraremos cómo evaluar una obra de teatro,…
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deluric · 1 year
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Obra teatro “Desaparecidas” el DIF de Jerez y Fiscalía General de Justi...
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demujeresblog · 1 year
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CASI NORMALES: una narrativa social sobre el suicidio y otras adicciones
Alpha Productions y el Teatro Nacional traen a escena uno de los musicales internacionales más populares de los últimos años. Una pieza moderna pensada ​​para un público diverso y joven. “CASI NORMALES” (Next to Normal) trata sobre una familia que, entre la ansiedad, la angustia y la desesperación por convertirse en una familia ‘normal’, luchan día a día con el diagnóstico de Bipolaridad de la…
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enmnoticias · 1 year
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UN ÉXITO LA OBRA TEATRAL "COCO" EN HUATUSCO.
UN ÉXITO LA OBRA TEATRAL “COCO” EN HUATUSCO.
Por: Juan Dionisio Sánchez Huerta | CirculosInline Huatusco, Ver.- Con gran éxito se está llevando a cabo la obra multidisciplinaria “Coco”, que se está presentando en un abarrotado teatro Solleiro, con un total de 73 bailarines todos ellos dirigidos por el director huatusqueño Cezar Espejo. La primera presentación se realizó este sábado 29 de octubre a las 7 de la noche, en un concurrido lugar…
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maquilanews · 2 years
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Representarán el origen de Nuevo Laredo con obra teatral multidisciplinaria
La puesta en escena se llevará a cabo este miércoles 15 de junio en el teatro principal del Centro Cultural, a las 7:30 de la tarde, dentro del marco del 174 aniversario de la ciudad.
NUEVO LAREDO, TAM.- “Siempre con la Patria” es una obra teatral multidisciplinaria y multimedia en la que será representado el momento histórico que dio origen a la fundación de Nuevo Laredo, Tamaulipas. La puesta en escena se llevará a cabo el miércoles 15 de junio en el teatro principal del Centro Cultural, a las 7:30 de la tarde, dentro del marco del 174 aniversario de la ciudad. En total…
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somos-deseos · 8 months
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A partir de 1935, Albert Camus (1913-1960) llevó un irregular diario de trabajo en el que tenían cabida apuntes de muy diversa índole: Proyectos de novelas y piezas teatrales, reflexiones filosóficas y morales, notas de viajes y de lectura, descripciones de paisajes, citas literarias, conversaciones escuchadas en la calle, esbozos de diálogos dramáticos, esquemas argumentales, etc. El contenido de estos "Carnets" muestra la génesis de buena parte de la obra del Premio Nobel de Literatura de 1957 A través de fragmentos y desarrollos parciales y su estilo de trabajo, ilustra el clima intelectual, moral y político de la época y permite vislumbrar las claves más personales de su labor creadora.
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La noche del espectro
Una pieza teatral que combina suspenso con drama y unos toques de comedia. Es una obra de Gabriel Pineda, basada en un cuento de Saki.
El elenco está conformado por: Paulina cauri, Eduardo Mendoza, Víctor Zamora y Estefanía Garo.
Temporada febrero y marzo de 2024
Foyografías: Pineda Diseño
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notasfilosoficas · 5 months
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“La vida es tan incierta, que la felicidad debe aprovecharse en el momento en que se presenta”
Alejandro Dumas
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Alejandro Dumas padre, fue un novelista francés nacido en Villers-Cotterêts en 1802.
Sus obras han sido traducidas a más de cien idiomas y es uno de los franceses más leídos de todos los tiempos.
Su padre, era general del ejército francés que dejó a su familia prácticamente en la ruina y debido a la corta edad en la que murió, Alejandro Dumas debió abandonar pronto sus estudios de abogacía.
Como pasante de abogado, y gracias a un puesto de escribiente para el duque de Orleans, fue que pudo completar su educación de manera autodidacta.
Desde 1825, editó poemas largos y representó vodeviles en teatros de variedades. Pero no fue hasta 1829, que inició su carrera como dramaturgo con Enrique III y su corte lo que marcó el inicio de una etapa creativa e incansable de dramas, tragedias y melodramas, casi todas inspiradas en la historia Nacional de Francia.
A pesar del poco éxito de sus primeras novelas, en 1844 su obra “Los tres mosqueteros”, significó su salto a la fama, lo que lo convirtió en uno de los novelistas mas demandados de la época, lo que lo llevó a trabajar incontables horas al día, con la ayuda de varios colaboradores.
De 1839 a 1851, llegó a producir mas de 80 novelas de desigual calidad, destacando entre todas ellas su obra “El conde de Montecristo”.
Su hijo del mismo nombre, nació en 1824 y como su padre, fue un autor mundialmente reconocido, en 1844 a la edad de 20 años, al trasladarse a vivir con su padre, conocería a una joven cortesana (María Duplessis), que inspiraría su novela romántica “La dama de las camelias”, misma que como obra teatral alcanzó gran éxito y animaría a Dumas hijo, a proseguir con su carrera como dramaturgo.
Durante el transcurso de su vida, escribió otras doce novelas y varias obras teatrales.
Alejandro Dumas padre murió en la ruina apoyado económicamente por su hijo, el cual en 1874, fue elegido como miembro de la Academia Francesa, institución encargada de regular y perfeccionar el idioma francés, y en 1894, se le concedió la legión de honor, una de las distinciones mas importantes en Francia.
Fuentes Wikipedia y biografiasyvidas.com
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joseandrestabarnia · 2 months
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TÍTULO: Hombre de la maza AUTOR: Donato Bramante (Donato di Pascuccio) FECHA: 1486 aproximadamente MATERIAL Y TÉCNICA: Fresco separado transportado sobre lienzo DIMENSIONES: 300x127cm INVENTARIO: 1238
La obra forma parte del famoso ciclo de Hombres de armas de Bramante, compuesto por siete figuras de mayor tamaño que el natural, en parte fragmentarias -sólo en dos de los frescos arrancados se conserva la efigie completa del "barón" armado-, mientras que una octava figura de pie fue descartada en el momento del descartadamiento porque se consideró añadido en el siglo XIX para completar la decoración. El palacio contiguo a Sant'Ambrogio, donde vivió Gaspare Ambrogio Visconti, que acogió durante mucho tiempo al propio Bramante, fue decorado por los Urbino a finales del siglo XV con ciclos de frescos que seguramente surgieron de las conversaciones eruditas y jocosas entre los dos. protagonistas. Además de una sala decorada con árboles y otras decoradas con animales, había una sala "de los barones" y un patio con figuras ilusionistas. A principios del siglo XX, los pocos fragmentos que quedaban de esta empresa fueron adquiridos por Brera, gracias a la intervención directa de Corrado Ricci: los filósofos de la corte y algunos de los maestros de armas, los "barones". No héroes, sino famosos espadachines y fuertes gigantes contemporáneos, cuyos nombres debieron estar inscritos en la decoración si las fuentes más antiguas los hubieran transmitido, como indica Giovan Paolo Lomazzo a finales del siglo XVI. Algunos de ellos están vestidos con armaduras antiguas como las que Mantegna e incluso Amadeo usaron en los mismos años y como Fra Carnevale (¿o el propio Bramante?) había pintado en Urbino. A pesar del disfraz, los gruñidos de algunos, la apariencia juvenil y bondadosa de otros poco tienen en común con los rostros que atribuiríamos a los severos césares antiguos y esto sugiere que el tema está tratado de manera conscientemente paródica. El efecto teatral producido por los Hombres de armas debió verse incrementado, por el contrario, por el complejo aparato arquitectónico ilusorio, que evocaba un suntuoso ambiente clásico marcado por el orden y revisado a través del filtro de las obras de construcción contemporáneas de Bramante. Información e imagen de la web de la Pinacoteca de Brera.
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rainhadofrozen · 6 months
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ಎ ݂ ᣞ 𝐝𝐞𝐬𝐜𝐫𝐢𝐩𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐝𝐞 𝐥𝐚 𝐫𝐨𝐛𝐞:
𝓟ara o grandioso fête d'halloween, a rainha emilia escolheu uma deslumbrante criação que capturava a essência da ocasião. seu vestido era uma verdadeira obra de arte, confeccionado em um tecido luxuoso que caía em camadas fluídas. uma paleta de cores profundas e misteriosas, como o branco acinzentado, destacava-se, conferindo um ar de elegância sombria. cada detalhe do vestido era meticulosamente trabalhado, com pedrarias cintilantes que bordavam os contornos do decote e percorriam as mangas longas, reluzindo à luz das velas.
𝓞s sapatos eram um complemento perfeito, também ornados com pedras reluzentes que ecoavam o brilho do vestido. altos e elegantes, proporcionavam à rainha uma postura imponente e graciosa. as joias que emilia escolheu eram uma extensão da atmosfera enigmática da noite. um colar com um pingente de obsidiana e brincos em cascata, enfeitados com pedras preciosas escuras, adornavam seu pescoço e orelhas, adicionando um toque de mistério à sua aparência.
𝓟ara completar o visual, emilia escolheu uma máscara elaborada. feita à mão por artesãos habilidosos do reino, a máscara era uma peça de arte em si mesma. intrincadamente entalhada e enfeitada com detalhes em prata e ouro, envolvia o rosto da rainha de maneira sutil, adicionando um elemento teatral e enigmático à sua presença. juntos, cada elemento da indumentária de emilia culminou em uma representação impressionante da sua elegância e sofisticação, perfeitamente alinhada ao clima misterioso e festivo da noite.
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burakrevista · 1 year
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Teatro: Encuentro de poetas. Alejandro Spangaro. Dirección de Ana Yovino
Por Dana Babic
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“Jacobo Fijman es el filósofo Samuel Tesler del Adán Buenosayres de Leopoldo Marechal que compartió trabajo con grandes poetas y periodistas de su época, fue amigo de Oliverio Girondo, de Marechal, de Enrique Molina, de Pablo Neruda. En un momento llegó a tener un reconocimiento muy importante en la literatura y en el periodismo argentino, pero también es cierto que sufrió ciertos desequilibrios espirituales que lo llevaron primero al aislamiento de sus amigos y compañeros escritores y poetas de la época y que termina olvidado y dado por muerto en el Hospital Borda”
Vicente Zito Lema
“¿Podrán saber que hablo con Dios, que me besan los ángeles? ¿O burdamente piensan que deliro cuando me niego a repetir que dos más dos son cuatro? Me pregunto, usted ama la poesía, pero vive fuera del hospicio, ¿eso lo salva del delirio?”
Jacobo Fijman
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Encuentro de poetas se presenta todos los domingos a las 19 horas en Mil80 Teatro (Muñecas 1080, Villa Crespo). La obra, basada en textos de los poetas Vicente Zito Lema y Jacobo Fijman, cuenta con la actuación de Alejandro  Spangaro y dirección de Ana Yovino.
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El encuentro transcurre en un escenario donde lo único que se ve es una caja de cartón, como un residuo, pero intervenida con poemas y dibujos. “Entre mi pintura y mi poesía hay una sola mano”. Fijman
Los movimientos del protagonista —por momentos muy sutiles —, las máscaras, el juego de luces, la música en vivo y el vestuario, logran que el espectador se imagine frente a estos dos grandes poetas contemporáneos: Jacobo Fijman (1898-1970) y Vicente Zito Lema (1939)
El escenario tiene dos niveles. En lo alto, Gerardo Morel, hace sonar instrumentos que, en consonancia con la caja, son ‘desechos’. Junto a una novia que hipnotiza a la sala a través de su voz dulce como el canto de una sirena, Julia Conlazo (la Novia de Jacobo, la Virgen María). En el nivel inferior, acompaña a la maravillosa actuación de Spangaro un violinista, Brian Andrés Pombinho Soares, que hace de Fijman (también era violinista), y recibe al público ya caracterizado, en la puerta de entrada al teatro.
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Alejandro Spangaro vuelve a ponerse en la piel de un poeta recluido, hizo de Hölderlin en Hölderlin. La Torre del Neckar (leer aquí), una vez más nos sumerge en un clima íntimo con cada palabra, pose, incluso en las mínimas pausas donde habla con su mirada. Tiene la capacidad extraordinaria para recitar hasta cuando se está cambiando dentro de la caja. 
Impecable la dirección de Ana Yovino, actriz, directora y docente teatral de gran trayectoria y multipremiada, que logra potenciar a partir del cruce de textos y de la puesta en general, el respeto, la admiración, la confianza, el amor entre los dos escritores.
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Cuenta la historia que Zito Lema estaba fascinado con la poesía de Fijman, y luego de años de búsqueda por distintos hospicios logró dar con su paradero en el Hospital Borda. Vicente se ocupó de su amigo incluso luego de su muerte. Hay una entrevista que le hace para la revista Crisis donde le promete algo:
— ¿Puedo pedirle un favor? —Sí. —Sé que dentro de muy poco me voy a morir. Ya soy viejo y he sufrido lo suficiente. Pero tengo miedo de lo que me espera. No de la muerte, porque ya estoy muerto en Cristo, sino de que me abran la cabeza como hacen con todos los internos... ¡No quiero presentarme ante Dios cuando resucite con el cerebro dañado y chorreando sangre! Mi vida ha sido el estudio, la poesía; quiero estar hermoso, digno...  Además va a estar ella, la Virgen, la única que no se burló de mi amor ni me rechazó... ¿Se ocupará de mí cuando muera? Sáqueme a toda prisa de la morgue. No deje que me destrocen, ¿me lo promete? —Se lo prometo.
La pregunta con la que esta obra recibe a los espectadores es “¿Qué hiciste con el amor mientras el otro sufría?”, que es parte de un poema de Zito Lema, y nos permite entender ese vínculo que no fue más que una ceremonia de amor, como también definió el encuentro, el día del estreno, el mismo Vicente (pueden escucharlo aquí)
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Una hermosa obra. No se la pierdan.
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Una yapa
III
Amor, Amor, Amor, estamos en el abrazo de la tierra y el cielo; veo fragancias abiertas; siento fragancias abiertas. Corren fragancias de las aguas, corren fragancias de las llamas. Soplos perfectos del azul de la noche perfecta, besan las almas. Besan en nuevo, suben en nuevo las moradas de oro. En las rodillas de Cristo se asientan las moradas. Todo de todo se asienta en mi morada, soplos perfectos del azul de la noche perfecta que sube de la nada a las criaturas. Amor, Amor, Amor, la oscuridad del viento, la luz del viento. Aspiran las estrellas por mi alma y tu alma y el sabor de los días con sus noches de tierras olorosas donde vienen los soles a aspirar los bosques olorosos.
Estrella de la mañana. Jacobo Fijman
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FICHA TÉCNICA
Elenco: Vicente Zito Lema/Jacobo Fijman: Alejandro Spangaro El Anunciado: Gerardo Morel La Novia: Julia Conlazo Fijman Violinista: Brian Andrés Pombinho Soares
Textos y Poemas: Jacobo Fijman y Vicente Zito Lema Dramaturgia: Alejandro Spangaro y Ana Yovino Escenografía: Giselle Rodríguez Bosio, Alejandro Spangaro Realización escenográfica: Alejandro Spangaro Vestuario, diseño y realización de máscaras: Giselle Rodríguez Bosio Diseño de Iluminación: Betina Robles Música original y diseño sonoro: Gerardo Morel Cantante: Julia Conlazo Violín grabado: Corina Guerrero Asistencia de dirección: Ana Belén González Operación de luces: Ezequiel Mateo Bravo Foto y video: Silvio Gatto Diseño gráfico y redes sociales: Gabriela Ramos Prensa: Prensópolis Dirección: Ana Yovino Agradecimientos: Javier Margulis, al equipo de Mil80 Teatro y a Alejandro Mazza. Funciones: Domingo a las 19 horas Sala: Mil80 (Muñecas 1080, Villa Crespo) Entradas: Por Alternativa Duración: 60 minutos
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lauri-haro · 1 year
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Many lives that could've been / Entangled for eternity
🌷💛Rosalie Otterbourne x Robert Hand 💛🌷
Base por @//Dirigo_kk y la foto es de de Lina Kivaka para Pexels [https://bit.ly/3IGgZ6U]
Y los personajes son Rosalie Otterbourne (Película: "Muerte en el Nilo") y Robert Hand (Obra teatral: "Exiliados").
🐈‍⬛🐍
#Nashuri #Namuri #네이머슈리 #Namor #Shuri
#Nashuri #Namuri #네이머슈리 #SeaPrincess
#Namor #Shuri #BlackPanther #wakandaforever #fanart #tenochhuerta #letitiawright
Si no te gusta ver esto, sigue bajando en tu timeline e ignora, ten un bonito día mwaaaah 🐱✨
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Cumpleaños 🎂
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Emilia Clarke cumple 37 años
Emilia Clarke, que este 23 de octubre cumple 37 años, le debe su reconocimiento internacional a su personaje de Daenerys Targaryen en la popular serie de televisión "Game of Thrones" (2011-2019). Para conseguir ese papel, que le permitió afianzarse en la industria, atravesó un loco casting.
Nacida en 1986 en Londres, Inglaterra, se interesó por la actuación desde muy chica, especialmente en las obras teatrales. Logró ingresar a la importante escuela de teatro británica Drama Centre London, donde se graduó en 2009. Para entonces, ya se había subido varias veces a los escenarios.
Tras algunas apariciones menores en televisión y algunos comerciales, llegó el punto de inflexión de su carrera: la serie fantástica de HBO "Game of Thrones", que está basada en la saga de novelas "Canción de hielo y fuego", de George R. R. Martin.
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Una parte del casting de Emilia Clarke para "Game of Thrones" fue grabada en video y fue subida a YouTube. Allí puede verse el por qué la actriz británica logró quedarse con el papel protagónico: durante tres minutos, dijo varias líneas del personaje Daenerys Targaryen y, a través de sus expresiones faciales y sus cambios de voz, transmitió a la perfección diferentes emociones.
El papel le valió el reconocimiento internacional y varios elogios, incluidas cuatro nominaciones a los premios Emmy.
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Emilia Isobel Euphemia Rose Clarke (Londres, 23 de octubre de 1986)
Tuvo su debut en Broadway como Holly Golightly en la obra de 2013 "Breakfast at Tiffany's", e interpretó a Nina en una producción del West End de "The Seagull" que fue suspendida debido a la pandemia de COVID-19.
Sus papeles cinematográficos incluyen: Sarah Connor en la película de ciencia ficción "Terminator Génesis" (2015); Qi'ra en la película de "Han Solo: una historia de Star Wars" (2018) y las películas románticas "Me Before You" (2016) y "Last Christmas" (2019).
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En 2019, la revista Time la nombró una de las 100 personas más influyentes del mundo. Clarke se unirá al Universo cinematográfico de Marvel (UCM), en la serie de Disney+, "Secret Invasion", en un rol aún no revelado.
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En 2019, tras la revelación de los aneurismas cerebrales que sufrió en 2011 y 2013, Clarke lanzó su propia organización benéfica SameYou. La organización benéfica tiene como objetivo ampliar el acceso a la neurorrehabilitación para los jóvenes después de una lesión cerebral o un derrame cerebral.​
Emilia Clarke padece trastorno por déficit de atención con hiperactividad (TDAH) y toma Ritalin desde la infancia.
Fue votada como la mujer más deseable del mundo por los lectores de "AskMen" en 2014.​​
Fue nombrada la Mujer Más Sexy Viva por Esquire en 2015
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y también fue reconocida con el premio GQ Woman of the Year.​ 
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chubbymuffinclub · 4 months
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gabrielfranco___
Vocês sabiam que essa foto da minha linda barriga clicada por @renanklaynt saiu na VOGUE ITÁLIA no ano de 2017? Então, estou postando para relembrar um momento histórico na minha vida. Esse ensaio foi realizado para compor a obra “BANHADO - um monólogo sobre a gordofobia”, confira o teaser do espetáculo teatral nos destaques. -
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